AlloCiné
Mon compte
Note moyenne
3,8
6372 notes
En savoir plus sur les notes spectateurs d'AlloCiné
Votre avis sur Nightmare Alley ?
5
38 critiques
4
159 critiques
3
110 critiques
2
71 critiques
1
8 critiques
0
4 critiques
Trier par :
Filtrer par :
Toutes les notes
Lent à démarrer, froid aussi, ce remake d'un excellent film de 1947 va crescendo en suivant assez fidèlement le scénario original et en s'en démarquant tout à la fois, jusqu'à la fin
spoiler:
, tout à la fois tonitruante et profondément dérisoire
.
Guillermo del Toro aurait pu actualiser l'histoire mais il semble que le parfum de la première partie du XXème siècle lui aille comme un gant dans ses ambiances gothiques et art nouveau, dans un monde en plein tournant. On retrouve ici la palette chromatique de La forme de l'eau et sa conception graphique du monde du cirque rend bien l'image populaire véhiculée dans ces dernières années dans l'imaginaire fantastique. A ce niveau, on retrouve le réalisateur de Crimson Peak, jusqu'au nom du coffre-fort où la Dr Ritter cache l'argent de Stan : Enola. A l'envers, d'ailleurs, on comprend que chaque personnage est finalement très seul.
Les acteurs jouent assez juste avec un bémol surprenant concernant Cate Blanchett qui surjoue son rôle de femme fatale et froide. Bradley Cooper, assez insignifiant au début, finit par prendre corps et incarner les excès du personnage mais aussi sa profonde humanité. Le thème du film se situe d'ailleurs là : Stan Carlisle devrait être un monstre de manipulation mais il demeure une forte part d'humanité en lui. Comme toujours chez del Toro (à l'exception de l'imbuvable Pacific Rim), les monstres ne sont pas ceux qu'on croit. Pour une fois, d'ailleurs, nous n'avons pas à faire à un méchant absolu comme dans ses précédentes réalisations. Notons enfin le plaisir de retrouver Ron Perlman et trois autres acteurs déjà présents dans d'autres films du réalisateur.
Au final, Nightmare Alley est un excellent thriller psychologique même si on peut déplorer le fait que del Toro ait adopté au fil des années un style beaucoup moins personnel par rapport à ses débuts.
.
Guillermo del Toro aurait pu actualiser l'histoire mais il semble que le parfum de la première partie du XXème siècle lui aille comme un gant dans ses ambiances gothiques et art nouveau, dans un monde en plein tournant. On retrouve ici la palette chromatique de La forme de l'eau et sa conception graphique du monde du cirque rend bien l'image populaire véhiculée dans ces dernières années dans l'imaginaire fantastique. A ce niveau, on retrouve le réalisateur de Crimson Peak, jusqu'au nom du coffre-fort où la Dr Ritter cache l'argent de Stan : Enola. A l'envers, d'ailleurs, on comprend que chaque personnage est finalement très seul.
Les acteurs jouent assez juste avec un bémol surprenant concernant Cate Blanchett qui surjoue son rôle de femme fatale et froide. Bradley Cooper, assez insignifiant au début, finit par prendre corps et incarner les excès du personnage mais aussi sa profonde humanité. Le thème du film se situe d'ailleurs là : Stan Carlisle devrait être un monstre de manipulation mais il demeure une forte part d'humanité en lui. Comme toujours chez del Toro (à l'exception de l'imbuvable Pacific Rim), les monstres ne sont pas ceux qu'on croit. Pour une fois, d'ailleurs, nous n'avons pas à faire à un méchant absolu comme dans ses précédentes réalisations. Notons enfin le plaisir de retrouver Ron Perlman et trois autres acteurs déjà présents dans d'autres films du réalisateur.
Au final, Nightmare Alley est un excellent thriller psychologique même si on peut déplorer le fait que del Toro ait adopté au fil des années un style beaucoup moins personnel par rapport à ses débuts.
Nightmare Alley est une oeuvre au noir. On y suit les aventures d'un bonimenteur parti de rien et désireux de s'élever dans la société grace à des pratiques douteuses. Le film prenant ancrage dans la crise de 1929, on sent le désarroi des personnages ballotés par l'existence; Le film n'atteint pas des sommets d'émotion et de suspense mais finit par brosser un tableau dassez vertigineux es failles humaines dans lequel notre héros va s'engouffrer et / ou se perdre. Personnes en recherche de certitudes, de sentiment d'exister, de solutions à leurs problèmes vont servir les desseins cupides du héros mentaliste. Les dialogues sont brillants ("Des que tu te sentiras tout puissant, alors tu deviendras aveugle à ce qui t'entoure" ), la mise en scène frôle la préciosité mais s'avère très efficace.
Redzing
Vagabond sans perspective, Stan atterrit par hasard dans un cirque, où il fait la connaissance d’un médium. Intéressé par ce domaine, il va s’y avérer particulièrement doué… « Nightmare Alley » est l’adaptation d’un roman de 1946, qui avait déjà été porté à l’écran en 1947. Del Toro a fait le pari risqué (et couteux) de garder le contexte des années 30/40, il est vrai plus propice à cette intrigue. On est frappé en premier par la qualité de la reconstitution, entre des cirques sordides filmés dans la pénombre, et des espaces art déco filmés au grand angle. Mais rapidement, c’est la distribution qui détonne dans ce film. Après avoir raflé une pluie de récompenses avec « The Shape of Water », on imagine bien Del Toro a fait se bousculer au portillon les acteurs en vogue ! Outre l’habitué Ron Perlman, ce sont des gueules telles que Willem Dafoe, Richard Jenkins, David Strathairn ou Holt McCanally qui « meublent », tandis que l’on a droit à Rooney Mara et Toni Colette en seconds rôles féminins. Le clou étant Cate Blanchett en psychologue perfide, qui joue au chat et à la souris avec un fabuleux Bradley Cooper. Ce dernier aurait pu être grandiloquent, il est au contraire sobre et en retenue, pour incarner cet homme peu moral, au passé lourd, qui va embrasser une carrière de manipulateur de premier ordre. Là-dessus, si le premier acte dans le cirque se traîne un peu (quoique l’ambiance cauchemardesque est de bel effet), la suite est pessimiste à souhait sur la nature humaine. Entre un manipulateur qui parvient à bien lire son public, et des spectateurs parfaitement crédules, personne n’est vraiment à sauver dans cette spirale infernale. C’est d’ailleurs une métaphore bien noire du cinéma qui nous est offerte : les spectateurs se complaisent à être manipulés, se veulent des êtres complexes quand ce qu’ils recherchent est en réalité très simple, et très juteux pour qui les comprend. Un sujet peut-être trop noir pour le public dans la vraie vie, qui accueillera froidement « Nightmare Alley », avec un énorme flop au box-office.
Guillermo del Toro n'a plus a prouver son talent. Ce film est magnifiquement réalisé, la photographie est superbe et les acteurs parfaits... Pourtant, il manque ce grain de folie qui aurait pu faire de Nightmare Alley un grand film. A trop vouloir étirer le scénario, l'œuvre peine à atteindre son but malgré ses qualités indéniables.
Un scénario impitoyable, une ambiance intéressante. Des acteurs impeccables. Guillermo Del Toro nous habitue à un cinéma recherché et singulier. Pas mal.
Reprenant les codes du film noir en les teintant d'une atmosphère de western, Guillermo Del Toro singularise l'esthétisme de son drame en soignant lumières, teintes et décors jusque dans de symboliques détails. Porté par un réjouissant casting, le récit scindé en deux parties distinctes s'équilibre entre initiation à un monde aux accents fantastiques et manigances de faux gentleman vrai arnaqueur dans un monde d'apparences pour aboutir à un cruel final ironique. De grande qualité.
Du premier au dernier plan, Nightmare Alley (Guillermo del Toro, 2021) exsude l'essence même du film noir, celle qui fait de la cupidité, de la fatalité, de la prédestination et du crime, un condensé de la tragédie humaine. Le réalisateur mexicain met en scène à la fin des années 30, dans des États-Unis qui peinent à retrouver leur lustre d'avant la Grande Dépression, un trio infernal composé d'un escroc, Stanton Carlisle (Bradley Cooper), prétendant être un mentaliste capable de lire dans les pensées et de parler aux morts, bonimenteur d'estrade de cirque d'abord, puis de night-clubs chics de la société de Chicago, d'une assistante enamourée et dévouée Molly (Rooney Mara), et d'une psychiatre, le Docteur Lilith Ritter (Cate Blanchett), aussi machiavélique que manipulatrice, rencontrée au cours d'une séance de spiritisme. Dotée de l'intelligence froide de la femme fatale qui suggère l'ambition et l'absence d'état d'âme, elle a juré la perte de Stanton non par jalousie ou à cause de l'argent, mais en raison de sa volonté de détruire celui qui finit par se prendre à son propre jeu en pensant pouvoir lui disputer le monopole du ça freudien.....
Voir la suite de ma chronique à partir d'un photogramme du film:
https://etoilesdetoiles.blogspot.com/2021/12/le-baiser-de-la-mort-chez-guillermo-del.html
Voir la suite de ma chronique à partir d'un photogramme du film:
https://etoilesdetoiles.blogspot.com/2021/12/le-baiser-de-la-mort-chez-guillermo-del.html
Ce qu'un Paul Thomas Anderson aurait filmé de main de maître pour en faire un chef-d'oeuvre, se noie ici dans une réalisation moyenne, sans génie, dont la seule qualité réside dans sa puissance visuelle qui au demeurant n'est même pas tellement réussie elle-même vu que les décors sentent (empestent) le studio.
Même remarque pour l'interprète principal qui, mille fois hélas, n'est pas Joaquin Phoenix.
Même remarque pour l'interprète principal qui, mille fois hélas, n'est pas Joaquin Phoenix.
A l'image de sa filmographie récente, Del Toro livre un film visuellement splendide qui persiste dans un style néo-baroque hollywoodien très affirmé! D'une noirceur implacable, cet hommage au film noir d'antan, tragique et fataliste, n'est malheureusement pas exempt des lourdeurs qui caractérisent également le réalisateur: un manque de subtilité flagrant, un traitement emphatique, voire pompeux qui tend à tourner un peu à vide, une virtuosité qui tient du vernis en servant un style trop démonstratif... Au final, toujours le même arrière goût désagréable d'être resté insensible à un spectacle qui méritait mieux, Del Toro se montrant incapable d'abolir cette distance d'avec le spectateur. Pire, il semble s'amuser à la cultiver dans ses trois derniers films. L'équivalent d'un papier imperturbablement glacé dont on tente désespérément de sentir une rugosité inexistante, en somme...
Il y a d’abord une première partie se déroulant dans une fête foraine où l’on retrouve les habituels personnages plantés dans un décor magnifiquement reconstitué. Un univers féerique et visuellement splendide dans lequel on se perd très vite et avec bonheur.
Dans la seconde partie, le cadre est plus luxuriant, les personnages plus raffinés mais l’atmosphère reste très tendue, la manipulation toujours au centre du récit avec une femme mystérieuse (Cate Blanchett) qui semble jouer double jeu fasse un homme (Bradley Cooper) trop sûr de lui et qui va se brûler les ailes à vouloir aller toujours plus loin dans son art de la duperie et de l’escroquerie.
Malgré sa durée (2h30), le film reste captivant, envoutant de bout en bout, nous emmenant dans un labyrinthe de faux-semblants assez passionnant, avec un univers aux accents féeriques, faisant référence au cinéma hollywoodien des années 30 et 40 - logique puisqu’il s’agit d’un remake d’un film de 1947 , lui même adapté du roman Le Charlatan de William Lindsay - avec même un petit clin d’œil (volontaire ou non) au Giallo la dernière partie du film. Une vraie réussite.
https://www.hop-blog.fr/nightmare-alley-de-guillermo-del-toro/
Dans la seconde partie, le cadre est plus luxuriant, les personnages plus raffinés mais l’atmosphère reste très tendue, la manipulation toujours au centre du récit avec une femme mystérieuse (Cate Blanchett) qui semble jouer double jeu fasse un homme (Bradley Cooper) trop sûr de lui et qui va se brûler les ailes à vouloir aller toujours plus loin dans son art de la duperie et de l’escroquerie.
Malgré sa durée (2h30), le film reste captivant, envoutant de bout en bout, nous emmenant dans un labyrinthe de faux-semblants assez passionnant, avec un univers aux accents féeriques, faisant référence au cinéma hollywoodien des années 30 et 40 - logique puisqu’il s’agit d’un remake d’un film de 1947 , lui même adapté du roman Le Charlatan de William Lindsay - avec même un petit clin d’œil (volontaire ou non) au Giallo la dernière partie du film. Une vraie réussite.
https://www.hop-blog.fr/nightmare-alley-de-guillermo-del-toro/
Ti Nou
Guillermo del Toro délaisse le fantastique avec "Nightmare Alley", bien que l’on y retrouve son goût pour le macabre, ses références pointues et ses personnages marginaux. Si la première partie du récit ronronne, la deuxième enchaîne les rebondissements et les séquences fortes.
Film original et très esthétique. Bradley Cooper prouve encore une fois ses grands talents d'acteurs et sa facilité à se métamorphoser. Cependant, pas très prenant et un peu long. Et on devine assez vite la fin. Dommage. Mais à regarder sans hésiter.
(À ne pas lire si vous souhaitez découvrir le film sans rien en savoir à l'avance !)
Après son très poétique et envoûtant The Shape Of Water, le célèbre cinéaste est de retour avec Nightmare Alley (encore disponible en salles), film avec lequel le réalisateur, accoutumé au genre fantastique, change ici de registre pour explorer, pour la toute première fois, celui du film noir, et quelle réussite. 😍
J'avoue volontiers que je suis une nouvelle fois saisi par le travail du cinéaste, car ce film noir est un film noir intense: De la première à la dernière seconde du film, nous sommes pris dans une chute qui n'en finit pas, nous assistons à l'inarrêtable déchéance d'un homme qui a cru pouvoir se jouer de ses pairs et voulu approcher de trop près le sommet, et c'est là que le film est le plus intéressant, me semble-il.
Avec Nightmare Alley, Guillermo Del Toro, au-delà de nous proposer un intense film noir et donc de sortir de sa zone de confort, nous propose un long-métrage très méta et pertinent car traitant de l'industrie du spectacle en remontant dans le temps, avec en toile de fond la seconde guerre mondiale (cette dernière n'étant pas le sujet du film), et nous faisant même part de sa propre lecture du très célèbre et ô combien symbolique mythe d'Icare, mélange complètement hallucinant et ô combien surprenant à suivre, qui bénéficie en plus de l'implacable mise en scène du cinéaste, dont le travail de recherche visuelle est complètement dingue, ce qui lui confère un certain cachet (tous ses décors sont exceptionnels et filmés de façon somptueuse, ce qui passe par un minutieux travail des lumières, des contrastes, et de la profondeur).
Si le parcours du personnage principal, ici, ne nous fait certes pas rêver, cette histoire est desservie par une envoûtante poésie visuelle de l'étrange, et ce, dès la toute première scène que l'on peut qualifier de flamboyante, ce qui nous plonge d'entrée de jeu dans la psyché du personnage incarné par Bradley Cooper, que nous suivons jusqu'à un final si fort qu'il nous laisse sur les rotules.
Avec Nightmare Alley, Guillermo Del Toro prouve une énième fois qu'il mérite son statut de cinéaste mondialement reconnu.
Instagram: @passion.culture
Après son très poétique et envoûtant The Shape Of Water, le célèbre cinéaste est de retour avec Nightmare Alley (encore disponible en salles), film avec lequel le réalisateur, accoutumé au genre fantastique, change ici de registre pour explorer, pour la toute première fois, celui du film noir, et quelle réussite. 😍
J'avoue volontiers que je suis une nouvelle fois saisi par le travail du cinéaste, car ce film noir est un film noir intense: De la première à la dernière seconde du film, nous sommes pris dans une chute qui n'en finit pas, nous assistons à l'inarrêtable déchéance d'un homme qui a cru pouvoir se jouer de ses pairs et voulu approcher de trop près le sommet, et c'est là que le film est le plus intéressant, me semble-il.
Avec Nightmare Alley, Guillermo Del Toro, au-delà de nous proposer un intense film noir et donc de sortir de sa zone de confort, nous propose un long-métrage très méta et pertinent car traitant de l'industrie du spectacle en remontant dans le temps, avec en toile de fond la seconde guerre mondiale (cette dernière n'étant pas le sujet du film), et nous faisant même part de sa propre lecture du très célèbre et ô combien symbolique mythe d'Icare, mélange complètement hallucinant et ô combien surprenant à suivre, qui bénéficie en plus de l'implacable mise en scène du cinéaste, dont le travail de recherche visuelle est complètement dingue, ce qui lui confère un certain cachet (tous ses décors sont exceptionnels et filmés de façon somptueuse, ce qui passe par un minutieux travail des lumières, des contrastes, et de la profondeur).
Si le parcours du personnage principal, ici, ne nous fait certes pas rêver, cette histoire est desservie par une envoûtante poésie visuelle de l'étrange, et ce, dès la toute première scène que l'on peut qualifier de flamboyante, ce qui nous plonge d'entrée de jeu dans la psyché du personnage incarné par Bradley Cooper, que nous suivons jusqu'à un final si fort qu'il nous laisse sur les rotules.
Avec Nightmare Alley, Guillermo Del Toro prouve une énième fois qu'il mérite son statut de cinéaste mondialement reconnu.
Instagram: @passion.culture
Vinz1
Ce film noir se découpe en deux parties distinctes. Tout d’abord la première est sise dans l’univers des forains avec ce cirque rempli de freaks, d’hommes forts et autres charlatans de tout poil. Là, évoluera Stan Carlisle (impeccable Bradley Cooper), un homme au passé qu’on devine sombre et en apparence mutique qui apprendra beaucoup auprès d’un médium et de sa compagne Zeena, pour pouvoir un jour voler de ses propres ailes en compagnie de la charmante Molly (magnifique Rooney Mara). Et c’est ce que nous découvrirons dans une deuxième partie où les monstres de foires et autres bonimenteurs feront place à un monde de gens fortunés s’attachant les services de soi-disant mentalistes, quand ils ne se paient pas des psychiatres de luxe comme la troublante Docteur Ritter (fantastique Cate Blanchett), pour s’acheter une bonne conscience. Plastiquement irréprochable et doté d’un casting cinq étoiles, le long-métrage de Del Toro est très impressionnant aussi au niveau de l’écriture tant tout s’enchaîne à merveille, même si on voit un peu la fin venir. Mais en même temps, le film ne pouvait s’achever que comme cela, de façon ironique et immorale…
Bel ouvrage pour le réalisateur du "Labyrinthe de Pan" et de "La forme de l'eau', 2 films dont "Nightmare alley" malgré d'indéniables qualités formelles et scénaristiques ne parvient jamais à égaler. Peut-être parce que le scénario tarde à se mettre en place, le film prend vraiment son intérêt lors de l'apparition de la psychologue, une heure après le début du film; peut-être aussi à 2 acteurs qu'on a connu plus inspirés : Cate Blanchet joue les femmes vénéneuses avec une confondante banalité et Bradley Cooper n'a pas le charisme qu'on lu a connu dans certains films. Côté seconds rôles par contre, belles prestations, notamment Toni Collette et Willem Dafoe qui disparaissent malheureusement trop vite du scénario. Reste que Guillermo Del Toro sait raconter des histoires et sait tenir une caméra, son film est un peu décevant mais reste agréable à regarder.
- Meilleurs films
- Meilleurs films selon la presse