Derniers Avis : La Terre des hommes - Page 6

Être éleveur en 2020 c'est déjà une montagne de problèmes, mais être jeune éleveuse, c'est la double-peine. C'est en assistant à une vente de bœufs que Naël Marandin s'est rendu compte que sur les soixante-dix négociants, il n'y avait que deux femmes : la tenancière de la buvette et la secrétaire. Discréditées aux yeux des hommes qui exercent le métier traditionnellement, les femmes sont ici remises à l'honneur au travers de Constance, jeune éleveuse qui ne compte pas regarder son exploitation crouler sous les dettes, aidée par son fiancé bientôt concrétisé mari, mais cette dernière va tomber sous l'emprise de son supérieur qui gère les dossiers d'aides... Le film est ainsi défendu par un cinéaste qui envie de partager toute son expérience sur le sujet (il a longtemps été accompagnateur des dépôts de plaintes pour viols, ce qui lui a permis de construire l'histoire de Constance sans tomber dans les clichés habituels). De même que l'on sent les consultants éleveurs qui ont participé au projet, faisant de La Terre des Hommes un film résolument bien léché et intelligent. On pourra lui reprocher les scènes que l'on croise dans tout drame social français (scènes de nus entre les héros, disputes déchirantes...), ce qui nous intéresse moins que le propos du malêtre paysan, un sujet toujours bon à défendre. Les acteurs sont plutôt convaincants, le final est réconfortant, et quelques scènes font échos à des moments forts de la vie des agriculteurs (la très jolie scène où Constance traverse les étables vides, l'air un peu mélancolique au lendemain de la mise à l'abattoir de ses bêtes, que l'on comprend instantanément). Un drame très perspicace sur l'impasse sociale qui touche bien des éleveuses.

Depuis quelque temps, le cinéma français redécouvre le monde rural et ses agriculteurs, s'apercevant enfin que c'est un terreau fertile pour des histoires bien charpentées, avec du drame, de la tension et des émotions. La terre des hommes (rien à voir avec Saint-Ex) en est une nouvelle illustration, solide et bien écrite à défaut d'être éblouissante, à cause d'une mise en scène un peu trop ... terre à terre. Néanmoins, outre l'évocation des problèmes financiers d'un exploitation agricole, thème classique, le film développe l'aspect communautaire et le machisme ambiant et très lourd, puisque son héroïne, Constance, est la seule femme agricultrice au milieu d'un océan de virilité, plus ou moins mal placée. La misogynie est dans le pré avec des conséquences immédiates sur le sort de Constance elle-même et de sa ferme. Un peu trop obnubilé par son intrigue, Naël Marandin, le réalisateur, en oublie cependant d'étoffer ses personnages secondaires et, accessoirement, de montrer la campagne bourguignonne. Il semble bien que le cinéaste et sa caméra soient tombés amoureux de Diane Rouxel, ce qui peut se comprendre, mais ne justifie pas la profusion de gros plans insistants. L'actrice est aussi convaincante que dans Volontaire mais il est dommage que Jalil Lespert, Finnegan Oldfield (le bien-nommé) et surtout l'immense Olivier Gourmet n'aient pas davantage de temps pour exprimer leur talent.

Il s'agit du deuxième long-métrage de ce réalisateur et scénariste. Le film se situe dans le milieu agricole et traite des difficultés rencontrées par une jeune fille dans le milieu des éleveurs de sa région et qui doit gérer également un drame familial.
Le film est bien réalisé et interprété et assez intéressant à suivre.

Bernard CORIC