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C’est le second long-métrage de Giordano Gederlini. Il en a aussi écrit le scénario, trois ans après avoir fait celui du film de Ladj Ly, Les Misérables.
Des Belges, une pointe d'Espagnols, la French touch et nous voici parti pour ce thriller. L'introduction va donner le ton avec le désespoir d'un homme plongé dans du sang. Une image que l'on comprendra avec l'avancement. Il ne faudra pas beaucoup de temps d’ailleurs pour revoir la mort frapper à la porte avec le suicide, dans le métro, déclenchant toute l’histoire.
On se plonge facilement dans l'intrigue. Celle-ci n'est pas des plus élaborées, mais suffisamment pour tenir en haleine. Il est vrai qu'elle perd en puissance quand on découvre le pot au rose. Il est trop rapidement dévoilé. À partir de là, on se rend compte qu'il manque un développement entre les personnages. Que ce soit la relation entre le père et son fils ou les policiers, cela reste trop basique à ce niveau-là. C'est dommage, car au bout d'un moment, Entre la vie et la mort atteint ses limites.
Le style de ce thriller va être froid. La mort n'est jamais bien loin. C'est fait de façon efficace. C'est par exemple une bonne idée d'avoir rajouté tout ce côté métro souterrain pour mettre comme un voile mystérieux. Un peu à l'image du personnage principal dont l'identité est tenue secrète jusqu'à la dernière minute. La nuit bruxelloise aurait pu être peut-être un peu plus exploitée.
Pour notre plus grand plaisir, Antonio de la Torre sort des frontières hispaniques pour régaler. Il procure du caractère à son personnage. Le casting secondaire est plus mitigé avec certes un super Olivier Gourmet, mais peu présent, et une Marine Vacth plus mitigé. L’apparition du rappeur Nessbeal est convaincante.
Des Belges, une pointe d'Espagnols, la French touch et nous voici parti pour ce thriller. L'introduction va donner le ton avec le désespoir d'un homme plongé dans du sang. Une image que l'on comprendra avec l'avancement. Il ne faudra pas beaucoup de temps d’ailleurs pour revoir la mort frapper à la porte avec le suicide, dans le métro, déclenchant toute l’histoire.
On se plonge facilement dans l'intrigue. Celle-ci n'est pas des plus élaborées, mais suffisamment pour tenir en haleine. Il est vrai qu'elle perd en puissance quand on découvre le pot au rose. Il est trop rapidement dévoilé. À partir de là, on se rend compte qu'il manque un développement entre les personnages. Que ce soit la relation entre le père et son fils ou les policiers, cela reste trop basique à ce niveau-là. C'est dommage, car au bout d'un moment, Entre la vie et la mort atteint ses limites.
Le style de ce thriller va être froid. La mort n'est jamais bien loin. C'est fait de façon efficace. C'est par exemple une bonne idée d'avoir rajouté tout ce côté métro souterrain pour mettre comme un voile mystérieux. Un peu à l'image du personnage principal dont l'identité est tenue secrète jusqu'à la dernière minute. La nuit bruxelloise aurait pu être peut-être un peu plus exploitée.
Pour notre plus grand plaisir, Antonio de la Torre sort des frontières hispaniques pour régaler. Il procure du caractère à son personnage. Le casting secondaire est plus mitigé avec certes un super Olivier Gourmet, mais peu présent, et une Marine Vacth plus mitigé. L’apparition du rappeur Nessbeal est convaincante.
selenie
Le scénario reprend pas les ficelles du genres mais les cordes entières. Ainsi le passé de cet héros est attendu dès les premières secondes, les tentatives de suspense restent au stade de la tentative, mais surtout toute la partie autour des armes du gang, le lien avec la police... etc... crée un trou béant dans le scénario tant rien n'est crédible et/ou cohérent avec le reste de l'intrigue. Bref rien de bien neuf sous la grisaille de Bruxelles. Et pourtant on a envie d'aimer ce film, d'abord à cause du casting, Antonio de la Torre dans un nouveau registre et enfin hors de sa zone de confort, une réalisation qui permet quelques bons moments de nervosité et de tension pour un ensemble qui reste efficace. Pas un moment désagréable, plutôt divertissant mais un film qui ne marquera pas les annales.
Site : Selenie
Site : Selenie
Jorik V
Ce film est ce qui s’appelle dans le jargon cinématographique et pour les professionnels du septième art un « europudding ». C’est-à-dire que c’est une œuvre produite par plusieurs pays européens à la fois, en général plus de deux, ce qui se répercute aussi bien au niveau du financement que de l’aspect artistique (du réalisateur aux comédiens) ou encore au niveau des lieux de tournage. Ici, avec « Entre la vie et la mort » on a donc une production majoritairement belge et espagnole mais aux participations également luxembourgeoise, française et, exception notable, chilienne de par la nationalité de son réalisateur. Le tournage a eu lieu quasiment uniquement en Belgique avec quelques scènes en Espagne et il y a des acteurs venant de tous ces pays (De la Torre est espagnol, Gourmet est belge et Vacth est française). En général, ces productions ne flirtent pas avec la réussite à vouloir plaire à tout le monde et satisfaire différentes cultures alors que c’est le but commercial premier qui est affiché. C’est souvent impersonnel et trop lisse voire complètement foireux (on se souvient du « Vatel » de Roland Joffé). Et bien ici, pourtant, cela fonctionne avec ce suspense implacable entre policier et thriller qui ne nous lâche pas d’une semelle plus de quatre-vingt-dix minutes durant. Dominé par la prestation taiseuse mais intense du très magnétique Antonio de la Torre, « Entre la vie et la mort » déroule son scénario habile, astucieux et sans temps mort en nous réservant des rebondissements mesurés au compte-gouttes pour notre plus grand plaisir.
A noter que la belle Marine Vatch est tout aussi surprenante en fliquette teigneuse et qu’Olivier Gourmet, en guest pour attirer le chaland dans les pays francophones, est toujours impérial dans un rôle de père et de commissaire, même si sa présence à l’écran est limitée. « Entre la vie et la la mort » a le bon goût de débuter de manière mystérieuse, on défie quiconque de savoir où cela peut mener, et de se terminer de manière très jubilatoire, brutale et satisfaisante. Entre deux, le cinéaste Giordano Gederlini nous gratifie de plans très soignés et sophistiqués transpirant la maîtrise de la mise en scène et le bon goût. On pense notamment à cette séquence à vélo dans un Bruxelles vidé de ses habitants, à ce plan sur Vatch fumant sa cigarette sur une capitale nocturne ou encore à ces images bucoliques sur un étang dont la tranquillité va être traversée par un cadavre. L’intrigue est retorse mais chaque morceau du puzzle s’imbrique avec logique et rigueur. Les scènes de combat ou de fusillades sont parfaitement crédibles et savamment travaillées et n’ont pas à rougir des cousins américains ou sud-coréens. Si un petit ventre mou se présente au milieu et que certaines relations manquent d’approfondissement, ce long-métrage très captivant n’en demeure pas moins un exemple parfait de co-production européenne comme on aimerait en avoir plus.
Plus de critiques cinéma sur ma page Facebook Ciné Ma Passion.
A noter que la belle Marine Vatch est tout aussi surprenante en fliquette teigneuse et qu’Olivier Gourmet, en guest pour attirer le chaland dans les pays francophones, est toujours impérial dans un rôle de père et de commissaire, même si sa présence à l’écran est limitée. « Entre la vie et la la mort » a le bon goût de débuter de manière mystérieuse, on défie quiconque de savoir où cela peut mener, et de se terminer de manière très jubilatoire, brutale et satisfaisante. Entre deux, le cinéaste Giordano Gederlini nous gratifie de plans très soignés et sophistiqués transpirant la maîtrise de la mise en scène et le bon goût. On pense notamment à cette séquence à vélo dans un Bruxelles vidé de ses habitants, à ce plan sur Vatch fumant sa cigarette sur une capitale nocturne ou encore à ces images bucoliques sur un étang dont la tranquillité va être traversée par un cadavre. L’intrigue est retorse mais chaque morceau du puzzle s’imbrique avec logique et rigueur. Les scènes de combat ou de fusillades sont parfaitement crédibles et savamment travaillées et n’ont pas à rougir des cousins américains ou sud-coréens. Si un petit ventre mou se présente au milieu et que certaines relations manquent d’approfondissement, ce long-métrage très captivant n’en demeure pas moins un exemple parfait de co-production européenne comme on aimerait en avoir plus.
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Rien de neuf sous le soleil, mais un polar nerveux, sombre, bien ficelé emmené par un excellent acteur qui incarne à merveille cet homme sans cesse sur le fil du rasoir.
Un polar nerveux et prenant jusqu’à une dernière partie complètement ratée, porté par le taiseux mais efficace Antonio de La Torre. 2,75
bsalvert
Un film noir mais décevant tant le début nous emmène; nous tire vers on ne sait quoi, puis le film repart vers du classique jusqu'à la fin.
C’est un pur polar crépusculaire que nous propose Giordano Gerdelini, un polar sec et nerveux, filmé pied au plancher, sombre et violent. Il campe son intrigue dans un Bruxelles filmé sans aucun souci de carte postale, à peine voit-on l’Atomium dans quelques plans. Le Bruxelles de Gerdelini est fait de modestes appartements exigus, d’entrepôts abandonnés, de zones de fret désertes, le tout filmé sous un ciel plombé. La musique de Laurent Garnier, métallique et répétitive, colle parfaitement aux images et elle d’ailleurs très bien utilisée, donnant le rythme qui convient à cette histoire somme toute banale
spoiler:
de grand banditisme et de vengeance
. Les scènes d’actions sont assez courtes, hormis l’affrontement final qui dure un peu (trop) mais c’est presque la loi du genre. La violence n’est pas absente mais elle n’est pas complaisante, elle est dosée avec justesse. Le film n’oublie pas de faire sa place aux sentiments de Léo, qui vient de perdre un fils avec lequel, clairement, il n’arrivait plus à communiquer. Et puis il y a même quelques pointes d’humour, toutes petites mais efficaces (comme quand Léo déclare avoir quitté l’Espagne pour la Belgique pour « le climat et le championnat de foot »). Le film est avare en flash back, probablement pour conserver le plus longtemps possible le mystère qui entoure le personnage de Léo. Il y a malgré tout une scène d’ouverture assez intriguant, assez glaçante dont on ne comprend pas très bien d’emblée ni à quoi elle sert, ni dans quelle chronologie la situer. Dans la forme tout cela est rondement mené, avec efficacité et en nous offrant même de temps en temps des très beaux plans, une belle lumière, une belle photographie. Du casting, on retiendra surtout la performance d’Antonio de la Torre. Ceux qui lise ces critiques savent que, à plusieurs reprises, j’ai dit tout le bien que je pensais de cet acteur espagnol à l’occasion de « Que Dios nos perdonne » à « La isla Minima » en passant par « El Reino ». De la Torre joue avec beaucoup de retenue et de sobriété cet homme mystérieux et taiseux, porteur de secrets un peu trop lourds pour lui, très solitaire. Je suis un peu plus réservée sur le reste du casting en commençant par Marine Vacht, qui n’est pas totalement convaincante en jeune policière obstinée, un peu trop frêle peut-être. Quand à Olivier Gourmet, il n’a pas un rôle qui lui permet de donner libre court au talent qu’on lui connait, trop peu écrit et surtout pas très bien écrit. L’intrigue de « Entre la vie et la mort » (on comprend assez tard le pourquoi du titre) n’est pas très originale, spoiler: une histoire de braquage qui tourne mal, de père grillant la politesse à la police pour venger seul son fils
, rien de très nouveau sous le soleil du film noir, c’est clair ! Mais l’intrigue se tient, si on ferme les yeux sur deux trois bricoles : la fille immédiatement sous les ordres de son père-commissaire, ou encore un poste de conducteur de transports en commun tenu par un homme sujet à des migraines aussi violentes que brutales. Comme l’intrigue est simple, l’intérêt du scénario se situe plutôt ailleurs : spoiler: comment Léo va réussir à remonter aux commanditaires du braquage et surtout qui est vraiment ce conducteur de métro qui sait se battre, manie les armes avec aisance, dont le dossier Interpol est inaccessible ?
Sans être un polar monstrueux (contrairement aux films espagnols que j’ai cité plus haut, qui ont beaucoup plus de fond et de puissance), sans être un film noir du genre inoubliable, « Entre le Vie et la mort » est un moment de cinéma efficace et rondement mené, qui tient la promesse sans prétention qu’il nous fait avec sa bande annonce.
. Les scènes d’actions sont assez courtes, hormis l’affrontement final qui dure un peu (trop) mais c’est presque la loi du genre. La violence n’est pas absente mais elle n’est pas complaisante, elle est dosée avec justesse. Le film n’oublie pas de faire sa place aux sentiments de Léo, qui vient de perdre un fils avec lequel, clairement, il n’arrivait plus à communiquer. Et puis il y a même quelques pointes d’humour, toutes petites mais efficaces (comme quand Léo déclare avoir quitté l’Espagne pour la Belgique pour « le climat et le championnat de foot »). Le film est avare en flash back, probablement pour conserver le plus longtemps possible le mystère qui entoure le personnage de Léo. Il y a malgré tout une scène d’ouverture assez intriguant, assez glaçante dont on ne comprend pas très bien d’emblée ni à quoi elle sert, ni dans quelle chronologie la situer. Dans la forme tout cela est rondement mené, avec efficacité et en nous offrant même de temps en temps des très beaux plans, une belle lumière, une belle photographie. Du casting, on retiendra surtout la performance d’Antonio de la Torre. Ceux qui lise ces critiques savent que, à plusieurs reprises, j’ai dit tout le bien que je pensais de cet acteur espagnol à l’occasion de « Que Dios nos perdonne » à « La isla Minima » en passant par « El Reino ». De la Torre joue avec beaucoup de retenue et de sobriété cet homme mystérieux et taiseux, porteur de secrets un peu trop lourds pour lui, très solitaire. Je suis un peu plus réservée sur le reste du casting en commençant par Marine Vacht, qui n’est pas totalement convaincante en jeune policière obstinée, un peu trop frêle peut-être. Quand à Olivier Gourmet, il n’a pas un rôle qui lui permet de donner libre court au talent qu’on lui connait, trop peu écrit et surtout pas très bien écrit. L’intrigue de « Entre la vie et la mort » (on comprend assez tard le pourquoi du titre) n’est pas très originale, spoiler: une histoire de braquage qui tourne mal, de père grillant la politesse à la police pour venger seul son fils
, rien de très nouveau sous le soleil du film noir, c’est clair ! Mais l’intrigue se tient, si on ferme les yeux sur deux trois bricoles : la fille immédiatement sous les ordres de son père-commissaire, ou encore un poste de conducteur de transports en commun tenu par un homme sujet à des migraines aussi violentes que brutales. Comme l’intrigue est simple, l’intérêt du scénario se situe plutôt ailleurs : spoiler: comment Léo va réussir à remonter aux commanditaires du braquage et surtout qui est vraiment ce conducteur de métro qui sait se battre, manie les armes avec aisance, dont le dossier Interpol est inaccessible ?
Sans être un polar monstrueux (contrairement aux films espagnols que j’ai cité plus haut, qui ont beaucoup plus de fond et de puissance), sans être un film noir du genre inoubliable, « Entre le Vie et la mort » est un moment de cinéma efficace et rondement mené, qui tient la promesse sans prétention qu’il nous fait avec sa bande annonce.
Pendant tout le film je me demande bien ce qu'on essaie de nous raconter et une fois celui-ci terminé j'en n'ai toujours pas la moindre idée.
On a un braquage qui tourne mal, le fils d'un conducteur de métro à moitié mourrant qui prends le temps de se jeter sous le métro de son père et une "enquête" complètement foutoir qui nous aide pas du tout.
"Je suis médusé" comme dirait l'autre!
On a un braquage qui tourne mal, le fils d'un conducteur de métro à moitié mourrant qui prends le temps de se jeter sous le métro de son père et une "enquête" complètement foutoir qui nous aide pas du tout.
"Je suis médusé" comme dirait l'autre!
Un polar « à L’ancienne ». Sombre, précis, sans fioriture. Globalement efficace malgré un petit manque de rythme et la superficialité de certains personnages.
Ambiance sombre, histoire bien ficelée, de bons acteurs, surtout Antonio de la Torre, on se laisse vraiment prendre pas l’intrigue de ce thriller ! Un peu lent à commencer, et de temps temps un peu mou, mais pas si mal quand même..
gabdias
Un polar old school dans les rues de Bruxelles où l’acteur principal se la joue un peu Liam Neeson, le talent en plus. Si tout n’est pas parfait, mise en scène un peu pesante malgré un soin apporté à la photo et lumière, l'ensemble fonctionne bien et aurait mérité certainement mieux.
Un polar classique qui ne révolutionne pas le genre, avec quelques incohérences et facilités qui gâchent ce qui aurait pu en faire un film pas trop mal. Reste l'acteur principal qui sort du lot. Très dispensable.
pierrre s.
Un polar franchement sympa, comme souvent savent les faire nos voisins. Même si tout n'est pas toujours vraisemblable on passe un bon moment.
Un thriller belge bien conçu, incarné et rythmé. Antonio de la Torre, l’acteur principal espagnol, qui ne parle pas du tout français a appris ses dialogues en phonétique et c’est beaucoup plus compréhensible pour un français que les anglo-saxons parlant français dans « Amsterdam » par exemple.
spoiler: Petit clin d’œil du scénariste comme dans un autre thriller belge sorti 18 ans plus tôt « La Mémoire du tueur » : le héros opère avec le patronyme d’un ancien joueur de l’O.M. et international français, d’où un échange de vignette panini entre la police et lui.
spoiler: Petit clin d’œil du scénariste comme dans un autre thriller belge sorti 18 ans plus tôt « La Mémoire du tueur » : le héros opère avec le patronyme d’un ancien joueur de l’O.M. et international français, d’où un échange de vignette panini entre la police et lui.
Polar noir qui manque de rythme et qui m'a empêché de rentrer vraiment dedans. On retrace le puzzle durant 1h30 afin d'assouvir la vengeance d'un père . Ça se regarde mais pas plus
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