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Votre avis sur Nightmare Alley ?
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NIGHTMARE ALLEY (2022): Amérique, les années 30, l'après guerre suivie de la grande dépression, la société vivra une énorme souffrance. Le fuyard Stanton Carliste cherchera un endroit pour se réfugier. Une fête foraine, se fondre parmi les forains, apprendre les rudiments de la manipulation, profiter de l'ignorance d'un peuple fragilisé, redonner espoir, le spiritisme de pacotille sera sa nouvelle vie. Il y aura des frontières à ne pas franchir, mais son habileté le poussera à aller plus loin. Le réalisateur Guillermo Del Toro abordera le thème de la spiritualité, un univers manipulateur proche du monde de l'au-delà côtoyant les frontières du fantastique. Intrigant par le mensonge et l'escroquerie, "Nightmare Alley" ne nous lâchera pas une seconde. On comprendra rapidement les ficelles du métier. Le doute rattaché à l'arnaque, si bien que cette tension permanente nous tiendra jusqu'à ce dénouement final. Bradley Cooper, un visage sympathique, alors pourquoi s'en méfier? Son talent pourra devenir destructeur. Une ravissante psychanalyste, Cate Blanchett, sa rationalité associée à l'art du mensonge du doué Stanton Carliste, une relation inconcevable aboutissant à un très bon suspense. Un film excellent par ses acteurs, son atmosphère et son intrigue. Un très bon Guillermo Del Toro.
Je vais faire court: c’est un très bon film! Je pense cependant que Del Toro a moins maîtrisé celui-ci que The Shape Of Water mais il n’en reste pas moins un très bon film à mes yeux. Bradley Cooper crève l’écran une nouvelle fois. L’ambiance instaurée est glaciale, l’ambiance du film est noire, on se retrouve plongé dans un monde, un univers que ce réalisateur a voulu nous immiscer. Je le recommande à chaque personne qui aime le cinéma d’y jeter un coup d’œil.
Jonathan M
Les quinze premières minutes sont énigmatiques. Bradley Cooper n'a pas une phrase de dialogue. Il y a ce chalet et cet homme gisant dans les flammes en fil rouge de l'histoire, son itinérance dans le Midwest, jusqu'à son arrivé dans le cirque. Sa première réplique intervient face à ce "Geek", un homme de foire que l'on enferme en cage comme les bêtes à des fins de distraction. Tout un symbole. Il y a ici les codes du film de conte : l'ascension, la gloire, jusqu'à l'irrémédiable chute. On sait que Guillermo del Toro est un raconteur d'histoire de qualité supérieur. Mais sa féérie est, pour moi, beaucoup plus visuelle que sensorielle. La beauté formelle du film est indéniable, mais tout est trop lisse, mesuré, raconté comme si on avait 12 ans. Même la partie horrifique ne fait pas trembler. Même la bien trop rare et radieuse Rooney Mara est en retrait. Le cinéaste délaisse un peu trop ses acteurs, qui jouent un jeu trop évident pour susciter une émotion. J'étais pas dedans.
un scénario original magnifiquement incarné et des images magnifiques !
Le bémol, quelques longueurs qui ne permettent malheureusement pas de développer certains aspect pourtant attirant du film !
Le bémol, quelques longueurs qui ne permettent malheureusement pas de développer certains aspect pourtant attirant du film !
Avec ce non film qui succède au tout aussi mauvais: "la forme de l'eau", l'histoire d'amour grotesque entre une femme et une truite, Guillermo Del Toro nous prouve une fois de plus, hélas, qu'il n'a plus rien à dire, il est donc grand temps de se taire ou de se ressaisir... Fuyez donc ce dernier râle poussif et supplicié, rematez vous plutôt le Labyrinthe de Pan qui reste et de très loin son meilleur film.
Du très bon Guillermo Del Toro qui, par ce film, nous donne l'impression de dire au revoir au genre fantastique pour le polar et c'est réussit !!
"Nightmare Alley" est une oeuvre très complexe par les intrigues auquel on commence a y rentrer neutre dans le récit puis a s'interroger en s'avançant progressivement. Ce long métrage raconte l'histoire d'un homme qui enterre un corps, brule une maison et prend un bus au hasard pour le monde du cirque, magie et emmerveillement du spectacle. Il rend service à ses nouveaux collègues, donne un coup de main, apprend les trucages et tombe sous le charme d'une jeune foraine qui l'accompagnera pour la suite des aventures mais qui dit trucage, dit soupçons. La seconde partie se passe deux ans plus tard, le succès et l'argent coule a flot avec interrogation par une psychologue machiavélique et la police sur ses magies et mème nous aussi, on se pose des questions sur le personnage principal. La mise en scène est envoutante, le scénario énigmatique et très bien écrit, Bradley Cooper dans un role en or qu'il transforme l'essai entourés d'excellents seconds roles bien développés eux aussi comme celui de Cate Blanchett, Rooney Mara, David Strathairn, Willem Dafoe, Toni Collette, d'autres comédiens remarquables que j'en oublie. Un film intrigant et hypnotique que je conseille.
"Nightmare Alley" est une oeuvre très complexe par les intrigues auquel on commence a y rentrer neutre dans le récit puis a s'interroger en s'avançant progressivement. Ce long métrage raconte l'histoire d'un homme qui enterre un corps, brule une maison et prend un bus au hasard pour le monde du cirque, magie et emmerveillement du spectacle. Il rend service à ses nouveaux collègues, donne un coup de main, apprend les trucages et tombe sous le charme d'une jeune foraine qui l'accompagnera pour la suite des aventures mais qui dit trucage, dit soupçons. La seconde partie se passe deux ans plus tard, le succès et l'argent coule a flot avec interrogation par une psychologue machiavélique et la police sur ses magies et mème nous aussi, on se pose des questions sur le personnage principal. La mise en scène est envoutante, le scénario énigmatique et très bien écrit, Bradley Cooper dans un role en or qu'il transforme l'essai entourés d'excellents seconds roles bien développés eux aussi comme celui de Cate Blanchett, Rooney Mara, David Strathairn, Willem Dafoe, Toni Collette, d'autres comédiens remarquables que j'en oublie. Un film intrigant et hypnotique que je conseille.
sebou36
J'ai eu du mal à accrocher malgré la qualité de l'image et la fluidité de la narration. Quelque chose m'a géné, peut être la fadeur des personnages. Aucun d'entre eux ne parvient à se rendre sympathique, Cate Blanchett est ridicule en vamp tartinée de maquillage qu'on la croirait en plastique et Bradley Cooper joue faux, que ce soit en jeune SDF, en maître de l'illusion ou en "crétin". Seule Toni Colette incarne un personnage dans toute sa complexité. La séquence de psychologie à deux balles passe mal et plombe le film. Bref, pour moi le sujet est bien mais la mise en scène est ratée car elle manque de consistance.
Tout de suite porté par l'atmosphère et les décors du film dès le début. Bradley Cooper est remarquable. Tantôt séducteur, tantôt insupportable, il réussit à capter notre attention tout au long du film. La fin est tellement inattendue ; elle nous fait réfléchir. Très bon film, à voir.
Un excellent film noir qui mériterait un bien plus grand succès et que je trouve plus réussi encore que "La forme de l'eau". La maîtrise de Del Toro dans la narration, la mise en scène et l'ambiance est impeccable. Le casting est juste 5 étoiles. J'espère que le film sera récompensé aux Oscars pour qu'il puisse avoir une 2nde vie même si je ne pense qu'il aura celui du meilleur film puisque "La forme de l'eau" l'avait déjà eu.
Seul défaut qui reste purement personnel: comme souvent avec del Toro, l'Histoire et la "Morale" sont prépondérants au traitement des personnages ce qui instaure une certaine distance avec le film.
Seul défaut qui reste purement personnel: comme souvent avec del Toro, l'Histoire et la "Morale" sont prépondérants au traitement des personnages ce qui instaure une certaine distance avec le film.
Si gdt sais très bien éclairer il va falloir qu'il révise sa mise en scène et arrête les mouvements de caméra pour chaque plan.
Un Realisateur qui ne fait plus sens comme avant.
Un Realisateur qui ne fait plus sens comme avant.
Grosse déception malgré le réalisateur et le casting cinq étoiles. La photo est très belle mais ça s'arrête là. Honnêtement, je me suis endormi pendant le film. C'est à mon avis un film à la fois pleins de clichés et complètement "hasardeux". Je m'explique: le film ne cesse de nous refourguer des back-story, des personnages, des indices et on ne saurait dire pourquoi le scénario va dans une direction plutôt que dans une autre. Idem pour la fin du film, baclée.
En ces temps cinématographique troublé, par la pandémie évidemment mais pas seulement, je dois avouer que Nightmare Alley est une sorte d'îlot culturel. Un îlot de créativité préservé par la fox dans le bien fade empire Disney, un îlot de cinéma osé et bien ficelé au milieu des films sortant cahin-caha au gré des restrictions sanitaires. Ce que je veux dire par là, c'est que je n'aurai sûrement pas pris le film de la même façon si cela avait été dans un contexte moins particulier, mais bon, qu'à cela ne tienne, on aura qu'à dire qu'à contexte atypique, film atypique, et puis qu'on est tous l'esclave de notre subjectivité.
La première chose qui m'a frappé en sortant de la séance, c'est la qualité de la gradation tant dans le propos que dans l'horreur. Je suis rentré guilleret, je suis ressorti horrifié, mais je ne me suis jamais senti sombré. Si ce n'est le personnage de Pete, trop révélateur selon moi, il n'y jamais de palier trop forts d'empirement, sur le plan de l'esthétique comme de l'écriture. Ce qui est convenons en l'idéal pour la mise en image de la descente aux enfers d'un arnaqueur de grands chemins.
Autres qualité essentiel du film dans son ambition de communiquer d'abord de la gêne, puis de l'effarement, les personnages secondaires, la manière dont ils interagissent avec notre héros, ce qu'ils transmettent au spectateur. Des monstres de foire, cruel et arriéré, mais procurant à Stanton travail et couvert ; aux bourgeois qui sous leurs habits de velours sont profondément détraqué, tout est bon pour plonger notre héros dans le malaise en plus de véhiculer un message politique que chaque spectateur interprètera comme il l'entend. Cela crée aussi une dualité intéressante, entre les parties de part et d'autre de la longue éclipse. Des bandits ouvertement malhonnête d'abord, des monstres déguisés en ange ensuite. Un environnement rural et crasseux, présenté d'une mise en scène sale d'abord, un environnement lourds et somptueux filmé avec un kitsch un rien trop prononcé à mon goûts ensuite. Un Stanton bon mais esclave de son entourage qui tente de s'affranchir d'abord, un Stanton malveillant, s'enfonçant dans le danger sans prendre garde ensuite. Je trouve que c'est ce propos, cette idée, qui fait l'intérêt du film, même si je l'ai trouvé par moment, un peu facile, ou un peu lourde.
En fait, la principale qualité de ce film (je n'y pense qu'en l'écrivant), c'est la représentation. La représentation d'un milieu donné, la représentation de personnages secondaires et de leur rapport mutuels avec Stanton Carlisle -dont j'ai parlé dans les deux premières parties - et donc. la représentation de Stanton Carlisle lui-même. Bien que je n'ai clairement pas été convaincu par son évolution dans l'élypse 41-43, (par exemple de l'amélioration de ses pouvoirs de mentaliste, ou de ses rapport avec Molly), ses errements n'en reste pas moins le moteur du film, avec encore une fois un effet de miroir entre les deux grands chapitres. D'abord on le voit au contact de ses bourreaux gagner en assurance, en compétence, et peut-être même en bonté. Ensuite, au contact de ses victimes, perdre tout humanité. Se laisser tenter, par le pouvoir, par la richesse, par l'alcoolisme, par l'adultère, et surtout pire que tout, par le mensonge, seule chose à laquelle il ne devait pas céder.
Pour finir, et même si ce n'est pas toujours ce à quoi je suis le plus sensible, on pourra saluer sans réserve les éléments plus techniques qui se mettent au service de cette descente aux enfers. Des jeux d'acteurs très humains, très émotifs, une photographie maitrisant à l'envie le sale et le (faussement) propre, une mise en scène pleine de symbolisme.
En bref, un film employant la maitrise parfaite d'un réalisateur n'ayant plus rien à prouver au service d'une histoire original et très instructives : 8/10
La première chose qui m'a frappé en sortant de la séance, c'est la qualité de la gradation tant dans le propos que dans l'horreur. Je suis rentré guilleret, je suis ressorti horrifié, mais je ne me suis jamais senti sombré. Si ce n'est le personnage de Pete, trop révélateur selon moi, il n'y jamais de palier trop forts d'empirement, sur le plan de l'esthétique comme de l'écriture. Ce qui est convenons en l'idéal pour la mise en image de la descente aux enfers d'un arnaqueur de grands chemins.
Autres qualité essentiel du film dans son ambition de communiquer d'abord de la gêne, puis de l'effarement, les personnages secondaires, la manière dont ils interagissent avec notre héros, ce qu'ils transmettent au spectateur. Des monstres de foire, cruel et arriéré, mais procurant à Stanton travail et couvert ; aux bourgeois qui sous leurs habits de velours sont profondément détraqué, tout est bon pour plonger notre héros dans le malaise en plus de véhiculer un message politique que chaque spectateur interprètera comme il l'entend. Cela crée aussi une dualité intéressante, entre les parties de part et d'autre de la longue éclipse. Des bandits ouvertement malhonnête d'abord, des monstres déguisés en ange ensuite. Un environnement rural et crasseux, présenté d'une mise en scène sale d'abord, un environnement lourds et somptueux filmé avec un kitsch un rien trop prononcé à mon goûts ensuite. Un Stanton bon mais esclave de son entourage qui tente de s'affranchir d'abord, un Stanton malveillant, s'enfonçant dans le danger sans prendre garde ensuite. Je trouve que c'est ce propos, cette idée, qui fait l'intérêt du film, même si je l'ai trouvé par moment, un peu facile, ou un peu lourde.
En fait, la principale qualité de ce film (je n'y pense qu'en l'écrivant), c'est la représentation. La représentation d'un milieu donné, la représentation de personnages secondaires et de leur rapport mutuels avec Stanton Carlisle -dont j'ai parlé dans les deux premières parties - et donc. la représentation de Stanton Carlisle lui-même. Bien que je n'ai clairement pas été convaincu par son évolution dans l'élypse 41-43, (par exemple de l'amélioration de ses pouvoirs de mentaliste, ou de ses rapport avec Molly), ses errements n'en reste pas moins le moteur du film, avec encore une fois un effet de miroir entre les deux grands chapitres. D'abord on le voit au contact de ses bourreaux gagner en assurance, en compétence, et peut-être même en bonté. Ensuite, au contact de ses victimes, perdre tout humanité. Se laisser tenter, par le pouvoir, par la richesse, par l'alcoolisme, par l'adultère, et surtout pire que tout, par le mensonge, seule chose à laquelle il ne devait pas céder.
Pour finir, et même si ce n'est pas toujours ce à quoi je suis le plus sensible, on pourra saluer sans réserve les éléments plus techniques qui se mettent au service de cette descente aux enfers. Des jeux d'acteurs très humains, très émotifs, une photographie maitrisant à l'envie le sale et le (faussement) propre, une mise en scène pleine de symbolisme.
En bref, un film employant la maitrise parfaite d'un réalisateur n'ayant plus rien à prouver au service d'une histoire original et très instructives : 8/10
Une petite pépite qui va marquer l'année cinéma 2022. Une histoire captivante, et à la fois magique et dramatique. Porté par un Bradley Cooper désireux de faire le taff à 200%, et accompagné par un casting 5 étoiles. Un vrai moment de plaisir et un film à ne pas rater.
Si vous n'avez pas le temps de le voir au cinéma, essayez de le regarder dans de bonnes conditions à la maison, ça vaut vraiment le coup.
Si vous n'avez pas le temps de le voir au cinéma, essayez de le regarder dans de bonnes conditions à la maison, ça vaut vraiment le coup.
Une plongée sombre dans l Amérique de la 2e guerre , dans le milieu du cirque ...l ascension puis la déchéance d 'un ambitieux , Bradley Cooper et Cate Blanchett sont formidables .
Est bien Mr (grand maitre numéro 2 for me après Spielberg), GDT est revenu en grande forme après le superbe The Shape of The Water. S'il a abandonné le fantastique. Il n'abandonne pas pour autant c'est thématique, qui sont bien les hommes (ou femmes) qu'il explore sous toutes les coutures, et plus particulièrement les plus effroyables d'entre elles.
Le film peut se composer en 2 parties. La 1er (au cirque, Del Toro chez lui) qui montre toutes les facettes et les illusions du show (et dans l'ensemble du cinéma). Ainsi que le parcours de Cooper (clairement l'une de c'est perfs les plus époustouflantes). De c'est début jusqu'à... La toute fin.
Quant à la seconde partie, elle révèle un aspect qui verse du côté des films noirs, notamment des années 30's/50's. La belle Cate Blanchett (dans un superbe rôle) est clairement là pour illustré le tout. Je n'en dirai pas plus, car je me suis laissé emporter sans rien connaitre. Et ça était l'une des délicieuses surprises du long métrage.
Tout le casting est formidable, a commencer par les 2 rôles en lead (Cooper/Blanchett). Mais pas seulement. Comme d'habitude avec Guillermo, tout les protagoniste on des chose a dire. Fasciner par le perssonage de Toni Collette, ému par le génial David Strathairn, emporter par la douceur de Rooney Mara...Et tellement d'autres : Richard Jenkins (surprenant, j'ai encore en mémoire sont rôle dans le dernier du réa), Willem Dafoe, Ron Perlman, Holt McCallany, Mary Steenburgen.
Chacun(e) apporte quelque chose au récit et au personnage de Cooper. C'est vraiment dingue de voir ou le film va, rien n'est épargné. Je pense qu'on a clairement le film le plus nihiliste du réalisateur (clairement). Ce qui détonne clairement avec son dernier, qui dévoilait beaucoup de noirceur, mais avec une telle lumière, un espoir qui illumine le tout. Ce qu'on ne trouve pas vraiment ici.
Et en parlant de luminosité. Que dire encore du boulot incroyable de Dan Lausten (John Wick 2/3, The Shape of The Water). Qui livre un film d'une beauté à l'esthétique encore plus folle que ce à quoi je me serais attendu. L'un des plus beaux que j'ai vu (avec West Side Story) de 2021.
Le seul "gros" bémol que je pourrais reprocher au film, et l'OST de Nathan Johnson un brin trop discrète a mon gout (sans être mauvaise, bien au contraire). Dommage qu'il n'a pas continué sa collaboration avec Desplat.
Le reste, c'est un écrin noir que le réalisateur nous a offert. Clairement à ne pas mettre entre toutes les mains. Mais pour les amoureux du genre (et du réa), c'est un petit bijou que nous a "encore" donné Del Toro... Pour changer. Et quand je vois le BO, je n'ai clairement plus d'espoir pour le cinéma U.S.
Le film peut se composer en 2 parties. La 1er (au cirque, Del Toro chez lui) qui montre toutes les facettes et les illusions du show (et dans l'ensemble du cinéma). Ainsi que le parcours de Cooper (clairement l'une de c'est perfs les plus époustouflantes). De c'est début jusqu'à... La toute fin.
Quant à la seconde partie, elle révèle un aspect qui verse du côté des films noirs, notamment des années 30's/50's. La belle Cate Blanchett (dans un superbe rôle) est clairement là pour illustré le tout. Je n'en dirai pas plus, car je me suis laissé emporter sans rien connaitre. Et ça était l'une des délicieuses surprises du long métrage.
Tout le casting est formidable, a commencer par les 2 rôles en lead (Cooper/Blanchett). Mais pas seulement. Comme d'habitude avec Guillermo, tout les protagoniste on des chose a dire. Fasciner par le perssonage de Toni Collette, ému par le génial David Strathairn, emporter par la douceur de Rooney Mara...Et tellement d'autres : Richard Jenkins (surprenant, j'ai encore en mémoire sont rôle dans le dernier du réa), Willem Dafoe, Ron Perlman, Holt McCallany, Mary Steenburgen.
Chacun(e) apporte quelque chose au récit et au personnage de Cooper. C'est vraiment dingue de voir ou le film va, rien n'est épargné. Je pense qu'on a clairement le film le plus nihiliste du réalisateur (clairement). Ce qui détonne clairement avec son dernier, qui dévoilait beaucoup de noirceur, mais avec une telle lumière, un espoir qui illumine le tout. Ce qu'on ne trouve pas vraiment ici.
Et en parlant de luminosité. Que dire encore du boulot incroyable de Dan Lausten (John Wick 2/3, The Shape of The Water). Qui livre un film d'une beauté à l'esthétique encore plus folle que ce à quoi je me serais attendu. L'un des plus beaux que j'ai vu (avec West Side Story) de 2021.
Le seul "gros" bémol que je pourrais reprocher au film, et l'OST de Nathan Johnson un brin trop discrète a mon gout (sans être mauvaise, bien au contraire). Dommage qu'il n'a pas continué sa collaboration avec Desplat.
Le reste, c'est un écrin noir que le réalisateur nous a offert. Clairement à ne pas mettre entre toutes les mains. Mais pour les amoureux du genre (et du réa), c'est un petit bijou que nous a "encore" donné Del Toro... Pour changer. Et quand je vois le BO, je n'ai clairement plus d'espoir pour le cinéma U.S.
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