Les plus utilesLes plus récentesMembres avec le plus de critiquesMembres avec le plus d'abonnés
Filtrer par :
Toutes les notes
Maeva L.
2 abonnés
11 critiques
Suivre son activité
5,0
Publiée le 7 juillet 2022
Ce film est juste exceptionnellement beau, retraçant toute l'histoire du maestro Ennio Morricone, depuis son plus jeune âge. Quel bonheur d'apprendre à connaître l'homme derrière l'artiste, avec des images commentées par lui-même quelques temps avant sa mort. Un documentaire intense et génial, à voir absolument.
Ennio (en italien: Ennio: The Maestro) est un film documentaire de 2021 réalisé par Giuseppe Tornatore, célébrant la vie et l’héritage du compositeur italien Ennio Morricone, décédé le 6 juillet 2020, à travers des entretiens avec des réalisateurs, scénaristes, musiciens, auteurs-compositeurs, critiques et collaborateurs qui ont travaillé avec lui ou qui l’ont apprécié tout au long de sa longue carrière Le film a été présenté pour la première fois le 10 septembre 2021 à la 78e Mostra internationale du film de Venise le compoisiteur de légende aux 500 bandes originales de film Le documentaire le décrit au travers d’une longue interview du réalisateur Giuseppe Tornatore et de témoignages d’artistes et cinéastes, comme Bernardo Bertolucci, Giuliano Montaldo, Marco Bellocchio, Dario Argento, les frères Taviani, Luca Verdone, Barry Levinson, Roland Joffé, Oliver Stone et Quentin Tarantino. Hans Zimmer Clint eastwood Quincy Jones John Williams Ennio constitue aussi une enquête visant à révéler ce que l’on sait peu sur Morricone, comme sa passion pour les échecs et les liens mystérieux qu’elle entretient avec sa musique. Giuseppe Tornatore a travaillé pendant vingt-cinq ans avec Ennio Morricone Le film va à la rencontre mais aussi l’origine de certaines de ses intuitions musicales, comme le cri du coyote dans Le Bon, la brute et le truand, ou le claquement rythmé des mains sur des boites de conserves par des grévistes à la tête d’une marche de protestation dans les rues de Rome, qui inspirera le grand thème de Pereira Prétend. Une aptitude à l’invention qui se confirme dans l'amour constant d'Ennio Morricone pour la musique et dans sa vocation à une expérimentation constante une légende de la musique de film comme jerry goldsmith james horner hans zimmer sans musique il n y pas de film d émotions de sensation de suspens
Un documentaire exceptionnel sur le plus grand compositeur de musiques de film, qui nous replonge dans les filmos de Leone, Tarantino, De Palma, Verneuil, Lautner, Malick, Argento... Film immense !
Je viens de voir Le film j' J'ai les larmes aux yeux Les témoignages sont magnifiques Et revoir certaines Qui ont marqué l'histoire mondiale Il était vraiment un génie .
Un bel hommage à ce génie. Le film reste trois long, trop de commentaires élogieux mais superflus, j'aurais préféré un peu d'explication sur sa façon de composer, sur son quotidien, sur les compositeurs qui l'ont inspiré, quelle musique écoutait-il régulièrement. L'émotion passe et on passe malgré tout un bon moment.
Documentaire sur un génie de la musique, l'accent n'est pas mi sur le coté expérimentale de son art et c'est assez dommage, sur ce point précis peu de connaissance nous est délivré, c'est dommage pour cette raison mais sinon c'est super, un homme comme les autres doté d'un talent titanesque.
Un grand film ! Voyage passionnant à travers l'histoire du cinéma et de la musique de film. Le film donne envie de réécouter toutes les BO de Morricone
Inutile de gloser sur 3 pages : c’est un très bon documentaire captivant émouvant instructif et cinephile. Pour une fois les deux heures et quelques passent trop vite car on sent bien qu’il y aurait encore mille choses à raconter, mille musiques à écouter.
Mon dieu que c est long. 30 minutes auraient suffit. Une homélie ? Il suffit d écouter ses oeuvres pour en profiter, mais de là à rentrer dans le culte de la personnalité. Il est indéniable qu il sait écrire de la musique et qu elle colle bien aux films. Mais on s ennuie beaucoup .
Un superbe documentaire consacré au plus célèbre compositeur de musiques de films, et qui a donné ses lettres de noblesse au genre. C'est un vrai plaisir de revoir ces extraits de films (dont pour certains je ne savais pas que la musique avait été composée par Ennio Morricone). On voit ici que la musique de film n'est pas un genre mineur, même si elle doit s'incorporer au film sans devenir ni envahissante et correspondre à l'image et à ce que veut montrer le réalisateur. Exercice difficile, donc. Un bémol cependant sur la longueur du film, certains passages un peu trop démonstratifs et élogieux auraient pu être un peu plus courts.
Grandiose, émouvant, captivant. J'ai adoré ces images et ces témoignages, un moment hors du temps, orné des plus belles compositions du grand Morricone, avec des extraits de films. Quelle carrière, quel génie !
Un peu long mais il fallait bien rendre hommage au plus grand compositeur de musique de films. Plus de 500 films au compteur, la riche carrière de Morricone est montré avec beaucoup de détails, de ses premiers essais pour la chansons en passant bien sur avec sa collaboration avec Sergio Leone, sans oublier quelques errements des seventies avec certaines expérimentations dissonnantes. On entend notamment les incontournables "il était une fois" mais pas celle de Les anges de la Nuit peu connu mais une de mes préférés du compositeur. Il y aussi quelques anecdotes savoureuses comme sa collaboration avortée avec Stanley Kubrick sur Orange Mécanique . Le génie ne peut s'expliquer, ce film n'y parvient pas mais montre que le maestro était au croisement de l'expérimentation et du classicisme, et que sa sensibilité, son effervescence, son appétit ont fini de le faire entrer dans l'histoire du 7ème art.