C’est un vieux film qui est encore drôle aujourd’hui. Les personnalités des deux caractères principaux se complètent bien avec l’humour, le sarcasme, et l’esprit. Leur décision à vivre comme femmes (pour échapper des voyous) crée un spectacle. Leur attentive a joindre une orchestre (plein de femmes) est vraiment hilarant. L’addition de Marilyn Monroe comme l’intérêt d’amour, ajoute au drame. Son personnalité authentique avec sa naïveté crée un caractère adorable. En essayant à gagner le cœur de la belle femme, l’homme éprouve plusieurs extrêmes qui sont vrais à la nature humaine. Le film finis avec de joie, un peu de sagesse, l’amour, et amitié. C’est un film classique qui amusera tous regardeurs.
Une idée brillante aboutit sur scénario débridé. Des répliques cultes, un trio parfait Jack Lemmon avec ses mimiques les plus hilarantes, Tony Curtis en tombeur et Marilyn Monroe sublime en bombe naïve. La réalisation est doté d'une frénésie folle, un rythme dingue chaque scène est géniale.
Un enchantement, une perle, un chef-d'oeuvre d'une pétillance rare. Ce film n'a pas volé son titre de meilleure comédie de tous les temps. Tous les acteurs sont magnifiques, Marilyn est à croquer, Lemmon est devenu l'un de mes préférés, et Wilder est un génie. La réplique finale est une marque à elle toute seule ("nobody's perfect" pour dire que le film doit être vu en VO). C'est rare de voir une dernière seconde de film aussi hilarante, pile avant le générique. Fabuleux!
Une comedie culte! on se marre du début à la fin et le scénario est vraiment bon, quand aux acteurs ils sont tous géniaux (Marilyn est craquante)!! Il n y a rien à dire de plus à part qu'il faut le voir absolument!!! même si "nobody's perfect" ce film l'est presque :) !
C'est drôle, la vraie star du film est Tony Curtis qui interprète différents rôles assez amusants. Un très bon film même si ça manque de rythme par moment.
Billy Wilder livre ici son chef-d'oeuvre. Tour à tour comédie, romance, parodie de films de gangsters (en particulier "Scarface") ou revisite de l'univers de Tex Avery, Wilder mélange tous ses genres avec virtuosité et assurance. Double sens et sous-entendus se côtoient pour notre plus grand plaisir dans un scénario sans temps morts et particuliérement ambitieux pour l'époque, ou le code Hays régentait tout le cinéma. Mais le film ne serait rien sans l'interprétation. Wilder retrouve ici Marilyn Monroe aprés "Sept ans de réflexion" et sa célébre robe qui s'envole. Mais plus que Marilyn, on retient surtout les prestations de Jack Lemmon et Tony Curtis qui, bien avant la Tootsie de Dustin Hoffman et la Mme Doubtfire de Robin Williams, s'attaquaient déjà au sujet délicat du travestissement. Une réussite !
"Certains l'aiment chaud" doit son excellente réputation avant tout à son trio d'acteurs exceptionnels qui fonctionne à merveille. En effet, le succès du film repose à la base sur la fusion entre eux. Mais pas uniquement car le scénario passionne et la réalisation impressionne du début à la fin. L'un des premiers films étasuniens (sinon le premier) à évoquer l'homosexualité. Plus de manière subtile qu'explicite. Mais tout de même, il fallait oser. Un pur régal d'inventivité et d'hilarité que l'on ne cesse de voir et revoir avec un plaisir jamais dissimulé...
C'est pour moi la meilleure recette d'une comédie. Tony Curtis et Jack Lemon ont de très jolies jambes et sont à hurler de rire. Marylin Monroe a su tromper le public avec un personne à la limite de la caricature, qu'elle interprète divinement. Même après plusieurs décennies, on ne s'ennuie pas ça n'est pas un vieux film, c'est la meilleure comédie de tous les temps.
C'est vraiment un super film. Bien meilleur que Tootsie, dans le même genre. Actuellement, c'est le genre de comédie qui nous manque cruellement. Parce que les américains sont bien gentils mais leurs comédies sont de moins en moins intéressantes. Ce film n'a pas vieillit, De nombreuses scènes cultes. Je ne savait pas que la chanson "Pou pou pidou" provenais de ce film.
"Si la présence de Marilyn Monroe joue un rôle important dans l'attrait de Certains l'aiment chaud, elle constitua un véritable casse-tête lors du tournage : elle n'arrivait en effet que très difficilement à retenir ses répliques. Dans certains cas, il lui fallut jusqu'à 59 prises !" C'est notamment pour la scène de fin où elle demande où est le bourbon en cherchant dans les tiroirs. La réplique a du être placé a l'intérieur d'un des tiroirs afin qu'elle n'oublie pas sa réplique.
Nul autre que Billy Wilder ne pouvait se targuer d’avoir à son actif à la fois le chef-d’œuvre du film noir (‘Assurance sur la mort’) et celui de la comédie. Et nul autre que B.Wilder n’aurait réussi à faire de ce film traitant de l’ambiguïté sexuelle un film culte. Car il fallait bien là tout le savoir faire de Wilder pour utiliser avec subtilité le thème du travestissement comme simple artifice de comédie, avec des personnages frôlant la caricature dans la façon d’assimiler les stéréotypes de la féminité, et malgré tout passer outre la censure de l’époque avec une telle transgression des règles sociales. ‘Some like it hot’ frise la perfection, voire le génie: des images en noir et blanc esthétiquement superbes et lumineuses, un style de narration et un découpage du film impétueux, un ingénieux amalgame parodique des films de gangsters des années 30 et de la comédie à la Capra, un trio d’acteurs magnifique et un rythme endiablé secoué à coups de maracas et de ‘hot’ jazz qui ne souffre d’aucun temps mort. Et surtout, B.Wilder, en fin connaisseur dans l’art de faire rire, y utilise tous les styles possibles et inimaginables du comique. Le comique de gestes y est bien évidemment présent avec l’hilarante réaction provoquée chez le spectateur à la simple vue de nos héros maquillés et grimés en femmes, avec leur gauche dégaine à se mouvoir juchés sur des talons aiguilles. Mention spéciale à Jack Lemmon dans un rôle complexe s’appropriant tous les poncifs de la féminité, avec ses grimaces et mimiques désopilantes. A cela se côtoient également le comique de situation (la demande en mariage faite à J.Lemmon par un homme apporte une connotation pseudo-homosexuelle au scénario), le comique de mots, de caractères et le comique de mœurs. Avec une mise en scène parfaite, B.Wilder réalise là un chef d’œuvre d’ambiguïté, où humour, parodie, confusion des genres et sous-entendus sexuels pimentés de jazz se mélangent divinement. Assurément un des meilleurs films de tous les temps.