AlloCiné
Mon compte
Note moyenne
3,2
750 notes
En savoir plus sur les notes spectateurs d'AlloCiné
Votre avis sur Disco Boy ?
5
18 critiques
4
15 critiques
3
18 critiques
2
12 critiques
1
10 critiques
0
2 critiques
Trier par :
Filtrer par :
Toutes les notes
un film envoutant, une photographie exceptionnelle ! .. Franz Rogowsky, acteur, danseur, remarquable dans son interprétation Une bande son prenante, irréprochable composée par Vitalic ! Ours d'argent au festival de Berlin, ce n'est pas pour rien; à voir et revoir absolument
Un bijou cinématographique: montage, photographie, musique, il vous emporte. Les couleurs comme sur l'affiche rouge vif sur fond froid, musique électronique intense, émotion des personnages silencieuse et forte.
J'ai vraiment apprécié le film.
Bon scénario : un petit plus aussi sur la dénonciation de l'exploitation des ressources au Niger au détriment de la population. On peut aussi voir le rôle que l'on donne à la légion étrangère dans tout ça, elle sert ici uniquement des intérêts privés alors que ce n'est pas censé être dans ses missions.
J'ai bien aimé l'esthétique avec l'utilisation des lumières et son côté homo érotique.
Le film est tout à fait compréhensible. J'écris cela car j'ai pu lire des critiques négatives sur le manque de cohérence notamment par rapport au côté "magique" : je pense que c'est inutile de vouloir trouver des explications à tout prix, c'est de la "magie" voilà tout.
Pour le côté négatif, quelques longueurs sur certaines scènes et pas assez sur d'autres. La BO est insuffisamment exploitée pour moi : à pas mal de moment lorsque les personnages se mettent à danser et que l'on commence à se faire happer, la scène se coupe direct. C'est vraiment dommage, le titre du film c'est quand même Disco Boy.
Bref, bon film que je conseille d'aller voir !
Bon scénario : un petit plus aussi sur la dénonciation de l'exploitation des ressources au Niger au détriment de la population. On peut aussi voir le rôle que l'on donne à la légion étrangère dans tout ça, elle sert ici uniquement des intérêts privés alors que ce n'est pas censé être dans ses missions.
J'ai bien aimé l'esthétique avec l'utilisation des lumières et son côté homo érotique.
Le film est tout à fait compréhensible. J'écris cela car j'ai pu lire des critiques négatives sur le manque de cohérence notamment par rapport au côté "magique" : je pense que c'est inutile de vouloir trouver des explications à tout prix, c'est de la "magie" voilà tout.
Pour le côté négatif, quelques longueurs sur certaines scènes et pas assez sur d'autres. La BO est insuffisamment exploitée pour moi : à pas mal de moment lorsque les personnages se mettent à danser et que l'on commence à se faire happer, la scène se coupe direct. C'est vraiment dommage, le titre du film c'est quand même Disco Boy.
Bref, bon film que je conseille d'aller voir !
Exactement comme pour le cas d'Annette de Leos Carax à sa sortie de Cannes, à une échelle bien moins étendue, le film se confronte à deux extrêmes.
D'un côté les gens qui (comme moi) se sont laissés emporter par l'énergie et l'aplomb de ce film-trip et de l'autre ceux qui y ont vu un énième film de guerre sur la Légion Étrangère et qui par défaut n'ont pas apprécié une vision artistique qui bouscule, ne serait-ce que dans sa proposition, un thème déjà grandement exploité.
Si le film surprend, certes, il est néanmoins nécessaire de faire une relecture mentale en sortant de la salle, si vous n'êtes pas certains d'avoir tout compris ce n'est rien, le film n'est pas un cours de mathématique et vous n'aurez pas d'interrogation.
En sachant cela, laissez vous simplement happer par une suggestion d'images et de séquences ,certaines éblouissantes, (le combat filmé en infrarouge, la première scène dans la boîte de nuit ou encore la danse autour du feu), qui, misent bout-à-bout et agrémentés d'une B.O. hypnotisante, vous plongera dans ce film en en sortant remué mais pas moins troublé. spoiler:
D'un côté les gens qui (comme moi) se sont laissés emporter par l'énergie et l'aplomb de ce film-trip et de l'autre ceux qui y ont vu un énième film de guerre sur la Légion Étrangère et qui par défaut n'ont pas apprécié une vision artistique qui bouscule, ne serait-ce que dans sa proposition, un thème déjà grandement exploité.
Si le film surprend, certes, il est néanmoins nécessaire de faire une relecture mentale en sortant de la salle, si vous n'êtes pas certains d'avoir tout compris ce n'est rien, le film n'est pas un cours de mathématique et vous n'aurez pas d'interrogation.
En sachant cela, laissez vous simplement happer par une suggestion d'images et de séquences ,certaines éblouissantes, (le combat filmé en infrarouge, la première scène dans la boîte de nuit ou encore la danse autour du feu), qui, misent bout-à-bout et agrémentés d'une B.O. hypnotisante, vous plongera dans ce film en en sortant remué mais pas moins troublé. spoiler:
Ce premier long métrage de Giacomo Abbruzzese avait sans aucun doute de multiples ambitions, un film sur l’exil, un énième film sur la Légion étrangère, la formation militaire et le trauma au combat… un film de guerre atypique, où les deux camps existeraient à l'écran à part entière, sans être réduits à l'état d'ennemi ou de victime…une célébration sensorielle de la danse comme un fil rouge …
spoiler: L’idée originelle du film viendrait d’une rencontre dans une boîte de nuit avec un danseur qui avait été soldat : « Cela m’avait énormément intrigué, du fait des points de contact inattendus entre ces deux réalités : la discipline très forte, une sorte de plaisir pour l’effort extrême, le besoin de terminer une journée en étant complètement épuisé » souligne Giacomo Abbruzzese
spoiler:
….
Mais le film se perd dans une lourdeur proportionnelle à ses ambitions…
Aleksei (Franz Rogowski), un exilé biélorusse a fait défection lors d’un voyage de supporters en Pologne, traverse à la nage le fleuve frontière entre Pologne et Allemagne, débarque en France et s’engage par défaut dans les rangs de la Légion étrangère. Pendant ce temps, dans le delta du Niger, Jomo (Morr Ndiaye) a pris les armes pour lutter contre l’exploitation néocoloniale de sa région. spoiler:
spoiler:
Aucun rapport direct ne sera noué entre ces deux trames pendant une bonne partie de « Disco Boy », jusqu’à l’envoi d’Aleksei dans la jungle nigériane afin de spoiler: libérer deux hommes d’affaires français pris en ota
ge par la bande de Jomo…opération commando dans un pays souverain, curieux !! Fiévreux et chaotique, le film mise avec facilité sur de nombreux effets de manche : gros plans et lents travellings anxiogènes, transitions brutales, morceaux d’électro supposés générer de l’intensité à peu de frais… images filmées de nuit et en vision thermique…avant de perdre pied dans sa deuxième moitié, dont le mysticisme pailleté repose sur des scènes de rêveries à l’exotisme fétichisant (Aleksei est mystérieusement attiré par Udaka, la petite sœur de Jomo devenue danseuse dans une boîte de nuit parisienne…on se demande comment elle y est arrivée !!),
Film se voulant avant tout d’atmosphère, nimbé d’une techno âpre signée Vitalic… il faut accepter de se laisser bercer par la prédominance des effets fantasmagoriques qui font perdre peu à peu le fil narratif de l'histoire . Fiévreux et chaotique, le film mise avec facilité sur de nombreux effets de manche. On s’y perd …Je n’ai pas compris qu’il ait été couronné par l’Ours d’argent de la meilleure contribution artistique à Berlin … Voir moins
Commentaires
spoiler: L’idée originelle du film viendrait d’une rencontre dans une boîte de nuit avec un danseur qui avait été soldat : « Cela m’avait énormément intrigué, du fait des points de contact inattendus entre ces deux réalités : la discipline très forte, une sorte de plaisir pour l’effort extrême, le besoin de terminer une journée en étant complètement épuisé » souligne Giacomo Abbruzzese
spoiler:
….
Mais le film se perd dans une lourdeur proportionnelle à ses ambitions…
Aleksei (Franz Rogowski), un exilé biélorusse a fait défection lors d’un voyage de supporters en Pologne, traverse à la nage le fleuve frontière entre Pologne et Allemagne, débarque en France et s’engage par défaut dans les rangs de la Légion étrangère. Pendant ce temps, dans le delta du Niger, Jomo (Morr Ndiaye) a pris les armes pour lutter contre l’exploitation néocoloniale de sa région. spoiler:
spoiler:
Aucun rapport direct ne sera noué entre ces deux trames pendant une bonne partie de « Disco Boy », jusqu’à l’envoi d’Aleksei dans la jungle nigériane afin de spoiler: libérer deux hommes d’affaires français pris en ota
ge par la bande de Jomo…opération commando dans un pays souverain, curieux !! Fiévreux et chaotique, le film mise avec facilité sur de nombreux effets de manche : gros plans et lents travellings anxiogènes, transitions brutales, morceaux d’électro supposés générer de l’intensité à peu de frais… images filmées de nuit et en vision thermique…avant de perdre pied dans sa deuxième moitié, dont le mysticisme pailleté repose sur des scènes de rêveries à l’exotisme fétichisant (Aleksei est mystérieusement attiré par Udaka, la petite sœur de Jomo devenue danseuse dans une boîte de nuit parisienne…on se demande comment elle y est arrivée !!),
Film se voulant avant tout d’atmosphère, nimbé d’une techno âpre signée Vitalic… il faut accepter de se laisser bercer par la prédominance des effets fantasmagoriques qui font perdre peu à peu le fil narratif de l'histoire . Fiévreux et chaotique, le film mise avec facilité sur de nombreux effets de manche. On s’y perd …Je n’ai pas compris qu’il ait été couronné par l’Ours d’argent de la meilleure contribution artistique à Berlin … Voir moins
Commentaires
Je ne comprends les 4 et 5 étoiles pour ce film. J'ai trouvé ce film inintéressant,trop long avec des acteurs nuls. L'histoire très vague et changeante fait qu'on s'ennuie ferme et on s'attend à beaucoup mieux. À ne pas voir et ne vous fiez pas aux bonnes critiques ...
Bonne musique et dialogues reposants, jolies couleurs des caméras thermiques, voilà pour la forme ; vaudou pour teen-agers , et petit couplet anticolonialiste , voilà pour le fond. C'est ça qui envoûte certains critiques ? J'ai peine à y croire.
Ah, apparemment , le réalisateur est tombé amoureux de son acteur (clone de Tcheky Karyo jeune, la comparaison s'arrête là), il le filme admirablement.
Ah, apparemment , le réalisateur est tombé amoureux de son acteur (clone de Tcheky Karyo jeune, la comparaison s'arrête là), il le filme admirablement.
Yves G.
Aleksei (Franz Rogowski) est un jeune Biélorusse qui quitte son pays au péril de sa vie, arrive à Paris et rejoint la Légion étrangère. Après sa formation, il sera déployé dans le delta du fleuve Niger dans une opération spéciale visant à secourir des otages retenus par des guérilleros.
spoiler:
Leur chef aux yeux vairons, Jomo, a une sœur, Udoka, dont Aleksei, de retour à Paris, croisera le chemin dans d’étranges circonstances.
Disco Boy est un curieux film qui ne tient pas en place. Il commence à la frontière polonaise de la Biélorussie, continue dans un camp d’entraînement de la Légion (qui ressemble plus à l’Ile de France qu’à Castelnaudary) avant de faire un détour par la jungle africaine (filmée, pour les besoins du genre, à La Réunion).
Son sujet est la rencontre improbable entre deux hommes que tout sépare sinon l’engagement militaire : un réfugié biélorusse en mal d’intégration et le chef d’un obscur mouvement d’indépendance nigérian (et non pas nigérien comme l’indiquent à tort les sous-titres).
Mais on va dire que, mal réveillé, bougon, je pinaille ce matin… et on aura raison.
Disco Boy est le premier film d’un plus si jeune réalisateur d’origine italienne et formé en France, Giacomo Abbruzzese, qui a eu toutes les difficultés du monde à en boucler le financement. Sa patte est étonnante qui rappelle tout à la fois Bertrand Bonello (on pense à l’ambiance noctambule de Nocturama mais aussi au vaudou de Zombie Child), Clément Cogitore et ses soldats français dépêchés en Afghanistan filmés en caméra infrarouge de Ni le ciel ni la terre et, bien sûr, Claire Denis et le fascinant ballet homo-érotique des légionnaires de Beau Travail.
Comme souvent dans les premiers films, Disco Boy brasse beaucoup de sujets, dont on sent que le réalisateur, trop gourmand, a voulu parler. C’est à première vue un film de guerre qui réussit à s’affranchir des canons ultra-balisés du genre dans la scène centrale du film qu’on n’oubliera pas de sitôt. C’est ensuite une oeuvre qui flirte avec le fantastique, peuplée de fantômes, dont le sujet, tout bien réfléchi, et une fois éclaircies les questions légitimes qu’on pouvait se poser à la sortie de la salle, se réduit à un argument très simple : une réincarnation. C’est aussi un film musical habité par la musique techno de Vitalic. C’est enfin et peut-être surtout une réflexion sur l’immigration et l’intégration.
On ferait fausse route en espérant un film sur la Légion étrangère, ses us et ses coutumes. Ce registre là était autrement mieux traité dans Mon légionnaire, un film beaucoup plus académique dont l’action se déroulait près de Calvi.
Disco Boy est un curieux film qui ne tient pas en place. Il commence à la frontière polonaise de la Biélorussie, continue dans un camp d’entraînement de la Légion (qui ressemble plus à l’Ile de France qu’à Castelnaudary) avant de faire un détour par la jungle africaine (filmée, pour les besoins du genre, à La Réunion).
Son sujet est la rencontre improbable entre deux hommes que tout sépare sinon l’engagement militaire : un réfugié biélorusse en mal d’intégration et le chef d’un obscur mouvement d’indépendance nigérian (et non pas nigérien comme l’indiquent à tort les sous-titres).
Mais on va dire que, mal réveillé, bougon, je pinaille ce matin… et on aura raison.
Disco Boy est le premier film d’un plus si jeune réalisateur d’origine italienne et formé en France, Giacomo Abbruzzese, qui a eu toutes les difficultés du monde à en boucler le financement. Sa patte est étonnante qui rappelle tout à la fois Bertrand Bonello (on pense à l’ambiance noctambule de Nocturama mais aussi au vaudou de Zombie Child), Clément Cogitore et ses soldats français dépêchés en Afghanistan filmés en caméra infrarouge de Ni le ciel ni la terre et, bien sûr, Claire Denis et le fascinant ballet homo-érotique des légionnaires de Beau Travail.
Comme souvent dans les premiers films, Disco Boy brasse beaucoup de sujets, dont on sent que le réalisateur, trop gourmand, a voulu parler. C’est à première vue un film de guerre qui réussit à s’affranchir des canons ultra-balisés du genre dans la scène centrale du film qu’on n’oubliera pas de sitôt. C’est ensuite une oeuvre qui flirte avec le fantastique, peuplée de fantômes, dont le sujet, tout bien réfléchi, et une fois éclaircies les questions légitimes qu’on pouvait se poser à la sortie de la salle, se réduit à un argument très simple : une réincarnation. C’est aussi un film musical habité par la musique techno de Vitalic. C’est enfin et peut-être surtout une réflexion sur l’immigration et l’intégration.
On ferait fausse route en espérant un film sur la Légion étrangère, ses us et ses coutumes. Ce registre là était autrement mieux traité dans Mon légionnaire, un film beaucoup plus académique dont l’action se déroulait près de Calvi.
Alexev est un jeune biélorusse qui accompagné de son ami Mikkaïl décide d'émigrer en France pour rejoindre la légion étrangère. Lors d'une opération au Niger, son commando se heurte à un groupe rebelle local dont le chef et sa soeur ont une mystérieuse pupille dorée qui va changer la vie du légionnaire. En salle le 3 mai.
spoiler: Disco Boy est une œuvre assez spéciale qui ne plaira pas à tout le monde. L'histoire est assez peu détaillée et laisse de très nombreuses parts à l'interprétation : quelles sont ces pupilles ? Quel est le lien qui unit désormais Alexev et la soeur de l'homme qu'il assassine ? Personnellement j'ai aimé ce côté mystérieux et eu un petit frisson en comprenant que le film était terminé. La musique et l'image sont envoûtantes et parviennent à créer des liens sensoriels entre des personnages qui ne se parlent presque pas. Dommage pour l'acteur principal peu charismatique.
spoiler: Disco Boy est une œuvre assez spéciale qui ne plaira pas à tout le monde. L'histoire est assez peu détaillée et laisse de très nombreuses parts à l'interprétation : quelles sont ces pupilles ? Quel est le lien qui unit désormais Alexev et la soeur de l'homme qu'il assassine ? Personnellement j'ai aimé ce côté mystérieux et eu un petit frisson en comprenant que le film était terminé. La musique et l'image sont envoûtantes et parviennent à créer des liens sensoriels entre des personnages qui ne se parlent presque pas. Dommage pour l'acteur principal peu charismatique.
Au debut j'etais curieuqe de continuer, tres vite j'ai decroche, les flash back et les paralleles m'ont deboussolée. Un ours d'argent paq mérité à mon avis!
Disco boy est un premier film très ambitieux et plutôt réussi. [Ceci est une vraie critique, et non pas du remplissage de boîte de production ou de distribution] Ambitieux, le film l'est par les problématiques traitées et la mise en scène. Le cinéaste propose en effet ici un récit aux enjeux éminemment contemporains, croisant les migrations en Europe, les enjeux écologiques et les relations entre Nord et Sud dans un contexte de mondialisation. De là, il dessine une trajectoire semi-fantastique d'un personnage biélorusse mutant progressivement vers une autre identité. Si l'on considère qu'une œuvre d'art est aussi un témoignage plastique de la réalité d'une société à un instant T, Disco boy s'assure sans conteste une place dans l'histoire du cinéma puisqu'il dit bien quelque chose du monde contemporain. Il révèle habilement la mauvaise conscience du monde occidental dans son traitement des ressources naturelles de l'hémisphère sud ; il témoigne bien de ces destins de migration d'individus nowhere qui errent d'un continent à l'autre. L'ambition s'exprime également par la mise en scène. On ne peut compter le nombre de plans hyper-sophistiqués où le cadrage, la lumière, le jeu de flou, la couleur, etc. esthétisent le récit, sans jamais que cela ne soit gratuit.
Pourtant le film ne convainc pas tout à fait, et ce n'est qu'au bout de 45 min - 1 heure qu'on comprend pourquoi : en comptant trop sur son histoire et sa plastique, le cinéaste en oublie de construire des personnages dotés d'une véritable épaisseur psychologique. Les êtres qui nous sont montrés ne sont que des types, des caractères, sans réels tréfonds intérieurs. Donc on ne s'attache pas à eux, et le film s'efface très vite de notre mémoire après l'avoir vu. C'est toute la différence avec Chien de la casse, qu'on peut voir sur les écrans actuellement et qui dépeint des personnages passionnants de complexité et d'humanité. Clément Cogitore avec Ni le ciel ni la terre et Guillaume Nicloux avec Les Confins du monde avaient saisi que le film de guerre abstrait nécessite de donner corps aux protagonistes. C'est aussi ce qu'avait compris la Claire Denis de Beau travail, où, en quelques plans, le moindre personnage déployait son charisme et son vécu. Et plus lointainement, mais magistralement, c'est déjà ce que faisait Antonioni dans L'Avventura, L'éclipse et La Notte, notamment grâce à inénarrable Monica Vitti. Mais bon, un excellent cinéaste est en train d'émerger en ce début d'année 2023, et c'est déjà une bonne nouvelle !
Pourtant le film ne convainc pas tout à fait, et ce n'est qu'au bout de 45 min - 1 heure qu'on comprend pourquoi : en comptant trop sur son histoire et sa plastique, le cinéaste en oublie de construire des personnages dotés d'une véritable épaisseur psychologique. Les êtres qui nous sont montrés ne sont que des types, des caractères, sans réels tréfonds intérieurs. Donc on ne s'attache pas à eux, et le film s'efface très vite de notre mémoire après l'avoir vu. C'est toute la différence avec Chien de la casse, qu'on peut voir sur les écrans actuellement et qui dépeint des personnages passionnants de complexité et d'humanité. Clément Cogitore avec Ni le ciel ni la terre et Guillaume Nicloux avec Les Confins du monde avaient saisi que le film de guerre abstrait nécessite de donner corps aux protagonistes. C'est aussi ce qu'avait compris la Claire Denis de Beau travail, où, en quelques plans, le moindre personnage déployait son charisme et son vécu. Et plus lointainement, mais magistralement, c'est déjà ce que faisait Antonioni dans L'Avventura, L'éclipse et La Notte, notamment grâce à inénarrable Monica Vitti. Mais bon, un excellent cinéaste est en train d'émerger en ce début d'année 2023, et c'est déjà une bonne nouvelle !
A la fois audacieux et poétique, Disco Boy questionne et nous invite au voyage.
Destins croisés, frontières entre territoires extérieurs et intérieurs, entre monde visible et invisible, rêve et réalité, y sont abordés sous un œil nouveau.
Un film emprunt d’espoir qui nous rappelle que nous sommes des êtres libres et reliés.
La musique entêtante de Vitalic est un pont entre les personnages, elle agit et vit avec eux, jusqu’à la transe.
Destins croisés, frontières entre territoires extérieurs et intérieurs, entre monde visible et invisible, rêve et réalité, y sont abordés sous un œil nouveau.
Un film emprunt d’espoir qui nous rappelle que nous sommes des êtres libres et reliés.
La musique entêtante de Vitalic est un pont entre les personnages, elle agit et vit avec eux, jusqu’à la transe.
Ufuk K
"Disco Boy" récompensé cette année au festival de Berlin (meilleure contribution artistique) est un drame italien très moyen dans l'ensemble. En effet en dépit d'un univers envoutant, d'une superbe photographie et la présence de Franz Rogowski, l'ensemble est beaucoup trop fourre-tout abordant multitudes de sujets sans rapports entre eux (la guerre, le nationalisme, l'homosexualité, le monde de la nuit) dans un scénario sans réelle consistance.
Un film entre genre contemplatif et étude de moeurs contemporaine. Ce film a obtenu le prix très "particulier" de Contribution Artistique Exceptionnelle, a la dernière Berlinale. On nous enseigne, la "Chance" que c'est, d'intégrer La légion Étrangère pour des dizaines de jeunes Hommes qui rêvent d'une vie Meilleure. Faut être un Bonhomme : au sens littéral du terme, pour être sélectionné. Mais parallèlement, on nous enseigne le quotidien de la MEND un groupe terroriste Nigerien, qui nous enseigne que pour ne pas être exploité par les "Blancs" et pouvoir diriger au mieux sa vie, l'excellence, la rigueur sont les clés... Franz Rogowski est toujours aussi agréable à regarder, dans tous les sens du terme, et nous conduit dans cet univers rude mais nécessaire. Une œuvre étrange mais elle a le mérite de nous émouvoir et nous dire que dans la vie, quelles que soient les difficultés toujours écouter son Coeur.
Le réalisateur italien Giacomo Abbruzzese a mis dix ans à faire le film qu'il avait en tête : "un film de guerre atypique, au sens où l'autre existerait vraiment, à part entière. Où il ne serait pas juste un ennemi ou une victime [...] Dans le fond, c'est l'histoire d'une métamorphose, qui ouvre finalement sur une utopie."
Disco Boy est un film fantasmagorique et envoûtant, soutenu par une musique électronique incantatoire et une image magnétique. Dans cette histoire enfiévrée il est question de solitude, d'écoterrorisme, de fraternité, d'identité, de danse... La profondeur du film repose sur la silhouette et le regard intenses de l'acteur Franz Rogowski (Great Freedom), impressionnant.
Un très grand moment de cinéma.
Disco Boy est un film fantasmagorique et envoûtant, soutenu par une musique électronique incantatoire et une image magnétique. Dans cette histoire enfiévrée il est question de solitude, d'écoterrorisme, de fraternité, d'identité, de danse... La profondeur du film repose sur la silhouette et le regard intenses de l'acteur Franz Rogowski (Great Freedom), impressionnant.
Un très grand moment de cinéma.
- Meilleurs films
- Meilleurs films selon la presse