Avis : Buffalo '66 - Page 3

On est à des années lumières des niaiseries commerciales habituelles que nous servent les productions hollywoodiennes. Là on est plutôt dans l'Amérique underground, entre le glauque et la misère sociale, avec au centre un personnage d'une grande complexité, asocial, vulnérable. Coup de coeur pour Christina Ricci dont la blondeur et la candeur contrastent avec l'atmosphère sombre du film. Buffalo '66 plaira aux fans de Jim Jarmusch.

Fort habilement stylisée (tant par la diversité des focalisations de caméra que par le travail sur les lumières ou l'importance du son) cette rencontre de deux solitudes dévoile peu à peu le parcours (en flash-back intelligemment distillés), les souffrances (pathétique séquence déplorable chez les parents), la peur (intense Vincent Gallo) derrière la brutalité apparente du héros qui ose finalement l'espoir incertain de l'amour. Marquant!

Billy qui sort de prison et dont les parents ne savent pas qu’il a été incarcéré, kidnappe une jeune femme pour qu’elle se fasse passer pour son épouse auprès d’eux. Buffalo 66 aurait put donner lieu à un film indépendant narcissique insupportable s’il n’avait eu une dose d’humour bienvenue et surtout une mise en scène qui fourmille d’idée. Alors même si Vincent Gallo donne souvent l impression qu’il se regarde se filmer lui même et que les plans sur le décolleté d’une formidable Christina Ricci sont trop nombreux pour être honnêtes, Buffalo 66 reste un film aux grandes qualités.

Un très bon film avec Vincent Gallo et Christina Ricci basé sur un kidnapping d'une jeune et sublime femme .

buffalo est un chef d'oeuvre sentimental, descriptant le misérable à l'histoire exarcerbée de deux etre destinés ! Acteurs profond, touchant, réel, vrais !

Malgré quelques bonnes idées, principalement de forme, Vincent Gallo livre un film ennuyant, plombé par une intrigue qui fait du sur place et des scènes beaucoup trop longues qui induisent une absence de rythme assommante.

"Buffalo'66" est un délire très original avec un aspect théâtral prononcé. Voici une romance particulièrement barrée qui aura le mérite de sortir des sentiers battus, autant sur sa mise en scène que sur scénario. Le premier long-métrage de Vincent Gallo est donc une réussite, tout comme son jeu d'acteur irréprochable. Tout en ressort crédible pour cette romance unique qui n'est pas loin de se retrouver dans la case ovni. "Buffalo'66" apporte avec lui une réelle fraîcheur dans le cinéma romantico-dramatique.

Très très bon film de Vincent Gallo qui a su regrouper un casting d'enfer pour son 1er long métrage. Une simple histoire d'amour qui prend forme petit à petit dans des situations cocasses à mourir de rire. Pleins d'idées dans sa mise en scène pour nous faire découvrir la personnalité de cet individu insupportable auquel on finira inéluctablement par s'attacher. Christina Ricci est divine, sa séquence de petits pas de danse au bowling me restera gravée longtemps. Difficile d'en dire davantage, un film à voir, du grand cinéma indé US comme on aimerait en voir plus souvent...

Figure de l’underground américain, Vincent Gallo accoucha en 1998 de ce film culte qu’il porta entièrement sur ses épaules (il en est non seulement l’acteur principal mais aussi le réalisateur, le scénariste, le costumier, le musicien...). Brillamment mis en scène, Buffalo ‘66 nous dresse le portrait d’un type tout juste sorti de prison en proie à ses démons intérieurs (Gallo lui-même, donc), violent, taciturne et mal dans sa peau. Portrait acide d’une Amérique populaire rongée par la société du divertissement – les parents du jeune homme, interprétés par des Anjelica Huston et Ben Gazzara géniaux, sont décrits de manière incroyable – ce film qui enchaîne séquences dramatiques, scènes de pures bouffonneries et passages arty se clôt sur des moments plus tendres et positifs. Maîtrisé de bout en bout.

"Buffalo '66" vaut le détour. Vincent Gallo est excellent en ex-taulard méga-névrosé, Christina Ricci se débrouille également très bien comme blondinette naïve et pleine d'amour qui tente avec ses moyens de remettre son nouveau compagnon sur le droit chemin. A la clé : une conclusion bien différente que pour beaucoup d'autres films contemporains de ce genre. Au passage, divers passages parfois très durs, parfois très drôles, parfois les deux à la fois.

Première réalisation pour Vincent Gallo qui avec Buffalo'66 (1999) s’inspire de sa propre vie à Buffalo et en réalise un drame percutant, celui d’un homme qui sort de prison et désire revoir ses parents qui, inexistants auprès de leur fils, ne lui témoignent aucun amour, une mère qui regrette la naissance de son fils et un père absent, c’est finalement la rencontre avec une jeune fille qui bouleversera son existence. Plutôt déroutant comme réalisation, à laquelle on adhère avec surprise, grâce à un scénario et une mise en scène particulière et surtout, des interprétations exemplaires, dont Vincent Gallo qui incarne admirablement son personnage face à la ravissante Christina Ricci.

Depuis le temps qu'on me conseille ce film, il était temps que je le voie. J'avais été séduit par Brown Bunny, même si je n'en étais pas sorti extrêmement convaincu, le film alternant à mon goût les scènes de génie et les passages ennuyeux. Pour Buffalo'66, ma critique va être bien différente car j'ai trouvé l'ensemble des séquences passionnantes et savoureuses. Le synopsis m'avait déjà intéressé avant même de lancer le film : un homme sort de prison et kidnappe une femme afin de la faire passer pour sa femme auprès de ses parents. Vincent Gallo est prodigieux à la fois devant et derrière la caméra et donne la réplique à Christina Ricci qui m'a totalement bluffé. En tant que réalisateur, Gallo fait preuve d'une grande originalité dans Buffalo'66 et c'est (entre autres !) ce qui m'a particulièrement plu. Les idées de mise en scène sont inventives et on a rarement l'occasion de voir ça au cinéma. Le film regorge de passages exquis à l'ambiance travaillée, entrecoupés d'ellipses maîtrisées comme un art. Difficile de ne pas être pris dans cette étrange atmosphère qui force le regard, notamment lors de deux séquences hypnotisantes qui font de ce film une oeuvre unique : la chanson du père et la danse de claquettes de Christina Ricci au bowling. Les deux scènes m'ont troublé et marqué par leur côté surréaliste, amenant un peu de poésie au coeur de ce film assez noir. Car, en effet, le film est plongé dans un climat très froid et sombre provoqué par une photographie et des couleurs assez désaturées. Le film ne laisse pas beaucoup de place au bonheur, cet environnement presque glauque imposant justement au spectateur le désarroi de Jimmy dont la vie s'avère quelque peu déprimante. Le début du film annonce d'ailleurs immédiatement la couleur en nous présentant un personnage torturé et seul, tellement seul que personne ne vient le chercher à sa sortie de prison. Au cours du film, le personnage qui est au premier abord très loin d'être parfait devient de plus en plus attachant à mesure qu'on découvre son passé et l'atrocité de sa vie. Jimmy est en fait un homme qui n'a jamais connu l'amour et n'a jamais pu en donner. Intimement détesté par sa mère pour une raison scandaleuse, il n'attire pas non plus la sympathie de son père et semble donc ne pas avoir bénéficié d'amour familial. La séquence du dîner chez les parents de Jimmy est fabuleuse pour deux raisons. Premièrement, parce qu'elle nous montre rapidement ce qui peut bien se passer dans la tête du personnage principal et constitue un passage hautement dramatique du film, que Layla traverse avec effroi en même temps que le spectateur. Deuxièmement, parce que la réalisation est vraiment très originale et recherchée. La façon de filmer les personnages autour de la table est brillante, permettant de voir les réactions de chacun d'entre eux à l'aide de plans fixes. De plus, la scène n'est pas sans humour, grâce notamment à Christina Ricci qui s'avère époustouflante. D'ailleurs, l'humour est relativement présent dans le film, apporté par un Kevin Corrigan qui ne cessera jamais de me faire rire. Concernant le sentiment amoureux, Jimmy n'a visiblement pas été gâté non plus de ce côté, ce qui fait de lui finalement un homme dépourvu d'amour propre, ayant envie d'en finir avec la vie. Le visage de Vincent Gallo, ses expressions et notamment son regard sont en phase avec le personnage et il faut dire qu'il excelle en tant qu'acteur, ses yeux expressifs et profonds exprimant à la perfection la détresse du personnage. Le seul espoir qu'il lui reste est incarné par Christina Ricci qui prouve ici son talent d'actrice conséquent. Son personnage est complètement déluré et original, passionnant, et les dialogues entre elle et Jimmy sont brillants, même lorsque ces dialogues sont uniquement des dialogues de regards. On ne saura rien de cette fille, d'ailleurs, sauf à travers la relation inhabituelle qu'elle entretient avec Jimmy. Un personnage mystérieux et attachant qui est la seule capable de sauver Jimmy de sa vie en lui apportant l'amour qu'il n'a jamais connu. Mais y parviendra-t-elle ? Tout se joue à la fin du film que je ne vais évidemment pas révéler, mais qui est magnifique, à la fois tendue et soulageante et toujours composée d'idées visuelles originales comme les arrêts sur image vraiment beaux. Bref, Buffalo'66 est tout simplement magistral, avec un titre extrêmement bien choisi puisqu'il soulève les deux enjeux majeurs du film (à savoir : la relation avec sa mère, mais aussi la clé de son avenir, reposant sur une seule et unique décision). Un film original et déroutant qui a l'étoffe d'un futur film culte.

Je viens de le voir et la seule chose que je peux dire, c'est que ce film à "de la gueule", pardonnez moi l'expression, mais c'est vraiment se que je pense. Un jeu d'acteurs époustouflant avec un Vincent Gallo, pas totalement remit de son séjour en prison, assez tendu mais aussi sincère et attachant. Une Christina Ricci à l'apogée de sa puberté (un peu rondelette certes) mais hyper crédible, sympathique et amoureuse ... ce duo est exceptionnel, à la fois drôle, très touchant mais aussi spécial. Le scénario est d'une originalité rare et la bande originale est vraiment au top. Pas mal de très bons plans, comme ceux qui se mettent à la place de chaque personne autour d'une table, les images qui viennent se greffer sur l'écran ou encore le "bullet time" (ou une sorte de) très bien fait et avant la trilogie "Matrix" qui plus est. Je pensais que j'allais m'ennuyer, et bien pas du tout. On est sans cesse touché par ses paroles, ses silences mais aussi les comportements des deux protagonistes qui se sont rencontrés complètement au hasard. Une grands réussite du réalisateur qui tient tout simplement le rôle principal de ce long métrage. L'affiche représente parfaitement se qui se passe pendant près d' 1h45, une vraie réussite, à découvrir d'urgence, si ce n'est pas déjà fait. 15/20.

Ce film, est beau, certes un peu lent, mais terriblement beau, j'ai réussi à m'identifier à cet homme sans coeur à première vu, à cet homme qui kidnappe une fille, à cet homme qui n'a jamais connu l'amour, à cet homme au caractère absolument horrible, à cet homme infernal et insupportable, au final on ne peut pas lui en vouloir, sa vie est nulle. Seule la fin m'a déçu car je trouve qu'elle ne colle pas du tout avec l'ambiance du film !

Un film atypique à l'humour qui fonctionne. Sous influence de The Big Lebowski, Buffalo 66 est quand même plus mineur. Car son scénario n'est pas complètement maitrisé selon moi et dispose de nombreuses longueurs, mais reste plaisant à regarder.