Derniers Avis : Drôle de frimousse - Page 3

On appréciera les numéros de danse de Fred Astaire avec la belle participation d'Audrey Hepburn. Ce que l'on aimera moins, c'est la musique qui a selon moi mal viellis. L'histoire est quand a elle pas trop mal. J'ai bien aimé la visite guidée de Paris.

Cette bleuette en musique n'est pas mon style, l'histoire est simpliste et joue sur tout les clichés sur la France (Mode, Philosophie, Paris et ces monuments ) mais les amateurs de ce genre de comédie musicale devrais aimé la rencontre de deux légendes du cinéma.
Audrey Hepburn dans un de ces premiers grands rôles et Fred Astaire dans un de ces derniers (30 ans de différence tout de même, un peu sexiste tout ça!)

Dans Chantons sous la pluie, Stanley Donen s'amusait à montrer l'artificialité du cinéma hollywoodien grâce à des numéros musicaux rondement menés. Je vois Drôle de frimousse comme le prolongement logique de ce film, puisqu'il s'attache à remettre en cause ce qu'est une image à travers le monde de la photographie et de la mode. Le message est très clair : chaque image est fabriquée. Le réalisateur place cette idée au cœur de l'histoire à travers le personnage de Fred Astaire, un photographe de mode subjugué par le physique si particulier d'une jeune libraire, interprétée par Audrey Hepburn. Ainsi, l'homme va donc mettre sa muse en scène pour capter tout son charme sur une pellicule, et Donen nous donne à voir l’entièreté de ces séances photo. Leur résultat est illustré par de magnifiques arrêts sur image, qui s'autorisent quelques fantaisies en changeant plusieurs fois de couleur. D'ailleurs, la couleur est elle aussi un argument phare du propos. Outre les coloris visant appuyer le caractère factice de la mode, le réalisateur propose ironiquement quelques scènes "conte de fées" en poussant le côté parfait et lisse des images dans ses derniers retranchements. Ainsi, les scènes dégoulinantes de niaiserie comme celle de la robe de mariée prennent toute leur saveur si l'on emploie un second niveau de lecture. Par ailleurs, les tons généralement vifs et gais des décors rendent le cadre particulièrement animé et permettent à Audrey Hepburn d'être encore plus lumineuse que d'habitude, ce qui est finalement paradoxal quand on voit que son personnage s'habille avec de vêtements simples et ternes. Cette opposition est bien évidemment là pour marquer le fossé qui sépare le monde de la libraire et celui du photographe. Le film porte un regard amusé sur ces deux milieux mais ne prend pas parti. L'hystérie des rédactrices du Quality Magazine est tout aussi moquée que l'anticonformisme des intellectuels parisiens, ce qui permet à l'ensemble de rester très léger. Stanley Donen reprend donc quelques codes du conte pour faire de cette comédie musicale un joyau coloré. La prestation d'Audrey Hepburn véhicule une énergie folle qui m'a personnellement scotché sur mon siège. Une chose est sûre, je me souviendrai longtemps de cette drôle de frimousse !

Je suis toujours à la recherche d'un "nouveau" Charade, j'ai envie de retrouver cette fraicheur inouïe, ce charme fou... J'ai essayé Arabesque, sans succès et je ne suis guère plus enthousiasmé par Funny Face. Alors oui c'est pas mauvais, loin de là, mais on enlève Hepburn et il n'y a plus grand chose. Oui elle illumine le film parce qu'elle est belle, parce qu'elle est fraîche... Oui les couleurs du film sont magnifiques, ce qui donne à ce film un côté carte postale dans Paris qui est pas forcément antipathique si on aime voir des américains débarquer à Paris comme s'ils étaient chez eux... Mais franchement c'est un peu plat quand même.

Disons que lorsque Hepburn regarde Fred Astaire je ne sens pas une réelle alchimie, on sent que les deux vont finir ensemble car c'est un film, que tout ça c'est du cinéma, mais il manque quand même quelque chose dans ce couple.

J'aimerai pouvoir attribuer tous les superlatifs à ce film, qui n'est pas déplaisant loin de là, mais je l'ai trouvé un peu longuet, la faute à une structure banale de comédie romantique avec une mini séparation juste avant les retrouvailles finales sur un quiproquo franchement lourdingue. C'est exactement le genre de film qui pourrait s'en passer. Je veux dire dans Charade on avait aussi une petite séparation entre les deux amoureux mais elle a un sens dans l'histoire, ça permet une scène de tension et le public, même si on n'est pas forcément dupe a comme Hepburn ses doutes sur Grant. Là non, donc c'est juste lourd et le personnage de Hepburn passe juste pour une vierge naïve.

Après c'est une comédie musicale qui passe plutôt bien, on a droit à une danse de Hepburn franchement surréaliste dans un café, même si je ne trouve pas les chansons exceptionnelles, mais au contraire plutôt attendues et convenues elles aussi.

En fait c'est l'exemple même d'un film qui visuellement est inventif (je pense aux scènes où Astaire la prend en photo dans tout Paris, ou lorsque qu'on décide que toutes les femmes doivent porter du rose), avec l'actrice parfaite pour le rôle mais avec une histoire totalement niaise et déjà vue mille fois mieux ailleurs... Dommage.

Ce film est une pure merveille, Audrey Hepburn est adorable, et Fred Astaire superbe! Stanley Donen livre une charmante comédie musicale, touchante et légère, un film selon culte, à voir absolument! Quelque peu clichés et prévisibles, un conte de fée moderne, qui donne la joie de vivre!

Je pense que même pour une comédie musicale, le scénario du film est un peu tiré par les cheveux vers la fin. Il est vrai qu'au début l'histoire est assez intéressante, mais c'est surtout grâce à Audrey Hepburn qui a bien tenu son rôle comme d'habitude. Reste à dire que la chorégraphie quant à elle est bien réussie et mérite d'être appréciée.

Ah Funny Face, quel film plaisant.
Ce qui m'a le plus tétanisée, c'est que rien ne semble laissé au hasard. Il fait partie de ces films où l'on aimerait avoir plus de yeux et plusieurs cerveaux pour pouvoir analyser chaque scène qu'on nous sert.

Car si je vois bien où est l'action principale, mon esprit tend à aller vadrouiller dans les recoins de la scène, où il se passe aussi quelque chose, ne serait-ce qu'un objet inerte qu'on a posé là délibérément et pour des raisons bien précises qu'il serait possible d'analyser.
Un des thèmes du scénario est la photo, et bien chaque nouveau tableau en est une. Le charme de la vieillesse du film a contribué à cet effet.

Autant que le chant me laisse de glace, je dois reconnaître que les danses sont merveilleuses. Je trouve ça carrément extra de pouvoir manier et diriger son corps à ce point là ! C'est aussi précis que maladroit, mais quand on sait que la maladresse est elle-même voulue, souhaitée, recherchée, dans une vigueur nonchalante (!), on ne peut que rester ébahis de la prestation.

Ce film est beaucoup plus profond qu'il ne peut sembler l'être : il ne s'agit pas simplement d'une histoire d'amour, il s'agit de la place d'une humaine dans le cosmos. C'est une oeuvre rigolote mais triste, et elle est interessante car elle nous fait nous interroger sur notre propre place. Suis-je vraiment là ou je devrais être ? Qui décide où je devrais être : moi-même, les autres, la société ? Ou bien est-ce juste le destin qui le sait et je dois écouter tous ces indices afin de suivre le sentier qui m'est destiné ?

D'autres questions sont aussi soulevées au début du film par la jeune Audrey Hepburn : comment profiter de chaque jour, comment profiter de l'amour, comment faire ce qui nous plait, mais en étant sérieux en même temps ? Est-il possible de trouver un juste milieu entre la sagesse et la folie ? Ou bien sommes-nous contraints à passer des moments de folie sans se soucier de ce que nous dira notre raison, et d'autres moments totalement dissociés des précédents, ou nous nous laissons vivre, ou nous abandonnons au présent et à nos envies, aussi inconscientes et stupides soient-elles ?

spoiler: Une réflexion sur la folie aussi, vivre sa vie dans l'empathicalisme, est-ce pouvoir se permettre de danser n'importe comment, faire n'importe quoi devant tout le monde ? Sans se faire juger, tout simplement en sachant que les autres se mettent à notre place ? Est-ce que c'est ça le bonheur ? Est-ce que vivre librement sa vie, sans vouloir séduire selon des règles bien définies, permet d'être plus heureux ? Je ne sais, et rien que l'idée peut faire peur, parce qu'elle se rapproche de l'idée de la solitude. Considérer que tous les autres sont empathiques, qu'ils peuvent être nous, c'est finalement se retrouver seul au monde. Quant à être soi-même un empathique sans limite, n'est-ce pas aimer autant que détester tout le monde ? On se retrouverait sans goût, sans opinion tranchée, sans jugement, sans aucune préférence, sans aucune excitation ni désir , puisque nous sommes tout un chacun et que nous les comprenons tous autant que nous nous comprenons nous-même. Mais l'empathicalisme a ses limites, et Fred Astaire nous le rappelle dans un échange aussi simple qu'amusant. La compréhension de l'autre, l'empathie ne fonctionne jamais pleinement. Parce qu'on ne peut pas être à sa place et en même temps à la place de l'autre. Et sinon, le monde n'existerait pas.

Pour ma 300ème critique : Drôle de frimousse, hasard ou coïncidence je ne sais pas mais Audrey Hepburn est une de mes actrices préférées. Et forcément elle place la barre très haute avec ses films, c'est pour ça que je suis un poil déçu par ce film, qui reste une très bonne comédie musicale, un classique du genre qui est à voir absolument. Malgré le scénario peu intéressant et lent, les performances d'Audrey Hepburn et Fred Astaire sont épatantes. Les danses sont très convaincants, bien qu'on voit qu'Audrey Hepburn ne sait pas danser et qu'elle a sûrement suivi des cours de son compagnon de film. Elle s'en sort quand même plutôt bien pour la majorité des scènes. Quant à Fred Astaire, il est complètement bluffant. Une excellente comédie musicale mais un très bon Audrey Hepburn.

Les éléments les plus drôles de ce film ne sont pas forcément là ou on les attend, du moins selon ce que semble avoir voulu le réalisateur, à l'époque. Cela dit, comment ne pas succomber au(x) charme(s) de miss Hepburn face à ce vieux beau de Freddie? Il y a des choses avec lesquelles on ne plaisante pas. En tout cas, pas moi...

Je dois avouer que j'avais un peu peur, j'avais lu que My Fair Lady et Funny Face avaient beaucoup de points communs, peut être trop. Finalement j'ai été agréablement surprise.

A tout ceux qui disent que Funny Face n'était qu'un prémice de My Fair Lady et bien vous avez tort. Il ne s'agit pas du tout de la même trame, de la même essence. Funny Face est coloré, énergique, drôle et un brin philosophique. Oui ce sont deux films un peu musicaux mais à la fois si différent qu'il faut absolument voir les deux.

Les personnages sont haut en couleurs, caricaturent les stéréotypes de la mode des années 50 -- qui sont finalement relativement les mêmes que ceux d'aujourd'hui. L'histoire est belle, romantique, amusante et nous fait réfléchir. Nous devenons un brin empathicaliste en écoutant Jo déblatéré à ce sujet tout au long du film.

On découvre également deux facettes d'Audrey qu'on ne connaissait peu ou pas. D'abord ça reste une excellente chanteuse quoique les gens en pensent. Quand elle chante dans son ton, elle a un joli grain de voix qui nous fait penser à une petite fille parfois, mais terriblement attachant. Ensuite c'est une danseuse à la base et ça se voit. Je vous rappelle qu'Audrey Hepburn était à la base destiné à une carrière de danseuse avant que la guerre ne fasse des ravages trop importants sur son corps, l’empêchant de poursuivre sa volonté. Dans ce film, Stanley Donen, le réalisateur, lui a donné l'occasion de montrer de quoi elle était capable et elle a été epoustoufflante comme toujours.

Les autres acteurs sont tour à tour drôle et sinistres, les rendant attachant également. Les costumes signé Givenchy sont sans équivoque magnifiques bien sûr. Les chansons sont entrainantes, le rythme est bon.

En bref, j'ai adoré, à voir absolument!

S. Donen annonce la couleur dès les premières minutes. Énergique, coloré, drôle, décalé le film est péchu et la mise en scène sobre et très belle lors des chorégraphies et des chants (même si la comédie musicale n'est pas ma tasse de thé), le travail sur l'ambiance est remarquable, tout comme sur la couleur qu'on redécouvre avec plaisir et qu'ils étaient content d'utiliser grâce au Technicolor. Si le film possède tout pour passer un bon moment tout en nous permettant de regarder du cinéma, il y a eu un bémol, qui n'enlève rien à la qualité du film et à la fraîcheur d'A. Hepburn, pleine de charme, c'est le traitement envers les français. Il y avait beaucoup de moments drôles mais ce qui me dérange c'est l'insistance malsaine et moralisatrice. L'ambiance, les rôles et l'image du français est manichéen, négatif, péjoratif et méchant gratuitement pour montrer que l'américain est le meilleur à tout point de vue même quand l'histoire d'amour se passe entre deux personnages qui ont 30 ans d'écart. La critique aurait été plus belle avec un peu d'auto-dérision des américains aussi.

(...) Avec une réalisation parfaite et des performances – danse et chant – incroyables, Funny Face est une comédie musicale très réussie. Avec un ton légèrement moqueur sur la société des années 50, le film fait rire, émerveille et fait un peu réfléchir. Un divertissement parfait pour oublier ses petits soucis !

Voilà le genre de film qui rend euphorique à chaque vision. C’est déjà un véritable régal pour les yeux, la mise ne scène utilise l’esthétique des magazines de mode de manière ludique et inventive, les personnages évoluent dans un Paris totalement fantaisiste, voir féerique. La scène où Audrey Hepburn improvise une danse dans le sous-sol d’un cabaret reste un moment fameux, tout comme la session photo en robe de marié dont la mise en scène romantique et le décors pastoral finissent par transcender les sentiments des personnages. Un beau film drôle et naïf dont ce gros lourd de Baz Luhrmann ferait bien de s’inspirer.

Spécialiste de la comédie musicale, Stanley Donen signe ici un film qui n'échappe pas aux poncifs du genre : de la couleur, du bonheur et des chansons à gogo dans un Paris de carte postale, voilà ce qu'il nous offre. Si la naïveté de l'ensemble et la lourdeur de certaines scènes se font ressentir, ça ne manque certainement pas de charme. D'abord parce que Donen sait s'y prendre pour filmer de grands moments de comédie musicale (dont on retient d'éblouissantes performances de Fred Astaire) mais aussi parce qu'il laisse ses acteurs user de leur charme comme ils savent si bien le faire (Audrey Hepburn et sa drôle de frimousse sont superbes). Et tant pis pour le scénario faiblard puisque tout le monde est beau et gentil dans le film et que ça passe très bien même si on ne peut s'empêcher d'avoir quelques rires.

belle comédie musicale.. Fred et Audrey sont parfaits