AlloCiné
Mon compte
Note moyenne
3,5
1298 notes
En savoir plus sur les notes spectateurs d'AlloCiné
Votre avis sur L'Adieu à la nuit ?
5
12 critiques
4
55 critiques
3
48 critiques
2
21 critiques
1
10 critiques
0
4 critiques
Trier par :
Filtrer par :
Toutes les notes
J'ai moyennement aimé même si le thème de l'enrôlement d'un jeune chez les djihadistes est bien traité.
La dignité certes, mais la froideur toujours présente chez Catherine Deneuve et le fait qu'elle ne soit "que" la grand-mère enlève de l'émotion au film.
La dignité certes, mais la froideur toujours présente chez Catherine Deneuve et le fait qu'elle ne soit "que" la grand-mère enlève de l'émotion au film.
Un peu déçu. Sujet intéressant et profond dans la forme, juste mal réalisé à mon goût. Certains dialogues manques d'empoigne, des personnages parfois un peu caricaturaux et des plans sans trop d'extravagance qu'on croirait voir sortir du 11 ême episode de la 4eme saison d'une série France 2.
Très bon film sur un sujet sérieux traité avec justesse. Les acteurs et en particulier Catherine Deneuve jouent juste.
un nouveau film sur la radicalisation très bien interprété et très bien filmé. sobre mais d'une terrifiante vérité.
Retour gagnant pour le duo André Téchiné – Catherine Deneuve sur un sujet pourtant pas facile, à savoir celui de la radicalisation islamiste de la jeunesse. Si le film ne cherche aucunement à comprendre les raisons de cette folie soudaine du jeune homme, il montre les dommages collatéraux sur l’entourage avec beaucoup de sensibilité et de talent. On est rapidement pris par le destin de cette femme qui découvre que son petit-fils veut partir en Syrie et qui va tout faire pour l’en empêcher, au risque de tout perdre. Les personnages sont superbement écrits et la musique, très discrète, mais bien présente, vient progressivement nous bouleverser. Une belle surprise, donc.
Bien realise , bien filme , acteurs bon , histoire actuelle , pas grand chose a reprocher a ce film sauf quelques scenes un peu trop scenarise mais bon ce n'est pas un documentaire non plus.
Le cinéma de Téchiné est toujours tout autant littéraire que visuel. L'écriture de cet "Adieu à la nuit" n'échappe pas à l'exigence d'écriture, alliée à une mise en scène précise, dense, romantique et forte. Evidemment, la présence de Deneuve contribue à la très grande réussite de ce nouveau film. La comédienne connaît bien son directeur d'acteurs. Elle assume avec justesse et noblesse, l'avancée en âge, la déformation du corps, jusqu'à incarner cette grand-mère qui travaille dans un centre équestre.
Pour une fois, l'homosexualité est totalement écartée du récit. Le cinéaste s'attaque à la question sensible de la radicalisation d'une certaine jeunesse. Le propos ne verse jamais dans la caricature. Il recherche la finesse et la nuance, tout en privilégiant la densité romanesque. Le réalisateur installe ses personnages dans un sud de la France éclatant, qui met en valeur la France rurale et parle enfin d'un cinéma en dehors du centralisme parisien.
Voilà donc un chef d'œuvre totalement abouti qui démontre que le cinéma est un art plein, où fourmille la magie des mots, des images et de la mise en scène.
Pour une fois, l'homosexualité est totalement écartée du récit. Le cinéaste s'attaque à la question sensible de la radicalisation d'une certaine jeunesse. Le propos ne verse jamais dans la caricature. Il recherche la finesse et la nuance, tout en privilégiant la densité romanesque. Le réalisateur installe ses personnages dans un sud de la France éclatant, qui met en valeur la France rurale et parle enfin d'un cinéma en dehors du centralisme parisien.
Voilà donc un chef d'œuvre totalement abouti qui démontre que le cinéma est un art plein, où fourmille la magie des mots, des images et de la mise en scène.
André Techiné signe de façon subtile et sans ton moralisateur un film qui a pour thème principal la radicalisation. Très réussi et impeccablement interprété.
Benito G
Scenario simpliste qui de plus n amène pas beaucoup de rebondissements. Les acteurs restent propre et leur jeu. Après une vingtaine de film, nous livre son film.
D'une intelligence claire, sobre et rare, enfin une vision humaniste et universaliste sur un thème souvent traité d'une façon hyper-politique politique ... Catherine Deneuve est plus magnétique que jamais et renforce pleinement le sage travail de Techiné mais également les nouveaux talents qui les soutiennent.
Bravo!!
Bravo!!
Caine78
Le hasard a voulu que je voie à quelques jours d'intervalle deux films d'André Téchiné avec Catherine Deneuve séparé de... 33 ans. Malheureusement, ni l'un (« Le Lieu du crime ») ni l'autre ne m'ont totalement emballé. Pourtant, l'impression est sensiblement différente, puisque si j'avais apprécié la première moitié de l'un et beaucoup moins la suivante, c'est précisément le contraire ici. Tous les choix du réalisateur sont respectables : poser le cadre, présenter les personnages, exploiter les non-dits, éviter d'être trop démonstratif... Seulement, à un moment c'est pas mal aussi de prendre du plaisir, et ce n'était pas franchement mon cas. Ça ronronne, le récit avance (trop) lentement, notre intérêt pour les personnages restant limités (et pour cause, pas évident de rendre attachant un jeune converti au djihadisme et ses comparses), le talent de Kacey Mottet-Klein restant toujours aussi discutable à mes yeux. Le cinéaste parvient toutefois à reprendre les choses en main par la suite : plus d'intensité, plus d'action et surtout des enjeux, des questions posées de façon claire, intéressantes car complexes, jamais présentées de façon simpliste. Ce regain d'intérêt coïncide aussi avec la « prise de pouvoir » de Catherine Deneuve, impériale dans un rôle nuancé, très réussi, tout comme l'intégration de Fouad (très bon Kamel Labroudi) au récit, apportant une tonalité différente, avec succès. Et qu'on y soit sensible ou pas, Téchiné sait filmer, ce qui n'est pas le cas de tout le monde actuellement (euphémisme). Bref, un « Adieu à la nuit » en demi-teinte, rattrapé par une seconde partie nettement plus adaptée à son sujet, hélas, on ne peut plus d'actualité.
D'un sujet éminemment casse-gueule, Téchiné arrive à produire un film où le tempo entre les personnages est toujours très juste, non fabriqué.
La gageure était bien là: le spectateur sait à l'avance quelle est la thématique du film, et tout le monde attend Deneuve au tournant. Lequel tournant est négocié de main de maître, sans esbroufe ni force dérapage. Proprement. Ce qui fait de ce récit une intrigue glaçante autant que passionnante, au final plus vraie que nature..
La gageure était bien là: le spectateur sait à l'avance quelle est la thématique du film, et tout le monde attend Deneuve au tournant. Lequel tournant est négocié de main de maître, sans esbroufe ni force dérapage. Proprement. Ce qui fait de ce récit une intrigue glaçante autant que passionnante, au final plus vraie que nature..
Vu et avis le 20190514
Très bien mais aurait pu être tellement mieux facilement.
C est dommage, mais c est un film trop soumis à la mode aussi peut être que ça flatte l ego de l équipe de tournage, ils ont fait un film avec les techniques à la mode, mais je suis convaincu qu une mauvaise idée reste une mauvaise idée même si elle est à la mode. Il faut plein de courtes séquences et une image en mouvement pour maintenir l attention du spectateur. Il me semble que si le film est intéressant, on n’a pas besoin de cela. L un de mes films préféré distance de hirokazu kore era, je l ai peut être vu 5 fois au cinéma, je n ai jamais réussi à le voir sans m endormir et pourtant il a toujours fait partie de mes films préférés, les plus mémorables, dès la première fois que je l ai vu. Donc l image en mouvement, c est à peu près tout le temps dans le film. Des personnes assis autour d une table : on fait des tours autour de la table au lieu de faire des champs contre champs. C est l usage, c est moderne et c est pas mal car au moins il n y a qu un déplacement horizontal, l image est à peu près stable verticalement. Cela fait partie des respirations du film. Des que les personnages sont en mouvement, la caméra bouge aussi. Il y a énormément de plans où seuls quelques éléments sont nets, sans faire d effort pour stabiliser l image et avoir un mouvement fluide. Non, il faut montrer que le film est jeune et dynamique, on rajoute même du mouvement au mouvement. L une des séquences les plus symptomatique est la séquence des jeunes qui font du foot. En plus, ce n est pas la pire, pour autant que je me souvienne, l image n est pas la pire en déplacement vertical. Des jeunes qui jouent au foot bougent sur le terrain, mais ça n était probablement pas assez, il a fallu que le cameraman (a la demande du réalisateur probablement) ajoute du mouvement au mouvement et donc on les suit en plan assez serré et on passe en permanence d un joueur a l autre. L image n est jamais assez stable pour qu on voit réellement quiconque ou quoi que ce soit. C est du mouvement pur sans aucun intérêt, utilité, si ce n est que c est assez beau. La séquence ne sert absolument à rien si ce n est faire une démonstration technique de mise en scène et de cadrage/mise au point. Montrer le contraste entre la joie des jeunes et la déception du spectateur ? Il me semble qu en plus, ça ne fonctionne même pas.
.-.-.-.
Je ne m en étais pas aperçu, mais je pense que je n avais plus vu de techine depuis la fille du rer. Simplement par le hasard des films que je ne vois pas, dont je ne remarque pas le passage dans les salles. L impression que j ai le temps pour les voir et les raté finalement. Celui ci n échappe quasi pas à la série. J atermoyais, le thème me semblait suffisamment lourd pour que j ai hésité à le voir, à chercher le bon moment. Et je ne l ai vu que parce que le cinéma allait l arrêter, que l horaire me convenait et que je n avais pas le temps d arriver à temps pour voir un autre film qui me faisait plus envie ou que j aurais trop attendu (Her job, Mai 68 mon père et les clous ou encore petrunya). Je suis content de l avoir vu.
.-.-.-.-.
J apprécierais énormément revoir holly smoke avec Kate winglet et Harvey keitel. Je ne l ai vu qu une fois a sa sortie et j y reprense encore régulièrement. J ai cru à un moment que les deux films allaient se rejoindre : deradicalisation - desectarisation, mais finalement cet aspect est bien trop vite évité, je le regrette bien.
Très bien mais aurait pu être tellement mieux facilement.
C est dommage, mais c est un film trop soumis à la mode aussi peut être que ça flatte l ego de l équipe de tournage, ils ont fait un film avec les techniques à la mode, mais je suis convaincu qu une mauvaise idée reste une mauvaise idée même si elle est à la mode. Il faut plein de courtes séquences et une image en mouvement pour maintenir l attention du spectateur. Il me semble que si le film est intéressant, on n’a pas besoin de cela. L un de mes films préféré distance de hirokazu kore era, je l ai peut être vu 5 fois au cinéma, je n ai jamais réussi à le voir sans m endormir et pourtant il a toujours fait partie de mes films préférés, les plus mémorables, dès la première fois que je l ai vu. Donc l image en mouvement, c est à peu près tout le temps dans le film. Des personnes assis autour d une table : on fait des tours autour de la table au lieu de faire des champs contre champs. C est l usage, c est moderne et c est pas mal car au moins il n y a qu un déplacement horizontal, l image est à peu près stable verticalement. Cela fait partie des respirations du film. Des que les personnages sont en mouvement, la caméra bouge aussi. Il y a énormément de plans où seuls quelques éléments sont nets, sans faire d effort pour stabiliser l image et avoir un mouvement fluide. Non, il faut montrer que le film est jeune et dynamique, on rajoute même du mouvement au mouvement. L une des séquences les plus symptomatique est la séquence des jeunes qui font du foot. En plus, ce n est pas la pire, pour autant que je me souvienne, l image n est pas la pire en déplacement vertical. Des jeunes qui jouent au foot bougent sur le terrain, mais ça n était probablement pas assez, il a fallu que le cameraman (a la demande du réalisateur probablement) ajoute du mouvement au mouvement et donc on les suit en plan assez serré et on passe en permanence d un joueur a l autre. L image n est jamais assez stable pour qu on voit réellement quiconque ou quoi que ce soit. C est du mouvement pur sans aucun intérêt, utilité, si ce n est que c est assez beau. La séquence ne sert absolument à rien si ce n est faire une démonstration technique de mise en scène et de cadrage/mise au point. Montrer le contraste entre la joie des jeunes et la déception du spectateur ? Il me semble qu en plus, ça ne fonctionne même pas.
.-.-.-.
Je ne m en étais pas aperçu, mais je pense que je n avais plus vu de techine depuis la fille du rer. Simplement par le hasard des films que je ne vois pas, dont je ne remarque pas le passage dans les salles. L impression que j ai le temps pour les voir et les raté finalement. Celui ci n échappe quasi pas à la série. J atermoyais, le thème me semblait suffisamment lourd pour que j ai hésité à le voir, à chercher le bon moment. Et je ne l ai vu que parce que le cinéma allait l arrêter, que l horaire me convenait et que je n avais pas le temps d arriver à temps pour voir un autre film qui me faisait plus envie ou que j aurais trop attendu (Her job, Mai 68 mon père et les clous ou encore petrunya). Je suis content de l avoir vu.
.-.-.-.-.
J apprécierais énormément revoir holly smoke avec Kate winglet et Harvey keitel. Je ne l ai vu qu une fois a sa sortie et j y reprense encore régulièrement. J ai cru à un moment que les deux films allaient se rejoindre : deradicalisation - desectarisation, mais finalement cet aspect est bien trop vite évité, je le regrette bien.
Alex (Kacey Mottet-Klein) revient voir sa grand-mère (Catherine Deneuve) dans son centre équestre avant de soi-disant partir travailler au Canada.
En fait, Alex s'est converti à un Islam radical et veut décoller pour la Syrie rejoindre un groupe formant des terroristes...
Le sujet est plutôt délicat à traiter en cette période compliquée, mais André Téchiné arrive tout de même à éviter les pièges d'un thème aussi brûlant.
Avec délicatesse mais sans se cacher non plus, le scénario nous propulse dans l'âme d'un jeune français prêt à tout (et surtout au pire) pour fuir une vie morose et sans relief.
Catherine Deneuve tire aussi très bien son épingle du jeu.
Il a manqué un peu d'émotion à ce drame pour en faire une oeuvre vraiment marquante.
Intéressant cependant.
Site www.cinemadourg.free.fr
En fait, Alex s'est converti à un Islam radical et veut décoller pour la Syrie rejoindre un groupe formant des terroristes...
Le sujet est plutôt délicat à traiter en cette période compliquée, mais André Téchiné arrive tout de même à éviter les pièges d'un thème aussi brûlant.
Avec délicatesse mais sans se cacher non plus, le scénario nous propulse dans l'âme d'un jeune français prêt à tout (et surtout au pire) pour fuir une vie morose et sans relief.
Catherine Deneuve tire aussi très bien son épingle du jeu.
Il a manqué un peu d'émotion à ce drame pour en faire une oeuvre vraiment marquante.
Intéressant cependant.
Site www.cinemadourg.free.fr
D'un sujet maintenant mainte fois traité, le nouveau film de Téchiné n'y apporte malheureusement rien de nouveau. Le film se concentre en effet plus sur la relation entre la grand-mère et son petit-fils que sur les origines de ce changement radical. Cela n'empêche pas le film d'être plaisant, d'une part pour la région et l'environnement où se situe l'action, d'autre part pour le cas moral posé au personnage de Catherine Deneuve et comment trouver la réponse la mieux adaptée.
- Meilleurs films
- Meilleurs films selon la presse