Derniers Avis : Certains l'aiment chaud - Page 3

Le film nommé “some like It hot” est une comédie de romance réalisé par Billy Wilder. “Certains l’aiment chauds” est sorti sur les grands écrans en 1959 et les principaux acteurs sont Marilyn Monroe, Jack Lemmon et Tony Curtis. L’intrigue est basée sur le mensonge ; en effet Joe et Jerry mentent sur leur réelle identité afin d’échapper à des bandits. Dans ce film plusieurs thèmes sont abordés comme l’amour, la supercherie mais aussi celui qui ressort le plus, l’homosexualité et le changement de genre. L’amour d’Osgood envers Daphné, de Joe envers Sugar et inversement ; la supercherie, le mensonge fait référence au fait que Joe et Jerry se transforme en femmes et rejoignent une compagnie de saxophonistes féminines afin d’éviter les mafieux qui les pourchassent après qu’ils ont assisté à une scène de crime. L’homosexualité est celui de Daphné et d’Osgood.

Contrairement à certains films, les échanges entre les acteurs ont du sens, ils ne se contentent pas de faire des réponses brèves. Elles sont profondes. Les acteurs jouent très bien leur rôles, Tony Curtis ainsi que Jack Lemmon sont à la fois comiques et sérieux dans leurs échanges. Marilyn malgré sont mal être, arrive à jouer de très bon rôle. Les costumes des personnages ainsi que leur maquillage qui participent à la femme des années 1920. Le film est réalisé en noir et blanc est un choix judicieux pour ne pas faire ressortir les traits masculins des deux acolytes.

Le récit est introduit par des membres de la mafia, en voiture, tirant sur des policiers. Le spectateur peut apprécier quelques scènes importantes du film dans lesquelles Joe et Jerry se font attraper par les mafieux ou encore lorsqu’ils prennent les identités de Joséphine et de Daphné. Le film se termine avec Sugar, Osgood, Joe et Daphné sur le bateau du milliardaire ; Daphné lui révélé qu’il est un homme mais Osgood n’y prête pas attention. La fin du film est donc ouverte car on ne sait pas si Daphné et Osgood finiront par se marier. Le spectateur peut imaginer la suite pour le plaisir de prolonger ces deux heures de film.

Billy Wilder propose une œuvre sans cesse en mouvement ; lorsque Sugar marche, ses talents font beaucoup de bruit et très vite ; lorsque la troupe joue dans les wagons, la cheffe d’orchestre veut que la cadence aille plus vite et quand Joe et Jerry se font poursuivre par les gangsters ; ils courent très vite. Donc le titre “hot” correspond bien à la rapidité des événements dans le film et à l’enchainement des situations.

Pour en conclure, j’ai vraiment bien aimé ce film ; les acteurs sont très attachants et dès les premières minutes, on est concentré sur le film. De plus ce film a un message caché qui est la banalisation de l’homosexualité ainsi que des transgenres ou le changement de genre qui est un pas à franchir dans ses années-là étant donné que les esprits étaient bien moins ouverts que maintenant.

Elena Vermeir 2nde 7 l'Escaut

Classe de Terminale CAP OL (Opérateur Logistique) du lycée Jean Racine de Montdidier (Somme) dans le cadre du parcours "Lycéens au cinéma" avec Monsieur Sautière, année 2021-2022.

Certains l'aiment chaud est l'histoire de deux musicos en galère et témoins d'un meurtre orchestré par la mafia italienne à Chicago en 1929. Ils se retrouvent ainsi obligé de fuir et se travestissent en femme pour rejoindre un orchestre féminin en Floride, accompagnés de Sugar (Marylin Monroe).

Le film est comique par les multiples travestissement, les situations avec Marilyn, les répliques (notamment avec Osgood).
La musique est entraînante, joyeuse. Il y a du chant et du chant.
Le film est rempli de suspens avec la traque des gangsters.
Le scénario est bien construit mais il peut parfois paraître un peu long.
Le film est très théatral rendant le noir et blanc plutôt facile à suivre.

Un film en noir et blanc intemporel

«Some like it hot» est un film de Billy Wilder paru en 1959. Les acteurs principaux sont Marilyn Monroe, Tony Curtis et Jack Lemmon.
Dans ce film, deux musiciens sont témoins d’une scène qu’ils ne devaient pas voir et sont poursuivis par des hommes qui veulent les tuer. Pour les fuir ils se travestissent et intègrent un groupe de musiciennes qui partent en Californie pour un événement.

C’est une comédie romantique. Les thèmes abordés sont : l’amour avec l’histoire d’amour entre Sugar et Shell oil Junior et l’histoire d’amour entre Osgood et Daphné, l’homosexualité à la fin avec Daphné ou Jerry et Osgood qui s’en fiche que Daphné soit un homme car il l’aime, le travestissement, Joséphine et Daphné se travestissent en premier en femmes puis après Joe se déguise en milliardaire, la prohibition de l’alcool dans tout le pays, au début on voit du trafic d’alcool puis Sugar à aussi des problèmes d’alcool. Les dialogues sont bien réalisés.

On s’accroche très vite aux personnages, on ressent leurs émotions, on suit avec eux leurs aventures. Leurs rôles leur correspondent parfaitement, ils ont bien été choisis lors du casting. On ressent l’attachement des personnages entre eux, on peut voir qu’ils sont proches dans la vie et au cinéma.

Comme le film est noir et blanc c’est plus facile de transformer les personnages masculins en femmes. On ne remarque presque pas les défauts de maquillage et tous les produits utilisés sur Daphné et Joe. Les costumes sont soignés, bien choisis avec leur rôle et avec les événements.

On retrouve dans le film une bonne intrigue, à des moments on ne s’y attend pas et donc on peut être surpris. Les scènes sont bien coordonnées, elles se suivent bien toutes et elles durent assez longtemps, elles ne sont n’y trop longues ou trop courtes. Les petites intrigues dans le film ne se mélangent pas, on n’est pas perdus et on arrive à les suivre facilement.

Les décors sont très bien réalisés, quand ils sont à New-York on peut voir de la neige, ce temps correspond parfaitement avec la saison de New-York et en Californie c’est pareil on remarque que le temps correspond à l’endroit et à la saison. La musique est bien coordonnée avec les passages. Lors des moments de course on peut remarquer une musique plutôt rapide et pendant un moment stressant on remarque une musique un peu stressante.

Je conseille ce film car les dialogues sont assez faciles à comprendre et l’histoire aussi est assez simple. Comme l’histoire est assez facile à comprendre des jeunes jusqu’à des adultes peuvent le regarder. L’histoire est captivante, on a envie de savoir la suite. Mais cependant on ne sait pas comment ça va se finir et je trouve que c’est la meilleur fin pour ce film pour qu’on imagine la suite.

Un film toujours aussi chaud qu’à l’époque de sa sortie



« Some like it hot » est un film américain de Billy Wilder sorti en 1959. Ce film dure 120 minutes. Les acteurs principaux sont Marilyn Monroe (qui joue Sugar), Tony Curtis (qui joue Joe) et Jack Lemmon (qui joue Daphné). Dans ce film, deux hommes se déguisent en femme pour intégrer un groupe de musiciennes. Ce film est sorti en France le 9 septembre 1959.

C’est une comédie romantique. Les thèmes abordés sont l’homosexualité, Daphné tombe amoureuse de Osgood (il ne sait pas qu’en réalité c’est un homme) à la fin Daphné lui dit que c’est un homme et Osgood n’en a rien à faire et ils restent ensemble. Le travestissement, Daphné et Joe sont des hommes au début du film, pour intégrer un groupe de musique ils se déguisent en femme car les hommes ne sont pas acceptés dans ce groupe. Daphné prend son rôle très à cœur et se prend réellement pour une femme. L’amour, Daphné tombe donc amoureuse de Osgood et Joe tombe amoureux de Sugar, mais Sugar tombe amoureuse d’un homme qu’elle croit riche alors que c’est Joe qui est déguisé en homme riche. La prohibition, l’alcool est interdit dans tout le pays. Sugar a des problèmes d’alcool et en cache dans ses bas.

Le jeu d’acteur est super, nous voyons une réelle connexion entre les personnages, ils sont tous proche. Marilyn Monroe (Sugar) et Tony Curtis (Joe) avaient également une relation amoureuse dans la vraie vie. Nous accrochons vite aux personnages, nous apprenons les événements en même temps qu’eux, on ressent leurs émotions et leur attachement. Billy Wilder a bien choisi les acteurs de son film lors du casting, ils sont tous à leur place, même les personnages secondaires sont très bien choisis, ils jouent tous bien leur rôle.

Ce film est en noir et blanc, ce qui permet de mieux transformer Daphné et Joe. Les costumes sont soignés, les vêtements sont bien des vêtements de l’époque. Le maquillage est bien réalisé et grâce aux images en noir et blanc on a plus l’impression que ce sont des femmes que si c’était en couleur. Bert Henrikson s’occupait des costumes et Orry-Kelly s’occupait des robes de Marilyn Monroe. Les effets spéciaux ont été réalisés par Milt Rice.

Le montage a été réalisé par Arthur P. Schmidt et il est parfait. Les scènes sont à la suite, elles sont bien organisées, elles se suivent. Nous comprenons bien l’histoire. Les acteurs jouent très bien leur rôle. Le montage est bien réalisé.

Les décors sont bien faits, la plupart des scènes se passent dans un train, dans une chambre, sur une plage… Edward G. Boyle était chargé des décors. Les musiques sont très bien, Marilyn Monroe, qui joue Sugar, chante plusieurs chansons très célèbres. Les musiques ont été composé par Adolph Deutsch. Nous entendons bien les personnages, nous comprenons ce qu’ils disent. Nous ne rencontrons aucune difficulté à les comprendre.

J’ai bien aimé le film, il est divertissant. Je trouve que les acteurs ont très bien joué. Je conseille ce film, il est facile à comprendre, on rentre vite dans l’histoire, on accroche vite aux personnages. Ce film est abordable pour des jeunes spectateurs et est très intéressant.

« Un film qui n’a pas perdu une once de chaleur en 60 ans ! »

Ce film des années 60 a été réalisé par Billy Wilder. Il a mis en scène Tony Curtis qui interprète Joe qui devra se travestir avec son fidèle acolyte Jerry, interprété par Jack Lemmon, pour trouver du travail. Ils se retrouveront embarqué dans un girls band avec la fabuleuse Marilyn Monroe qui interprète Sugar Cane. Nous allons les suivre dans un rythme endiablé digne des plus grands jazz hots. Les deux acolytes essayent également de fuir la mafia car ils ont assisté à un meurtre.

Le film abordera les sujets des États-Unis des années 30’ avec la prohibition de l’alcool mais aussi le manque de travail, la faillite et les licenciements, ce qui poussera Joe et Jerry à se travestirent. Il abordera également l’homosexualité à la fin du film.

Le jeu des acteurs est très bien et réfléchi il n’y a pas de moments plus lents, le film garde toujours sa même célérité. Les thèmes abordés sont rares et délicats pour l’époque. Les dialogues sont marquants comme ceux à la fin du film. Ils comportent d’ailleurs quelques sous-entendus et jeux de mots.

Les acteurs du film ont de très beaux costumes, le film a d’ailleurs été récompensé pour cela. Le maquillage était difficile à réaliser pour l’époque, transformer un homme en femme était complexe. C’est d’ailleurs pour cela que le film est en noir est blanc, le spectateur le remarquerait moins et l’illusion serait meilleure.

Le scénario et les séquences sont calculés au millimètre près tout est pensé. Cela se ressent. Les 2 intrigues du début se retrouvent à la fin, après plusieurs péripéties les mafieux et les deux acolytes se retrouvent dans le même hôtel où une course poursuite digne des plus grands jazz hot commence.

Nous retrouvons une variété de décors très différents passant par la neige à Chicago et le soleil en Floride. Ces décors nous replongent dans les États-Unis des années 30’ avec ses vieilles voitures et locomotives. La musique et les effets sonores sont très réussis et nous projettent encore plus dans cette merveilleuse comédie.

Billy Wilder nous propose un film comique mais qui fait réfléchir sur les mœurs de l’époque avec un retour en arrière de 30 ans à sa sortie. Cette comédie est fine, drôle et assez ambiguë avec sa fin ouverte, mais également avec les dialogues.
Ce film est visionnaire et un classique du 7e art.
Le noir est blanc n’est pas dérangeant une fois rentré dedans on ne le remarque plus ; drôle et léger cette comédie est une bouffée d’air frais.

Suzie Demaude, Lycée de l'Escaut, Valencienne

Elia Daire, Lycée de L’Escaut Valenciennes

Une comédie réussie et très entraînante !

Le film « Some like it hot », a été réalisé par Billy Wilder en 1959. Marilyn Monroe y joue le rôle de Sugar Kane Kowalczyk, Tonis Curtis celui de Joe et Joséphine, et enfin Jack Lemmon celui de Jerry et Daphné car les hommes se travestissent pour échapper à la mafia…Entre 1920 et 1933 aux Etats-Unis une interdiction de boire, de transporter ou de vendre de l’alcool est instaurée. La mafia profite de cette prohibition pour organiser une contrebande. Deux musiciens sont témoins d’une fusillade dans un garage de New York mais parviennent à s’enfuir. Recherchés par ces hors la loi, les deux hommes pour s’en sortir, se déguisent en femmes et rejoignent un orchestre féminin. Cette nouvelle identité met ces deux hommes face à des situations à la fois drôles et périlleuses.

Ce film est à la fois romantique et comique. Les thèmes abordés sont l’amour, la musique jazz et l’alcool. Les dialogues sont très drôles ; même dans les moments les plus sérieux ou dangereux, les personnages demeurent très drôles et rassurants pour le spectateur. Le jeu des acteurs est impressionnant car il s’agit de « jouer un rôle dans le rôle » ; les deux hommes se font passer pour Joséphine et Daphné. J’admire la sobriété du jeu même dans les moments les plus drôle. Il joues super bien leur rôle et rentrent vraiment dans leur personnage. Le rapport entre les personnages est fort, le spectateur perçoit une vrai complicité entre Joe et Jerry, les deux hommes travestis.

Le choix du noir et blanc est idéal puisque le contexte est celui des années 20. La reconstitution est parfaite. Le maquillage de Joe et Jerry en femmes est réussi. Le scénario s’appuie sur une organisation millimétrée des séquences et les scènes drôles s’enchaînent avec brio.

J’ai apprécié les effets sonores choisis par Billy Wilder qui participent des scènes comiques. Par exemple, les coups de feu résonnent comme des bruitages de films anciens. Le réalisateur associe aux scènes de poursuite des musiques rapides qui déclenchent une tension chez le spectateur : Joe et Jerry vont-ils réussir à échapper aux malfrats ? Joe va-t-il rentrer assez vite pour faire croire à Sugar qu’il est resté à l’hôtel ?

Le réalisateur Billy Wilder, même si ce n’est pas le propos le plus important du film, fait passer un message, notamment sur l’homosexualité. Il interroge à travers une comédie la discrimination. Un film à voir !

Margaux,2nde07

Un classique incontournable !

Le film est sortie le 9 septembre 1959 en France et a été réalisé par Billy Wilder. Il a pour contexte les années 20 et la prohibition aux États-Unis ; le trafic d’alcool sévit. La police est amenée à intervenir dans un cabaret clandestin, dissimulé au sous-sol d’une maison funéraire où notamment, Joe, un saxophoniste (joué par Tony Curtis) et son ami Jerry, un contrebassiste(joué par Jack Lemmon) sont contraints de s’enfuir. En voulant emprunter une voiture dans un garage, ils assistent au meurtre du chef de la police par la mafia. Ils s’enfuient de nouveau pour leur échapper en se faisant passer pour deux musiciennes qui entrent dans un orchestre. Les deux « femmes » (Joséphine = Joe et Daphné = Jerry) et partent donc pour la Floride. « Elles » font la rencontre de Sugar ( jouée par Marilyn Monroe), une joueuse de ukulélé et chanteuse dont ils tombent sous le charme. Celle-ci à une attirance profonde envers les saxophoniste et les milliardaires à lunettes, c’est alors que Joe va s’engager dans une triple identité, avec celle d’un riche marchand de pétrole de la célèbre marque Shell. Il va courtiser la jeune femme. Simultanément, Jerry se fait inviter et séduire par un vieil homme riche, qui ignore le fait que c’est un homme. Les deux musiciens doivent donc se cacher des bandits, qui recherchent deux hommes. Joe doit également ne pas se faire démasquer par Sugar et pour Jerry essayer d’avouer son identité masculine au vieil homme qui est tombé amoureux de lui.

Le film appartient à plusieurs genres, c’est un film d’action, d’amour et comique à la fois. La substitution est un des sujets au cœur du film abordé dès le début de celui-ci. La question de l’identité fait également partie intégrante du film, ce sont encore éléments de débat aujourd’hui. Les dialogues sont lourds de sens est drôle pour le public.

Les rôles sont pris à cœur par les acteurs mais l’intrigue des bandits à la poursuite des musiciens n’occupe que la première partie, laissant le spectateur profiter des relations entre les membres de ce girl band. Les mélanges de doubles et voire de triple identités cachées ou révélées à certains personnages donnent lieu à des situations cocasses comme des histoires d’amour inattendues.

Les transformations d’homme en femmes des deux musiciens est bluffante ! Le maquillage et les costumes sont bien adaptés, les tenues de scène de Marilyn Monroe lors des représentations de l’orchestre sont sublimes. Les courses poursuites ne sont pas réalistes dans l’exécution mais la manière de filmer les rend crédibles. Le scénario est intéressant car malgré les échanges d’identité le film reste facile à suivre et à comprendre. Les histoires d’amour qui y sont mêlées sont d’autant plus intéressantes. Les passages d’une scène à l’autre sont relativement fluides et ne demandent pas énormément d’efforts et permettent d’apprécier pleinement cette virevoltante comédie très « hot ».

Les décors font rêver, ainsi que la plage de Floride, l’hôtel, les cabarets, les yachts luxueux, les balades en bateau... un régal pour les yeux. La reconstitution de la ville de New York dans les années 20 au début du film est parfaite. Et comment ne pas apprécier les interprétations de Sugar qui sont sucrées que son nom, sensuelles, et qui évoquent l’amour accompagné du jeu encore une fois très « hot » des musiciens de l’orchestre féminin.

J’ai aimé ce film qui fait réfléchir sur des sujets graves à travers une tonalité comique et romantique. Les amateurs de films d’action seront déçus mais pour les autres cette comédie est à aimer très chaudement.

Ribault Antoine, Lycée Escaut, Valenciennes

Le film est « Some like it hot » de sa traduction française « Certains l’aiment chaud » réalisé par Billy Wilder en 1959, le film est une comédie romantique, Les acteurs principaux sont Marilyn Monreo, Tony Curtis et Jack Lemmon. L’histoire met en scène deux hommes sans argent qui vont assister à une fusillade de gangsters de Chicago puis se déguiser en femmes et infiltrer un groupe de musiciennes et quitter Chicago pour la Floride a Miami.

Le film aborde les thèmes de la prohibition et de la difficulté de travailler au États Unis, le travestissement et aussi un peu l’homosexualité. Au début une voiture de police poursuit un corbillard avec de l alcool à l intérieur ce qui caractérise la prohibition. Les soirées illégales avec des musiciens qui travaillent illégalement, montre le difficulté de trouver du travail. Les deux hommes qui se déguisent en femme montrent le travestissement, et la fin du film où le millionnaire accepte de sortir avec Daphné donc un couple homosexuel. Les dialogues sont intéressants avec plein de sujets abordés et sont tournés de façon à nous faire comprendre le sens du film.

Billy Wilder fait un casting de rêve avec les acteurs de ce film, chaque acteur joue son rôle à la perfection, même si hors tournage il y a eu des problèmes avec Marilyn. Dans le film chaque personnage a un rapport différent. Par exemple, le bagagiste (groom), qui est amoureux de Joséphine et donc le drague mais cet amour n’est pas réciproque ensuite le milliardaire Osgood et Daphné sont amoureux tout comme Sugar et Joséphine et les hommes déguisés en femmes sont amis et fuient le pays.

Les costumes dans le film sont bien choisis ils permettent de situer d’avantage le film dans le temps et le maquillage qui insiste sur le style, plongent le spectateur dans les années 20. La lumière dans le film est super importante vu que le film est en noir et blanc, la lumière joue un rôle pour donner un effet plus réaliste. Dans le film le réalisateur n’utilise pas ou très peu d’ effets spéciaux, ce qui rend le film plus réaliste.

Dans le film, les scènes s’enchaînent bien. Le réalisateur parvient à nous faire oublier le début puis nous y fait revenir à la fin, comme les gangsters que nous oublions au début une fois qu’ils ont quitté le pays puis à la fin où ils les retrouvent et les pourchassent à nouveau. Le scénario est une course poursuite entre les différents personnages : les gangsters et la police, Joséphine et Daphné... Le rythme tient le spectateur en haleine ainsi que le mélange film de gangsters, film burlesque.

Le Chicago des années 20, sous la neige et le magnifique hôtel californien offrent un décor réaliste et prestigieux mais l’élément majeur du film est le jazz et plus précisément le hot jazz. Son rythme endiablé vient soutenir le rythme général du film et ne nous laisse pas souffler. A la fin du film, le tango remplace le jazz. Les autres effets sonores sont plus classiques et permettent de donner du réalisme aux scènes.

« Some like it hot » est définitivement un classique du 7ème art. On pourrait s’en détourner car il est en noir et blanc, mais au contraire cela replace le film dans son époque. Le voir en couleurs le dénaturerait. J’ai passé un bon moment, pris par le scénario trépidant et les situations drôles.

Robitail Tom lycée de l'Escaut, Valenciennes

“Certains l’aiment chaud” est un film réalisé par Billy Wilder, sorti en 1959. Il met en scène Tony Curtis dans le personnage de Joe, Jack Lemmon en tant que Jerry ainsi que Marilyn Monroe dans le rôle de Sugar, ou Alouette en français. Le long-métrage démarre immédiatement sur une course-poursuite entre deux véhicules. Il est alors logique de se demander s’il continuera sur ce rythme ou s’il prendra un autre tournant. Mais au bout de 30 min, nous pouvons nous rendre compte que la cadence ne fera qu’accélérer.

Ce long-métrage s’inspire énormément du film de gangsters, plus précisément, dans le Chicago des années 20 sous la prohibition, comportant de nombreuses fusillades, poursuites et la mafia. Puis celui-ci bascule dans un tout autre genre : la comédie américaine à l’eau de rose. Dans lequel nous pouvons retrouver un trio de stars, des quiproquos, un rythme tout aussi enlevé et plusieurs scènes romantiques. Mais après avoir confondu les genres Billy Wilder va également traiter de la confusion des identités de nos deux protagonistes Joe et Jerry, qui pour le reste de la comédie se feront appeler respectivement Joséphine et Daphné. Les dialogues sont aussi très bons, et reposent sur l’opposition entre les deux personnages, ce qui offre de nombreux moments de plaisir, spoiler: comme dans la scène des maracas où Joe, après avoir laissé Jerry passer la nuit avec Osgood, un vieux milliardaire, va le retrouver, habité par l’idée de se marier, oubliant même qu’il est un homme.

Tony Curtis et Jack Lemmon jouent pour la première fois ensemble, mais cela ne se ressent pas durant les 2 heures de film. Au contraire, ils forment un excellent duo comique et leur jeu d’acteur qui est différent peut rappeler celui de Jim Carrey aujourd'hui. La présence de Marylin Monroe ne gêne en aucun cas les deux acteurs de tenir la barre, bien qu’elle ait dérangé Billy Wilder et le casting à de nombreuses reprises durant le tournage. Mais elle permet d’instaurer de nombreux quiproquos.
La reconstitution des années 20 est parfaite, De plus, la colorimétrie en noir et blanc permet de nous plonger encore plus dans l’histoire, bien que le réalisateur ait choisi de le produire comme cela pour les besoins du maquillage mais aussi pour faire référence aux films de gangsters comme « Scarface »
Le scénario a été pensé pour rester en mouvement tout le long du film. De la course-poursuite entre les gangsters et la police jusqu’à celle de la fin. Il est original et combine film de gangsters et film clownesque. Le montage permet de ne pas se lasser, tout va très vite, tout est très "hot".
Le Chicago des années 20 sous la neige est réaliste, tout comme l’hôtel en Floride qui offre des scènes paradisiaques. La musique est élément principal du film et le Jazz en est la clé, plus précisément le hot Jazz. Il est présent sous forme rapide ou de manière plus frénétique. Ce thème reste jusqu’à la fin ou il laisse sa place au Tango. Quant aux effets sonores, ils n’ont pas de grande place au sein du film bien qu’ils permettent de le rendre plus réaliste à quelques reprises.

Ce film est un classique du 7ème art. Il permet aux spectateurs de s’évader et de passer un moment convivial que l’on n’oublie pas facilement. Finalement, je dirais aux prochaines personnes qui verront ce film qu’il est préférable de le voir en version originale et que l’aspect visuel du film, en noir et blanc, ne lui apporte que du plus.

Rayan Mechtras, Lycée de l’Escaut, Valenciennes
« Some like it hot » écrit et réalisé par Billy Wilder est un film américain sorti le 29 mars 1959 aux Etats-Unis. Une histoire de deux musiciens de jazz nommés Joe (joué par Tony Curtis) et Jerry (joué par Jack Lemmon ) se retrouvent malgré eux dans une lutte entre gang et sont obligés de se travestir en femmes musiciennes pour échapper aux gangsters. Ils rencontrent à cette occasion une musicienne appelé Sugar (joué par Marilyn Monroe) dans un orchestre féminin en route pour une série de concerts en Floride.

Ce film est une comédie romantique qui propose des moments avec de l’action. Les thèmes abordés dans ce film sont la prohibition dans les années 20, l’appartenance sexuelle. Les dialogues sont bien travaillés ; Joe et Jerry transformés en Joséphine et Daphné se demandent dans un échange assez drôle comment les femmes réussissent à se tenir debout sur des talons. Lorsque daphné avoue à Osgood qu’il est un homme, il lui répond de manière impassible et comique que personne n’est parfait.

Les acteurs incarnent parfaitement leur rôle, excepté Sugar qui parfois donne l’impression de lire son texte. Certaines semblent invraisemblables comme lorsque Joe et Jerry se disputent pour savoir qui va conquérir Sugar, il suffit juste que Joe s’énerve et prend Jerry par le col pour que Jerry accepte ; nulle jalousie. Cependant, le spectateur adhère au film car Billy Wilder ne vise pas le réalisme mais plutôt une réalisation pleine d’humour et de rythme « hot ». Certaines scènes sont irrésistibles comme lorsque Daphné joue des maracas en annonçant ses fiançailles avec Osgood.

Je trouve que les costumes sont parfaits car on perçoit qu’il tiennent davantage du travestissement. Lorsque Joe se déguise en homme riche avec des petites lunettes rondes il ne paraît pas crédible mais ce décalage participe de l’humour. Billy Wilder choisit le noir et blanc pour dissimuler le maquillage des Joe et Jerry en femme à une époque où les retouches ordinateurs n’existent pas. Le noir et blanc est un choix judicieux et cohérent car il projette le spectateur dans les années 20. Pas étonnant que le film ait remporté l’Oscar de la meilleure photographie. Quelques mouvements de caméra sont magnifiques ; celui par exemple de l'introduction de Sugar qui part des talons de Sugar et du rythme rapide de sa démarche calé sur la cadence rapide du hot jazz jusqu'à son visage avec un changement de musique.

Ce film est donc vraiment très rapide, très chaud, très « hot » ! Il est très dynamique pour correspondre au rythme très chaud et rapide du film comme le montre la scène pendant laquelle une musique de jazz rapide accompagne un plan des roues du train en parfaite synchronisation. Une ambiance générale très « hot » ! La réalisation du film est parfaitement maîtrisée par Billy Wilder.

Je recommande ce film, excellent malgré quelques défauts, qui invite à découvrir les Etats-Unis des années 20 et à redécouvrir l’envoûtante Marilyn Monroe. On oublie très vite le noir et blanc qui peut rebuter certains. Un bon film pour passer un bon moment de cinéma !

Luther Tondeur Lycée de l'Escaut

Le titre some like it hot signifie en français certains l’aiment chaud,et le hot signifie super extravagant.

Certains l'aiment chaud (Some Like it Hot) est un film américain de Billy Wilder sorti en 1959. C'est une comédie romantique qui s'aventure sur le terrain, très peu exploré à l'époque, de l'homosexualité.

Chicago 1929. Joe et Jerry, deux musiciens au chômage, obtiennent un contrat pour le bal de la Saint-Valentin. Cela fait d'eux, malheureusement, les seuls témoins d'un règlement de comptes entre deux bandes rivales. Le chef de l'une d'entre elles, Spats Colombo, les a repérés et veut les éliminer. Pour lui échapper, les deux compères se déguisent en femmes et se font engager dans un orchestre exclusivement féminin.

Le film some like it hot est classé dans les genres comédie,musique,romance,film à énigme. Un des thèmes abordés est la prohibition ce qui est également l’intrigue.Les dialogues sont constitués de langage soutenu ou courant.il y a également des moments ou les dialogues sont comiques,comme par exemple a la fin du film il y a un moment ou un homme dit à un autre homme personne n’est parfait et il dit ça car il vont se marier.

Les personnage sont attachants, le jeu d’acteur et agréable à regarder entre les deux personnage principaux il y a un vraie lien d’amitié, les personnages sont très intéressant.


Le film est en noir et blanc car lorsqu’on maquille un homme en fille ça se voit directement,et se n’est pas vraiment réaliste,tandis que lorsque que c’est en noir et blanc et qu’il y a une perruque ça se voit quand même mais c’est moins flagrant. Les costumes sont très réaliste.

Au début du film on ne comprend pas vraiment se qui se passe.on peut apercevoir une fausse tombe ou il y a de l’alcool caché a l’intérieur.puis peu après les gang sont oubliés et on s’intéresse plus au musiciens. On les voit aller dans le sud pour faire un opéra et gagner de l argent mais finalement le gang est par hasard au même endroit.le gang essaie d’éliminer les deux acteurs principaux mais il arrive a s’échapper en bateau a la fin.

Les musiques sont agréable a écouter plus particulièrement les musiques pendant les répétitions.
Les effet sonores comme les coups de feu sont très réaliste on y croit vraiment.

Pour conclure je recommande le film car il y a beaucoup de suspense et de romance de plus ce film incluse la prohibition.

Lalie Martel Lycée de l'Escaut Valenciennes

« Certains l’aiment chaud », film de Billy Wilder, est une comédie romantique de 1959 qui fait référence au jazz dit “chaud” ou « hot ». Cette comédie peut aussi être qualifié de film de jazz rapide car le film est principalement orienté autour de la musique et de la vie de musiciens. Le film repose sur trois magnifiques acteurs principaux : Sugar, Jerry et Joe, respectivement interprétés par Marilyn Monroe, Jack Lemmon et Tony Curtis. Jerry et Joe, deux musiciens fauchés, vont se déguiser en femmes et intégrer un orchestre féminin en Floride car ils sont poursuivis par la mafia. L’intrigue principale tourne majoritairement autour de ces deux hommes, qui feront tout pour ne pas se faire démasquer.

Cette comédie romantique n’aborde pas uniquement le thème du travestissement mais également celui de la prohibition aux États-Unis dans les années 1920. Les dialogues sont raide, nerveux, comme le jazz hot. Ils sont principalement fondés sur des échanges de phrases courtes qui correspondent bien au rythme du film. Les acteurs sous-entendent des questions d’éthique dans leurs répliques notamment sur l’homosexualité.

Les acteurs incarnent avec virtuosité leur rôles. Billy Wilder fait se superposer les vies personnelles des acteurs avec celles des personnages. Par exemple, Sugar a un penchant certain pour l’alcool dans le film, comme Marylin Monroe à certains moments de sa vie et même sur le plateau du tournage. Les personnages ont une réelle complicité dans le film et en dehors. Le spectateur peut ainsi apprécier les relations entre eux. Cette comédie tellement bien enlevée nous fait « oublier » que Joséphine et Daphné sont des hommes. Le musiciennes de l’orchestre sont aussi naïves que le spectateur qui acceptent une apparence féminine peu crédible surtout à côté de Marylin.

Le scénario du film est organisé selon un mouvement continuel et la vitesse, le « hot » d’où le nom du film. La première séquence est très rapide et enchaîne sur d’autres scènes tout aussi rapides comme la scène du train. Même la dernière scène au bord de l’océan est rapide ; Sugar est sur son vélo et pédale très vite de manière à pouvoir rattraper Joséphine et Daphné. Le montage global du film et l'organisation des scènes quant à eux sont très bien pensés par Billy Wilder car ils participent du mouvement « hot » du film pour le plus grand plaisir du spectateur qui ne s’ennuie pas une seconde dans cette œuvre de deux heures.

Le spectateur est charmé par trois chansons principales composées André Previn dont deux chantées de manière sublime par Marylin Monroe. Ces musiques cadencent les scènes du film en soulignant la vitesse et le mouvement.

En conclusion, ce film aborde de nombreux thèmes qui sont amenés avec des approches subtiles ou claires pour certains. J’ai trouvé ce film assez instructif, il introduit une morale sur la prohibition ou encore sur l’orientation sexuelle de Daphné. Un film que je recommande ; une œuvre cinématographique indémodable !

Lalie, Lycée de L’Escaut, Valenciennes

Une comédie incroyable même si dans certain point il a mal vieillit. Mais l'humour en reste très efficace et divertissant. Avec une Marilyn Monroe adorable franchement c'est une pépite qui mérite son coup d'œil et il mérite totalement d'être un classique de son époque.

Mission caméléon

Certains l'aiment chaud est un film de Billy Wilder qui est en avance sur son temps ! Il parle de deux musiciens qui peine à empocher des sous, ils connaît donc une misère au niveau financier ce qui va les pousser à jouer dans un bar illégal (qui vent de l'alcool). Il vont être plus tard témoin de meurtre et vont tout de même réussir à s'enfuir ce qui va commencer la traque, la mafia de Chicago est désormais derrière leur trousse, pour fuir ils vont donc s'engager dans un groupe de musique composé que de femme et vont se déguiser en femme.

Le film est en avance aussi au niveau technique n'hésitant pas à utiliser le fond vert ainsi que d'autres astuces pour que le visuel est plus agréable.

Les acteurs sont très bon avec un très bon Tony Curtis ainsi que Jack Lemmon qui sont rentrer parfaitement dans leurs personnages, et que dire de Marylin Monroe qui fait tout le film même si pendant le tournage elle a eu des problèmes de mémoire !

La cause du film est très intéressante est encore parlante de nos jours (le travestissement et la sexualité) le film nous montre qu'en 1959 le problème était déjà présent et Wilder à eu le courage d'affronter les mœurs de la société, il a aussi éviter les codes Hayes avec pleins de techniques.

Le scénario est très originale et les répliques donner au acteurs colle très bien, le film perd un peu de son sens quand Spats Colombo chef de la mafia qui traque les deux musiciens pour les éliminer et lui même éliminer, car l'histoire se répète car les deux musiciens sont aussi témoin de leur mort ce qui est assez redondant ! De plus la fin me laisse à désirer.

Un film à voir car il est très intéressant et le film est un film à voir pour avoir une bonne culture cinématographique.

Deux musiciens fauchés se déguisent en femmes pour obtenir un contrat. Ils ou plutôt elles se rendent en Floride avec un groupe de musiciennes pour faire une représentation. Malgré leurs apparences, Joe et Jerry restent des hommes et ne vont pas tarder à tomber sous le charme de la belle Sugar. "Some Like It Hot" est une comédie légère et décalée qui est bien écrite et surtout très originale pour l'époque. Les personnages ne prennent pas seulement l'apparence d'une femme, ils prennent également tout ce qui vient avec le fait d'être une femme notamment le harcèlement et la lourdeur de certains hommes. L'évolution du personnage de Daphne est aussi originale pour l'époque et la dernière réplique dénote d'une grande ouverture d'esprit pour l'époque. C'est tout "Some Like It Hot" qui est une comédie avant-gardiste. Bref, un film amusant qui doit beaucoup à son trio d'Acteurs.