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Votre avis sur Last Night in Soho ?
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Un des films que j’attendais le plus en 2021. J’ai vraiment passé un bon moment au cœur de Soho accompagné de la jeune talentueuse Thomasin McKenzie et l’incroyable Anya Taylor-Joy. Une histoire originale dont la réalisation est plutôt soignée, les mouvements de caméra sont structurés et la nuance des couleurs est bien menée avec des musiques plutôt bien choisies pour nous plonger davantage dans l’ambiance des années 60. Ce que j’ai le plus aimé dans cette production c’est l’idée du voyage dans les années 60 dans la ville Soho à Londres, le mystère qu’essaye de percer Eloise entourées de question sans réponse dont elle essaye désespérément de trouver un moyen de comprendre. Je recommande ce thriller avec quelques scènes bien turbulentes. Le retournement de situation à la fin est convenable !
RealPrime
Dernière affiche datant pour Anya Taylor Joy mais première pour l'également et très jeune Thomasin McKensie, elle fut très injustement trop peu laissée en salle (1 à 2 semaines de carrière), pourtant, dès le départ et rien qu'à son affiche, j'ai fortement senti un rapprochement visuel par rapport à "Terminal" dont le déroulement est également 100% original. Justement le récit, thriller entre temporalité alternée, aventure nocturne et mêlant habillement univers presque impitoyable de la mode et du show-biz, Edgard Wright là écrit sous la forme d'un puzzle dont le départ est trouble, rien à voir entre les 2 héroïne et dont les passages passé / présent sont totalement flou. Une qualité visuelle et photo remarquable ou fluo et modernisme s'assembles à la perfection pour parfaire l'ambiance générale. Puis la base assemblée, nous entrons dans un concrets fascinant ou cette base devient l'œuvre finale composée des vérités aussi bien temporelles qu'actuel, une direction sans temps mort ou très étrangement, là ou l'on pourrait parfaitement être perdu, chaque instant donne son lot d'adrénaline, de suspens et d'envie, tous simplement.
spoiler:
Un récit moralement dure également sur la place féminine des années 60 ou, dans ce show-biz, les jeune comme adultes, étaient prises telles des catins afin de satisfaire leur supérieur pour parvenir au sommet. Anya incarne parfaitement ces femmes obligées de jouée un double, si ce n'est un triple jeu trompeur mais bien huiler, un jeu qui se montre parfaitement fatiguant au moment fatidique. Puis notre couturière en herbe qui va elle aussi, non pas faire double jeu mais double vie avec son présent torturé à l'école et ses virée nocturnes devenant peu à peu cauchemardesques. Un récit devant à la fin l'héritage cruel d'une génération finissant par devenir un récit tant et si bien actuel, à l'époque du "post-Metoo" ou les violeurs d'antan deviennent ceux d'aujourd'hui. Un jeune créatrice héritant sans le vouloir, la victime "spirituelle" d'une jeune artistes n'ayant pas pu se délivrée du mal qui s'emparait d'elle... Ou presque.
Un final de circonstance ou tous se mélange sans pour autant nous perdre et nous emmenant vers l'ultime scène ou nous découvrons désormais, l'héroïne devenue n°1 devenant celle ayant voulu être ce qu'elle désirait depuis le départ. Un récit vengeur d'une époque révolue ou presque, mais pouvant fortement amener à un futur qui n'est finalement, plus si loin que çà.
Un final de circonstance ou tous se mélange sans pour autant nous perdre et nous emmenant vers l'ultime scène ou nous découvrons désormais, l'héroïne devenue n°1 devenant celle ayant voulu être ce qu'elle désirait depuis le départ. Un récit vengeur d'une époque révolue ou presque, mais pouvant fortement amener à un futur qui n'est finalement, plus si loin que çà.
Last night in Soho :
Ça c'est une surprise !
Pas forcément hyper original mais le film ne prend pas les chemins déjà tracé par ce genre pauvre en chef d'œuvre.
Les acteurs sont convaincant et crédibilisent leurs personnages.
On retrouve Thomasin Mckenzie qui a joué dans le dernier film de Mr Shyamalan.
Anya Taylor qui a brillé dans le geniallisime "The Witch" des frères Eggers, et plus récemment dans la sympathique mini série "Le jeu de la dame".
L'image est très belle, de nombreux beaux plans.
La musique des années 60 rythme bien ce thriller horrible orchestré par Edgar Wright.
Petit plus qui me fait énomement plaisir : Très peu de jump scare.
Ça c'est une surprise !
Pas forcément hyper original mais le film ne prend pas les chemins déjà tracé par ce genre pauvre en chef d'œuvre.
Les acteurs sont convaincant et crédibilisent leurs personnages.
On retrouve Thomasin Mckenzie qui a joué dans le dernier film de Mr Shyamalan.
Anya Taylor qui a brillé dans le geniallisime "The Witch" des frères Eggers, et plus récemment dans la sympathique mini série "Le jeu de la dame".
L'image est très belle, de nombreux beaux plans.
La musique des années 60 rythme bien ce thriller horrible orchestré par Edgar Wright.
Petit plus qui me fait énomement plaisir : Très peu de jump scare.
Le film est excellent, la réalisation est au top et on arrive très bien à définir et différencier l'univers de nos 2 protagonistes appuyé par la lumière, la musique et évidement les décors qui sont tout bonnement parfait. L'utilisation des effets de miroir entre les héroïnes et les scènes comparatives sont vraiment exceptionnelles et on nous plonge vraiment bien dans les 2 époques de Londres.
Le seul petit défaut c'est que par moment il est facile d'anticiper certains moments du récit.
Je conseille fortement à voir ce film sans hésitation.
Le seul petit défaut c'est que par moment il est facile d'anticiper certains moments du récit.
Je conseille fortement à voir ce film sans hésitation.
Un film fantastique intelligemment écrit qui arrive subtilement à jouer avec le spectateur grâce ses sentiments. L'affect pour ses deux héroïnes, la nostalgie pour une époque qui semblait magique et chantante, le dégoût pour cette époque et ses profiteurs qui jouaient de cette fausse magie puis la terreur pure face aux fantômes du passé.
C'est filmé d'une manière admirable (cette scène de danse a 3 à deux époques différentes sans effet numérique ni cut visible est magnifique) et surtout interprété par une distribution exceptionnelle
A voir d'urgence sur grand écran pour en prendre plein les yeux !
C'est filmé d'une manière admirable (cette scène de danse a 3 à deux époques différentes sans effet numérique ni cut visible est magnifique) et surtout interprété par une distribution exceptionnelle
A voir d'urgence sur grand écran pour en prendre plein les yeux !
Film fantastico-horrifique virtuose!
On ne comprend la dualité des 2 femmes qu'à la fin, et tout le film entretient nos interrogations.
Les scènes virtuoses se succèdent, avec une bande son des années 60 : Cilla Black, James Ray, Sandie Shaw,...
On la croit schizophrène : cf. les hallucinations Halloween, fuite en long plan-séquence poursuivie par des fantômes menaçants, tuerie au poignard dans la chambre, poursuite dans l'escalier au milieu de l'incendie de l'immeuble,...
L'étoile manquante correspond à une fin trop démonstrative...
On ne comprend la dualité des 2 femmes qu'à la fin, et tout le film entretient nos interrogations.
Les scènes virtuoses se succèdent, avec une bande son des années 60 : Cilla Black, James Ray, Sandie Shaw,...
On la croit schizophrène : cf. les hallucinations Halloween, fuite en long plan-séquence poursuivie par des fantômes menaçants, tuerie au poignard dans la chambre, poursuite dans l'escalier au milieu de l'incendie de l'immeuble,...
L'étoile manquante correspond à une fin trop démonstrative...
GIALLO IS BACK
Je me suis complètement laissé emporter.
Maitrise totale du genre, réal ouffissime et la photographie à tomber.
Je me suis complètement laissé emporter.
Maitrise totale du genre, réal ouffissime et la photographie à tomber.
Les plans sont bons mais contrairement à ce que l'on dit je ne les trouve pas non plus extraordinaires. L'idée de base est déjà très originale et la bande-annonce vendait du rêve, un trip coloré très mystérieux. Éloïse pourrait paraître classique, mais est travaillée car les scénaristes ont fait un très bon travail sur les personnages. Je trouve que McKenzie joue beaucoup trop simplement ce qui fait que ce n'est pas du tout une révélation, elle joue bien ; sans plus. Anya Taylor-Joy est en fait moins bonne que dans "Split","Emma." ou "The Witch" et je crois même que c'est l'une de ses pires prestations. Michael Ajao force parfois un peu trop son jeu. En bref, le casting est bon et seulement bon, il m'a déçu car je m'attendais à beaucoup mieux. Effets spéciaux très/trop moyennement efficaces. Quand ils sont là, ils sont outranciers et sans intérêt. La colorimétrie est anxiogène (j'en reparlerai après). L'horreur de "Last Night In Soho" est une horreur subtile, qui vient petit à petit, et qui est flippante plus dans l'ambiance que dans le typé "Conjuring", mais l'histoire de Sandie est sûrement l'une des choses les plus inquiétantes du film. En fait, au bout d'un moment même les musiques font peur et montent à la tête, mais j'en parlerai plus tard. Le scénario est très bien écrit, ce n'est pas simpliste et cherche dans la complexité tout en essayant d'être en synchronisation avec le spectateur. Que ce soit le rouge, le bleu ou les autres couleurs, les néons sont symbole d'anxiété dans "Last Night In Soho", c'est un tourbillon viscéral qui prend aux tripes. Vraiment c'est si bien fait, on sent que Wright a bossé sur la colorimétrie qui est l'un des piliers du métrage. La bande-son est bien évidemment dans le TOP 3 des bande-sons films d'horreurs de l'année. La musique apporte un chic ! On pourrait reprocher qu'elles étouffent un peu trop le spectateur, mais j'imagine que dans un film pareil c'est normal, car elles m'ont fait tourner la tête, ont créé quelque chose de si anxiogène que même les plus belles musiques du film deviennent dérangeantes. Les danses sont très plaisantes à regarder étant si bien chorégraphiées. Le twist est juste bon et anodin, mais il a une bonne efficacité.
Original et surprenant. Seul bémol autant la musique des années 60 est géniale autant la musique mêlant l'angoisse et le suspense est trop présente et saoule !!
Film correct, gros point triste du film, Ces pauvres hommes honnêtes qui se font assassiné lâchement par une dames qui n'a plus toutes sa tête et qui plus est à étais payé pour des prestations qu'elle n'a point servie. Cerise sur le gâteau, cette dernière en profite pour assassiné ces personnes au lieu d'assassiné directement le principal concerné ça aurait d'ailleurs pû raccourcir ce contenu cinématographique.
Techniquement très réussi, un casting impeccable, une reconstitution des sixties incroyable. Mais le film ne tient pas toutes les promesses de la bande annonce, ceci dû à quelques longueurs. Mais on se laisse volontiers emporter par l'ensemble.
Ce film dure trop longtemps, il est parfois brouillon et n'est pas un film d'horreur, mais plutôt un thriller "cold case". Le réalisateur veut en faire de trop. Le final n'est pas mauvais, même si c'est assez prévisible. Je n'ai pas été emporté par ce film, malgré le côté "grand spectable" avec la musique sixties omniprésente. Encore un film à voir une seule fois, pas plus.
Encore une fois un tres bon film de Edgar Wright.
Pour ma part c'est un sans faute sur la réalisation et la photographie. l'histoire est prenante et et le défilement très agréable pour un film psychologique.
Malgré que pour les adepte la fin sera très vite lisible, le film et un bonheur a regarder au cinéma !
Pour ma part c'est un sans faute sur la réalisation et la photographie. l'histoire est prenante et et le défilement très agréable pour un film psychologique.
Malgré que pour les adepte la fin sera très vite lisible, le film et un bonheur a regarder au cinéma !
Une magnifique découverte !
Réalisé par Edgard Wright (à qui l'on doit l'excellent Baby Driver), "Last Night in Soho" raconte l'histoire d'Eloise, une jeune étudiante en mode, qui est mystérieusement capable de se rendre dans les années 1960, où elle rencontre un chanteur. Cependant, le luxe qu'elle découvre n'est pas tout ce qu'il semble être, et les rêves du passé commencent à se transformer en quelque chose de bien plus sombre.
Basé sur l'idée simple d'une héroïne qui n'est pas née à la bonne époque, le film est une déclaration d'amour aux années 60. D'ailleurs, la scène d'introduction en joue à merveille puisque tout indique que le film se déroule à cette époque (tenues, décors, musiques…) jusqu'à l'arrivée d'Héloïse dans les rues d'un Londres bien actuel.
Ensuite, pour Eloise, l'heure est à la découverte de la vie étudiante, l'esprit de compétition, la solitude, le sentiment d'anachronisme entre elle et son époque. Tout ce cheminement va la conduire à fantasmer dans sa tête un monde à son image, jouissif, rêvé, fait d'excès et de folies à travers son alter ego Sandy...jusqu'à en perdre la notion de réalité.
C'est dans cet univers parallèle haut en couleur que le film offre ses plus belles trouvailles artistiques, avec de superbes plans jouant parfaitement sur la frontière entre le rêve et la réalité, des jeux de lumières magnifiques et un univers riche et coloré. L'ambiance des années 60 ressort parfaitement et on est autant heureux qu'anxieux à l'idée d'y goûter par morceaux durant le film. Les musiques sont un régal et collent parfaitement au contexte, qu'il soit actuel ou dans le passé.
Quant au casting, il est excellent. Les deux actrices principales, Thomasin McKenzie (Eloise), et Anya Taylor-Joy, sont parfaites. Les deux ont un regard hypnotique et magnétique qui transmet énormément de sentiments et d'émotions. Pas besoin de longs dialogues quand tout passe par leurs yeux. Matt Smith (Jack), est quand à lui impeccable dans son rôle. Au passage, une petite pensée pour Diana Rigg, à qui le film est dédié, qui interprète avec justesse son personnage de doyenne solitaire.
Malgré une fin un peu prévisible, et le fait que le film se transforme quasiment en slasher sur la fin, il n'en reste pas moins une petite pépite qui ne manquera pas de vous séduire et vous envoûter.
Réalisé par Edgard Wright (à qui l'on doit l'excellent Baby Driver), "Last Night in Soho" raconte l'histoire d'Eloise, une jeune étudiante en mode, qui est mystérieusement capable de se rendre dans les années 1960, où elle rencontre un chanteur. Cependant, le luxe qu'elle découvre n'est pas tout ce qu'il semble être, et les rêves du passé commencent à se transformer en quelque chose de bien plus sombre.
Basé sur l'idée simple d'une héroïne qui n'est pas née à la bonne époque, le film est une déclaration d'amour aux années 60. D'ailleurs, la scène d'introduction en joue à merveille puisque tout indique que le film se déroule à cette époque (tenues, décors, musiques…) jusqu'à l'arrivée d'Héloïse dans les rues d'un Londres bien actuel.
Ensuite, pour Eloise, l'heure est à la découverte de la vie étudiante, l'esprit de compétition, la solitude, le sentiment d'anachronisme entre elle et son époque. Tout ce cheminement va la conduire à fantasmer dans sa tête un monde à son image, jouissif, rêvé, fait d'excès et de folies à travers son alter ego Sandy...jusqu'à en perdre la notion de réalité.
C'est dans cet univers parallèle haut en couleur que le film offre ses plus belles trouvailles artistiques, avec de superbes plans jouant parfaitement sur la frontière entre le rêve et la réalité, des jeux de lumières magnifiques et un univers riche et coloré. L'ambiance des années 60 ressort parfaitement et on est autant heureux qu'anxieux à l'idée d'y goûter par morceaux durant le film. Les musiques sont un régal et collent parfaitement au contexte, qu'il soit actuel ou dans le passé.
Quant au casting, il est excellent. Les deux actrices principales, Thomasin McKenzie (Eloise), et Anya Taylor-Joy, sont parfaites. Les deux ont un regard hypnotique et magnétique qui transmet énormément de sentiments et d'émotions. Pas besoin de longs dialogues quand tout passe par leurs yeux. Matt Smith (Jack), est quand à lui impeccable dans son rôle. Au passage, une petite pensée pour Diana Rigg, à qui le film est dédié, qui interprète avec justesse son personnage de doyenne solitaire.
Malgré une fin un peu prévisible, et le fait que le film se transforme quasiment en slasher sur la fin, il n'en reste pas moins une petite pépite qui ne manquera pas de vous séduire et vous envoûter.
Une jeune femme passionnée de mode originaire de l’Angleterre profonde vient d’être admise dans une prestigieuse école de Londres où elle parvient mystérieusement à retourner dans les années 60 où elle rencontre une jeune star montante. Mais le Londres des années 60 n’est pas ce qu’il paraît.
Bonne surprise du moment, mélangeant habilement les sixties au veritable fil d’horreur. J’ai bien aimé le mélange des époques, d’un coté le contemporain et de les années 60. Les va et viens entre les deux, sont bien agencées. D’abord de façon strictes et visibles à travers les rêves d’Eloise, puis peu à peu, une fois le spectateur rentré pleinement dans le concept, les époques vont d’entrechoquée sans qu’on perdre le fil.
Bonne surprise du moment, mélangeant habilement les sixties au veritable fil d’horreur. J’ai bien aimé le mélange des époques, d’un coté le contemporain et de les années 60. Les va et viens entre les deux, sont bien agencées. D’abord de façon strictes et visibles à travers les rêves d’Eloise, puis peu à peu, une fois le spectateur rentré pleinement dans le concept, les époques vont d’entrechoquée sans qu’on perdre le fil.
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