Derniers Avis : Paris est à nous - Page 6

Un grand film qui marque un tournant dans le cinéma et qui interroge notre époque. Disruptif !
Le genre de film qu’on adore ou qu’on déteste. J’ai adoré !
(Et la chance de l’avoir vu sur grand écran au Max Linder Panorama - privilège réservé aux contributeurs sur KickStarter,
avec toute l’équipe du film).
« PARIS EST À NOUS » est un film dans l’esprit d’une Nouvelle Vague contemporaine, « du Godard d’aujourd’hui ».
Une façon très libre de fabriquer un film, à l’ère du crowdfunding et de Netflix, avec une équipe de réalisation, de production, technique et d’acteurs formidable.
Un film qui rompt avec une classique forme narrative, pour se concentrer sur les « sensations ».
La musique, le son comptent pour beaucoup (Merci Laurent Garnier).
Il faut se laisser porter par le film. Derrière le double voyage dans une histoire d’amour et dans un Paris sous tension magnifiquement filmé, on est dans le ressenti d’une époque par une jeunesse éternelle et d’aujourd’hui. Une ode à la liberté de création !
L’actrice Noémie Schmidt est géniale ! A voir sur Netflix…

les 1H24 les plus longtemps et chiante de ma vie
les seuls points positifs du film sont quelques belles images avec des jolies couleurs (ceci dit rien n'est sorcier, je pense qu'on est tous apte avec une bonne caméra de faire la même chose), et une très bonne communication, qui maintenant leur porte préjudice, tant la déception est grande

Liberté. Un mot qui perd son sens et devient un prétexte à filmer tout ce que l’on veut dans un contexte déjà chaotique. Paris est à nous, c’est ça, un film qui se veut loin de toutes contraintes pour retranscrire une réalité chamboulée dans une France qui n’avait nul besoin de cette mise en scène. (Lire la critique sur le site)
Gwennaëlle Masle

Un scénario inintéressant au possible sur lequel je ne m'attarderais pas tant il n'est là que pour forcer une montée de tension inexistante et un conflit intérieur qui n'a aucun fondement dans le récit.

Tout est surjoué sans trop de raison apparente. Les dialogues vacillent d'un niveau très médiocre à un niveau digne d'un cours d'initiation au théâtre d’improvisation.
La voix-off alterne entre des passages de dialogues entre les deux personnages principaux et d'autres ou elle devient un monologue du personnage de Anna. Pourquoi pas dans l'idée... mais pourquoi certains sont-ils à la première personne et d'autres à la troisième.. parfois d'une phrase sur l'autre!
C'est à se demander si il s'agissait de dire vraiment quelque chose ou si l'équipe souhaitait juste meubler autant que possible pour pouvoir caser un maximum de rushes et augmenter artificiellement la durée du film. Film qui par ailleurs aurait gagné à se conclure en moins de 40 minutes .

Concernant les textes... Que dire sinon qu'ils sont niais, cul-cul au possible (pour rester correct), qu'ils se veulent profond mais qu'ils sont juste mauvais, forcés et interprété en chuchotant à moitié dans le micro pendant toute la durée du film (vous avez dit cliché?)... Insupportable. Surtout sur les 30 dernière minutes pendant lesquelles l'actrice tente de donner une impression d'envolée dramatique en forçant tellement sur ce texte qui est pourtant si creux, que l'on se croirait presque devant une parodie de mauvais film français ou bien un premier film d'adolescent un peu maladroit.

Concernant l'image, je reste dubitatif. Je dois reconnaitre de belles palettes de couleurs et une jolie composition sur certains plans d'illustration (encore que connaissant très bien le matériel utilisé, beaucoup à du se jouer à l'étalonnage).
Tout le reste consiste en un ensemble de plans beaucoup trop longs, inutiles, cadrés de façon très hasardeuse, perdant leurs sujets et leur point en cours de route.
Le cadre c'est un métier, surtout sur du plan séquence stabilisé. Je ne nie absolument pas la complexité de s'adapter à son environnement et à la situation (c'est le "concept" du film) mais dans l'exécution, c'est raté.
Tout ce que je vois, c'est un tas de gros plans d'une jeune fille qui court pour rien dans Paris, pris totalement au hasard, pour meubler quand il ne se passe rien.
Certains passages tentent d'être innovants et de faire enfin un peu de mise en scène (au cinéma, rendez-vous compte!). Mais entre le mal de crâne à la sortie des plan rotatifs de 1 minutes de long et l'abus d'effet stroboscopique raté, il aurait mieux fallu s'abstenir.

J'avais cru comprendre que l'idée était d'emmener le spectateur avec le personnage dans Paris pour qu'il ressente "son tourment"... C'est vrai que la meilleure façon de le montrer Paris c'est prinicpalement en arrière plan, derrière un sujet qui prend toute la place (oui, on a vu qu'elle est jolie, on à vu que sa tête pendant tout le film. Dommage qu'elle ne connaisse que deux expressions), avec une faible profondeur de champs pour que tout les décors soient flous! (ironie quand tu nous tient

La com nous laissait penser que le film allait nous faire vivre des grandes étapes de la vie parisienne de ces 5 dernière années.
La réalité c'est qu'on a l'impression que ces événements ont été détournés pour "chasser" les belles images et le spectaculaire. Si on est pas Parisien, on ne reconnait pas ou peu les différentes manifestations et on ne comprend pas non plus pourquoi Anne y est présente à chaque fois. On ne reconnait rien, on ne revit rien et on à juste l'impression qu'ils ont attendu qu'un truc arrive pour aller tourner un max de jolies images pour cacher la misère.
Les passages les plus détestable sont pour moi l'utilisation de discours ultra tire-larmes de François Hollande et d'Emmanuel Macron passés en off pendant des séquences interminables.
Le discours de Macron parlait à la base de la mort de Johnny et il est amputé pour devenir plus neutre et qu'on en identifie pas le sujet. Un discours déjà pompeux pour faire du dramatique sur la mort d'un musicien devient un discours pompeux pour... pourquoi déjà? Qui sait...

Je tiens à dire un petit quelque chose sur la musique qui à certains moments est très inspirée et qui rythme tant bien que mal la valse émotionnelle que le film essaye de nous faire vivre. Dommage qu'elle soit seule à y arriver un minimum.

Si c'est ça l'avenir du cinéma français, je me barre à l'étranger, et vite!

Ce film n'a aucun intérêt, aucune histoire. On ne peut pas faire un bon film sans scenario, et "Paris est à nous", n'est qu'un mélange de flashback inutiles et de scènes de manifs. En somme, les 1:24 les plus lassantes de ma vie.

Extrêmement décevant ! Je trouvais l’idée initiale intéressante et courageuse. Mais une telle Com’ pour du vent, c’est forcément frustrant.
D’une longueur absolue, on tourne en rond, on est perdus dans le temps, on a l’impression de ne rien comprendre alors qu’il n’y a rien à comprendre. Bref, j’aurais dû m’endormir comme mon chéri qui a bien fait de le faire au bout de 20 minutes !
Je pense malgré tout à l’ensemble de l’équipe qui a certainement travaillé avec amour dans ce projet ; s’exposer à de telles critiques devient malheureusement le risque...

ce film est une oeuvre d'art, émouvant, à couper le souffle.. une cinématographie innovante et magnifique..

Ça me rend triste de mettre une telle note à un projet que j’attendais tant .. la bande annonce était très attirante mais enfin de compte le scénario était vide
Au point que je me suis perdue
Et que je n’ai rien compris
Dommage ... la réalisation, les images, le son étaient au top

Je salue tout de même le projet innovant et le travail qu’il y a eu derrière ! Noémie est toujours aussi talentueuse et attire toujours autant l’œil !

Décevant dommage après une belle bande annonce. On tourne en rond, on ne comprend pas ... la voix de la narratrice rappelle un slam mal orchestré.

La dernière réalisation Netflix financé grâce à un crowfunding narre une histoire d'amour entre Anna et Greg. Lorsque Greg demande à sa belle de le rejoindre à Barcelone celle-ci manque de peu son vol. L'avion, qu'elle se devait d'emprunter, subit un crash laissant tous les passagers pour morts.
Si l'idée de métaphoriser les attentats par cet accident se révèle en être une bonne, la réalisation mise en place par Elizabeth Vogler s'avère être instable. Le spectateur peine à trouver un équilibre avec une caméra, certe immergée dans un Paris où la jeune génération s'empare du pouvoir mais qui oscille entre documentaire et fiction. Cette frontière flou entre ces deux genres cinématographiques clame une innovation qui laisse place à décalage frappant entre une réalité qui se veut objective et une fiction qui se doit d'être subjective. Paris est à nous donne l'impression d'avoir une visée toute tracée sans savoir comment atteindre son but.
Le jeu des acteurs ne vient pas sauver la partie, car ceux-ci, avec en têtes d'affiches, Noémie Schmidt et Grégoire Isvarine ne parviennent pas à se faire entendre (heureusement pour nous tant leur interprétations est poussive) car des problèmes d'articulations et de matériels de son ont dû être présent sur le tournage. Cependant, l'aspect nouvelle vague (la caméra immersive et la prise en direct de plans sans réelles orchestrations filmiques) qui se dégage de l'atmosphère de ce long métrage ravit et amène une force qui n'existait pas jusqu'alors dans Paris est à nous.
La plateforme de streaming devrait se méfier car celle-ci déçoit rarement, et ce film semble être l'une des premières faille du système.

Le temps m'a paru extrêmement long en regardant ce film, on ne comprend pas où ça va; on n'est pas embarqué; la narration est ennuyeuse au possible, on nous ramène 8 fois le même plan qui tourne sur un truc incompréhensible et même pas beau... C'est d'une superficialité et d'un pessimisme rare, ca ne reflète en rien la jeunesse parisienne d'aujourd'hui.

Ce film a de bonnes idées mais est trop brouillon pour pas mal de raisons... La réalisatrice a voulu réalisé un chef d'œuvre et c'est donc pour ça que le buget est allé directement dans le côté artistique. Pour ce point là le film est bien, la musique les plans sont super. Mais au niveau de l'histoire ils ont essayé de faire d'après moi 3 types de film :
-On a le début qui fait histoire réaliste avec la rencontre entre la fille et le gars (c'est d'ailleurs un petit peu ennuyant)
-On a la grande leçon de vie donné par la fille en voix off qui est la pour donner un avis sur la société en France (illustré par l'actualité et les plans de paysage hurbain)
-Enfin on a carrément le côté science fiction (théorie du simulateur) où on voit la fille qui se voit dans un écran dans une salle étrange.
Le truc c'est qu'on ne peut pas développer ces 3 aspects en 1h20 de film ! On a donc une histoire trop peu détaillée avec trop de flash back flash forward. C'est ce qui rend le film brouillon malgré l'audiovisuel de qualité. J'espère que mon commentaire sera compris et partagé par d'autres. spoiler:

Je salue l'œuvre pour sa photo, sa musique et juste la beauté de la réalisation, c'est un super boulot pour un projet indépendant, bravo !

La démarche vendue était très intéressante. Que des promesses non tenues et un mensonge à tous ceux qui ont pris part au financement participatif de cette niaiserie hystérique. Le scénario est inexistant ou existant dans un univers parallèle dans lequel le récit et la dramaturgie prendraient une définition très étrange ; les mêmes phrases, les mêmes idées, les mêmes plans, les mêmes séquences sont répétées maladivement pendant tout le film dont la fin est particulièrement énervante avec toutes ces lumières stroboscopiques... Bref si Paris donne envie de faire des films comme ça, je suis bien content de ne pas y habiter. Ce film étant distribué sur Netflix, je pense qu'il va se faire descendre par les critiques spectateurs et il n'y aura pas de Télérama ou je ne sais qui de la presse spécialisée pour crier au génie subversif et au chef d'oeuvre incompris...et c'est très bien. Fuyez !!

Vertigineux de bêtise et de prétention. Chaque dialogue ou passage en voix off est une épreuve. Une bouillie intellectuelle indigeste. Pas de propos, pas d’ambition. Ne réinvente pas la nouvelle vague qui veut.