Derniers Avis : So Long, My Son - Page 7

Le doute n'est pas permis : Wang Xiaoshuai est bien un des plus grands cinéastes chinois, avec des films comme "Beijing Bicycle" ou "Une famille chinoise". Curieusement, un de ses meilleurs films, "Chongqing Blues", n'a jamais été distribué en France, alors qu'il avait été en compétition à Cannes. Si ma mémoire est bonne, les critiques n'avaient pas trop aimé ... Et les voilà qui s'enflamment aujourd'hui sur "So long, my son", à mon avis largement inférieur à "Chongqing Blues" ! Un film qui, pour moi, est un mélange d'excellence et de grosses imperfections. On commence par quoi ? Par l'excellence ? Un film qui nous parle d'histoires familiales, de la politique de l'enfant unique, des problèmes que l'on peut rencontrer dans l'éducation de ses enfants (Tiens, tiens, pas franchement différents en Chine de ce qu'ils peuvent être chez nous ! Cela vous surprend ou pas ?), avec d'excellents interprètes et un ton qui flirte avec le mélo qui fait pleurer dans les chaumières, tout en donnant aux spectateurs une peinture de l'évolution de la Chine sur une trentaine d'années, un pays où la statue de Mao est toujours présente mais où les habitations ouvrières sont progressivement remplacées par des buildings. Les grosses imperfections : un début de syndrome "kéchichien" avec des plans très souvent inutilement trop longs, d'où, par moment, l'ennui qui gagne et un montage qui rend le film très difficile à suivre. Je sais bien qu'on n'est plus à l'époque où les flashbacks étaient lourdement annoncés par des déformations de l'image et idem pour les terminer, mais ici, le réalisateur pousse le bouchon beaucoup trop loin : "Conscient de la singularité narrative de son film, Wang Xiaoshuai estime que les spectateurs européens n'auront pas de difficulté à appréhender la non linéarité du récit", nous dit-on. Optimiste, ce réalisateur ! Je n'ai pas honte d'avouer que j'ai eu de grosses difficultés à appréhender sa conception de la non linéarité du récit ! Une autre confidence : finalement, c'est la dernière heure, celle qui tourne au mélo pur et dur, que j'ai préférée dans le film !

Déjà, rien que pour constater les changements des ces 30 dernières années en Chine, ça vaut le coup de se déplacer ! Mais le coté documentaire ne sert que de toile de fond à cette œuvre magistrale où sont abordés la douleur du deuil, les dégâts du conditionnement social, les perversité de la politique de l'enfant unique, les secrets de famille et la culpabilité. Mais ce n'est pas une liste, c'est une magnifique histoire qui s'étend sur 30 ans et où tout ces thèmes entrent en cohérence pour créer un drame et un suspens magnifiquement maitrisé ! L'histoire peine quelque peu a se mettre en place, mais quand tout se complexifie à souhait, on est absorbé par le récit pour découvrir sans hâte mais avec délice le dénouement.
Il y a quelques années Wang Xiaoshuai faisait déjà appel à Wang Jing-chun dans "11 fleurs", mais là, le tandem est à son apogée ! Et puis Wang Jing-chun est absolument bluffante et magnifique elle aussi ... Les deux acteurs réussissent le tour de force d'être crédibles à l'age de 25 ans comme à l'age de 55 ans. Une jolie performance également de la part des maquilleur(se)s.

Les conséquences de la politique chinoise de l'enfant unique est un sujet particulièrement riche. Wang Xiaoshuai a eu une excellente idée en choisissant de traverser l'histoire de la Chine par séquences, des premières années de Deng Xiaoping à nos jours. Malheureusement, à l'instar des derniers films chinois diffusés en France, ici-encore on sacrifie le rythme à l'esthétique. C'est lent. Terriblement lent. Inutilement lent. Si un personnage doit monter un escalier de 185 marches, pourquoi consacrer 10 minutes du film à la montée des 185 marches ? On se contenterait volontiers des 3 premières. Le propos aurait tenu en 1h30, malheureusement le film dure trois heures. C'est lent, c'est grave, loin de la truculence chinoise. Un conseil : si vous voulez en découvrir davantage sur la politique de l'enfant unique tout en passant un excellent moment, lisez "Grenouille" de Mo Yan.

Bien qu'un peu académique dans sa façon de filmer, le cinéaste propose un film puzzle dans lesquels les souvenirs des protagonistes s'imbriquent les uns dans les autres. Un très beau mélodrame dans lequel les destins individuels construisent la Chine actuelle à marche forcée, alors que dans le même temps, les décisions du pouvoir central influent sur ces destins déjà brisés par des drames intimes. La construction en puzzle déroute au départ mais trouve toute sa justification au long de ce film fleuve, jamais ennuyeux. A voir vite, avant qu'il ne disparaisse des écrans !

Couple moderne pour avoir avorté. Parents détruits par la politique de l’enfant unique. Narration en flashbacks aussi tortueuse que limpide.

Un beau film où l'on ne prend pas le spectateur pour un idiot (ça change !), un peu long néanmoins...

Quand on va manger un repas de 7 plats dans un restaurant étoilé, on se dit qu’il y en aura trop, si bons soient-ils. C’est ce que je me suis dit en allant voir un film chinois en VO de plus de 3 heures. Et encore, je ne pouvais pas sauter des plats dans ce cas. Mais voilà… le cinéma réserve autant de (bonnes) surprises que la cuisine. Dans « Une famille chinoise », le metteur en scène traitait l’histoire de deux couples désemparés par une situation de choix extrême pour sauver une petite fille atteinte de leucémie. Ici, une autre tragédie familiale, construite sur l’évolution et les traumatismes de la Chine moderne sur plusieurs décennies, nous raconte l’histoire d’un couple parmi beaucoup d’autres. Il y connaît une des pires épreuves qui soit : la perte de leur enfant unique. Cette saga familiale n’a rien du lyrisme du cinéma italien : les personnages sont imprégnés de dignité, irrigués d’humilité et les acteurs transmettent de manière bouleversante leurs déchirures internes. Naissance, mort, avortement, adoption, perte, enfant caché, le metteur en scène pose son regard par touches délicates, sans cris, de manière presque discrète, au travers de plans éloignés des personnages, pour insister sur un drame avec des silhouettes au loin, ou sur l’intimité, avec une connivence derrière un rideau.

Un film immensément ambitieux et assez réussi tant sur le fond que sur la forme. Cette fresque de plus de trois heures et s'étendant sur 40 ans ne sera pas aisée à comprendre pour tout le monde. L'histoire de ces deux familles unies par des drames communs est en effet racontée selon une chronologie complexe imposant au spectateur d'attendre parfois 15 minutes voire une heure pour saisir les relations entre les personnages. Les conséquences des événements sont souvent fournies bien avant leurs causes, ce qui n'est pas fréquent au cinéma. Cette épopée mélodramatique, malgré quelques passages à vide, se densifie chemin faisant et nous réserve quelques scènes d'une grande intensité. Les acteurs sont très bons. Mais surtout, le réalisateur croit profondément au cinéma et à la mise en scène. Retenant la leçon d'Hitchcock ou de Bresson, il dit les choses souvent sans dialogues, par la puissance même de l'image. Il alterne des séquences de caméra à l'épaule, de grands plans panoramiques fourmillant de personnages et de scènes intimes en plans rapprochés. La première séquence, substituant un enfant par un autre dans le même plan, est très forte ; tout comme la scène de la noyade qui arrive 5 minutes après. Enfin, le film est un état des lieux de la Chine et de son histoire récente. On y comprend la dérive qui consiste à laisser l'état gérer les affaires familiales de ses citoyens, la fascination pour l'Occident, la mutation capitaliste récente, les inégalités sociales ou encore la folie d'une politique urbaine déracinée et brutale.

La compréhension du film fait appel à de fines qualités d’observation. Pour évoluer dans ce labyrinthe spatio-temporel de plus de 3 heures, jonché d’ellipses, chaque détail est important, essentiellement dans les images : un téléviseur des années 80, une mèche de cheveux blancs, tantôt une moustache, tantôt un visage glabre, un smartphone… Quelques mots lancés ici et là permettent de se repérer à qui reste attentif.

Plusieurs époques se mêlent et mènent vers les jours actuels, non sans allées venues d’une époque à l’autre, avançant toujours davantage vers la vérité des faits et la vérité des sentiments.

Cette gymnastique intellectuelle à travers le temps se fait parfois au détriment de l’émotion, mais c’est peut-être une façon d’être pudique.

C’est l’histoire d’un couple d’ouvriers, de leur fils, Xingxing, et de leurs amis proches, deux couples avec des enfants. En filigrane, l’Histoire de la Chine depuis les années 80, dont le fil conducteur reste la politique sur l’enfant unique. Le rapport aux enfants est central et essentiel, au coeur de cette narration éclatée.

J’ai beaucoup aimé la photographie, belle et précise, tout le travail sur le vieillissement des personnes des lieux et des objets. Les événements les plus graves sont finement amenés, davantage suggérés que frontalement filmés.

Pas une minute d’ennui devant ce film complexe, porté par des acteurs expressifs et impliqués malgré une grande retenue.
Mon blog : larroseurarrose.com

Vu et avis le 20190712

Excellent mais il faut s accrocher, apprécier ce genre de film. 3h en plus, ça doit être interminable pour qui n apprécie pas les drames socio-psychologiques.

En tout il y a 9 personnages à repérer dans le film. Les 3 couples, la sœur et les deux fils. Ils ont tous deux noms, le nom familial et celui extérieur à la famille. Dans la mesure où le film s étalé sur près de 40 ans dont plus de 20 étroitement entrelacés (a chaque fois il faut deviner dans quelle période on est), il y a très peu de dialo

Contrairement à ce que prétendent les critiques français mal informés Wang Xiaoshuai n'est pas un cinéaste indépendant chinois que l'on découvre mais un réalisateur de 53 ans produisant des longs métrages exceptionnels depuis 1993 et qui a été reconnu en obtenantr l'Ours d'Argent à Berlin avec le sublime Beijing Bicycle en 2001. Son douzième film qui vient de sortir en France inaugure une trilogie de trois films de trois heures balayant l'histoire de la Chine depuis les années 60.
Au moment de la politique de l'enfant unique, un couple formé des deux grands acteurs très connus en Chine acteurs Wang Jingchun (interprétant Liu Yaojun) et Yan Mei (Wang Liyunperd) perd son fils, comme l'indique le titre.
On suit leur vie et celle du couple d'un de leurs amis qui travaillaient dans la même fonderie et de leurs enfants (dont la sublime Qi Xi inconnue en France, mais star en Asie) au cours des épisodes de la privatisation progressive de l'industrie s'accompagnant de licenciements massifs, de destructions des droits sociaux, de construction de villes géantes etc.
Wang Xiaushuai débute ainsi par ce chef d'oeuvre de 3h, parfaitement interprété, montrant le décor du pays en transformation sur une période de 40 ans (notamment la très belle rivière des perles) et filmé avec une totale rigueur, une fresque sur la famille en Chine.
PS : ne vous inquiétez pas, au début on est un peu perdu (qui est qui, quand cela se passez-t-il et où ?) mais tout s'éclaire au bout de vingt minutes.
PPS : Le film porte en France le titre "So Long My Son" mais le titre chinois signifie à peu près " Pour Toujours".
PPPS: pour ceux qui l'on vu quelle est votre scène préférée ?

bcp trop long, pas mal mais une heure de moins ça l'aurait mieux fait..La première heure est particulièrement poussive.C'est bien joué et filmé mais franchement j'ai quand même du mal à comprendre ce déferlement de louanges...Le scénario ne me semble pas incroyable, et parfois le pathos et le larmoyant sont too much..

Quel grand film, un vrai chef d oeuvre, une réalisation impeccable, des acteurs excellents, des émotions si intenses, une histoire si profonde, vraiment 3h exceptionnelles ! Foncez voir cette pépite !

Magnifique et émouvant. Scénario d'une très belle construction. Les années 80 en Chine avec les antagonismes entre nouveaux riches et nouveaux pauvres. Une prestation d'acteur splendide. 3h qui inquiétaient le scénariste que je suis mais qui m'ont ravies. Bref, courez voir ce film et laissez-vous emporter par son rythme lent et suggestif.

Ce film c'est un peu tout ce que j'aime, ça se passe en Chine, on parle d'une famille ordinaire qui font des choses ordinaires, ça s'étale dans le temps et on voit la vie, aussi tragique qu'elle puisse être, passer et laisser séquelles desquelles on ne se remet jamais totalement.

Sur le papier j'étais parti pour adorer. Alors en pratique c'est un peu long, même si le coup de mou vers deux heures de film est vite remplacé par une heure finale de haute volée où naît enfin l'émotion tant attendue. Tout y est déchirant, le film qui était sans arrêt en mouvement se pose et permet réellement de ressentir quelque chose devant cette famille abimée par la vie.

Le film n'a de cesse de faire des aller retour entre les différentes périodes, éclairant ainsi plus ou moins certains aspects de la vie de ses protagonistes. Le procédé est intéressant à plusieurs reprises puisque le film s'ouvre sur une noyade, deux jeunes sont au bord d'un barrage, un veut nager, l'autre non... on devine qu'un mort... on ne sait pas lequel, on ne sait pas qui sont ses parents parmi tous les personnages et tout est fait pour non laisser dans le flou, voire pour nous faire croire l'inverse. C'est plutôt habile et ça fonctionne bien.

Par contre il y a des moments où malgré tout on a du mal à situer l'action dans le temps. Il y a ainsi des séquences entières, qui fonctionnent à elles-seules et c 'est pour ça que le film n'en pâti pas réellement, que je ne sais pas avec certitude replacer dans la chronologie. Il y a un côté nébuleux, comme si c'était un amoncellement de souvenirs d'une vie beaucoup trop triste.
Il y a un côté poétique à ces aller retour, mais j'avoue qu'ils m'ont un peu perdu par moments, même si globalement ce n'est pas très dur à suivre et qu'avec un peu de déduction on arrive à tout remettre dans l'ordre.

Il y a des éléments qui n'ont pas de réponse, je pense à l'adolescent qui s'enfuit au début du film, on ne saura jamais réellement d'où il sort... On n'a pas toutes les clés en main... Mais la plus belle inconnue, reste l'inconnue finale lors de la conversation par Skype. De qui est ce gamin ? La caméra qui s'arrête sur le père potentiel rend la scène magnifique. Il y a quelque chose de réellement fort qui se produit puisque seul lui et le spectateur sont dans la confidence et bien évidemment il ne peut pas poser la question. Il doit se contenter de sourire...

Comme précisé, toute la dernière heure est réellement forte en émotion puisque c'est l'heure des retrouvailles et des séparations, ce qui a été amorcé pendant deux heures doit trouver sa résolution (enfin plus ou moins). Il y a des scènes d'une tendresse infinie, notamment la dernière rencontre avec leur amie, où l'on sent qu'une mauvaise décision qu'elle a prise il y a des années la hante encore même sur son lit de mort... Rien de plus déchirant. Et le film multiplie ces séquences où malgré la tristesse absolue des situations proposées, tout est pardonné... parce que finalement ce couple a survécu à toutes ses misères.

Mais il n'y a pas que la dernière heure qui vaut le détour, on a droit à quelques séquences hallucinantes, notamment liées au communisme, qui valent le détour. Tous les ouvriers sont réunis dans un immense auditorium avec des remises de prix ou des licenciements. Franchement on s'y croirait et voir les mouvements de foule, avec l'héroïne seule au centre de l'image, statique, c'est sublime. Disons que l'émotion naît à chaque fois que le film s'arrête, propose un plan fixe, comme pour montrer la tragédie qui se déroule dans le chaos d'une époque.

Ceci dit, je n'ai pas adoré non plus, car un poil trop long malgré tout et un peu confus par moment. Reste que c'est un beau film qui monte en puissance tout du long avec la Chine et sa politique en toile de fond.