Derniers Avis : Mon oncle - Page 4

Jacques Tati endosse de nouveau le costume de Monsieur Hulot dans une comédie savoureuse, où les dialogues inaudibles laissent cette fois un peu de place à des conversations très écrites et parfaitement compréhensibles, dont la drôlerie tient à des intonations particulières qui expriment notamment le ridicule caractérisant Monsieur et Madame Arpel. Le couple habite une maison moderne, où presque chaque élément se manipule électroniquement et à distance, à l'image de ce jet d'eau qui finira par dysfonctionner dans un gag génial, causé par le trublion Hulot (aidé par son neveu, Gérard), formidable perturbateur dans ce décor trop harmonieux, trop irréprochable. Le comique de Tati est donc revigorant en ce qu'il se moque de toute maniaquerie et d'une recherche de perfection; il prône le naturel - fait de maladresses - pour mieux faire voler en éclat une artificialité morose et trop maîtrisée. Ce propos est servi par des gags qui ne sont pas toujours loin de virer au systématisme, conséquence du comique de répétition, mais qui y échappent car réemployés dans différents lieux (la maison, la rue, l'usine) ou en présence de personnages différents. Si "Mon Oncle" souffre de quelques longueurs, il reste attachant et réjouissant car intelligemment écrit, beaucoup mieux que "Playtime", autre film du cinéaste à la durée comparable.

film insupportable à regarder, certes cela décrit un peu le ridicule de l'avenement de la societe de consommation après guerre avec des décors bien fait mais ça s'arrête là, la façon de filmer loin des acteurs est frustrante et n'apporte rien, les gags ne sont que des parodies mal faites de charlie chaplin et enfin ce qui couronne le tout un thème musical répété 50 fois, déjà au bout d'un quart d'heure j'en pouvais plus d'entendre cette musique niaise revenir comme un mauvais moustique, le pompom étant quand ils se mettent à la chanter sur la charrue...bref un film complétement surcôté par une bourgeoisie qui n'a pas envie d'être trop dérangée!

Revoir ‘’Mon oncle’’ c’est retrouver la bande de petits chiens bâtards sympathiques, accompagnés par le teckel des bourgeois, qui démarrent et terminent ce petit chef d’œuvre jubilatoire conçue par le roi français des pinces sans rires. Tati est unique, il aurait pu naitre plus tard et ne jamais connaitre le succès. Heureusement le public de son époque l’a comprit, l’échec douloureux de Playtime n’étant du qu’à de grosses erreurs de gestion. ‘’Mon Oncle’’ sous son aspect ‘’Film comique’’ est en réalité très engagé, il défend la vie des quartiers dans les villes et lutte contre le gigantisme et le modernisme à outrance…Combat vain pour l’instant mais Tati n’a jamais perdu espoir. La présence d’une concierge dans cet immeuble improbable, à la fois vieillot et surréaliste, témoigne de son attachement à la présence humaine. Des dizaines de petits gags qui parsèment ‘’Mon Oncle’’, je retiens la queue du basset qui frétille coupant ainsi le rayon ouvrant le garage et qui est baissée quand ses maitres l’appellent avec une vois un peu forte. Je retiens aussi la façon dont Hulot utilise le canapé pour y dormir le trouvant ainsi plus confortable. La bande musicale que chacun retient rappelle que Tati est un réalisateur impeccable doublé d’un poète.

Dans une France d’antan encore en reconstruction, "Mon oncle" est une satire de la haute classe sociale. Tout est mis en œuvre pour tourner en dérision, (allez j’ose le mot), pour se moquer du côté m’as-tu vu et superficiel de ces gens. Cela passe par une maison hyper moderne pour l’époque : une maison que je n’aurai pas faite (question de goût, bien sûr), domotisée à souhait et équipée d’appareils dernier cri, un jardin de 200 m² tout au plus mais dont l’aménagement est pensé jusqu’au moindre centimètre carré : une terrasse pour prendre la collation de 16h, un endroit spécifique pour le café, et une fontaine qu’on ne fait fonctionner que dans le simple but d’en mettre plein la vue aux visiteurs. Ah et puis il fallait passer par le langage, plus guindé que soutenu, avec une exagération voulue et assumée des intonations. Misère… je ne me vois pas parler ainsi : "il faut être bien sâââââge", "tout côôômmunique", "je vous en prie, asseyez-vous", et j’en passe. Malheur, si un jour je devais parler ainsi, faites-moi interner !!! Le pire est, comme souvent, que les gens les plus riches ne sont pas les plus généreux. Ce constat nous a été clairement exposé puisque ce couple richissime économise l’électricité en n’allumant la fontaine que lorsqu’ils reçoivent du monde de leur rang, et la sœur de Hulot se met carrément à la tâche question ménage en grande maniaque. Vous l’aurez compris, nous sommes donc en présence d’un pamphlet, d’une caricature où le bruitage occupe une place encore plus importante que les dialogues. Alors que certaines scènes ne servent pas à grand-chose, on notera néanmoins le contraste offert par Jacques Tati en opposant la bourgeoisie avec la classe populaire. En effet, la course à l’échalote qui consiste à vénérer un matérialisme toujours plus gourmand contraste avec le peu de besoins dont se contentent les gens plus… normaux. Ainsi les belles carrosseries sont opposées aux vieilles bicyclettes et Solex, et la maison cubique est opposée à cet appartement d’une bâtisse biscornue dans laquelle Jacques Tati se déplace tel un automate. Par ailleurs, une certaine nostalgie peut rattraper le spectateur quand il voit les pots à lait, le marché où les victuailles sont encore en vente directe, bien loin des grandes surfaces d’aujourd’hui. "Mon oncle" est donc une comédie burlesque qui a eu son succès puisqu’elle a remporté en 1959 l’Oscar du meilleur film étranger et le prix spécial du jury au Festival de Cannes l’année précédente. Cette réalisation n’est pourtant pas dénuée de quelques petites erreurs, notamment avec ce violoniste qui n’est pas du tout raccord avec la musique du moment, ou encore un canapé vert en forme de haricot toujours différent (tantôt sans franges, tantôt avec, sans parler du dossier), mais aussi avec les séquences des fenêtres. Hulot positionne ses fenêtres de façon à faire chanter les oiseaux dans leur cage, mais sur le plan d’après, les battants ne sont pas positionnés de la même façon. Cette erreur s’est même produite à deux reprises. Peu importe, l’essentiel n’est pas là puisque l’attrait de ce film réside en la structure admirablement orchestrée pour dénoncer et donc ridiculiser cette façon d'être, et je dois dire qu'Adrienne Servantie est admirable avec ce bras très souvent levé à mi-hauteur. Accompagné par une partition que nous sommes nombreux à connaître, "Mon oncle" repose sur un scénario simple mais qui a beaucoup à dire, rythmé qu'il est par des situations savoureuses de drôlerie, comme le pic planté là où il ne faut pas, ou encore la trace de chaussures qui prête à confusion ; des situations apportées par un Monsieur Hulot empreint de gaminerie (taille de l'arbuste), de maladresse et surtout peu enclin à l'inquiétude.

Véritable cinéaste visionnaire, "Jacques Tati" nous replonge, avec "Mon oncle", dans son univers si particulier où le comique de geste couplé à un gros travail sur le son suffisent à la dénonciation de la société moderne même si certains aspects ne soit plus d'actualité. Le Jacques Tati acteur renfile le costume son personnage Mr Hulot avec réussite.

C'est l'histoire d'un petit garçon qui habite dans une belle maison moderne, qui a un papa directeur d'usine, qui a une maman qui reste à la maison et qui a finalement un oncle un peu gauche et maladroit mais si attachant aux yeux du petit garçon qui semble triste dans cette maison peut être trop grande.
Le petit garçon comme le petit chien de la maison traine avec les autres petits enfants / chiens du quartier qui est en pleine rénovation.
Ce film rappelle un peu les Temps modernes en dénonçant la technologie, la bourgeoisie, la fausse amabilité ou plutôt l'hypocrisie, l'industrie et leur je-m’en-foutisme.
Les plans sont comme d'habitudes assez fixes mais très travaillés, la musique entrainante et récurrente, les dialogues quasi-inexistants: on n'entend la voix de Tati qu'une seule fois je crois.

Je finis le visionnage de la filmographie de monsieur Tati par ce qui est pour tous : son chef d'oeuvre. Personnellement, je trouve son oeuvre linéaire. Un sens aigu de la satire sociale, en le faisant passer par du grotesque et des situations farfelues. Le mot visionnaire est indissociable du cinéaste aujourd'hui. Rien qu'à regarder l'architecture de la maison : moderne et pourtant qu'en 1958.. Au-delà ce cet aspect, l'énorme force de son cinéma réside aussi dans le : "et après le passage de l'homme?". On voit l'homme délaisser une station balnéaire pour l'hiver dans "Les vacances de Mr Hulot", l'homme qui reprend son train train quotidien après une fête de village dans "Jour de fête", l'homme noyer dans la sphère urbaniste dans ce dernier et "Playtime" ou la fin d'un grand rassemblement populaire dans "Trafic". Il met en abîme le passage de l'homme sur sa propre terre. Comment l'homogénéité des populations se formate peu à peu. Tout cela avant les années 70, ce qui soulève restropectivement beaucoup de questions. Et çà, c'est très fort.

Mon Oncle est un très bon film. Encore un film signé et interprété par Jacques Tati qui incarne ce cher monsieur Hulot pour lequel on commence à s’attacher. Ce doux rêveur un rien gaffeur, habite un modeste appartement dans un vieux quartier populaire. Sa sœur, mariée à un riche industriel, vit dans une villa ultramoderne d'un quartier résidentiel. Une satire du snobisme et des délires architecturaux avec un feu d’artifice de trouvailles de mise en scène. Présenté en compétition officielle au 11ème Festival De Cannes en 1958 où il remporta le Prix spécial du Jury. En 1959, il obtiendra à Hollywood, l’Oscar du meilleur film en langue étrangère, et tous ces prix sont amplement mérités.
Un film auquel j’ai mieux accroché et pris plus de plaisir à le voir. Bien plus drôle également, ici les gags font sourire mais aussi rire. L’humour repose entièrement sur l’inadaptation d’un homme « normal », mais timide et lunatique, dans un monde qui a perdu tout sens de la raison et de la mesure, malgré son obsession de la rentabilité et du fonctionnalisme. Ici nous ne sommes plus à la frontière du burlesque mais bien dedans. Un burlesque moderne qui exploite le moindre objet, le moindre détail à des fins comiques et poétiques, sans parler du perfectionnisme formel du cinéaste sur la couleur, qu’il utilise ici pour la première fois. Il développe aussi ses recherches sur le son avec brio et le langage avec ici des bribes de phrases, bavardage mondain, expressions toutes faites qui côtoient onomatopées et propos incompréhensibles qui rend le tout souvent drôle.
Le travail sur le son et sur la bande son est admirable car il appuie à fond les images. Alain Romans, et Franck Barcellini s’y sont collé avec merveille et c’est vraiment un côté que j’adore chez ce cinéaste.
Le réalisateur Jacques Tati joue et réalise à merveille. Les autres acteurs sont tout aussi bons avec Adrienne Servantie, Jean-Pierre Zola, Alain Bécourt, Lucien Frégis, Dominique Marie.
Il faut donc voir ce classique visionnaire pour rire avec mon oncle.
Ma note : 8/10 !

Une des très grandes réussites de Jacques Tati que Mon Oncle, à mon sens un de ses métrages les plus aboutis.
Bien sûr avec Tati le seul acteur vraiment connu, c’est lui ! Il s’empare de nouveau de son personnage fétiche de Monsieur Hulot, qu’il porte avec le même sens de la facétie et de la légèreté gaffeuse. Son physique étant brillamment utilisé de surcroit. Il est entouré d’interprètes totalement méconnus, mais toujours très convaincants, dotés de personnages avec du relief, et les jeunes interprètes en particulier dégage beaucoup de naturel et de fraicheur. Bref, comme souvent dans les Tati, les acteurs sont un argument de poids, et c’est la preuve que l’on peut faire d’un casting une réussite même sans tête d’affiche !
Le scénario à mon sens est ici plus puissant que dans d’autres Tati car il y a un réel propos presque engagé du réalisateur sur son temps et les évolutions de son époque. Là où Jour de fête ou Les Vacances de M. Hulot notamment restait avant tout de jolis contes burlesques et drôles, touchant aussi, Mon Oncle est plus en lien avec les transformations de son époque et il y a même de l’anticipation. Au-delà des qualités habituelles du cinéma de Tati, drôlerie, sens de l’humour, émotion, inventivité de chaque instant, on a donc un film plus profond, plus réfléchi, et comme dit au début, plus engagé. Le résultat est très séduisant, d’autant que Tati ne recoure encore une fois qu’à un minimum de dialogues.
Formellement rien à redire là encore. La mise en scène est pleine d’audace et d’imagination (le plan final en est un des nombreux témoignages). Tati a toujours le sens du plan et du cadrage qui va bien, et ici il est particulièrement au point. C’est le cas aussi des décors, très recherchés, très inventifs, pas très nombreux finalement mais toujours pensés avec beaucoup de soin et avec une grande précision du détail qui change la donne. On pourra aussi, pour ceux qui sont un peu frustrés du noir et blanc, profiter de la couleur qui, à mon sens, s’impose presque dans tout Tati car on se rend compte à quel point, dans ce film, il jouait aussi sur cet élément. Enfin, superbe bande son, mémorable.
Franchement Mon Oncle est une très grande réussite cinématographique. Tout y est en terme de technique, de maitrise, de jeu d’acteur, et en plus il y a de l’audace, un propos pertinent et divertissant à la fois, tout cela fonctionne à merveille. Ça date de 1958 et c’est toujours aussi frais et actuel. 5.

Classique du cinéma français, Mon oncle confirme ce que je pensais de Tati : il est réac. Mais attention, Tati n'est pas le genre réac méchant et stupide, tout dans la façon dont il critique la société de consommation est fait de façon sympathique et avec la bonne humeur. Tati nous offre un humour qui, tout comme pour Les vacances de monsieur Hulot, est assez daté, mais reste frais et surtout très sympa. Ce film crée un univers vraiment très original, visuellement inventif et tendre, avec comme pour son prédécesseur un très grand travail sur le son. C'est vraiment un film avec un charme fou, tout comme Les vacances de monsieur Hulot, sauf que là on a pas un enchaînement de sketchs mais plus une histoire.
Un film tendre, nostalgique et très sympa. A voir.

Un film poétique est visuellement bluffant. C est le premier film de Tati que je vois j ai véritablement était attrapé par ce joli conte sur l'illusion du confort moderne. Le travail sur l utilisation des décors est remarquable avec notamment la maison de la sœur de monsieur Hulot qui paraîtrait presque pour un personnage à part entière (la formidable scène ou les vitres de la maison paraissent comme des yeux), j ai aussi adoré toutes les flèches qui guident les trajectoires des personnages. Le film est aussi très critique envers la position des femmes au foyer enfermées dans les cages dorées que sont leurs maisons. Le film est aussi une ode à l enfance et à l innocence vraiment sympathique. En revanche le film pâtit du jeu de certains acteurs qui fait vraiment vieillot, mais aussi de la scène de l apéritif et celle à l usine qui traine chacune beaucoup trop en longueur et qui gâtent un film par moment magique.

Tati me fait un peu penser à ce personnage qui à table nous faisait rire aux éclats pendant dix minutes, il nous fascinait, et puis au bout d'un moment on avait envie de passer à autre chose parce son humour devenait répétitif, tellement répétitif que c'en était ennuyeux. Tati c'est exactement ça, la découverte d'un univers enchanteur pendant vingt minutes, puis une impression de redite, puis l'overdose. Chaplin avait compris que pour donner de la distance au personnage de Charlot, il fallait des scénarios, Tati ne l'a pas compris et nous fait un court métrage de 110 minutes, ça s'appelle "Mon oncle".

Un premier Tati, ça ne s’oublie pas. J’avais vu "Parade" il y a une dizaine d’années, mais il ne m’a pas laissé un souvenir impérissable. "Mon Oncle" m’a entièrement séduite : le personnage de monsieur Hulot, touchant et poétique, s’oppose parfaitement au monde bourgeois de la famille des Arpel, des nouveaux riches confinés dans un matérialisme borné et un culte absurde des apparences. Ce culte est tourné en ridicule dans les nombreux gags visuels qui ornent tout le film (la fontaine, la cuisine, la porte du garage automatisée…). En somme, un film original et désopilant qui dénonce de manière subtile les excès du consumérisme.

J'ai vu ce film des dizaines de fois et je ne m'en suis jamais lassé. Tout est inventif, original, drôle, il n'y a pas beaucoup de dialogues mais tout est dans le visuel. Quand j'écris cette critique élogieuse, la musique culte sonne encore dans ma tête

Une succession de clowneries et de gags avec un minimum de dialogues. Tout sonne faux et est joué de manière tranquille et monotone. Je n'ai ressenti ni magie, ni véritable envie de faire rire :(