AlloCiné
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Votre avis sur Petit Pays ?
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J'avais lu le livre à sa sortie, je le relis maintenant après avoir vu le film, ce qui me permet d'avoir bien les images en tête. Première partie très belle, sur insouciance des enfants qui profite bien de la vie dans cette belle Afrique. Mais moitié enfants colons et moitié enfants africains ils ont encore plus de mal à comprendre où se situer entre les tustis et les hutus. La deuxième partie plus sombres et plus compliquée à suivre me fait un peu décrocher du film.
J'avais lu le livre et en avais pleuré, ce qui est très rare.
Le film m'a touchée malgré quelques maladresses mais je l'avoue, pas autant que le livre qui distillait une sorte de poésie touchante.
Les acteurs sont bons en général.
L'intérêt est surtout un sujet peu ou jamais traité.
Le film m'a touchée malgré quelques maladresses mais je l'avoue, pas autant que le livre qui distillait une sorte de poésie touchante.
Les acteurs sont bons en général.
L'intérêt est surtout un sujet peu ou jamais traité.
ce film transporte dans un autre univers et nous connecte profondément au sujet. A la sortie de salle, on voit des barrages militaires derrières chaque barrière levante. Cette intrusion dans la vie privée de cette famille est tellement brutale qu'on a l'impression qu'on ne devrait pas être là. Quant aux événements qui servent de contexte au film, ils semblent tellement lointains que lorsque leurs conséquence produit des effets de plus en plus dramatique sur les personnages du film, on a un sentiment d'irréalité, d'incompréhension. D'où la question cliché = comment ça à pu arriver ?
L'histoire est tellement dramatique qu'on se sent gêné de ne pas ressentir de tristesse. Cela est peut-être le plus gros reproche qu'on peut faire à se film.
L'histoire est tellement dramatique qu'on se sent gêné de ne pas ressentir de tristesse. Cela est peut-être le plus gros reproche qu'on peut faire à se film.
Il y a dans ce film tous les ingrédients d'un bon film bien ficelé.
Le génocide est en arrière plan, et les yeux d'un enfant servent de visionnage.
De ce point de vue, la guerre y est placée comme une décadence de la vie des adultes.
Entre les membres d'un couple, tout d'abord, puis entre les membres d'une famille, d'un pays.
Je pense qu'il manque ici la particularité de cette guerre-là: c'est un génocide.
Et là, le film survole le sujet sans vraiment le prendre en compte et le mettre à sa place, c'est-à-dire comme étant l'aboutissement ultime de la barbarie humaine...
Dommage car on ne peut faire l'impasse de ce sujet lorsque on se plonge dans cette guerre du Rwanda et du Burundi...
domi...
Le génocide est en arrière plan, et les yeux d'un enfant servent de visionnage.
De ce point de vue, la guerre y est placée comme une décadence de la vie des adultes.
Entre les membres d'un couple, tout d'abord, puis entre les membres d'une famille, d'un pays.
Je pense qu'il manque ici la particularité de cette guerre-là: c'est un génocide.
Et là, le film survole le sujet sans vraiment le prendre en compte et le mettre à sa place, c'est-à-dire comme étant l'aboutissement ultime de la barbarie humaine...
Dommage car on ne peut faire l'impasse de ce sujet lorsque on se plonge dans cette guerre du Rwanda et du Burundi...
domi...
traversay1
Comme devant chaque adaptation littéraire, le ressenti devant Petit pays sera différent selon que l'on a lu ou non le roman d'origine. Le livre de Gaël Gaye, publié en 2016, valait tout autant que par ce qu'il racontait que par son style; tendre, chatoyant et velouté. Le Burundi ne fait pas vraiment partie des pays africains qu'il est assez aisé de situer étant donné sa taille réduite, équivalente à 1/20e de la France, ou encore de 1/80e de celle de la République démocratique du Congo, l'un de ses voisins avec la Tanzanie et le Rwanda. Quant à la guerre civile, qui a ensanglanté le Burundi de 1993 à 2001, et dont les cendres sont loin d'être froides, elle n'est connue que par ceux qui s'intéressent de près à l'actualité de cet ancien protectorat belge. Alors oui, le film est fidèle au livre, dans ses grandes lignes, rendant plutôt bien ce temps de l'innocence enfantine à Bujumbura, avant la violence, avec le chapardage de mangues, les moments d'amitié et la découverte de la littérature. Mais la mise en scène, sage et illustrative, se révèle moins efficace dès lors que la tension monte et que le danger rôde. Comme dans La promesse de l'aube, son précédent long-métrage, Eric Barbier ne démérite pas mais ne parvient pas à se hisser au niveau de l'ouvrage qu'il retranscrit à l'écran. Rien de honteux là-dedans, surtout si le public du film qui ne connaît pas encore la prose de Gaël Faye se décide à la découvrir après la projection. Plaisir garanti.
selenie
Adaptation du roman biographique, "Petit Pays" (2016) de Gaël Faye. L'histoire dans cette Histoire est raconté du point de vue de l'enfant (Gaby), à hauteur d'enfant et de son point de vue. Certe l'enfant qu'était Gaël Faye a sans aucun doute souffert mais en tant que spectateur le film ne montre pas grand chose à tel point que la crise conjugale des parents prend le pas sur la guerre et le génocide. Niveau émotion on est donc bridé par le regard d'un enfant qui ne voit pas grand chose et qui ne risque pas grand chose (enfant français bourgeois) comparé à ses compatriotes. Un film à conseiller toutefois.
Site : Selenie
Site : Selenie
Très bonne surprise, je vais abonder dans le sens des critiques spectacteurs parce que ceux sont eux (vous !) qui m'avez convaincu d'aller le voir + une bande annonce réussie.
Les seules remarques que j'ai à faire de négatives sont 3 ou 4 anachronismes :
spoiler: 1-le cartable avec l'étoile de Captain America - c'est très très très 2010s, 2-le camescope qui a été offert, pour moi c'est un camescope numérique, du type avec écran LCD pliable sur le côté, je ne suis même pas sûr qu'ils en concevaient avant 95, il aurait fallu un vrai camescope des 90s, 3-le BMX, pour moi, déjà en France, on ne savait ce que c'était que débuts 2000s mais je peux me tromper, 4-le morceau Mobb Deep - "Shook Ones" n'est sorti n'en 95, on l'entend sur la fin du film
Mais comme dirait un ami "Admettons...".
Passé cela j'ai trouvé que c'était un film bien réalisé (dynamique, belle lumière), bien joué (JP Rouve top, celle qui joue la mère aussi, les gamins excellents), sur un sujet méconnu (non pas le Rwanda seulement, mais aussi le Burundi), qui a tellement fait parler de lui (en mal, malheureusement).
Les identités complexes des personnages (basé sur une semi-autobiographie, donc, en sont-ce vraiment) sont très appréciables : être à la fois métis, descendant de Tutsi, réfugié dans un pays d'Afrique voisin (depuis la France, on parlerait presque de "déplacé")... et la situation, où l'on voit que, quoiqu'il se passe, la vie continue, les enfants de jouer.
Je me suis dit que l'on avait bien de la chance de ne pas vivre dans un pays où la nuit on entend bombardements et bruits de mitraillette.
Et tout cela se clôt (pas de spoiler), dans le générique, sur un slam/rap de grande qualité, que j'ai écouté jusqu'au bout (je ne fais jamais ça d'habitude). J'ai appris plus tard que Gael Fayet, l'auteur de la semi-autobio, était rappeur, donc c'était forcément lui.
Comme Timbuktu avant, ce film mériterait un César (du meilleur film).
Les seules remarques que j'ai à faire de négatives sont 3 ou 4 anachronismes :
spoiler: 1-le cartable avec l'étoile de Captain America - c'est très très très 2010s, 2-le camescope qui a été offert, pour moi c'est un camescope numérique, du type avec écran LCD pliable sur le côté, je ne suis même pas sûr qu'ils en concevaient avant 95, il aurait fallu un vrai camescope des 90s, 3-le BMX, pour moi, déjà en France, on ne savait ce que c'était que débuts 2000s mais je peux me tromper, 4-le morceau Mobb Deep - "Shook Ones" n'est sorti n'en 95, on l'entend sur la fin du film
Mais comme dirait un ami "Admettons...".
Passé cela j'ai trouvé que c'était un film bien réalisé (dynamique, belle lumière), bien joué (JP Rouve top, celle qui joue la mère aussi, les gamins excellents), sur un sujet méconnu (non pas le Rwanda seulement, mais aussi le Burundi), qui a tellement fait parler de lui (en mal, malheureusement).
Les identités complexes des personnages (basé sur une semi-autobiographie, donc, en sont-ce vraiment) sont très appréciables : être à la fois métis, descendant de Tutsi, réfugié dans un pays d'Afrique voisin (depuis la France, on parlerait presque de "déplacé")... et la situation, où l'on voit que, quoiqu'il se passe, la vie continue, les enfants de jouer.
Je me suis dit que l'on avait bien de la chance de ne pas vivre dans un pays où la nuit on entend bombardements et bruits de mitraillette.
Et tout cela se clôt (pas de spoiler), dans le générique, sur un slam/rap de grande qualité, que j'ai écouté jusqu'au bout (je ne fais jamais ça d'habitude). J'ai appris plus tard que Gael Fayet, l'auteur de la semi-autobio, était rappeur, donc c'était forcément lui.
Comme Timbuktu avant, ce film mériterait un César (du meilleur film).
"Petit Pays" pour une Grande Tragédie. Un film profondément bouleversant car bien exécuté dans des "décors" réalistes avec un jeu d’acteur (personnages principaux, secondaires, et figurants) bluffant. On croit véritablement revivre ce terrible événement que l'humanité a flanqué au placard comme un vulgaire chiffon. A voir en salle de cinéma (coupé du « ronron » quotidien de la maison). Néanmoins, selon ma perseption ce film est à déconseiller pour les âmes sensibles.
(...) Une adaptation littéraire au cinéma est toujours casse-gueule. (...) Ce que peut le film, c'est retranscrire la pudeur avec laquelle Gaël Faye dépeint ce qu'il a vécu. (...) La grande Histoire complique immensément ce que Gaby peine à saisir dans sa propre maison et au sein de ses amis, mais cette distance porte notre sidération face à la violence et ouvre au désir d'en savoir plus. La mise en scène utilise avec subtilité les espaces de la maison, notamment la véranda d'où l'on voit et entend la salle à manger. Elle reste un refuge mais il faut parfois en sortir, traverser les blocages de routes, accomplir l'impensable… (..) Pour en rendre compte, le film se fait plus tendu. Poursuivant d'abord la subtile distance qui lui permettait d'appréhender les choses en profondeur, et de respecter celle du livre, il finit par jouer sur le rythme, user de ralentis, forcer la musique, aller chercher le gros plan. (...) On ne peut pas filmer des événements aussi graves comme un film d'action. De même qu'il est grave d'annoncer pour simplifier dans un insert en début de film qu'il s'agissait de combats entre deux ethnies. (...) Ceci étant dit, le film comme le livre évitent autant que possible les scènes frontales et retranscrit de façon presque documentaire (comme le mariage) ce qui fait ce pays à ce moment. . Cette exigence transfigure le film et fonde sa nécessité. Pour aller plus loin dans la compréhension de la déflagration qui a meurtri le Burundi comme le Rwanda, il faut voir Petit pays, non sans lire ou relire le livre après.
(lire l'intégralité de la critique d'Olivier Barlet sur le site d'Africultures)
(lire l'intégralité de la critique d'Olivier Barlet sur le site d'Africultures)
Eric Barbier a réalisé un film excellent. On prend conscience des événements dramatiques qui se sont déroulés en 1993 et 1994 au Burundi. Le coup d’État au Burundi qui met le pays à feu et à sang et le début du génocide des Tutsis au Rwanda. Les drames , qui donne l’impression que le film est plus brutal que le livre, bien que la majorité des scènes violentes soient extraites du roman : le coup d’État, la nuit de peur avec sa soeur, les coups de feu, la violence des gangs, le lynchage.
Djibril Vancoppenolle, qui joue Gaby, Delya De Medina, qui joue Ana et Tao Monladja, qui incarne Gino, les enfants du film sont
Excellent.
Jean-Paul Rouve que j'adore, fidèle à lui même, sensible et juste est formidable.
Isabelle kabano qui joue la mère d'Ana et Gaby est impressionnante dans son jeu de femme brisée. J'avais envie de la tuer pour ce qu'elle fait vivre la nuit à sa petite fille Ana, désolé à l'avance pour ma réaction à l'actrice Isabelle Kabano.
Un film excellent a découvrir au moins une fois mais qui ne me donne l'envie de le revoir une deuxième fois.
Pour les amateurs de films dramatique et sensible.
Djibril Vancoppenolle, qui joue Gaby, Delya De Medina, qui joue Ana et Tao Monladja, qui incarne Gino, les enfants du film sont
Excellent.
Jean-Paul Rouve que j'adore, fidèle à lui même, sensible et juste est formidable.
Isabelle kabano qui joue la mère d'Ana et Gaby est impressionnante dans son jeu de femme brisée. J'avais envie de la tuer pour ce qu'elle fait vivre la nuit à sa petite fille Ana, désolé à l'avance pour ma réaction à l'actrice Isabelle Kabano.
Un film excellent a découvrir au moins une fois mais qui ne me donne l'envie de le revoir une deuxième fois.
Pour les amateurs de films dramatique et sensible.
Ayant lu le roman de Gaël Faye, je n'ai pas été déçu (comme c'est parfois le cas) par cette adaptation d'Eric Barbier sur grand écran. Le film peut sembler un peu lisse au départ quand il conte l'enfance heureuse du jeune Gaby (Djibril Vancoppenolle) entouré de ses amis, sa soeur et ses parents qui forment un couple mixte Cependant, cette oeuvre prend tout son sens quand l'insouciance de Gaby se heurte à la réalité de la guerre. On retrouve l'esprit du livre avec une retranscription fidèle de l'embrasement du Rwanda et du Burundi en 93/94, mais avec une violence suggérée plus que montrée permettant à un large public d'avoir accès au film. Il manque peut-être un peu de réalisme pour filmer cette guerre terrible , mais l'ensemble est de qualité.
La guerre civile vu a travers un jeune adolescent au burundi et rwanda. Dommage que cette rivalité entre ethnie ne soit pas très clair a la vision de ce film. Film inégal mais sujet fort.
On est à mi chemin du reportage et du film qui raconte une histoire. La faiblesse du film est qu'il se déroule de façon assez plate et froide laissant les sentiments un peu de côté. La force du film est justement cette absence d'effusion et évidemment de pathos ; point de discours moralisateur creux si cher à la production hollywoodienne ; il n'y a pas les bons noirs et les mauvais noirs, ni même les bons noirs et les mauvais blancs, cliché très tendance. L'auteur du livre et le metteur en scène livrent une réalité crue, y compris une réalité qui touche la France : Tutsis et Hutus ne nous supportaient plus. Cette vérité, et peut être est-ce un des plus grands intérêts de ce film, donne à réfléchir sur l'intervention actuelle de la France au Mali où les populations se soulèvent aussi contre nous. C'est donc cette réflexion politique qui est la plus grande force du film d'Eric Barbier, soutenu par une bonne musique et des images puissantes.
Quelque peu déçue par le film, qui manque de rythme à mon goût, de musicalité et est un peu brouillon. Les comédiens remplissent pleinement leurs rôles, mais le film en lui-même me semble inachevé, comparé à la force du livre.
En grande admiratrice de Christopher Nolan, je me devais de voir ce film.
TENET.
Un nom qui porte déjà l'esprit avant gardiste de Nolan. Je m'attendais donc à découvrir une histoire une fois de plus époustouflante. Après tout j'ai gardé en tête interstellar et inception qui sont pour moi de vrai chef d'oeuvre. Je sais à quel point Nolan soigne toujours ses fins pour nous scotcher en plus des ces concepts innovateurs. Tenet se calle dans cette optique. Pourtant, là, j'étais moins dedans.
Le concept est du génie, je ne peux pas le nier, mais c'est surtout le déroulement de l'histoire qui m'a bloqué.
On est ballotté d'une scène à l'autre sans vraiment savoir où l'on se trouve. J'adore me creuser la tête, et plus c'est complexe, plus j'aime. Mais même moi, j'ai eu du mal.
2h30 c'est long. Bien long lorsqu'on s'accroche comme une tic à un dénouement spectaculaire.
Les scènes sont certes parfaites, bien tourné, le jeu d'acteur n'a rien à envier. Mais on est perdu des le début. On cherche le but, on réfléchit trop au lieu de profiter. C'est dommage parce que ça donne un sentiment d'inachevé.
Et même lorsque la fin arrive, on en attend plus.
Je pense que chacun doit se faire son avis, mais ce qui est certain c'est que même avec une pointe de déception pour Tenet, Nolan reste toujours mon réalisateur préféré.
TENET.
Un nom qui porte déjà l'esprit avant gardiste de Nolan. Je m'attendais donc à découvrir une histoire une fois de plus époustouflante. Après tout j'ai gardé en tête interstellar et inception qui sont pour moi de vrai chef d'oeuvre. Je sais à quel point Nolan soigne toujours ses fins pour nous scotcher en plus des ces concepts innovateurs. Tenet se calle dans cette optique. Pourtant, là, j'étais moins dedans.
Le concept est du génie, je ne peux pas le nier, mais c'est surtout le déroulement de l'histoire qui m'a bloqué.
On est ballotté d'une scène à l'autre sans vraiment savoir où l'on se trouve. J'adore me creuser la tête, et plus c'est complexe, plus j'aime. Mais même moi, j'ai eu du mal.
2h30 c'est long. Bien long lorsqu'on s'accroche comme une tic à un dénouement spectaculaire.
Les scènes sont certes parfaites, bien tourné, le jeu d'acteur n'a rien à envier. Mais on est perdu des le début. On cherche le but, on réfléchit trop au lieu de profiter. C'est dommage parce que ça donne un sentiment d'inachevé.
Et même lorsque la fin arrive, on en attend plus.
Je pense que chacun doit se faire son avis, mais ce qui est certain c'est que même avec une pointe de déception pour Tenet, Nolan reste toujours mon réalisateur préféré.
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