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Laurent M
8 abonnés
36 critiques
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4,0
Publiée le 21 janvier 2024
Bonne relecture du film original. Bien que l'aspect comédie musicale m'ai un peu déranger au début, on se laisse embarquer dans l'émotion de ce film qui donne envie de revoir l'original
Eu la (mal) chance de le voir en avant première. Moi qui avait adoré le film original de 1985 quelle douche froide. Ce film qui prenait aux tripes s'est transformé en navet dansant et chantant. À quel moment se sont ils dit qu'on pouvait faire une comédie musicale de la couleur pourpre ? Résultat on ne ressent rien. Aucune émotion si ce n'est une lassitude. C'est clairement bâclé et très mauvais
Remake du film de Steven Spielberg que j'ai bien vu une cinquantaine fois ,à VOIR ABSOLUMENT... Juste ( peut être) un peu trop de chansons. Quel plaisir de réentendre " Sister " Je vous conseille vivement de voir cette pépite. Actrices Extraordinaires dans cette version 2023.
Plutôt moyenne cette adaptation en comédie musicale ! Pour le coup le projet en lui-même est louable, mais finalement le récit reste non seulement le même, mais parait beaucoup moins intense/émotionnel ou tenu en terme de mise en scène que le film de Spielberg.
Bien sûr difficile de rivaliser avec le patron sur ce terrain-là, mais ce remake à la sauce comédie musicale se veut justement réussi quand il transpose les numéros musicaux au sein du métrage (l'apport du chant est d'ailleurs totalement pertinent quand on connait les racines du blues, profondément liées à la culture afro-américaine post-esclavage) via une jolie maîtrise chorégraphique qui permet au casting de briller. Mais excepté cet aspect, le drama classique du film ressemble tout simplement au film de 85 en moins bien. Et pire, cela atténue aussi l'horreur ou la mélancholie liée à cette époque (le personnage d'Albert ayant même une finalité plus douce), préférant se concentrer sur le caractère positif de cette histoire. Une intention louable qui donne un soupçon de singularité à cette version. Mais au final, malgré son beau cast (tout le monde a le temps de briller) et une chouette reconstitution (malgré une lumière un brin télévisuelle), ce Couleur Pourpre 2023 reste totalement dans l'ombre de son aîné. Une sympathique portre d'entrée pour les néophytes ceci dit, pour les autres ce sera oubliable.
En voilà un travail artistique qui ne cesse d’inspirer au fil des ans. Ce fut d’abord un best-seller d’Alice Walker en forme de roman épistolaire vendu à des millions d’exemplaires dans le monde. Puis un film culte réalisé par Steven Spielberg et constituant sa première œuvre dite sérieuse et lui valant quelques Oscars. Et ensuite un musical à Broadway au succès retentissant. Et enfin l’adaptation de ce dernier en comédie musicale pour le grand écran que voici. « La Couleur pourpre » ne cesse donc d’évoluer en se muant en différentes traductions du matériau d’origine à travers le temps mais il est fort probable que cette version soit moins réussie que le premier film ou même le musical dont il est issu. Positionnée par la Warner comme la traditionnelle comédie musicale américaine de fin d’année, sortant d’ailleurs aux États-Unis le jour de Noël, elle manque de surprise et perd beaucoup de son potentiel émotionnel et dramatique en devenant une comédie musicale si l’on compare au film de Spielberg.
En même temps, les comédies musicales sont un genre vraiment très particulier qui dépendra vraiment des sensibilités de chacun et dont le public américain semble plus friand que le reste du monde (Inde exclue avec les siennes et Bollywood). Rares sont celles qui parviennent à transcender leur statut particulier et plaire au monde entier comme les maîtres-étalon du genre que sont l’indépassable « Chicago » ou « La La Land ». Voir des personnages se mettre à chanter tout d’un coup pour exprimer leurs sentiments est quelque chose qui ne ravit pas tous les spectateurs. Dans « La Couleur pourpre » cela a même pour effet de nous priver la plupart du temps de toute émotion en sortant le spectateur de l’histoire alors que le roman et le film original étaient déchirants. Ici, on n’est pas vraiment touché par le destin de ces femmes et l’enchaînement des péripéties ainsi que les liens les unissant apparaissent particulièrement superficiels. Comme un enchaînement des passages obligés du roman pour véhiculer les moments musicaux.
On trouve même le temp plutôt long sur ces plus de deux heures que dure le film. Le lot de consolation vient de la mise en scène de Blitz Bazawule qui tente probablement de reproduire l’énergie du musical de New York. La photographie est somptueuse restituant parfaitement la moiteur du Vieux Sud et la réalisation est ample, mettant bien en avant les morceaux musicaux qui recèlent pas mal d’idées de mise en scène comme celui où le personnage principal entonne sa chanson miniaturisée sur un vieux tourne-disque devenu géant. Quelques passages chantés et dansés sont tout de même agréables à regarder comme celui dans l’échoppe vers la fin, presque au point de nous faire frémir. Cela dépendra vraiment des goûts musicaux de chacun mais c’est le comble pour une comédie musicale, qu’aucune des chansons ne vienne vraiment nous chercher et qu’aucune ne restera dans nos mémoires en aval de la projection. On préfèrera donc revoir la version culte de Spielberg...
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