Derniers Avis : Le Cercle des neiges - Page 4

Ce films est juste grandiose. Il relate à la perfection ce qu'on peut ressentir les rescapés de ce vol. Quand on voit la détermination , le courage qu'ils ont eu cela donne froid dans le dos. Malgré la longueur de ce film , on ne vois pas le temps passé tellement on est pris dans l'histoire

Pour Juan Antonio Bayona, passer derrière Frank Marshall et son mythique Les Survivants, sorti en 1993, est un défi de taille. En effet, il faut qu’il parvienne à nous raconter quelque chose de nouveau sur cette histoire déjà connue des initiés dans ses moindres détails. L’excellente idée qu’il a trouvé pour palier ce problème est de faire de Numa Turcatti le narrateur du récit de cette incroyable épopée survivaliste. Le jeune homme, incarné magnifiquement par l’acteur uruguayen Enzo Vogrincic, permet au spectateur d’avoir une véritable introspection et une réflexion intéressante sur les actes des survivants. La destinée du jeune rugbyman étant, de plus, très touchante, cela apporte de l’émotion à un récit qui se fait très factuel par ailleurs. En effet, la trame narrative est strictement la même que pour le long-métrage sorti trente ans plus tôt, soit un simple récit chronologique des évènements connus par les survivants. Heureusement, la réalisation atteint de tels niveaux de perfection que le réalisme de la survie nous prend aux tripes. Un soin inouï a été apporté par le réalisateur et ses équipes pour la reconstitution des différents évènements ayant marqué les rescapés. On est là bas, avec eux, et on voit le délabrement physique et les dilemmes moraux se poser à nous quasiment de la même façon qu’ils les ont vécu eux-mêmes. On ne peut que regretter qu’un tel long-métrage, aux qualités artistiques remarquables, ne puisse être projeté sur grand écran. L’expérience cinématographique en aurait été encore largement renforcée.

Une film qui nous tient de la première à la dernière seconde. La réussite de celui ci est de ne pas faire dans le sensationnel, ou dans la pure tragédie. Filmé dans la juste émotion sans faire du cannibalisme le sujet central. Prenant.

Très bon film qui retrace l'histoire de cette tragédie survenue en 1972... très belle histoire. Même si ça remet en question la morale concernant le cannibalisme : on ne peut pas savoir ce qu'on aurait fait à leur places, nous n'étions pas. Donc ne glissons pas sur ce terrain, et apprécions les images d'entraides, d'amitié, de force et de persévérance que nous montre ce film.

C’est l’un des faits divers dramatiques les plus connus de l’histoire de l’aviation contemporaine, une histoire qui a marqué tous ceux qui en savent les détails, tels que relatés par les survivants de ce vol uruguayen affrété le 13 octobre 1972 pour amener une équipe de rugby (avec ses supporters, amis et parents) au Chili : lors de la traversée des Andes, l’avion se crashe sur un glacier au sommet de la Cordillère, avec 45 personnes à bord. Sur le coup, un bon nombre de passagers échappent à la mort, mais ils se retrouvent dans une situation bien peu enviable : alors qu’ils sont quasiment impossibles à localiser et que les recherches restent vaines, ils vont devoir survivre dans un froid terrible et sans nourriture.

Quatre tentatives ont déjà été faites pour raconter leur calvaire au cinéma : Supervivientes de los Andes (un film mexicain en 1976), Les Survivants (film hollywoodien de Frank Marshall en 1992, assez connu en France), Naufragés des Andes (un documentaire datant de 2007) et En vie : survivre au crash des Andes (en 2010). Même si la qualité du documentaire a été reconnue par un prix à sa sortie, on peut dire qu’aucun des films n’a su approcher de manière convaincante cette terrible histoire, et en particulier cette fameuse consommation de la chair des cadavres qui a permis aux rescapés de survivre. Entre l’idée d’une production Netflix – plateforme n’hésitant jamais à faire son profit sur des « histoires vraies » bien horribles -, et la filmographie de Juan Antonio Bayona, cinéaste espagnol peu admiré par les cinéphiles (un film de genre, reconnu, comme l’Orphelinat, et le succès pas vraiment mérité de El Imposible, film trop spectaculaire et mélodramatique sur le tsunami de 2004), on s’attendait au pire… Et on se retrouve, stupéfaits, littéralement bluffés, devant de qui n’est pas loin d’être un petit chef d’œuvre, une réussite improbable, surtout sur un sujet aussi casse-gueule…

L’une des nombreuses bonnes décisions prises par Bayona est d’avoir ignoré les théories mystiques – et franchement ridicules – souvent énoncées à propos de cette histoire de cannibalisme : rien ici d’une communion quasi religieuse autour d’un jargon eucharistique (« mangez, ceci est mon corps », tu parles !). En basant son film sur le livre de Pablo Vierci, un journaliste uruguayen, il a mis en avant l’esprit de « communauté » face à l’extrême adversité qui a permis à ce groupe d’amis – c’est évidemment important – de survivre en prenant des décisions pragmatiques et en évacuant autant que possible toute considération morale ou… religieuse : d’ailleurs, on voit clairement dans le film que celui qui meurt « inutilement » (car il n’était pas blessé ni malade) est celui qui est fortement croyant et refuse la viande humaine. Il y a par contre une célébration – athée, non religieuse – du sacrifice que plusieurs font, tout au long de leur long calvaire, pour le bien de tous, pour la survie de leurs amis : ceux qui prennent en charge la découpe de la viande, ceux qui partent en expédition dans des conditions extrêmement précaires, ceux qui, avant de mourir, demandent à ceux qui restent de se servir de leur corps. Tous ces moments, qui ne relèvent pas d’une vulgaire mystique à deux balles, mais témoignent de la résilience humaine quand l’amitié et l’espoir prévalent, font la beauté du Cercle des neiges.

Car le Cercle des neiges n’est pas un film d’horreur – même si Bayona connaît le sujet, et a sans doute réfléchi comment tenir l’horreur à distance dans de nombreuses scènes -, c’est un film qui nous montre la beauté de l’homme, sublimée par la beauté absolue de la nature, inséparable d’ailleurs de sa cruauté (la scène de l’avalanche, mettant fin à un moment de joie dans le groupe, est un terrible coup de force du film…). Mais, au delà de sa photographie des paysages andins, le Cercle des neiges est une œuvre remarquable « techniquement » : le filmage – toujours à la bonne distance des personnages, même et surtout dans les scènes difficiles -, la mise en scène et le montage, parfaitement réfléchis pour permettre au spectateur de supporter sans s’ennuyer une seconde les deux heures et demi du film, les effets spéciaux (la scène du crash tétanisera inévitablement tous ceux qui voyagent régulièrement en avion !), la direction d’acteurs peut-être surtout… A ce propos, il faut souligner le haut niveau de crédibilité et de justesse d’un casting constitué a priori d’acteurs non professionnels (l’un des acteurs interprète d’ailleurs le rôle de son père, protagoniste de la catastrophe réelle !) : cet anonymat des visages se conjugue avec la visible motivation des acteurs à rendre hommage à leurs compatriotes pour conférer au film, au moins par instant, une justesse quasi documentaire, loin, très loin de tout sensationnalisme, jusqu’à une conclusion parfaite, montrant que le soulagement du retour à la vie comporte son poids infini de tristesse.

Une chose est désormais certaine, après ce Cercle des neiges, le sujet de ce crash est désormais clos au cinéma. On ne voit pas comment faire mieux que Juan Antonio Bayona.

"Le Cercle des neiges" est le dernier film de Juan Antonio Bayona à découvrir sur Netflix. Le talentueux réalisateur nous raconte la célèbre histoire de l'avion qui s'est écrasé en 1972 en plein milieu de la Cordillère des Andes, avec une équipe de rugbymen uruguayens à son bord. Ce film catastrophe s'intéresse avant tout aux humains, et donc à ses personnages qui doivent survivre ensemble dans un milieu d'une hostilité effroyable. La voix-off est particulièrement bien utilisée, notamment pour évoquer le cannibalisme sans tomber dans l'excès et la vulgarité. Le film rend au passage hommage aux victimes de ce crash, jusqu'à sa conclusion qui avec beaucoup de finesse, montre qu'il est impossible de revenir indemne d'une pareille aventure. "Le Cercle des neiges" est une belle réussite que nous ne pouvons que conseiller.

Très bon film qui nous plonge dans la réalité de l'histoire réel qui s'est déroulé, super bien réalisé

Après "The Impossible", un volet de "Jurassic World" ou encore les deux premiers épisodes des "Anneaux du Pouvoir", Juan Antonio Bayona nous conte l'histoire des survivants du vol Fuerza Aérea Uruguaya 571 en 1972. Après un crash dans la cordillère des Andes, les voyageurs vont rester coincés dans un environnement très hostile et faire des choix douloureux pour rester en vie. D'une durée de 2h20, le film est spectaculaire et saisissant. Si aucun acteur ne se dégage vraiment de l'intrigue, c'est bien la cohésion du casting avec la mise en scène catastrophe qui donne à l'histoire, une sensation vertigineuse.

Une histoire complètement improbable, qu'on n'aurait jamais pu croire si elle n'avait pas été tirée de l'histoire vraie. On a été pris du début à la fin, jamais aucun ennui, curieux de savoir comment ils allaient bien pouvoir se sortir de cette affaire. Les acteurs sont top. le rythme parfait. le décor très beau. Je recommande

Tout est dit dans les nombreuses critiques positives. Une claque ! Du grand spectacle et de l’émotion sans jamais tomber dans le pathos. Captivant du début à la fin, et qui ne fait jamais oublier qu’il s’agit d’une histoire vraie. Merci Netflix qui décidément, est enfin sur la bonne voie avec ses dernières productions.

L'immersion dans cet enfer est totale. Nous sommes happé dès le crash d'avion par la douleur et le combat de ces joueurs de rugby.
On ressort de ce film bouleversé. L'histoire du canabalisme est traité avec énormément de pudeur.

Cette admirable reconstitution, loin du sensationnel attendu, questionne notre large tendance à la suffisance et au protectionnisme encore plus aujourd'hui qu'à l'époque des Survivants (1993). Juan Antonio Bayona met en scène une coalition rationnelle pour la survie.

Ce film est d'un réalisme époustouflant. Tant par la ressemblance des acteurs avec les vraies victimes que par les scènes si bien réalisées. Celui de 1992 m'avait déjà beaucoup plu mais la curiosité m'a poussée à regarder celui-ci, avec toutefois une certaine appréhension : allait-il me plaire autant ? Et bien oui, et même plus encore. Sans doute parce qu'il ne s'agit pas d'une production américaine. Je dis bravo tout simplement au réalisateur et aux comédiens. Et j'aimerais qu'un jour soit réalisé un autre film sur cette histoire, plus axé cette fois sur le périple des deux survivants dans les montagnes qui leur a sauvé la vie, à eux et celle de leurs compagnons.

Une réalisation impeccable, l'histoire est dotant plus accrocheuse car tirée d'une histoire vraie, là où on s'attarde plus sur le côté après le crash, ils auraient sympa d'avoir un peu plus de temps de s'attacher aux personnages-clés de l'histoire avant le crash.

Admirable par de multiples aspects, ce survival raconte fidèlement cette aventure humaine exceptionnelle : 71 jours à 4000m d'altitude entre l'Argentine et le Chili! La voix off fait témoigner les morts et ce procédé est bouleversant...
C'est à la fois spectaculaire (crash + avalanches), et pudique (quant au traitement central de l'anthropophagie).
Et la musique de GIACCHINO est à la fois planante et émouvante, parfaitement adaptée à ces paysages magnifiques et impressionnants. Un très beau film!