AlloCiné
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Votre avis sur The Lighthouse ?
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Je n'ai rien bien au contraire contre les films ambitieux, encore faut-il ne pas confondre ambition et esbrouffe. Je m'explique, Eggers sait très bien filmer et il le montre il la toute la grammaire du cinéma dans la tête, et son chef opérateur le seconde bien. Encore faut-il savoir nous raconter une histoire, je veux dire une histoire qui nous accroche. Alors là c'est quoi ? Deux abrutis surjoués par leurs acteurs qui récitent des tirades impossibles et qui s'engueulent, autant dire qu'on a aucune empathie pour eux et qu'on ne se raccroche à rien du tout d'autant que la musique nous saoule… Alors j'entends les exégèses qui invoquent tous les saints du cinéma, la mythologie grecque avec Poséidon, Icare et Prométhée, et Freud pendant qu'on y puisque le phare est un symbole phallique, ce serait donc ça le sens du film, deux cassos planqués dans une bite ? Non si on veut parler mythologie invoquons plutôt Hypnos puisque c'était le dieu de l'ennui.
Prétentieux, bourré d'anchronismes vains. Ce film semble vouloir se donner des airs complexes et engagés alors qu'on y raconte rien de très nouveau ni dans le fond, ni dans la forme.
Je doute que les faux intellos qui ont célébré ce film s'en souviennent réellement dans quelques années.
C'est dommage car les acteurs y sont investis.
Je doute que les faux intellos qui ont célébré ce film s'en souviennent réellement dans quelques années.
C'est dommage car les acteurs y sont investis.
Après un "The witch" réussi, très original et clivant, Robert Eggers nous propose à nouveau un film d'horreur radical, unique, qui ne peut que diviser. Formellement le film est assez extraordinaire avec son noir et blanc sublimement éclairé, son format d'image qui rappelle l'époque où le film doit se passer, et sa bande son troublante. Robert Pattinson et Willem Dafoe offrent une prestation exceptionnelle, on retiendra de multiples moments forts, avec en point d'orgue une scène jamais vue
spoiler:
où Willem Dafoe se fait enterrer vivant tout en déclamant un discours halluciné et en avalant quantité de terre... j'imagine que ça a été plutôt pénible à jouer pour lui
. Quant à l'histoire, il est évident qu'elle en frustrera plus d'un puisque le film est lent, qu'il ne se passe pas beaucoup de choses. L'horreur est ici purement psychologique et ne repose jamais sur les classiques scènes violentes, gores et autres jump scares, le spectateur est mis dans une position de malaise intense tant l'environnement semble corrompu et malsain, on est très proche d'une ambiance digne de Lovecraft. On ne sait pas où se situe la réalité, l'imaginaire créé par des esprits de plus en plus malades, on ne connaitra finalement pas le sens de tout ça et ça restera bien mystérieux, mais "The lighthouse" a été pour moi une expérience filmique intense, étonnante et rare, j'ai été soufflé par ce que je venais de voir.
. Quant à l'histoire, il est évident qu'elle en frustrera plus d'un puisque le film est lent, qu'il ne se passe pas beaucoup de choses. L'horreur est ici purement psychologique et ne repose jamais sur les classiques scènes violentes, gores et autres jump scares, le spectateur est mis dans une position de malaise intense tant l'environnement semble corrompu et malsain, on est très proche d'une ambiance digne de Lovecraft. On ne sait pas où se situe la réalité, l'imaginaire créé par des esprits de plus en plus malades, on ne connaitra finalement pas le sens de tout ça et ça restera bien mystérieux, mais "The lighthouse" a été pour moi une expérience filmique intense, étonnante et rare, j'ai été soufflé par ce que je venais de voir.
Tiré d une histoire vraie , apres , 2 super acteurs , super bien filmé,et une pu....qualité d image , tres bien tourné ....me suffit pour dire que j ai adoré le film ......
The Lighthouse de Robert Eggers s'impose très probablement comme l'un des chefs d'œuvre de l'année, tout genres confondus. Une mise en scène brillante, un format presque carré qui renforce l'originalité et la subtilité du film, l'espace clos, le scénario très épuré mais entretient tout de même le mystère et donne lieu à de nombreuses théories, les plans sont magnifiques tels des tableaux avec ce phare, presque vivant, et les acteurs bien sûr, des prestations vraiment convaincantes, la meilleure sans doute de Pattinson, et Willem Dafoe une fois de plus impeccable, crédible et effrayant. En bref, en seulement 2 films, Robert Eggers prouve qu'il arrive à produire ce qu'on attend du cinéma de genre, un cinéma nouveau, révolutionnaire, avec une originalité propre et jamais égalée en la matière. Tout comme Ari Aster, David Robert Mitchell ou encore David Lowery, Eggers s'impose comme l'avenir du cinéma, de ce qu'on attend de lui, en évoluant sans cesse dans l'innovation de la mise en scène. Ce film c'est de l'art.
Des feux placès aussi haut que possible le long des côtes ètaient le seul moyen dont disposaient nos anciens pour faire des signaux! Un phare qui signale la prèsence des rochers meurtriers, une île dèserte et deux gardiens confrontès à l’isolement total et à la dèmence! C'est de cette manière que l'on peut caractèriser ce huis-clos hallucinè et hallucinant gorgè de colère et d'apparitions fantastiques! Le format carrè, inhabituel pour le coup, crèe le sentiment d'être nous même de simples voyeurs! L'histoire n'est pas toujours très claire mais l'ambiance, l'image en noir & blanc et l'extraordinaire travail sonore mèritent d'être saluès! Comme d'ailleurs il faut saluer Willem Dafoe et Robert Pattinson dans des performances habitèes! En rèsulte une histoire d'hommes quasi expèrimentale qui lave le passè et les pèchès dans la chaux et la boue, nourrissant au passage un phare dont on ne sort pas indemne! Fascinant de bout en bout...
Film hyper intéressant et captivant avec un duo d'acteur absolument formidable, pour ce qui est de Williem Dafoe c'est habituel mais Robert Pattinson nous offre son meilleur rôle, même si ce n'est pas très compliqué. Robert Eggers nous offre une réalisation incroyable avec un travail absolument génial sur les lumières, le noir et blanc ainsi que la pénombre mais aussi un gros travail sur l'arrière plan, sur les décors, que ce soit dans le phare mais aussi sur l'île. Le scénario est brillamment écrit, même si il y a un peu trop de questions sans réponses pour moi. La BO aussi est très très bonne ainsi que le montage son qui est très bien travaillé.
S'il est évident que l'ambiance de The Lighthouse est pesante et nous entraîne rapidement dans un univers obscur et cauchemardesque, le film ne parvient pas vraiment à tenir en haleine. Malgré l'excellente performance de Robert Pattinson et de Willem Dafoe, il manque encore ce petit quelque chose qui prend aux tripes. La mise en scène, la lumière et le scénario sont en revanche très convaincants. Mais malgré tout, rien de transcendant si ce n'est une très bonne expérience cinématographique.
Difficile de faire un Huis clos aussi oppressant et déroutant. L'histoire n'est pas forcément passionnante mais les performances ahurissante de Dafoe et Pattinson nous empêchent de fermer l'œil. La photographie et la mise en scène sont également impeccables.
Grande déception pour ce deuxième film de Robert Eggers dont le The Wich laissait pourtant augurer du meilleur pour la suite. Pas grand chose à se mettre sous la dent donc avec ce Lighthouse malgré une esthétique léchée et un duo d'acteurs au top qui ne parviennent pas hélas à masquer la faiblesse du propos.
Parce que franchement, autant un tel film aurait pu avoir un quelconque sens il y a 40 ans, autant il est tout simplement impossible de s'extasier devant cette énième exploration Freudienne de l'homo refoulé terrorisé par les femmes, hanté par l'image d'un père abusif l'ayant conduit à s'isoler loin des hommes pour affronter en solo sa honte de ne pas être capable de maintenir son phare debout face aux sirènes. Pas de quoi casser trois pattes à un canard en somme...
Parce que franchement, autant un tel film aurait pu avoir un quelconque sens il y a 40 ans, autant il est tout simplement impossible de s'extasier devant cette énième exploration Freudienne de l'homo refoulé terrorisé par les femmes, hanté par l'image d'un père abusif l'ayant conduit à s'isoler loin des hommes pour affronter en solo sa honte de ne pas être capable de maintenir son phare debout face aux sirènes. Pas de quoi casser trois pattes à un canard en somme...
The Lighthouse est un film puissant, choquant, perturbant et déroutant. C'est le seul film de Robert Eggers que j'ai vu à ce jour et je ne saurais le comparer à ce qu'il a fait d'autre mais pour une entrée dans son univers, quelle entrée !
Dès les premières images, on se retrouve plongés dans l'ambiance lugubre et inquiétante qui parcourt le film de bout en bout. Le format de l'image, en 4:3, et le noir et blanc y sont pour beaucoup. On a l'étrange sentiment de se retrouver face à une œuvre d'une autre époque, un film ancien. Pour autant il ne faut pas avoir l'impression qu'il est daté, la réalisation, la lumière et la composition des plans en font indéniablement quelque chose de moderne. Certains plans sont particulièrement marquants et font penser à de véritables tableaux (quand ils n'en sont pas ouvertement inspirés). Tout est propre, millimétré et les images veulent dire des choses. L'esprit torturé des protagonistes ressort dans ce qui nous est montré et la façon dont cela est fait. C'est beau, c'est bon, c'est efficace.
Le son joue également un rôle important dans le film. Si vous pouvez le voir avec des enceintes ou une barre de son, faites le. Le principal ressort angoissant du film est véritablement le son. Les bruits de la mer, du vent, du phare, les mouettes et les cris (et quels cris par moments !) sont à glacer le sang. À mesure que les images deviennent perturbantes, étranges et angoissantes, le son les suit et en renforce grandement l'impact. Ça prend aux tripes et il est difficile d'y rester insensible. Paradoxalement, c'est dans le silence que l'on se rend le plus compte de la présence du bruit. Il est tellement là à chaque instant que lorsqu'il disparaît pour un moment de calme, on se retrouve désemparé. Bien utiliser le silence et le bruit, voilà la recette de l'angoisse.
Le scénario peut dérouter voire agacer certaines personnes et cela est totalement concevable. En effet, il est sombre, perturbant, cryptique par moments. Certains éléments ne sont pas clairs et à interprétation de la part des spectateurs. Le sens est caché, mystérieux mais ce n'est pas une mauvaise chose. Les personnages deviennent fous et on les suit dans leur folie, dans leur paranoïa et ils nous perdent avec eux dans une spirale infernale. Jusqu'à la dernière seconde, on est pris dans leur délire incessant et c'est terriblement bon et efficace.
The Lighthouse est définitivement un film à voir pour les spectateurs avertis et qui n'ont pas peur de se retrouver face à une œuvre étrange aux sens complexes.
Dès les premières images, on se retrouve plongés dans l'ambiance lugubre et inquiétante qui parcourt le film de bout en bout. Le format de l'image, en 4:3, et le noir et blanc y sont pour beaucoup. On a l'étrange sentiment de se retrouver face à une œuvre d'une autre époque, un film ancien. Pour autant il ne faut pas avoir l'impression qu'il est daté, la réalisation, la lumière et la composition des plans en font indéniablement quelque chose de moderne. Certains plans sont particulièrement marquants et font penser à de véritables tableaux (quand ils n'en sont pas ouvertement inspirés). Tout est propre, millimétré et les images veulent dire des choses. L'esprit torturé des protagonistes ressort dans ce qui nous est montré et la façon dont cela est fait. C'est beau, c'est bon, c'est efficace.
Le son joue également un rôle important dans le film. Si vous pouvez le voir avec des enceintes ou une barre de son, faites le. Le principal ressort angoissant du film est véritablement le son. Les bruits de la mer, du vent, du phare, les mouettes et les cris (et quels cris par moments !) sont à glacer le sang. À mesure que les images deviennent perturbantes, étranges et angoissantes, le son les suit et en renforce grandement l'impact. Ça prend aux tripes et il est difficile d'y rester insensible. Paradoxalement, c'est dans le silence que l'on se rend le plus compte de la présence du bruit. Il est tellement là à chaque instant que lorsqu'il disparaît pour un moment de calme, on se retrouve désemparé. Bien utiliser le silence et le bruit, voilà la recette de l'angoisse.
Le scénario peut dérouter voire agacer certaines personnes et cela est totalement concevable. En effet, il est sombre, perturbant, cryptique par moments. Certains éléments ne sont pas clairs et à interprétation de la part des spectateurs. Le sens est caché, mystérieux mais ce n'est pas une mauvaise chose. Les personnages deviennent fous et on les suit dans leur folie, dans leur paranoïa et ils nous perdent avec eux dans une spirale infernale. Jusqu'à la dernière seconde, on est pris dans leur délire incessant et c'est terriblement bon et efficace.
The Lighthouse est définitivement un film à voir pour les spectateurs avertis et qui n'ont pas peur de se retrouver face à une œuvre étrange aux sens complexes.
Tout est question d’interprétation, entre ombre et lumière se cache la vérité. Tourné en noir et blanc pour illustrer au mieux ce propos, the lighthouse est une œuvre absolument passionnante et dérangeante sur la véritable nature fondamentale de l'homme. En quand je dis l'homme, il ne s'agit pas de l'humanité mais bien du mâle lui même, qui à l'image de ce phare, symbole phallique par excellence apporte la lumière : l'orgasme. Dans sa recherche de la vérité l'homme se perd en permanence dans les méandres de son esprit, dans ses peurs, ses craintes et ses phobies. Il déforme par conséquent sa réalité inconsciente au milieu des ces quelques instants de lumière et de conscience. A l'image, la narration et la réalisation s’entremêle pour représenter au mieux ce mélange omniprésent entre le réel et l’irréel de son esprit. En ce sens la réalisation subtile ne laissera pas le spectateur indifférent, obligeant sans cesse à démêler ce qui est indémêlable, à savoir le vrai du faux.
L’obsession qui tourne autour de phallus géant regorge de fantasme mettant en lumière sa véritable nature. Reprenons au début, vous ne croiserai pas d'autre visage masculin que celle de nos deux protagonistes, dont la ressemblance physique n'est pas évidente à première vu mais pourtant bien présente si on analyse leur traits. Nul doute que nous sommes face au même personnage et d'ailleurs, cette idée de personnage imaginaire est même clairement défini autour d'un dialogue entre les deux protagoniste ce qui en dit long sûr ce qui se trame ici. L'homme est une créature perdu, à l'image de cet îlot, prisonnier des remous de la vie confronté aux terribles condition de son environnement et les remous des vagues de l'univers dont il cherche sans cesse à interpréter les signes. Il est pourtant le responsable direct de ces propres tempêtes à l'image de cette fatigue grandissante pour sa propre survie et face à sa propre impuissance et avec l’assassinat de la mouette : ce qu'il ne peu contrôler, à savoir le vivant autre que lui.
Mais le film est souvent bien plus riche dans l'illustration des fantasmes propre à sa nature, ainsi l'homme en prend sérieusement pour son grade par ici : lâche, menteur, instable, lunatique, il se cherche tout les excuses pour ce fuir lui même et quand il se retrouve dans l'impasse, il se noie (ici dans l'alcool) pour oublier le monde et ces propres responsabilités. Il peu même dans ces extrêmes en arrivé au meurtre pour mieux cacher sa propre lâcheté quitte a changer d'identité. Oui, il s'en passe des choses dans The Lighthouse, où l'analyse est extrêmement bien maîtrisé, fascinante à bien des égard dans elle transpire dans le fond et la forme, un film somme, un chef d’œuvre absolument maîtrisé de bout en bout, une expérience puissante et dérangeante pour cinéphile averti pour qui en saisi le sujet mais qui restera hautement hermétique au spectateur lambda.
L’obsession qui tourne autour de phallus géant regorge de fantasme mettant en lumière sa véritable nature. Reprenons au début, vous ne croiserai pas d'autre visage masculin que celle de nos deux protagonistes, dont la ressemblance physique n'est pas évidente à première vu mais pourtant bien présente si on analyse leur traits. Nul doute que nous sommes face au même personnage et d'ailleurs, cette idée de personnage imaginaire est même clairement défini autour d'un dialogue entre les deux protagoniste ce qui en dit long sûr ce qui se trame ici. L'homme est une créature perdu, à l'image de cet îlot, prisonnier des remous de la vie confronté aux terribles condition de son environnement et les remous des vagues de l'univers dont il cherche sans cesse à interpréter les signes. Il est pourtant le responsable direct de ces propres tempêtes à l'image de cette fatigue grandissante pour sa propre survie et face à sa propre impuissance et avec l’assassinat de la mouette : ce qu'il ne peu contrôler, à savoir le vivant autre que lui.
Mais le film est souvent bien plus riche dans l'illustration des fantasmes propre à sa nature, ainsi l'homme en prend sérieusement pour son grade par ici : lâche, menteur, instable, lunatique, il se cherche tout les excuses pour ce fuir lui même et quand il se retrouve dans l'impasse, il se noie (ici dans l'alcool) pour oublier le monde et ces propres responsabilités. Il peu même dans ces extrêmes en arrivé au meurtre pour mieux cacher sa propre lâcheté quitte a changer d'identité. Oui, il s'en passe des choses dans The Lighthouse, où l'analyse est extrêmement bien maîtrisé, fascinante à bien des égard dans elle transpire dans le fond et la forme, un film somme, un chef d’œuvre absolument maîtrisé de bout en bout, une expérience puissante et dérangeante pour cinéphile averti pour qui en saisi le sujet mais qui restera hautement hermétique au spectateur lambda.
Avec son noir et blanc agressif qui entoure l’image en donnant l’impression d’une frontière immédiate, très semblable en fait à celle que constitue l’océan agité entourant l’île, son phare et les gardiens qui l’habitent, The Lighthouse crée une bulle dans l’Histoire telle qu’on la connaît. Une bulle dans laquelle l’isolement des personnages, ces wickies d’un autre temps, devient jouissif, mais aussi où tout devient possible.
Le surnaturel est en filigrane, tel un portail flou séparant la folie de l’horreur. Celle-ci, secrète mais palpable, transparaît comme si elle avait peuplé le monde d’avant les Hommes. Comme si, dans les endroits hostiles de la Terre où le regard humain ne s’était encore jamais posé, des abominations nichaient depuis toujours. Comme si c’était à des fous sacrifiés à travers les siècles et contre leur gré à ces terres d’outre-temps qu’on devait de les avoir réduites de nos jours au rang de simples croyances. Les récits de ces colons de l’occulte ne nous sont parvenus que comme légendes, mais Eggers nous délivre celui-ci de première main, tout juste déguisé en divertissement historique pour ne pas qu’on perde nous aussi la tête.
C’est effrayant le peu de mal que j’ai à voir l’artiste comme un de ces détenteurs infortunés d’une mythologie insoutenable, tel un nouveau Lovecraft nous avertissant à demi-mot que notre civilisation repose bien précairement, et à notre insu, sur les ruines de nos terreurs les plus profondes. À me lire en train de me faire des histoires, il devrait en tout cas être plutôt évident que le film était largement assez bon pour me mettre la tête dans un autre monde.
Le surnaturel est en filigrane, tel un portail flou séparant la folie de l’horreur. Celle-ci, secrète mais palpable, transparaît comme si elle avait peuplé le monde d’avant les Hommes. Comme si, dans les endroits hostiles de la Terre où le regard humain ne s’était encore jamais posé, des abominations nichaient depuis toujours. Comme si c’était à des fous sacrifiés à travers les siècles et contre leur gré à ces terres d’outre-temps qu’on devait de les avoir réduites de nos jours au rang de simples croyances. Les récits de ces colons de l’occulte ne nous sont parvenus que comme légendes, mais Eggers nous délivre celui-ci de première main, tout juste déguisé en divertissement historique pour ne pas qu’on perde nous aussi la tête.
C’est effrayant le peu de mal que j’ai à voir l’artiste comme un de ces détenteurs infortunés d’une mythologie insoutenable, tel un nouveau Lovecraft nous avertissant à demi-mot que notre civilisation repose bien précairement, et à notre insu, sur les ruines de nos terreurs les plus profondes. À me lire en train de me faire des histoires, il devrait en tout cas être plutôt évident que le film était largement assez bon pour me mettre la tête dans un autre monde.
The Lighthouse est un de ces films qui vous laisse perplexe dans un premier temps et qui après l'avoir digéré est un petit bijoux.
Je l'ai regardé sans grande attentes, j'en suis ressortie bouche bée. Le seul point négatif, à mon sens, restera le format de l'image (carrée). Je n'ai pas regardé The Witch du même réalisateur donc je ne peux pas faire de comparaison, mais une chose est sûre, The Lighthouse entre directement dans mon étagère de films à garder à tout prix.
Je l'ai regardé sans grande attentes, j'en suis ressortie bouche bée. Le seul point négatif, à mon sens, restera le format de l'image (carrée). Je n'ai pas regardé The Witch du même réalisateur donc je ne peux pas faire de comparaison, mais une chose est sûre, The Lighthouse entre directement dans mon étagère de films à garder à tout prix.
Robet eagers à réaliser un pur chef-d'oeuvre avec the lighthouse il avait déjà réalisé l'excellent the witch et plus tard il aura fait le très bon the northman et entre les 2 il a réalisé un film incroyable avec un direction d'acteur que j'ai l'impression de n'avoir jamais vu quelque chose de plus incroyable notamment Robert Pattinson qui a m'a extrêmement surpris, et aussi Willem dafeo qui se donne au top. Les plan son magnifique mais se que je retiens le plus est la fin où mon BPM n'a jamais battu aussi fort de tote ma vie. Bref Film incroyable
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