AlloCiné
Mon compte
Note moyenne
3,2
637 notes
En savoir plus sur les notes spectateurs d'AlloCiné
Votre avis sur La Gifle ?
5
2 critiques
4
17 critiques
3
26 critiques
2
19 critiques
1
2 critiques
0
3 critiques
Trier par :
Filtrer par :
Toutes les notes
Une histoire qui m'a bien emmerdé, surtout que ça gueule à tout bout de champ. La présence de Lino Ventura sauve en partie le film, mais heureusement Francis Perrin est là pour faire le con et donner envie au spectateur de se barrer avant la fin. Il en aurait mérité une bonne lui, de gifle...
une certaine tendresse se dégage de cette comédie qui s'inscrit dans une époque précise. le traitement de l'adolescence, des rapports entre ados et parents sont bien croqués. autour de la volcanique I. Adjani un peu perdue, un L. Ventura charismatique et la pétillante A. Girardot. du cinéma à la française, distrayant avec une évocation sociétale et familiale.
Grande leçon de cinéma qu'implore Lino Ventura dans ce film culte, avant le phénomène la boum. Une rediffusion toujours plaisante à voir et partager en famille. Un bon 3/5 pour ce film culte, d'une autre époque. ----Mai 2020----
Roub E.
Deux générations d’acteurs Adjani Ventura se font face à face dans ce film de mœurs ou un père célibataire ne sait plus comment se comporter avec sa fille qui est à un tournant de sa vie. Le duo fonctionne parfaitement et Claude Pinoteau les accompagne avec une belle mise en scène. Dommage que le développement se fasse de façon un peu plan plan et que l’image soit un peu grisâtre ce qui ne convient pas trop à un film parlant de jeunesse. Dommageable aussi la présence de Francis Perrin dont le personnage semble totalement hors sujet et qui alourdit toutes les scènes où il est présent.
un film même au fils des années sera toujours d'actualité , une comédie sympathique dans l'ensemble à regardé
Tout est dit dans le titre : Isabelle Adjani, jeune et capricieuse va s'en prendre une et pas par n'importe qui. C'est son père, joué par un Lino Ventura touchant et parfois souriant (ce qui est rare !) qui va lui coller cette gifle. Mais elle n'est qu'un prétexte pour Pinoteau qui explore ici (déjà avant "La Boum") les tourments de la jeunesse qui ne sait pas ce qu'elle veut et des parents qui ne valent pas forcément mieux mais qui s'en tiennent à leur valeur. Le scénario n'a pas grand intérêt et ne vaut que pour certains moments, assez plaisants. Mais l'ensemble s'essouffle vite et l'intérêt retombe. Heureusement il y a le charme des acteurs.
Un très bon film . Une très bonne comédie dramatique. Isabelle Adjani incarne une jeune femme de 18 ans qui veut prendre son indépendance.
Shawn777
Ce film, réalisé par Claude Pinoteau et sorti en 1974, est assez moyen. Avant Sophie Marceau, la muse du réalisateur en ce qui concerne les drames sociaux et les conflits générationnels était Isabelle Adjani. Avec d'autres grands noms du cinéma français qui composent le casting, tels que Lino Ventura, Annie Girardot, Nathalie Baye, Michel Aumont et bien d'autres, qui jouent d'ailleurs tous très bien, on peut se dire que ça peut-être que bon ! Mais c'est malheureusement bien plus nuancé que cela. C'est donc l'histoire d'une étudiante dans les années 70 en pleine rébellion, cette dernière voulant partir avec son copain, ce que son père désapprouve. Bon voilà, le film a l'avantage de mêler les générations et de ne pas se focaliser uniquement sur Isabelle, qui représente ici cette nouvelle jeunesse décadente post mai 68, mais également sur des problèmes plus "importants", ou en tout cas plus concrets, c'est-à-dire la perte de travail de Jean et de ses histoires d'amour. Bon, lorsque l'on regarde bien, ce n'est pas bien plus étoffé que "La Boum" mais pourtant, ça n'a pas le même charme, enfin en tout cas de mon ressenti personnel. J'ai eu en effet beaucoup de mal à accrocher au film dans son entièreté, surtout durant deux heures, et je dirais que le film m'a perdu dans sa seconde partie, car ce dernier s'essouffle tout simplement. Même si le sujet est effectivement intéressant au premier abord, il manque malgré tout de fond et l'histoire n'a finalement pas beaucoup de matière, ce qui est un peu dommage. Malgré son très bon casting, "La Gifle" n'est donc pas un mauvais film mais reste relativement oubliable.
Je n’ai jamais apprécié le jeu d’Isabelle Adjani. Quelque chose dans sa désinvolture, peut-être. Avec La Gifle, à 19 ans, elle joue son âge & c’est justement ce caractère qui lui vaut d’être parfaite dans son rôle, alors je l’ai un peu redécouverte.
Pinoteau se situe dans la lignée très féconde de l’art des années 70, d’où il tire le film étudiant qu’on attend de lui avec quelques très bonnes tirades. Lino Ventura, père d’Adjani & professeur, remarque par exemple que l’heure passée avec ses élèves n’est pas la même pour lui que pour eux, pourtant il ne comprend pas mieux sa propre fille pour autant.
Ce paradoxe bien connu & joliment mis en mots, sur fond d’une intrigue policière qui nous pousse à croire que l’on va vivre une histoire pleinement soixante-huitarde, ouvre donc sur un père & sa fille, ou le professeur & l’élève, ou le conservateur & la progressiste, donc une mésentente. Si Pinoteau s’en tenait là, on pourrait déjà lui donner le mérite d’avoir su accorder deux acteurs avec une grande richesse par-delà plusieurs gouffres, surtout celui de l’âge. Mais il a aussi su mettre une dimension comique discrète & efficace qui n’a, elle, cure des générations.
En ça, le film est déjà post-68 & ramasse le gros lot des innovations baby-boomesques quand il se transforme en défilé si dense & rapide de véhicules en tous genres qu’on se croirait chez Buster Keaton. C’est vrai, quand on y pense : un avion, un train, des voitures, des pétrolettes variées, un vélo & même un aéroglisseur, qu’est-ce que tout cela fout là ? C’est juste la jeunesse qui prend sa liberté sous cette image peu discrète, de toute façon symptôme d’un rythme soutenu – dans tous les sens du terme.
Guidé par une énergie qui n’investit pas seulement les jeunes, le casting arrive même à faire jouer un rôle à ses rôles. Ils ne sont pas seulement bien trouvés : avec l’adorable soupçon de cliché que cela oblige, on a le père bloquant, la révoltée, le cuistre, le bosseur, le gentil, la mère compréhensive, bref, tout un bestiaire protagonologique à découvrir.
Ensemble, les acteurs soutiennent sans peine une histoire assez carrée quand on prend du recul, mais qui en direct jongle habilement entre les luttes estudiantines, la dirigeance & les désirs de chacun, entremêlés jusqu’au bazar émotionnel. Le scénario dérape un peu lui-même dans cette immaturité qu’il veut dépeindre sans juger, car elle finit par rompre plus de choix qu’il n’en faut pour qu’Adjani ne devienne pas, de personnage déluré, l’actrice délurée que je n’aime pas. Heureusement, il y a les prolongations.
Le film est en effet un bon quart d’heure plus long qu’on ne s’y attend, car Annie Girardot arrive tard mais elle a son (gros) mot à dire. C’est la pièce manquante dans un jeu qui n’est pas d’échecs & révèlant que le film n’est, finalement, pas le bon film estudiantin qu’on croyait ; il surnage même plutôt dans le genre (sans doute Pinoteau avait-il déjà trop de sa cinquantaine). Mais c’est un bon film dans bien plus de genres qu’il n’aime à le croire lui-même.
→ https://septiemeartetdemi.com/
Pinoteau se situe dans la lignée très féconde de l’art des années 70, d’où il tire le film étudiant qu’on attend de lui avec quelques très bonnes tirades. Lino Ventura, père d’Adjani & professeur, remarque par exemple que l’heure passée avec ses élèves n’est pas la même pour lui que pour eux, pourtant il ne comprend pas mieux sa propre fille pour autant.
Ce paradoxe bien connu & joliment mis en mots, sur fond d’une intrigue policière qui nous pousse à croire que l’on va vivre une histoire pleinement soixante-huitarde, ouvre donc sur un père & sa fille, ou le professeur & l’élève, ou le conservateur & la progressiste, donc une mésentente. Si Pinoteau s’en tenait là, on pourrait déjà lui donner le mérite d’avoir su accorder deux acteurs avec une grande richesse par-delà plusieurs gouffres, surtout celui de l’âge. Mais il a aussi su mettre une dimension comique discrète & efficace qui n’a, elle, cure des générations.
En ça, le film est déjà post-68 & ramasse le gros lot des innovations baby-boomesques quand il se transforme en défilé si dense & rapide de véhicules en tous genres qu’on se croirait chez Buster Keaton. C’est vrai, quand on y pense : un avion, un train, des voitures, des pétrolettes variées, un vélo & même un aéroglisseur, qu’est-ce que tout cela fout là ? C’est juste la jeunesse qui prend sa liberté sous cette image peu discrète, de toute façon symptôme d’un rythme soutenu – dans tous les sens du terme.
Guidé par une énergie qui n’investit pas seulement les jeunes, le casting arrive même à faire jouer un rôle à ses rôles. Ils ne sont pas seulement bien trouvés : avec l’adorable soupçon de cliché que cela oblige, on a le père bloquant, la révoltée, le cuistre, le bosseur, le gentil, la mère compréhensive, bref, tout un bestiaire protagonologique à découvrir.
Ensemble, les acteurs soutiennent sans peine une histoire assez carrée quand on prend du recul, mais qui en direct jongle habilement entre les luttes estudiantines, la dirigeance & les désirs de chacun, entremêlés jusqu’au bazar émotionnel. Le scénario dérape un peu lui-même dans cette immaturité qu’il veut dépeindre sans juger, car elle finit par rompre plus de choix qu’il n’en faut pour qu’Adjani ne devienne pas, de personnage déluré, l’actrice délurée que je n’aime pas. Heureusement, il y a les prolongations.
Le film est en effet un bon quart d’heure plus long qu’on ne s’y attend, car Annie Girardot arrive tard mais elle a son (gros) mot à dire. C’est la pièce manquante dans un jeu qui n’est pas d’échecs & révèlant que le film n’est, finalement, pas le bon film estudiantin qu’on croyait ; il surnage même plutôt dans le genre (sans doute Pinoteau avait-il déjà trop de sa cinquantaine). Mais c’est un bon film dans bien plus de genres qu’il n’aime à le croire lui-même.
→ https://septiemeartetdemi.com/
Un vrai plaisir que de retrouver ces acteurs là. Adjani Ventura et Girardot. Savoureux tellement c est un joyaux d ecriture grâce à la plume de Jean Loup Dabadie. Pas une ride à part les voitures et ce qu on peut apercevoir de Paris . Un beau moment tendre .
Cette comédie de moeurs est ainsi faite qu'Isabelle Adjani, dont le talent est déjà évident, semble incarner la jeune fille des années 70, comme Sophie Marceau pourrait incarner celle des années 80. "La gifle" et "La boum", du même Claude Pinoteau, sont d'ailleurs des films construits sur le même mode, où l'on suit l'existence quotidienne de l'adolescente parallèlement à celle des parents jusqu'au moment éminent de la gifle ou de la boum, c'est-à-dire de la crise. Invariables querelles de générations provoquées par le désir d'émancipation et les problèmes généraux de l'adolescence.
Pour ce qui concerne "La gifle", dont on se souvient surtout parce qu'elle est donnée par Lino Ventura, le conflit entre Isabelle et son père (amusant dans un contre-emploi d'intellectuel) ne dépasse malheureusement pas le cadre de la psychologie courante familiale et sentimentale. Des personnages trop lisses et la fantaisie du film maintiennent le scénario de Pinoteau et Dabadie dans le superficiel. Le metteur en scène, s'il témoigne assez justement des turpitudes de l'adolescence, contribue aussi à l'édification de ses lieux communs.
Pour ce qui concerne "La gifle", dont on se souvient surtout parce qu'elle est donnée par Lino Ventura, le conflit entre Isabelle et son père (amusant dans un contre-emploi d'intellectuel) ne dépasse malheureusement pas le cadre de la psychologie courante familiale et sentimentale. Des personnages trop lisses et la fantaisie du film maintiennent le scénario de Pinoteau et Dabadie dans le superficiel. Le metteur en scène, s'il témoigne assez justement des turpitudes de l'adolescence, contribue aussi à l'édification de ses lieux communs.
En revoyant ce film, on dirait presque qu'il s'agit d'une énième version de "la Boum" Eh non, puisque ce film est bien antérieur à la série, mais l'ambiance y est déjà ! Ne manque que la musique de Vladimir Cosma ! Ce film est le second de Claude Pinoteau (il aurait eu 90 ans en 2015) qui s'accroche jusqu'alors à Lino Ventura comme comédien fétiche. Et ça marche puisqu'on se demande comment cette historiette a pu séduire plus de trois millions de spectateurs. La bouille d'ado d'Adjani ? (allitération) Celle d'Annie Girardot ? Avec le recul du temps, ce qui est amusant c'est de reconnaître (pour ceux qui vivent encore) ces comédiens tout jeunots et de constater ce qu'ils sont devenus aujourd'hui ! Jacques Spiesser entre autres, méconnaissable, contrairement à Francis Perrin qui joue adorablement le souffre-douleur de Ventura. On se demande aussi si Adjani a cicatrisé car une baffe du grand Lino, ça devait faire mal ! Dans ce film, il donne le meilleur de lui-même : un gros nounours qui distribue des pains en veux-tu en voilà, (ça rappelle "happy birthday to you") mais finalement au coeur tendre ! Non remplacé à ce jour... Dans ce film, des images historiques : celles des aéroglisseurs qui désertèrent à tout jamais le "Channel' à la fin du mois de septembre 2000, dans l'indifférence générale...
willycopresto
willycopresto
Cette comédie sentimentale m'a ennuyé très rapidement. Il n'y a jamais réellement de scènes drôles et sans les très charismatiques Lino Ventura et Isabelle Adjani j'aurais arrêté de regarder très vite.
Ce film est sympathique, on passe un très bon moment devant, on ne voit pas les minutes défilées. Il y a vraiment un casting impressionnant et pourtant certans n'en étaient qu'à leur début : Isabelle Adjanni, Nathalie Baye,... et c'est une drôle de sensation que de les voirs si jeunes. Lino Ventura a le physique idéal pour incarné se père autoritare mais à la fois paternel Annie Girardot est également très crédible dans son rôle de mère. L'histoire est un peu étrange au début, on a un peu de mal à se remettre dans le contexte de l'époque et de ses valeurs. De cette place que tenait le père et de cette relation avec les enfants. Cette gifle paraît anodine et finalement quand on analyse le film c'est un peu le point centrale de la rébellion d'Isabelle, qui commençait déjà indirectement à faire ses choix de femme à l'insu de son père. Le contexte familiale est aussi très particulier Jean est toujours marié à Hélène ben qu'ils vivent séparé depuis plus de huit ans, Jean avait une compagne mais a élevé sa fille seule. La mère étant apparement peu présente. Cette gifle est donc très symbolique dans le schéma familiale, et pour la jeune femme qui décide de prendre sa vie en main en dehors des projets prévu par son père, et ainsi mettre de côté les attentes et les projets de ce dernier vis à vis d'elle. En bref, c'est un très bon film à la française comme on savait si bien les réaliser à l'époque et cela n'est pas pour nous déplaire
Une belle comédie de moeurs sur fond de conflit de génération qui aujourd'hui encore ne se démode pas. Les personnages sont savoureux et leurs relations sont vraiment le gros atout de ce film notamment avec le trio Ventura/Adjani/Perrin. L'histoire n'a rien d'extraordinaire et si elle reste bien sympathique, on ne peut pas dire pour autant qu'elle soit vraiment originale même si l'on voit bien que Pinoteau voulait se concentrer avant tout sur ces personnages. Dommage que la fin soit aussi tirée en longueur car le réalisateur la fait durer sans qu'il ne s'y passe grand chose ce qui ralentit considérablement le rythme du film et gâche vraiment le plaisir qu'on a pu avoir durant tout le film.
- Meilleurs films
- Meilleurs films selon la presse