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Math719
183 abonnés
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2,0
Publiée le 30 novembre 2023
Même si certains moments sont bien, le tout est plutôt très lent, je n’ai pas été ému ni touché, on reste à l’extérieur du film et le tout est plutôt décevant.. J’ai trouvé Vincent Lacoste un peu en dehors du film et pas très réaliste tout ça. Finalement on reste vraiment sur notre faim comme si on racontait une belle histoire mais peu touchante malgré les sentiments exposés. Dommage !
Katell Quillévéré, la réalisatrice, nous avait bluffé avec son deuxième film, Suzanne. Avec cette romance pleine de secrets, elle se perd un peu dans des circonlocutions et des scènes emphatiques qui n'ont pour seul résultat que d'allonger inutilement la durée du récit et de brouiller la linéarité du scénario. Le métier d'une Anaïs Demoustier au meilleur niveau et un Vincent Lacoste qui commence à prendre de l'épaisseur permettent de donner un peu d'authenticité à ce mélodrame dont les rebondissements sont parfois dignes d'un roman de gare. La reconstitution historique à l'économie témoigne de la modicité de la production...
Le rythme , les décors et les acteurs sont bons ,c.est l'histoire elle même de ces gens perdus en grande souffrance qui me perturbe Si le mensonge et les faux semblants ne vous gênent pas , alors allez y
"Le Temps d'aimer" récompensé au festival du film francophone d'Angoulême est une romance dramatique qui touche au cœur. En effet la réalisatrice Katell Quillévéré s'est inspirée d'un secret de famille soigneusement tu par sa grand-mère pour livrer aux spectateurs une histoire dense, riche et bouleversante évoquant l'amour, la Seconde Guerre Mondiale, le nazisme, les secrets de famille et la culpabilisation liée à l'homosexualité avec un tandem Anaïs Demoustier et Vincent Lacoste fusionnelle à l'écran.
Assez déçu par ce film vu en avant première. Malgré sa belle ambition de faire un grand film romanesque modernisé et traversé par des thèmes d'aujourd'hui (l'émancipation des femmes, l'homosexualité, la force du couple, le triolisme), rien ne marche vraiment et n'émeut, à cause d'une mise en scène bancale, d'une reconstitution de téléfilm, d'un scénario qui tire à la ligne, enchainant les époques sur 20 ans, et d'un manque de lyrisme. Les acteurs sont aussi à la peine, Lacoste comme absent et Demoustier glaciale et peu aimable. Seuls l'acteur noir américain et le fils à la fin apportent un peu de vie et d'émotion à ce mélo qui n'émeut guère. Dommage.
Film un peu dérangeant qui mélange un peu les genres, par moment on ne comprend plus à quelle époque on est, il y a des incohérences, les secrets de famille sont toujours néfastes et à long terme peuvent faire des dégâts, rien ne vaut le dialogue même si des choses sont difficiles à avouer par peur du jugement des autres ou de la société
Quand Madeleine (Anaïs Demoustier) et François (Vincent Lacoste) se rencontrent en bord de mer, c'est un coup de foudre qui va les unir pour le meilleur et pour le pire. Katell Quillévéré nous set un mélodrame de haute facture en explorant les fêlures de ce couple atypique. Peut-être un peu trop larmoyant parfois, le film traverse superbement les époques avec une reconstitution parfaite de la chronologie. Il y a aborde d'emblée le destin des femmes tondues à la Libérationspoiler: et l'on retrouve à travers cet enfant issu d'une relation avec l'ennemi la détresse d'un jeune en manque d'amour . Le couple Lacoste/Demoustier brille à l'écran à travers l'ambiguïté qu'il dégage. Foncez découvrir ce film en salle qui vous mettra les larmes aux yeux!(ou pas...)
Le récit est prenant et la fresque romanesque plutôt jolie mais il est dommage que l'intériorité des personnages ne soit pas creusée et que des thématiques très importantes servent seulement de prétexte à l'histoire.
Une scène d'ouverture terrible. Des acteurs fabuleux. Une fin bouleversante. Au milieu de tout cela des scènes souvent très réussies et parfois un peu moins. La période "Rodéo Club" est trop artificielle. Mais au final un film absolument nécessaire et qui aide à découvrir comment étaient traités les homosexuels en France à la fin des années 60...
Un titre merveilleux... une merveille de film... Comme avec ses films précédents (Un poison violent, Suzanne, Réparer les vivants), katell Quillévéré nous offre à nouveau un grand moment de cinéma. Nous retrouvons ici la singularité qui fait la force de cette réalisatrice : beauté absolue de la photographie, composition et lumières (bravo au chef op !), maîtrise du traitement de la temporalité avec pour ce film moins l'art de l'ellipse, mais le pari réussi de raconter une histoire qui se déroule sur vingt années environ. Réussite également pour ce "film d'époque" au caractère mélodramatique qui sait éviter les pièges de l'un et de l'autre. Ainsi parvient-il à nous éblouir par son traitement résolument moderne. A ce titre, il faut souligner le rôle capital que joue la musique du compositeur Amine Bouhafa (chapeau bas Monsieur !) qui vient à chaque fois souligner le propos de façon subtile. Au-delà du langage cinématographique particulièrement riche et du jeu des acteurs tous remarquables (dont Anaïs Demou stiers et Vincent Lacoste, éblouissants), ce film nous prend par la main pour nous conter l'union de deux êtres riches de leurs blessures. Hymne à l'Amour, foi en la possibilité d'une réparation (thème cher à la réalisatrice), "Le temps d'aimer" est un bijou précieux à la fois universel et très contemporain.
il est regrettable de prendre en otage le spectateur dans des scènes obscènes et qui durent en plus. A aucun moment dans le synopsis on est prévenu. Je m'attendais à un beau film sur la romance d'époque, peut-être avec un thème douloureux? mais cela en est rien, on a droit à du mauvais goût qui vient ternir un beau jeu d'acteurs, et le mauvais goût est non seulement du côté de l'épouse mais aussi du côté du mari: une horrible gêne vous parcourt tout le corps, soyez assis près de la parte pour pouvoir quitter la salle, je n'ai pas pu partir, obligé de subir. Je me suis ennuyé comme c'est pas possible, et failli rire tellement c'est inadmissible de tourner un film qu'avec ce genre de scènes... en tout cas je ne pensais pas Vincent Lacoste capable de jouer ce genre de scènes. ce film est à fuir...obscène, pervers...
Ce film si sensible amène une réflexion fine sur la psychologie de personnages marqués au fer rouge par la société. Katell Quillivere film avec justesse la destinée d'une femme, la.complexite de la maternité, de la sexualité, du couple. Les questions identitaires amènent a penser notre societe actuelle. Les acteurs sont fabuleux et il est difficile de quitter ces deux personnages.
J’ai pu voir ce film en avant première, et je vous conseille absolument d’y aller. Cette fresque sur 20 ans est absolument magnifique et très maîtrisée. J’ai eu beaucoup d’émotions et à des endroit auxquels je ne m’attendais pas, grâce à la justesse très délicate de la mise en scène et au jeu subtil de V Lacoste et À Demoustier. Un grand film de cinéma, qui étonne par de modernité dans la facture et les sujets abordés si contemporains.
Le temps d'aimer nous entraîne sur plus de 30 ans dans les pas de Madeleine, son fils et françois son époux tous les 3 liés à des secrets douloureux .
Le film a ce souffle romanesque qui entraîne le spectateur et les deux acteurs principaux Vincent Lacoste et Anais Demoustier sont impeccables dans leur composition.
J'ai vu ce film en avant première en présence de la réalisatrice qui expliquait ne jamais terminer ses films sur une note triste.
Je vais me permettre d'en douter vu spoiler: les drames qui vont tomber sur les protagonistes et la mort d'un des trois qui n'intervient pas dans des circonstances béates.
Le temps d'aimer reste tout de même un bon film avec de vrais idées dans la réalisation et la photographie.spoiler: