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Votre avis sur Beau Is Afraid ?
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Bon, j’ai vu le film hier, mais il m’aura fallu la nuit pour digérer ce que je venais de voir, car c’est certainement le film le plus fou que nous proposera le cinéma cette année. C’est un peu le cinéma de David Lynch qui percute ceux d’Aronofsky, Giliam, Cronenberg et autre Kaufman…
BEAU IS AFRAID est donc le troisième film d’Ari Aster et il confirme ce que je pense de lui : même si je ne suis pas un grand fan du genre horrifique, son cinéma me fascine mais il a tendance à me perdre. Et si vous aviez détesté HEREDITE ou MIDSOMMAR, autant vous prévenir, il ne va pas vous réconcilier avec son cinéma et ça risque d’être très compliqué pour vous. Car ça va tellement plus loin… Et clairement, je n’étais peut-être pas prêt…
C’est un peu compliqué de résumer le film sans trop en dévoiler, et je vous conseille d’ailleurs de tenter l’expérience en en connaissant un minimum (car oui, c’est ça BEAU IS AFRAID : une expérience cinématographique). Et rien que pour ça, on ne peut que saluer la prise de risque qui met le spectateur hors de sa position de confort, que ce soit par sa proposition ou sa narration.
En gros, on y suit Beau, un anxieux et névrosé maladif, en prenant le choix de placer le spectateur dans la tête de son héros en nous montrant le monde tel qu’il le voit.
Et on comprend dès l’ouverture du film que le film va être malaisant et viscéral.
Le premier acte du film est même un petit bijou à lui tout seul où Aster montre toute la maestria de sa mise en scène. Car si il y a bien une chose qu’on ne peut enlever à ce cinéaste, c’est que ses films sont techniquement extrêmement maitrisés et qu’il a un don pour installer une ambiance et nous marquer par des scènes iconiques.
Ses plans fourmillent de détails, en jouant notamment avec les arrières plans, les transitions et les bruitages pour parfaire son ambiance.
On va être donc être entrainé dans un cauchemar de trois heures, en mélangeant l’horreur, le surréalisme, le drame et la comédie burlesque (parce que bizarrement c’est souvent très drôle). Trois heures… et pour moi c’est bien le souci, car c’est long… trèèèèèès long... Et même si le film m’a souvent passionné, ce trip a tendance à devenir épuisant, jusqu’à me perdre totalement dans un dernier acte. Le film finit par noyer le spectateur dans ses métaphores, et même si il doit énormément gagner avec un second visionnage, sa longueur fait que je ne suis pas sûr de vouloir y retourner…
Bref, en trois films Ari Aster continue à m’intriguer et je n’arrive toujours pas à savoir si j’aime ou je déteste son cinéma. Une chose est sûr c’est qu’il me fascine…
https://www.facebook.com/CritiquesCinemaetFestivaldAvignon
BEAU IS AFRAID est donc le troisième film d’Ari Aster et il confirme ce que je pense de lui : même si je ne suis pas un grand fan du genre horrifique, son cinéma me fascine mais il a tendance à me perdre. Et si vous aviez détesté HEREDITE ou MIDSOMMAR, autant vous prévenir, il ne va pas vous réconcilier avec son cinéma et ça risque d’être très compliqué pour vous. Car ça va tellement plus loin… Et clairement, je n’étais peut-être pas prêt…
C’est un peu compliqué de résumer le film sans trop en dévoiler, et je vous conseille d’ailleurs de tenter l’expérience en en connaissant un minimum (car oui, c’est ça BEAU IS AFRAID : une expérience cinématographique). Et rien que pour ça, on ne peut que saluer la prise de risque qui met le spectateur hors de sa position de confort, que ce soit par sa proposition ou sa narration.
En gros, on y suit Beau, un anxieux et névrosé maladif, en prenant le choix de placer le spectateur dans la tête de son héros en nous montrant le monde tel qu’il le voit.
Et on comprend dès l’ouverture du film que le film va être malaisant et viscéral.
Le premier acte du film est même un petit bijou à lui tout seul où Aster montre toute la maestria de sa mise en scène. Car si il y a bien une chose qu’on ne peut enlever à ce cinéaste, c’est que ses films sont techniquement extrêmement maitrisés et qu’il a un don pour installer une ambiance et nous marquer par des scènes iconiques.
Ses plans fourmillent de détails, en jouant notamment avec les arrières plans, les transitions et les bruitages pour parfaire son ambiance.
On va être donc être entrainé dans un cauchemar de trois heures, en mélangeant l’horreur, le surréalisme, le drame et la comédie burlesque (parce que bizarrement c’est souvent très drôle). Trois heures… et pour moi c’est bien le souci, car c’est long… trèèèèèès long... Et même si le film m’a souvent passionné, ce trip a tendance à devenir épuisant, jusqu’à me perdre totalement dans un dernier acte. Le film finit par noyer le spectateur dans ses métaphores, et même si il doit énormément gagner avec un second visionnage, sa longueur fait que je ne suis pas sûr de vouloir y retourner…
Bref, en trois films Ari Aster continue à m’intriguer et je n’arrive toujours pas à savoir si j’aime ou je déteste son cinéma. Une chose est sûr c’est qu’il me fascine…
https://www.facebook.com/CritiquesCinemaetFestivaldAvignon
Quelques moments absurdes et sanguinaires où l'on rit franchement mais trop long vraiment trop long: 1:30 auraient suffit. À la longue, très ennuyeux et difficilement supportable. Nombre de spectateurs sont sortis en cours de séance: à la 2eme heure, j'étais enclin à le faire si mon fils ne me retenait pas
Un petit bijou sur la psychologique et le passé d'un personnage complexe avec une belle performance de Joaquin Phoenix.
Troisième long métrage du réalisateur adulé Ari Aster après les très bons Hérédité et Midsonnar (qui était un peu trop long).
Beau is Afraid est pour le moins inégal dans sa durée trop longue de 3h. Malgré un récit qui sert un Joaquin Phoenix au sommet de son art, une fois l'excellente première heure passé, le film se perd et nous perd par la même occasion.
Je me répète mais la première heure est incroyable, pleine de tension, de mystères, servi par une mise en scène de haut niveau qui sera maintenue durant toute la durée du métrage.
La deuxième heure a trop de longueurs et la troisième est globalement un gros point d'interrogation pour moi.
Ari Aster devrait parfois arrêter d'en mettre plein les yeux avec sa mise en scène grandiloquente, pour servir un récit mieux maîtrisé et qui ne part pas dans tous les sens.
Reste un film qui m'a fait passer un bon moment et Ari Aster est un très bon réalisateur qui a un peu de mal à se contenir parfois.
Beau is Afraid est pour le moins inégal dans sa durée trop longue de 3h. Malgré un récit qui sert un Joaquin Phoenix au sommet de son art, une fois l'excellente première heure passé, le film se perd et nous perd par la même occasion.
Je me répète mais la première heure est incroyable, pleine de tension, de mystères, servi par une mise en scène de haut niveau qui sera maintenue durant toute la durée du métrage.
La deuxième heure a trop de longueurs et la troisième est globalement un gros point d'interrogation pour moi.
Ari Aster devrait parfois arrêter d'en mettre plein les yeux avec sa mise en scène grandiloquente, pour servir un récit mieux maîtrisé et qui ne part pas dans tous les sens.
Reste un film qui m'a fait passer un bon moment et Ari Aster est un très bon réalisateur qui a un peu de mal à se contenir parfois.
Génial, sublime. Ce n’est pas souvent dans ma longue vie de cinéphile que j’ai éclaté de rire en voyant quelqu’un violemment heurté par une voiture. Humour noir et peur extrême se mélangent ici à un très haut niveau.
Le film est extraordinairement riche d’une psychologie complexe à travers des flashbacks et la performance absolument fantastique de Phoenix. Le personnage est extrêmement attachant et Phoenix y met tout son cœur. L'un des plus grands personnages de cinéma depuis une décennie.
Une grande mise en scène calme et précise d'Aster fait tenir debout toute cette folie.
J'ai été un peu perplexe devant la dernière partie étrange et peut-être un peu trop abstraite du film, mais il demande un re-visionnage et cela ne suffirait pas à diminuer une expérience formidable de toute façon.
Le film est extraordinairement riche d’une psychologie complexe à travers des flashbacks et la performance absolument fantastique de Phoenix. Le personnage est extrêmement attachant et Phoenix y met tout son cœur. L'un des plus grands personnages de cinéma depuis une décennie.
Une grande mise en scène calme et précise d'Aster fait tenir debout toute cette folie.
J'ai été un peu perplexe devant la dernière partie étrange et peut-être un peu trop abstraite du film, mais il demande un re-visionnage et cela ne suffirait pas à diminuer une expérience formidable de toute façon.
J'ai vue le nouveau long métrage d'Ari Aster hier, et je n'ai pas pu faire la critique tout de suite. C'est un film assez dure à encaisser sur le coup. Et derrière l'humour que peut avoir à certain moment le film, les thématiques derrière sont beaucoup plus profonde et sombre. Le film va diviser, et je pense que c'est une bonne chose.
C'est un film qui sort de l'ordinaire, et dans un monde où le cinéma est dirigé par Disney et d'autre grosse production, ça fait du bien d'avoir des œuvres originales.
Joaquin Phœnix est incroyable dans ce film, il reste la meilleure performance que j'ai vue depuis le début d'année.
Bref, un visionnaire atypique mais qui ne laisse pas indifférent.
Nous ne pouvons pas comprendre tout le film dès le premier visionnage, mais bon courage pour les courageux qui le regarderont une deuxième fois !
C'est un film qui sort de l'ordinaire, et dans un monde où le cinéma est dirigé par Disney et d'autre grosse production, ça fait du bien d'avoir des œuvres originales.
Joaquin Phœnix est incroyable dans ce film, il reste la meilleure performance que j'ai vue depuis le début d'année.
Bref, un visionnaire atypique mais qui ne laisse pas indifférent.
Nous ne pouvons pas comprendre tout le film dès le premier visionnage, mais bon courage pour les courageux qui le regarderont une deuxième fois !
Si je devais inventer un système de notation particulier pour ce film je le ferais.
Il est difficile de savoir si l'on aime ou pas ce que nous offre ici Ari Aster, tant la merveilleuse première heure (qui pourrait faire naître un film à part entière sur les maux dont souffre les Etats-Unis) contraste avec les deux derniers tiers du film.
Intriguant du début à la fin, les pistes suivies ne sont jamais certaines. On en ressent évidemment de la frustration, voire une curiosité à élucider cet énigmatique proposition cinématographique.
Je ne sais pas si j'y reviendrai, tant je suis sorti épuisé de cette séance, cela vaut néanmoins le détour et l'expérience.
Il est difficile de savoir si l'on aime ou pas ce que nous offre ici Ari Aster, tant la merveilleuse première heure (qui pourrait faire naître un film à part entière sur les maux dont souffre les Etats-Unis) contraste avec les deux derniers tiers du film.
Intriguant du début à la fin, les pistes suivies ne sont jamais certaines. On en ressent évidemment de la frustration, voire une curiosité à élucider cet énigmatique proposition cinématographique.
Je ne sais pas si j'y reviendrai, tant je suis sorti épuisé de cette séance, cela vaut néanmoins le détour et l'expérience.
Ce film peut être compris que par les fils qui ont vécu la culpabilité d’une mère névrosé par ses propres démons qu’elle n’a jamais réglé.
Son fils unique subira une pression énorme dès son plus jeune âge.
Depuis l’émancipation des femmes, elles sont devenus castratrices pour les hommes et notamment pour leur fils.
La plupart des gens n’ont rien compris au film.
Ari aster tu as mis 10 ans à faire ce film, assume le jusqu’au bout.
Chaque mot, chaque regard, chaque situation ma parler. Mais je répète :
Il n’y a que les gens qui ont vécu avec une mère comme ça qui peuvent comprendre.
Et pour ceux qui n’ont rien compris :
Beau à passer sa vie à regarder sa vie à travers une mère qui n’a pas voulu qu’il s’envole.
À son âge il n’a rien créer.
La pièce de théâtre s’appelle : aux croisement des chemins. Soit tu pars, voyage, oublie ton passé et ta f*** de mère, tu trouveras ton village et ton travail ainsi qu’une femme qui te fera des enfants… soit tu continue dans le schémas qui te rassure et que tu connais mais le déluge sera tout les jours présent et tu passera ta vie à chercher ta famille….
Merci Ari tu es un génie frérot !
Pour tout les hommes, redevenons des fucking mec !
Son fils unique subira une pression énorme dès son plus jeune âge.
Depuis l’émancipation des femmes, elles sont devenus castratrices pour les hommes et notamment pour leur fils.
La plupart des gens n’ont rien compris au film.
Ari aster tu as mis 10 ans à faire ce film, assume le jusqu’au bout.
Chaque mot, chaque regard, chaque situation ma parler. Mais je répète :
Il n’y a que les gens qui ont vécu avec une mère comme ça qui peuvent comprendre.
Et pour ceux qui n’ont rien compris :
Beau à passer sa vie à regarder sa vie à travers une mère qui n’a pas voulu qu’il s’envole.
À son âge il n’a rien créer.
La pièce de théâtre s’appelle : aux croisement des chemins. Soit tu pars, voyage, oublie ton passé et ta f*** de mère, tu trouveras ton village et ton travail ainsi qu’une femme qui te fera des enfants… soit tu continue dans le schémas qui te rassure et que tu connais mais le déluge sera tout les jours présent et tu passera ta vie à chercher ta famille….
Merci Ari tu es un génie frérot !
Pour tout les hommes, redevenons des fucking mec !
Il m'a fallu deux soirées pour regarder ce film jusqu'au bout. J'ai pensé par moments à "After Hours" mais dans une version tellement cauchemardesque que j'en suis ressortie mal en point, accablée, et aussi un peu énervée. Certainement parce que je suis définitivement pas fan des films d'horreur et aussi et avant tout parce que je suis une mère aussi... C'est un voyage terrifiant, bad road trip dans les peurs, les blessures et la culpabilité d'un homme sans ailes. J'ai pensé aussi à "The Wall" ou à "Transpotting"... Si je reconnais la grande créativité que contient ce film, il m'a mise trop mal à l'aise pour que je puisse dire que je l'ai aimé. Un peu comme avec Gaspar Noé. Je pense qu'avec cette histoire Darren Aronofsky m'aurait emportée, mais là je me suis plutôt sentie enfoncée dans le sol... Mais je comprends que pour certains ce film puisse être un chef d'œuvre. En tous les cas, je crois qu'il ne peut pas laisser indifférent. Je ne l'ai pas aimé, mais je suis contente de l'avoir vu une fois. Il y a là de quoi réfléchir.
C'est un film perturbant, impressionnant, effrayant et surprenant, qui laisse des traces! Hors des sentiers battus.
Quelle créativité! Tous les acteurs sont très bons, Joaquin Phoenix mérite un oscar, ainsi que le réalisateur. 3 heures qui passent très vite.
Quelle créativité! Tous les acteurs sont très bons, Joaquin Phoenix mérite un oscar, ainsi que le réalisateur. 3 heures qui passent très vite.
Un film très perturbant d'Ali Aster qui, par cette production, montre au plus grand nombre que le cinéma va bien plus loin que du simple divertissement. Un film a voir et revoir!
Ce film est de la folie. Aussi fou que Fellini. La seule chose que je comprend est que la folie est généralisée. Pas seulement Beau.
Tous les acteurs sont excellents, les décors époustouflants, quelques interrogations sur le sens de la vie...alors pourquoi ai je le sentiment d'être un idiot après ces 3 heures ?
Un film sans queue ni tête, avec plein de séquences certes drôles mais trop tirées par les cheveux, pleine de non sens. Phoenix n'est pas dans son meilleur rôle, l'acteur interprétant le jeune Beau n'est pas bon.
Par contre, Félicitations pour la séquence animée qui laisse bouche bée tellement elle est bien "ficelée" !
Par contre, Félicitations pour la séquence animée qui laisse bouche bée tellement elle est bien "ficelée" !
On ne doute pas de l'exceptionnel talent du réalisateur de Midsommar, mais son dernier film est difficile à suivre et à apprécier tellement il est dense et tellement la réalité est remplacé par la fiction issue de la pensée réelle du personnage principal (ce n'est pas clair? Eh bien le film l'est encore moins...). La performance de Joaquin Phoenix est excellente, en homme-enfant encore relié par le cordon ombilical et perdu dans ce monde auquel il n'était pas préparé. La présence de certains personnages nécessiterait les explications du réalisateur. Chacun construira sa version de la raison de leur apport au récit. Le film dure près de 3h et ne laisse jamais le spectateur au repos. Préparez-vous à une expérience intense.
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