AlloCiné
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Votre avis sur Compétition officielle ?
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Désolé, je vais à contre courant des autres avis positifs car ce film n'est pas pour moi.
J'ai vu comédie, 2 bons acteurs (Penelope Cruz et Antonio Banderas), donc pourquoi pas.
Déjà ça démarrait mal quand j'ai vu que ce film était quasi 100% espagnol, ensuite le début, l'histoire en elle-même, bof, puis la mise en place, la rencontre, etc.., je n'ai rien trouvé de drôle (même s'il s'agit ici plus d'un humour sarcastique) . C'est simple, j'ai stoppé au bout de 20 minutes car j'ai vite compris que le film serait plat jusqu'au bout.
Pour résumer ce film en une lettre : zzzzzzzzzzzzzzzzzzzzzzzzzzzzzzzzzzzzzzz !! Vous aurez compris : soporifique !
Film pour intello !!
J'ai vu comédie, 2 bons acteurs (Penelope Cruz et Antonio Banderas), donc pourquoi pas.
Déjà ça démarrait mal quand j'ai vu que ce film était quasi 100% espagnol, ensuite le début, l'histoire en elle-même, bof, puis la mise en place, la rencontre, etc.., je n'ai rien trouvé de drôle (même s'il s'agit ici plus d'un humour sarcastique) . C'est simple, j'ai stoppé au bout de 20 minutes car j'ai vite compris que le film serait plat jusqu'au bout.
Pour résumer ce film en une lettre : zzzzzzzzzzzzzzzzzzzzzzzzzzzzzzzzzzzzzzz !! Vous aurez compris : soporifique !
Film pour intello !!
Christoblog
Il y a en Espagne en ce moment une mode des comédies caustiques et cruelles ! Après le chef d'entreprise cynique de El buen patron, voici le clash d'egos d'une réalisatrice imbue d'elle-même (formidable Penelope Cruz), d'un acteur de type hollywoodien (Antonio Banderas au summum de superficialité bling-bling) et enfin d'un comédien de théâtre radical (Oscar Martinez très à l'aise dans son rôle de rabat-joie).
Le film enchaîne les scènettes plus ou moins amusantes avec une belle inventivité (la scène du baiser avec la figurante, celle du rocher, celle des prix). Au delà du plaisir vaudevillesque des aventures du trio, Compétition officielle propose une réflexion incidente sur la condition d'acteur, par forcément très profonde, mais la plupart du temps plaisante.
Distrayant, ne serait-ce que pour la prestation rayonnante de l'inoxydable Penelope Cruz, toujours au top.
Le film enchaîne les scènettes plus ou moins amusantes avec une belle inventivité (la scène du baiser avec la figurante, celle du rocher, celle des prix). Au delà du plaisir vaudevillesque des aventures du trio, Compétition officielle propose une réflexion incidente sur la condition d'acteur, par forcément très profonde, mais la plupart du temps plaisante.
Distrayant, ne serait-ce que pour la prestation rayonnante de l'inoxydable Penelope Cruz, toujours au top.
Quels numéros d'acteurs! La réalisation permet à Pénélope, Oscar et Antonio de s'éclater littéralement sur des saynètes déjà cultes : la leçon du baiser avec la forêt de micros, études de script, broyage des trophées, joutes oratoires, faux aveux, série de photos sur tapis rouge, concours d'insultes,...
La parodie est totale, qui ridiculise les égos des 3 protagonistes, les conférences de presse intellectuelles,
C'est une géniale satire du monde du cinéma!
La parodie est totale, qui ridiculise les égos des 3 protagonistes, les conférences de presse intellectuelles,
C'est une géniale satire du monde du cinéma!
Le prétexte initial du milliardaire qui cherche à se racheter une conduite en finançant un film forcément génial cède vite la place au trio d'acteurs principaux.
La réalisatrice, un comédien du théâtre et une star du cinéma.
Chacun étant une caricature cinglée de sa fonction. Chacun étant tellement imbu de lui-même qu'il/elle en devient autant insupportable que grotesque.
On assiste aux répétitions du film qui en deviennent autant de situations drôles, pathétiques, émouvantes parfois.
Mais en fait aussi vides et désincarnées que les lieux où sont filmés chaque scène, malgré l'hystérie des personnages.
À l'arrivée un film malin, acide, très drôle, qui se voit avec plaisir. Mais un peu vain, tant les personnages et situations décrites sont hors sol et déconnectés du quotidien.
La réalisatrice, un comédien du théâtre et une star du cinéma.
Chacun étant une caricature cinglée de sa fonction. Chacun étant tellement imbu de lui-même qu'il/elle en devient autant insupportable que grotesque.
On assiste aux répétitions du film qui en deviennent autant de situations drôles, pathétiques, émouvantes parfois.
Mais en fait aussi vides et désincarnées que les lieux où sont filmés chaque scène, malgré l'hystérie des personnages.
À l'arrivée un film malin, acide, très drôle, qui se voit avec plaisir. Mais un peu vain, tant les personnages et situations décrites sont hors sol et déconnectés du quotidien.
Cohn et Duprat sont d'excellents réalisateurs. El hombre de al lado est un bijou, malheureusement non sous titré.
Compétition Officielle est, comme ils savent faire, empreint d'une ironie réjouissante, surtout quand on connaît le monde du cinéma et des acteurs. Leurs exigences, leur arrogance surtout marquée sur le personnage de Felix qui représente ce qu'on connaît de pire chez les acteurs connus. Quant à Yvan, qui joue les désabusés, les humbles, on se demande s'il est sincère ou si ce n'est pas de l'aigreur. Penelope Cruz dans son rôle de réalisatrice névrosée, qui prend son "art" tellement au sérieux, dans son rôle de perfectionniste qui donne le sentiment qu'elle joue sa vie, elle n'a rien de caricatural, hélas, le cinéma fourmille de ces gens qui ont le sentiment d'être essentiels à la survie de leurs congénères.
La direction d'acteur est parfaite, on rit, on s'irrite, c'est un bon film, jubilatoire par moment mais qui ne surprend pas les gens de ce milieu.
Compétition Officielle est, comme ils savent faire, empreint d'une ironie réjouissante, surtout quand on connaît le monde du cinéma et des acteurs. Leurs exigences, leur arrogance surtout marquée sur le personnage de Felix qui représente ce qu'on connaît de pire chez les acteurs connus. Quant à Yvan, qui joue les désabusés, les humbles, on se demande s'il est sincère ou si ce n'est pas de l'aigreur. Penelope Cruz dans son rôle de réalisatrice névrosée, qui prend son "art" tellement au sérieux, dans son rôle de perfectionniste qui donne le sentiment qu'elle joue sa vie, elle n'a rien de caricatural, hélas, le cinéma fourmille de ces gens qui ont le sentiment d'être essentiels à la survie de leurs congénères.
La direction d'acteur est parfaite, on rit, on s'irrite, c'est un bon film, jubilatoire par moment mais qui ne surprend pas les gens de ce milieu.
Jorik V
Certains films peuvent être aussi décevants que leur pitch est alléchant et c’est tout à fait le cas de ce « Compétition officielle » qui part d’un postulat en or mais qui opte pour un traitement un peu trop psy et méta qui en désamorce toute la charge comique et satirique. Ou presque. Pourtant, cela démarre fort et la mise en place est particulièrement soignée. On sent la critique du milieu du cinéma dans son ensemble poindre le bout de son nez, c’est original et bien vu au possible et la confrontation entre les protagonistes fait saliver. L’acteur hollywoodien acclamé et prétentieux face à l’acteur de théâtre antisystème avec comme arbitre une cinéaste indépendante complètement siphonnée nous prépare à une collision d’idées et de caractères particulièrement jouissive sur le monde du septième art. Un match décapant et féroce qui s’annonce donc sous les meilleurs auspices.
Mais tout ce beau monde va vite finir par tourner en rond, nous lasser et nous désintéresser. Les personnages sont bien campés, les acteurs ont dû s’en donner à cœur joie, cela se ressent et leur écriture évite généralement la caricature, ou si peu, tandis que la satire sur le cinéma fonctionne le plus souvent. Mais « Compétition officielle » est malheureusement constitué de saynètes plutôt que d’une véritable ligne narrative définie. A force, on décroche, surtout que lesdites saynètes sont d’un intérêt inégal et de moins en moins intéressantes à mesure que le film avance. Si, par exemple, la séquence avec les trophées est assez croquignolette, celle avec les micros est lourde. D’ailleurs, tout cela devient quelque peu poussif et exagéré et la fin n’est pas des plus réussies. Le côté décalé de cette histoire se marie mal avec le choix des réalisateurs de passer tout cela à la moulinette méta.
Le long-métrage est presque un huis-clos et la froideur du décor de cette fondation vide donne un cachet rare et certain à « Compétition officielle » mais rend l’aspect formel trop aseptisé et cela colle mal avec le sujet et la tonalité de l’ensemble. La réalisation est trop distanciée, manque de la chaleur nécessaire à un tel sujet. C’est assez rare pour être souligné mais c’est le genre de script qu’on aurait certainement davantage apprécié dans le cadre d’une comédie populaire dans le bon sens du terme. Et, surtout, le film aurait clairement gagné à être plus mordant, plus méchant, dans son humour. Au final, on rit peu et on sourit rarement. La critique du show-business et des affres de la création enfonce des portes ouvertes hormis quelques petites saillies piquantes bien amenées. Au final, c’est donc plutôt décevant et parfaitement dispensable même si l’analyse des coulisses du septième art est très pertinente.
Plus de critiques cinéma sur ma page Facebook Ciné Ma Passion.
Mais tout ce beau monde va vite finir par tourner en rond, nous lasser et nous désintéresser. Les personnages sont bien campés, les acteurs ont dû s’en donner à cœur joie, cela se ressent et leur écriture évite généralement la caricature, ou si peu, tandis que la satire sur le cinéma fonctionne le plus souvent. Mais « Compétition officielle » est malheureusement constitué de saynètes plutôt que d’une véritable ligne narrative définie. A force, on décroche, surtout que lesdites saynètes sont d’un intérêt inégal et de moins en moins intéressantes à mesure que le film avance. Si, par exemple, la séquence avec les trophées est assez croquignolette, celle avec les micros est lourde. D’ailleurs, tout cela devient quelque peu poussif et exagéré et la fin n’est pas des plus réussies. Le côté décalé de cette histoire se marie mal avec le choix des réalisateurs de passer tout cela à la moulinette méta.
Le long-métrage est presque un huis-clos et la froideur du décor de cette fondation vide donne un cachet rare et certain à « Compétition officielle » mais rend l’aspect formel trop aseptisé et cela colle mal avec le sujet et la tonalité de l’ensemble. La réalisation est trop distanciée, manque de la chaleur nécessaire à un tel sujet. C’est assez rare pour être souligné mais c’est le genre de script qu’on aurait certainement davantage apprécié dans le cadre d’une comédie populaire dans le bon sens du terme. Et, surtout, le film aurait clairement gagné à être plus mordant, plus méchant, dans son humour. Au final, on rit peu et on sourit rarement. La critique du show-business et des affres de la création enfonce des portes ouvertes hormis quelques petites saillies piquantes bien amenées. Au final, c’est donc plutôt décevant et parfaitement dispensable même si l’analyse des coulisses du septième art est très pertinente.
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Un super film assez satirique qui dépeint à la fois le côté ridicule de ces acteurs mainstream abrutissant avec leur navets Blockbuster mais aussi les pesteux intellectuel se pensant supérieur à la masse en se forçant à prendre toujours des postures non pas pour le bien commun ou par plaisir personnel mais pour nourrir son ego.
Pénélope Cruz est étincelante dans son rôle et toujours d'une beauté ravageuse
On passe un très bon moment beaucoup de rires dans la salle. Je recommande
Pénélope Cruz est étincelante dans son rôle et toujours d'une beauté ravageuse
On passe un très bon moment beaucoup de rires dans la salle. Je recommande
Résumé à la con : Une momie milliardaire au crépuscule du soir de sa vie décide qu’il a envie de laisser une trace avant de clampser. Il finance alors un film qu’il veut grandiose et embauche la réalisatrice la plus barrée du moment ainsi que deux acteurs que tout oppose. Les egos de chacun vont entrer en collision et ça ne va pas faire rire les mouettes.
Avis pas à la con : Les coulisses du métier comme vous ne les avez jamais vu. Si vous êtes actuellement en train de vous poser des questions sur l’éventualité de peut-être, un jour dans votre vie essayer de devenir acteur/intermittent du spectacle/galérien de la première heure et que vous regardez ce film, il y a une légère probabilité que vous entamiez plutôt des études pour devenir comptable. Le film dépeint les travers du monde du cinéma et des affres de la création, le tout enrobé par un humour aussi grinçant que réaliste.
L’avis moins cool: On rit autant que l’on est pris dans ce tourbillon de cynisme. La tension monte dans une belle progression, portée par un casting qui semble s’en amuser autant que nous. Sous ses airs de satire, le film pourra clairement vous sembler trop élitiste voire caricatural si vous n’êtes pas touchés par les questionnements qu’il soulève. En tout cas pour nous, les minutes ont défilé sans que l’on se rende compte mais on sait désormais qu'on ne veut devenir ni acteur, ni comptable.
Si tu as aimé, tu aimeras aussi :
- La grande bellezza, 2013
- The Square, 2017
Pour plus de fun, c’est sur l’insta @Desflims
Avis pas à la con : Les coulisses du métier comme vous ne les avez jamais vu. Si vous êtes actuellement en train de vous poser des questions sur l’éventualité de peut-être, un jour dans votre vie essayer de devenir acteur/intermittent du spectacle/galérien de la première heure et que vous regardez ce film, il y a une légère probabilité que vous entamiez plutôt des études pour devenir comptable. Le film dépeint les travers du monde du cinéma et des affres de la création, le tout enrobé par un humour aussi grinçant que réaliste.
L’avis moins cool: On rit autant que l’on est pris dans ce tourbillon de cynisme. La tension monte dans une belle progression, portée par un casting qui semble s’en amuser autant que nous. Sous ses airs de satire, le film pourra clairement vous sembler trop élitiste voire caricatural si vous n’êtes pas touchés par les questionnements qu’il soulève. En tout cas pour nous, les minutes ont défilé sans que l’on se rende compte mais on sait désormais qu'on ne veut devenir ni acteur, ni comptable.
Si tu as aimé, tu aimeras aussi :
- La grande bellezza, 2013
- The Square, 2017
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Si le cinéma devait représenter la perfection des arts qui le composent, il aurait alors sûrement donné naissance à ce film. S’il ne se prévaudra sûrement pas d’être exhaustif, les éléments visibles sont à la pointe de qui est imaginable.
Perfection d’écriture, perfection d’acting, esthétique, ambiance, liens, scénarios ... c’est assez impressionnant.
Penelope Cruz se dépasse toujours plus d’année en année.
MERCI ♥
Perfection d’écriture, perfection d’acting, esthétique, ambiance, liens, scénarios ... c’est assez impressionnant.
Penelope Cruz se dépasse toujours plus d’année en année.
MERCI ♥
C'est exagéré -du moins on l'espère, bavard et nombriliste. Peu drôle, sauf exception. Les 2 acteurs sont parfaits, et A.Banderas en particulier, mais P.Cruz ne se lâche pas suffisamment pour être crédible. Aucun intér^pet
Les performances acteurs sont là
Certes !!!
Mais trop c c'est trop
Trop long
Les décors froids trop grands
L outrance des egos , surjouee
La scène des baisers mets mal à l'aise
Bref je ne recommande pas
Certes !!!
Mais trop c c'est trop
Trop long
Les décors froids trop grands
L outrance des egos , surjouee
La scène des baisers mets mal à l'aise
Bref je ne recommande pas
velocio
« Pour laisser une empreinte dans l’histoire », un homme d’affaires milliardaire de l’hexagone, François Pinault, a décidé de lancer une fondation consacré à l’art contemporain. Plus modestement, mais dans le même but, Humberto Suarez, un octogénaire qui a fait fortune dans l’industrie pharmaceutique, a décidé de faire réaliser un film après avoir abandonné l’idée de faire construire un pont qui porterait son nom. Mais attention, pas n’importe quel film, un film adapté d’un roman écrit par un romancier célèbre et qui se devra d’être exceptionnel, ne serait-ce que par le trio de personnalités réunies pour accoucher de ce projet ! La réalisatrice, pour commencer : Lola Cuevas, célébrée dans les plus grands festivals, engagée à fond dans un cinéma radical, un cinéma sans concession, un cinéma où elle peut donner libre cours à ses obsessions. Et puis les deux comédiens en tête d’affiche, deux comédiens aux parcours totalement différents, au point qu’on peut presque dire que, dans ce métier, ils sont aux antipodes l’un de l’autre : Felix Rivero est le prototype de la star, il est connu et adulé dans le monde entier, les films dans lesquels il joue sont toujours des grands succès commerciaux ; Ivan Torres, lui, est avant tout un grand acteur de théâtre, il est également devenu un professeur recherché et, quand il joue, cet homme très cultivé ne cherche absolument pas à divertir les spectateurs. Qui plus est, Felix et Ivan n’ont vraiment aucune sympathie l’un pour l’autre !
Malgré leurs profondes différences, malgré leur inimitié, un point réunit ces 3 personnalités : chez l’un comme chez l’autre et chez l’une, ils/elle sont persuadé.e.s d’être les/la meilleur.e.s ! On a donc là les ingrédients permettant de donner vie au premier but de "Compétition officielle" : fournir des moments de pure comédie en jouant sur les antagonismes entre Felix et Ivan, sur les invectives qu’ils s’adressent, sur les piques qu’ils ne cessent de se lancer, avec Lola qui, elle, utilise des subterfuges plus ou moins heureux en organisant des répétitions qui, espère-t-elle, permettront de rabibocher les deux « ennemis ». Toutefois, si les 2 réalisateurs et le trio de comédien.ne.s prennent manifestement un grand plaisir à nous emmener sur les chemins du rire, le film caresse simultanément une autre ambition : amener les spectateurs de l’autre côté de l’écran, lui montrer le travail effectué lors des répétitions pour arriver au final à transmettre l’émotion recherchée, chaque professionnel de ce métier ayant sa méthode.
Malgré leurs profondes différences, malgré leur inimitié, un point réunit ces 3 personnalités : chez l’un comme chez l’autre et chez l’une, ils/elle sont persuadé.e.s d’être les/la meilleur.e.s ! On a donc là les ingrédients permettant de donner vie au premier but de "Compétition officielle" : fournir des moments de pure comédie en jouant sur les antagonismes entre Felix et Ivan, sur les invectives qu’ils s’adressent, sur les piques qu’ils ne cessent de se lancer, avec Lola qui, elle, utilise des subterfuges plus ou moins heureux en organisant des répétitions qui, espère-t-elle, permettront de rabibocher les deux « ennemis ». Toutefois, si les 2 réalisateurs et le trio de comédien.ne.s prennent manifestement un grand plaisir à nous emmener sur les chemins du rire, le film caresse simultanément une autre ambition : amener les spectateurs de l’autre côté de l’écran, lui montrer le travail effectué lors des répétitions pour arriver au final à transmettre l’émotion recherchée, chaque professionnel de ce métier ayant sa méthode.
Cinememories
Qu’en est-il du prestige ? Est-ce une récompense, un honneur ou un simple bon d’achat ? Le duo de cinéaste Mariano Cohn et Gastón Duprat (L'Homme d'à côté, L’Artiste, Citoyen d'honneur) tente d’y répondre, par le prisme de l’ego, celui qui obscurcit le fantasme initial. Pourtant, la satire ne va pas s’arrêter dans le fond d’une pensée qui a le goût de la farce, car elle tiendra notamment ses promesses dans la forme, qui déborde d’idées et d’humour maîtrisé. Leur intrigue ne cache pas ses intentions et dans les premières minutes, toute la trame est dévoilée avec une impatience qui frise l’absurde. L’enjeu n’est donc pas dans le récit, mais bien dans la rivalité entre les protagonistes, qui font face à leur némésis et au miroir de leur propre personnalité.
Un milliardaire orgueilleux souhaite l’éternité à travers le 7ème Art, mais il était loin de se douter que ce projet ne pouvait qu’égaler sa vanité. Il entre, en même temps que le spectateur, dans le tourbillon de conception et de production d’un film, dont il ignore ses subtilités, son minimalisme et ses excès en tout genre. Pour ce faire, des génies du milieu sont appelés à servir l’adaptation d’un roman sur la concurrence de deux hommes, pour l’unique place auprès de leur bien-aimé. C’est ainsi que l’on découvre Antonio Banderas et Oscar Martinez dans une cohabitation exceptionnel, à la veille d’un tournage qui a tout d’une bombe incendiaire. Mais pour éviter toute chute, c’est à la réalisatrice excentrique et investit que l’on confie cette tâche. Penélope Cruz lui offre ainsi un souffle vertueux et un look aussi imprévisible que ses exercices pour, selon elle, cadrer la performance de ses comédiens.
Nous avançons ainsi, d’une caricature à une autre, où celui qui se targue d’être à l’affiche de tous les succès commerciaux du moment va entrer en conflit avec celui qui privilégie l’intellect et la modestie. Tous deux s’égarent dans une certaine hypocrisie, assumée par les cinéastes argentins, ce qui donne lieu à des joutes oratoires délicieuses, mais également jubilatoires. La mise en scène dans ce décor à la fois vide et ouvert, encourage une perception symétrique des personnalités. Deux écoles pour deux méthodes, mais ni l’un ni l’autre ne parvient à avoir le dernier mot. C'est un jeu de dupes pur et simple qui garantit le tempo comique et la rupture de ton qui s'en dégage. Des rires aux larmes, la manipulation des émotions pousse son idée à l’extrême, quitte à transpirer de prévisibilité par endroit. Lorsque la caméra prend du recul, on se laisse balancer dans une texture moite, mais habitée par des comédiens exceptionnels, chose de quelque peu contradictoire, sachant d’où ils viennent et connaissant la cible de ce carnaval ludique.
« Compétition Officielle » (Competencia oficial) s’illustre ainsi comme une comédie qui viendra chatouiller quelques cadres du cinéma, des icônes hollywoodiennes et autres excentriques du milieu. Plus aucun tapis rouge ne flamboie après un tel discours sur les déboires de productions. Toute cette ambiance participe au sacrifice des comédiens et cinéastes exigeants. Le silence est parfois de mise, au même titre que les plans fixes, qui cristallise le cynisme de tout un système défaillant et compétitif, alors que l’on est censé repousser des limites dans un élan solidaire. Dommage que cette œuvre ait eu sa place en compétition à Venise, autrement elle aurait gagné en pertinence, même dans ses moments les plus embarrassants, où l’industrialisation monopolise le final cut et étouffe ses scandales.
Un milliardaire orgueilleux souhaite l’éternité à travers le 7ème Art, mais il était loin de se douter que ce projet ne pouvait qu’égaler sa vanité. Il entre, en même temps que le spectateur, dans le tourbillon de conception et de production d’un film, dont il ignore ses subtilités, son minimalisme et ses excès en tout genre. Pour ce faire, des génies du milieu sont appelés à servir l’adaptation d’un roman sur la concurrence de deux hommes, pour l’unique place auprès de leur bien-aimé. C’est ainsi que l’on découvre Antonio Banderas et Oscar Martinez dans une cohabitation exceptionnel, à la veille d’un tournage qui a tout d’une bombe incendiaire. Mais pour éviter toute chute, c’est à la réalisatrice excentrique et investit que l’on confie cette tâche. Penélope Cruz lui offre ainsi un souffle vertueux et un look aussi imprévisible que ses exercices pour, selon elle, cadrer la performance de ses comédiens.
Nous avançons ainsi, d’une caricature à une autre, où celui qui se targue d’être à l’affiche de tous les succès commerciaux du moment va entrer en conflit avec celui qui privilégie l’intellect et la modestie. Tous deux s’égarent dans une certaine hypocrisie, assumée par les cinéastes argentins, ce qui donne lieu à des joutes oratoires délicieuses, mais également jubilatoires. La mise en scène dans ce décor à la fois vide et ouvert, encourage une perception symétrique des personnalités. Deux écoles pour deux méthodes, mais ni l’un ni l’autre ne parvient à avoir le dernier mot. C'est un jeu de dupes pur et simple qui garantit le tempo comique et la rupture de ton qui s'en dégage. Des rires aux larmes, la manipulation des émotions pousse son idée à l’extrême, quitte à transpirer de prévisibilité par endroit. Lorsque la caméra prend du recul, on se laisse balancer dans une texture moite, mais habitée par des comédiens exceptionnels, chose de quelque peu contradictoire, sachant d’où ils viennent et connaissant la cible de ce carnaval ludique.
« Compétition Officielle » (Competencia oficial) s’illustre ainsi comme une comédie qui viendra chatouiller quelques cadres du cinéma, des icônes hollywoodiennes et autres excentriques du milieu. Plus aucun tapis rouge ne flamboie après un tel discours sur les déboires de productions. Toute cette ambiance participe au sacrifice des comédiens et cinéastes exigeants. Le silence est parfois de mise, au même titre que les plans fixes, qui cristallise le cynisme de tout un système défaillant et compétitif, alors que l’on est censé repousser des limites dans un élan solidaire. Dommage que cette œuvre ait eu sa place en compétition à Venise, autrement elle aurait gagné en pertinence, même dans ses moments les plus embarrassants, où l’industrialisation monopolise le final cut et étouffe ses scandales.
Suite au caprice d'un millionnaire (José Luis Gomez), l'histoire d'une rivalité monotone entre un acteur arrogant (Antonio Banderas) et un acteur hautain (Oscar Martinez) orchestrée par une cinéaste barrée (Penélope Cruz). Peu de rythme avec une réalisation statique et un scénario minimaliste, seuls les acteurs surnagent un peu.
Comme d’habitude, ma curiosité m'amène voir ce genre de film. Alors, je suis plutôt mitigé après visionnage de ce film. Il y a quelques bonnes choses, mais trop de mauvaises pour que je dise que ce film n'est pas terrible.
En fait, le gros point faible du film, c’est littéralement le récit. Il est fortement inégal, c’est-à-dire que les 10 dernières minutes sont vraiment cool à regarder, par contre le reste est terriblement chiant. Le réalisateur nous présente des protagonistes (il y en a peu) difficiles à cerner : je ne comprends pas la pseudo rivalité entre les acteurs et le comportement de la réalisatrice.
Par contre la réalisation est tout bonnement magnifique. Chaque plan est un tableau où tout est vraiment millimétré : ce n’est pas symétrique mais c’est fortement géométrique. C’est très satisfaisant à regarder. La musique est plutôt chouette et les légers moments méta du film apportent quelque chose au film.
Évidemment, je ne recommande pas ce film car la mise en scène est magnifique mais ne rattrape pas cette histoire franchement ennuyante.
En fait, le gros point faible du film, c’est littéralement le récit. Il est fortement inégal, c’est-à-dire que les 10 dernières minutes sont vraiment cool à regarder, par contre le reste est terriblement chiant. Le réalisateur nous présente des protagonistes (il y en a peu) difficiles à cerner : je ne comprends pas la pseudo rivalité entre les acteurs et le comportement de la réalisatrice.
Par contre la réalisation est tout bonnement magnifique. Chaque plan est un tableau où tout est vraiment millimétré : ce n’est pas symétrique mais c’est fortement géométrique. C’est très satisfaisant à regarder. La musique est plutôt chouette et les légers moments méta du film apportent quelque chose au film.
Évidemment, je ne recommande pas ce film car la mise en scène est magnifique mais ne rattrape pas cette histoire franchement ennuyante.
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