Derniers Avis : Twist À Bamako - Page 5

Robert Guédigian s'est perdu à Bamako.... Y est-on réellement? Tout sonne faux dans ce film dont le background historique aurait dû pourtant susciter un intérêt.

Mais non, on n'y croit pas et les personnages ne sont pas même attachants. Par moment, j'ai l'impression même de voir un film en langue étrangère dans une mauvaise version française.

Quel dommage, quel gâchis. Vivement le retour à Marseille

Pourquoi les révolutions echouent ? Parce que tout devient lourd et chiant. Ce qui est exactement la caractéristique de ce film qui nous explique la vie comme a des neuneus, qui nous explique le socialisme comme à des neuneus…
Entre le didactisme et les acteurs aussi naturels que des fleurs en plastique c’est vraiment une purge pour moi que ce type de film.

La première impression paraît être la méconnaissance de l'Afrique du réalisateur et d'avantage celle du Mali. Une documentation sérieuse ou un bon conseil aurait peut-être permi au film de dépasser le stade du nanard de patronage. Mise à part l'omniprésence de véhicules d'époque, rien mais vraiment rien de peut évoquer le Bamako des années 60. Thiès ou Podor sont des petites villes de brousse complètement inadaptées à rendre la vie bamakoise. Au niveau humain, à aucun moment on peut y croire, la mise en scène minimaliste des personnages sans même un accent bambara, la politique d'un pays au niveau du village... c'est consternant ! Si la reconstitution historique n'est même pas celle digne d'une école primaire, les recherches des faits politiques et sociaux qui ont suivis la période coloniale est absente du souci du réalisateur. Mais le pire est de transporter sa nostalgie personnelle des années 60 dans un lieu qui n'avait absolument rien à en faire à l'époque. Je peux vous dire que le twist n'était même pas en fond sonore des maquis. Plus à Bamako qu'ailleurs la musique africaine existait bien au-dessus de nos modes occidentales. Le comble de ce très mauvais film est de vouloir le rattacher à la présente situation avec une naïveté déconcertante. Le sujet est peut être d'actualité Monsieur le réalisateur mais c'est indécent de si mal exprimer le contexte géopolitique. Vous êtes peut-être un "engagé modéré", mais à un moment, mieux vaut se taire que trahir la vérité. Une véritable insulte au peuple malien, une mauvaise expression en langue de bois. C'est grave de servir votre soupe en France quand le manque d'info, voir la désinformation, favorisent tant le rejet des différences. Le Mali souffre Monsieur, on y tue tous les jours, remballez votre twist again et gardez à votre répertoire des sujets moins grave et plus poétique, vous savez faire !

Ce film est une pépite qui mérite vraiment d'être vu. Le sujet et la manière de le traiter sorte de ce qu'on voit d'habitude.

excellent film. Le jeux des acteurs est parfait
cela permet de mettre en lumière le rôle du socialisme au Mali dans les années 60.

Bamako. 1962. Le Mali vient d'accéder à l'indépendance et d'instaurer le socialisme pour tourne la page de la colonisation. Mais le nouveau régime se heurte à bien des obstacles.
Samba (Stéphane Bak) est le fils d'un riche commerçant de textile qui renâcle contre le contrôle des prix et l'instauration d'un Code du travail garantissant aux employés qu'il exploite des conditions décentes d'emploi. Ardent militant socialiste, protégé par le ministre de la Jeunesse en personne, Samba mène avec deux de ses camarades des actions de propagande dans les provinces. C'est là qu'il rencontre Lara (Alicia Da Luz) qui a été mariée de force au petit-fils alcoolique d'un chef de village hostile aux idées du nouveau régime. Avec la complicité de Samba, Lara s'enfuie à Bamako. Entre les deux jeunes gens, qui fréquentent les clubs de la capitale, une idylle se noue.

Robert Guédiguian nous a habitués à filmer à Marseille, sa ville, depuis bientôt quarante ans, avec une réussite jamais démentie, la même troupe d'acteurs : Ariane Ascaride Jean-Pierre Darroussin, Jean-Pierre Meylan, Jacques Boudet... De temps en temps, il s'autorise quelques échappées loin de la cité phocéenne : dans l'Arménie de ses racines ("Le Voyage en Arménie"), à Paris pendant la Résistance ("L'Armée du crime"). Juste avant l'épidémie du Covid, qui interrompit le tournage en plein milieu,, il était parti au Sénégal y reconstituer à grands frais le Mali des 60ies, juste après l'indépendance. Qui y a voyagé ou vécu reconnaîtra peut-être le centre de Thiès (où mon père servit en 1951-1952), les berges du fleuve Sénégal à Podor (où ma sœur aînée naquit en septembre 1951) et le pont Faidherbe de Saint-Louis.... Mais arrêtons d'égrener les souvenirs familiaux pour saluer la qualité de cette reconstitution (inspirée des photographies de Malick Sidibé que Guédiguian découvrit - comme moi - à la Fondation Cartier en 2017), les décors, les costumes et la musique.

"Twist à Bamako" souffre à mes yeux de deux défauts majeurs.

Le premier, comme souvent dans les films de Guédiguian, est son didactisme un peu guindé. Ce reproche mérite des explications. Le cinéma de Guédiguian a d'immenses qualités : son naturalisme, sa sensibilité, son humanisme, l'émotion qu'il sait faire naître ("Les Neiges du Kilimandjaro" compte parmi les films les plus émouvants que j'aie vus) ; mais il manque à mes yeux de second degré, de légèreté, d'ironie sur lui-même. Pour le dire méchamment, Guédiguian, bien qu'il sache être drôle, se prend au sérieux. Et cela se voit parfois. Cela éclate dans les "grandes" scènes du film, celles où Samba débarque dans une réunion de commissaires politiques, où il va chercher son père en prison, où il échange avec le ministre de la Jeunesse. Jusqu'à la scène finale censée nous arracher des sanglots, mais trop prévisible, trop artificielle pour nous surprendre et nous toucher.

Second défaut plus substantiel : le choix de ce sujet. Militant toujours aussi engagé, Robert Guédiguian dit avoir voulu filmer un "moment communiste" : "Nous voulions raconter une belle et tragique histoire d’amour pour incarner ce que j’appelle ce "moment communiste", de construction, de fête révolutionnaire où les possibles se heurtent à la contre révolution mais aussi à la tradition et aux coutumes ancestrales". Or, Guédiguian choisit de montrer non pas le printemps de ce socialisme en construction mais au contraire son automne, le moment où il se fracasse contre ses contradictions (l'interdiction du twist et des clubs) et ses résistances (les intérêts mercantiles des grands commerçants, le conservatisme des religieux). Son film prend une teinte crépusculaire et est cohérent avec sa conclusion dramatique. C'est un choix. Mais c'est un choix en contradiction avec la tonalité optimiste promise par le titre du film et par son affiche, le choix de filmer non pas la révolution en marche, mais ses lendemains qui déchantent.

Un film bien réalisé et un sujet bien traité dans lequel on se remet en question, on remet en question notre point de vue occidental sur une situation qui traite de la colonisation. J'ai appris plein de choses à la fois sur la colonisation, sur le Mali et sur le socialisme (du positif comme du négatif, ce qui a marché et ce qui a peché) dans ce film qui est à la fois romanesque et instructif, ce qui le rend d'autant plus intéressant. Je suis ravi!

L'indépendance du Mali sur fond de twist et de liberté. Une indépendance qui suscite de l'espoir, pourtant l'espoir fera place au désenchantement.
C'est une histoire pleine d'émotion et d'humanité.
Un très beau film, très réussi.

Nouveau film de Robert Guédiguian brillant. Il nous montre l’utopie de la liberté, et la difficulté du Mali à se reconstruire après la colonisation. Il nous montre aussi une société patriarcale encrée et difficile à faire évoluer.

Superbe film dans cette magnifique Afrique entre modernité et tradition entre colonialisme et socialisme. Un west side story africain sur la musique des sixties avec de somptueux acteurs. Philosophie et émotion. Chef d'œuvre !

Le cinéaste militant quitte ici Marseille, le cadre habituel de ses explorations sociales, pour le Mali. Il met en scène un jeune plein d’idéal à l’aube de l’indépendance du pays, dans un monde et un environnement qui n’est toutefois pas toujours si idéal que ça. Ce sera l’occasion d’effleurer des thèmes politiques chers au réalisateur. Mais de les effleurer seulement comme si le cinéaste militant se retenait, ne voulant peut-être pas se donner l’air du donneur de leçon… de socialisme, issu de la puissance coloniale. La romance prend donc largement le dessus. Et d’une histoire politique que ce film et cet auteur auraient pu raconter conformément au genre dans lequel il a toujours excellé on passe à une histoire de jeunes au son et au rythme de la musique yéyé et du twist. Autant dire que ce n’est pas le Mali profond. Un peu décevant, non pas pour le fond mais pour le cinéaste qui a en général davantage interrogé les questions sociales et politiques, les deux étant liées.

Excellent nouveau film de Guediguian. Un voyage humaniste et initiatique au cœur de l'Afrique. Un regard politique sur la nécessité du partage des richesses. Une histoire d'amour innocente et romanesque baignée par le twist, la musique de l'ex colonisateur.

Merci Monsieur Guediguian pour ce nouvel opus qui nous fait découvrir Bamako avec autant de poésie que celle que vous employez pour raconter notre Marseille. Le contexte historique est très intéressant aussi et les acteurs magnifiques.
On attend votre prochain film avec toujours autant d'impatience.

Très beau et juste film sur l’émancipation et une jeunesse avide de liberté, des jeunes acteurs étonnants et un rythme qui nous entraine jusqu’au bout. Avec un récit historique rare et précieux, très interessant politiquement, c’est une réelle découverte, à ne pas manquer !

Les thèmes chers à Guediguian sont là mais cette fois loin de L'Estaque. On est plongé dans le Mali des anneés 60, période de rupture où la jeunesse cherche à s'émanciper du poids des traditions, où les adultes sont méfiants devant ces changements importés de l'Occident, où la révolution socialiste balbutie puis tourne mal. La lenteur du rythme de la société s'oppose à la frénésie des soirée twist. C'est une tragédie antique où chaque point de vue est incarné mais dans la chaleur et les couleurs de l'Afrique. Les acteurs sont formidables. On sort ému avec plein d'interrogations. A voir!