AlloCiné
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Votre avis sur Lee Miller ?
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Excellent film. Kate Winslet est vraiment extraordinaire. Pour moi elle mérite un Oscar. Elle est bouleversante, touchante, elle accepté les gros plans sans maquillage et donne une vraie dimension à son personnage. Quelle actrice !
Franchement décevant ... on s'attend à voir le portrait d'une grande photographe de guerre, sujet qui est relégué au second plan ... Acteurs mal dirigés, mise en scène lourd dingue, film un brin démonstratif qui n'aucun intérêt si ce n'est la photographie du film ... Mais que fait Marion Cotillard dans cette galère en figurante non-intelligente ? A fuir.
Et bien voilà un sujet et une personnalité en or, massacrés par un pur moment d'ennui et de grand solitude cinématographique. Dommage pour une grande dame...
selenie
Le film débute dans l'insouciance pré-guerre et dans l'esprit artiste bobo surréaliste un peu beaucoup trop images d'épinal, mais surtout d'emblée on remarque que le
spoiler:
film occulte quelques points de la vie de Lee Miller, dont le plus flagrant : jamais n'est mentionné l'époux de Lee Miller depuis 1934, riche homme d'affaire égyptien jusqu'en 1947. Par là même on s'étonne que le film omet le fait que son équipier David Sherman ait été son "amant de guerre". Les ellipses sont nombreuses, les raccourcis faciles et finalement le récit se fait résumé vite fait bien fait sans jamais réellement exploité le sujet, à savoir les camps de la mort. Quelques passage sont mêmes un peu ridicules comme la reconstitution très factice de la libération de Paris, où on perçoit la théâtralité de la scène plutôt qu'une ferveur authentique, on peut aussi noter la fillette toute pouponne dont on ne perçoit pas la faim ou la souffrance malgré ses yeux magnifiquement embués. Des détails qui atténuent forcément l'émotion. Un film hommage qui est mérité, avec une actrice investie et si talentueuse, mais qui manque de souffle, de puissance et d'une partie camp de concentration trop survolée
. La forme n'a pas l'audace de son héroïne et qui se repose sur un fond qui reste logiquement passionnante.
Site : Selenie.fr
. La forme n'a pas l'audace de son héroïne et qui se repose sur un fond qui reste logiquement passionnante.
Site : Selenie.fr
ffred
Premier long métrage pour Ellen Kuras qui vient de la télé. Elle nous narre ici la vie de la première femme photographe de presse pendant la seconde guerre mondiale. Le tout est fait de manière on ne peut plus académique que ce soit sur la forme ou sur le fond. La mise en scène est sans saveur et sans surprise. Le récit, sous forme de flashbacks, se laisse suivre avec un ennui poli. Certaines scènes très fortes, d’autres très dures, mais l’ensemble manque malgré tout de puissance et d’épaisseur. La bande-annonce nous promet le « meilleur rôle » de Kate Winslet. Si elle ne démérite pas, on est loin de ses meilleures prestations. Le reste du casting fait le job sans plus. D’Alexander Skarsgård à Andy Samberg en passant par Josh O’Connor, et par nos frenchies Marion Cotillard, Noémie Merlant ou encore Patrick Mille (mais tous dans des petits rôles). Celle qui s’en sort le mieux à mes yeux est sans conteste Andrea Riseborough, formidable en rédactrice en chef de Vogue. Loin d’être un chef d’œuvre, ce Lee Miller se laisse regarder, sans plus, et a au moins le mérite de nous faire connaître une femme, pionnière, hors du commun.
PLR
Au seuil de sa vie, la photographe reporter s’entretient avec son fils, assez ignorant du travail de correspondante de guerre de sa mère pour le magazine Vogue (elle qui était ancienne mannequin) pendant la Seconde Guerre Mondiale. Le fils prend des notes, illustrées de ci-de là par des clichés d’époque. De là, des flashbacks successifs sont utilisés comme technique narrative de ce récit de vie. Les heures sombres de l’Histoire et de l’Europe ravagée sont évoquées au travers de l’objectif de la photographe. Des images dont, dans le sillage de la Libération, la presse magazine de l’époque ne sera pas enthousiaste à les publier afin de préserver ( ?) la population, le lectorat féminin et familial. Ce sont aujourd’hui des documents d’archive, des documents d’Histoire. Sur le plan cinématographique, la réalisation est assez terne. C’est long (2 heures, 116 minutes exactement, c’est-à-dire au-delà de la durée standard) et, à vrai dire, quelque peu ennuyeux. Peut-être que si le féminisme de l'égérie avait été un peu plus développé, l'intérêt du spectateur aurait été davantage éveillé. Ce n'est qu'évoqué au gré de quelques scènes avant de passer à autre chose.
Shawn777
Sorti il y a à peu près un mois, ce biopic réalisé par Ellen Kuras, centré sur Lee Miller n'est pas mal du tout ! Personnellement, je ne connaissais pas du tout cette photographe, qui a surtout fait parler d'elle car elle a réalisée des photographies plutôt marquante des camps nazis à la sortie de la guerre. C'est donc un point de vue très intéressant, nous suivons on seulement une femme fouler un milieu alors réservé aux hommes, ce qu'on ne manque pas de lui rappeler, mais on plonge également dans un contexte que l'on ne traite pas souvent : la sortie de la seconde guerre mondiale. Enfin, pour être plus précis, nous commençons à suivre Lee durant la guerre ; elle risque alors sa vie pour réaliser des clichés des soldats et morts sur les champs de bataille. Je dirai d'ailleurs que, si bien traitée soit-elle, cette partie est relativement anecdotique puisque "Civil War" est déjà passé par là cette année et a bien mieux représenté, à mon sens, le quotidien des photographes de guerre, même si j'ai bien conscience que ce n'est absolument pas le même contexte ni la même époque. Bref, pour en revenir à Lee, c'est sa persévérance et sa volonté qui sont particulièrement intéressantes : le fait de vouloir se faire violence pour révéler au monde les horreurs des nazis à travers le magazine Vogue et puis d'avoir le courage de faire face, encore une fois, à un monde misogyne ; par ailleurs la célèbre photo d'elle-même dans la baignoire d'Hitler résume particulièrement bien sa personnalité, à savoir téméraire et provocante. Puis le contexte est également très intéressant, le fait de voir tous ces parisiens heureux de la libération de Paris mais dont le plupart n'ont aucune idée de l'existence des camps. Malgré tout, je dois dire que nous avons là un biopic assez conventionnel dans sa forme. En effet, malgré son caractère fort, l'écriture du personnage principal, ou plutôt sa représentation à l'écran, est paradoxalement plutôt lisse. De même que l'intrigue d'ailleurs qui ne révèle aucune surprise en étant sur des rails du début à la fin, mis-à-part cette espèce d'intrigue secondaire dans les années 70, assez balourde en plus d'être expédiée très rapidement. Concernant le casting, nous retiendrons surtout Kate Winslet qui joue très bien, de même que Andy Samberg, sans oublier Marion Cotillard, Noémie Merlant et Patrick Mille mais qui font malheureusement plus de la figuration qu'autre chose. "Lee Miller" est donc un bon film mais qui ne sort pas non plus de la masse en raison de son aspect trop routinier.
Exactement le film que je craignais en ayant vu la bande annonce. Un biopic lénifiant , appliqué , surjoué. Une fois de plus les intentions sont bonnes! Kate winslet a sans doute du se battre pour faire naître ce film. Ça en dit long sur l’état du cinéma américain grand public.
Chaque plan est léché, il y a de la musique sirupeuse partout, tout sent la reconstitution de carton pâte , des raccords entre les scènes d’une époque à l’autre tellement téléphonée !! Des dialogues insipides! Le jeu des acteurs , à part Kate winslet, est constamment théâtral , sursignifié.
Je suis partie avant la fin tant je n’en pouvais plus.
Ce film n’est pas une honte. Mais il est très naïf , convenu et maladroit. Cela plaira à un public qui va peu au cinéma ou aux américains qui ne connaissent rien à l’histoire.
Allez plutôt voir NIKI. Film vibrant et incarné. Qui n’illustre pas mais fait vivre de l’intérieur en se servant du cinéma pour inventer une manière de raconter.
Chaque plan est léché, il y a de la musique sirupeuse partout, tout sent la reconstitution de carton pâte , des raccords entre les scènes d’une époque à l’autre tellement téléphonée !! Des dialogues insipides! Le jeu des acteurs , à part Kate winslet, est constamment théâtral , sursignifié.
Je suis partie avant la fin tant je n’en pouvais plus.
Ce film n’est pas une honte. Mais il est très naïf , convenu et maladroit. Cela plaira à un public qui va peu au cinéma ou aux américains qui ne connaissent rien à l’histoire.
Allez plutôt voir NIKI. Film vibrant et incarné. Qui n’illustre pas mais fait vivre de l’intérieur en se servant du cinéma pour inventer une manière de raconter.
Entre fiction et documentaire. Ce qui m a particulièrement intéressé dans ce film c est de voir la photographe continuellement déchirée entre le souci de faire de belles photos et l horreur du sujet. La volonté de témoigner l emporte sur le reste. Malheureusement cette situation est toujours d actualité.
Biopic mainstream qui ne va pas assez loin. Sa vie est bcp plus difficile que ne le dit le film. Alors qu’elle subit un viol petite fille, elle vivra des années avec une IST à cette époque difficilement soignante. Son caractère était sans doute impossible dans sa seconde partie de vie et on en voit qu’un aspect limité avec son fils. Les scènes en France libérées sont assez longues ce qui fait remplissage.
On passe un bon moment on se dit qu’elle reste inconnue en France ainsi que le vieux public qui m’accompagnait dans la salle en attestait. Lee Miller, c’est une autre femme que celle décrite dans le film. Pour autant, le film se laisse voir.
On passe un bon moment on se dit qu’elle reste inconnue en France ainsi que le vieux public qui m’accompagnait dans la salle en attestait. Lee Miller, c’est une autre femme que celle décrite dans le film. Pour autant, le film se laisse voir.
On comprend pourquoi Kate Winslet s’est battue pour qu’il voit le jour: le personnage de Lee Miller et sa vie au cœur de l’Histoire tragique du XXe siècle permet de mettre en lumière ces héros qui risquent leur vie pour montrer la vérité. À elles seules les scènes où elle découvre et photographie les camps de l’Holocauste sont très fortes et marquent l’ensemble du film, en faisant un témoignage aussi puissant que la Liste de Schindler. Mais le film a beaucoup d’autres qualités. La photographie, soignée et colorisée comme des films d’époque, la musique d’Alexandre Desplat, la performance oscarisable de Kate Winslet sont autant d’atouts de ce film qui laisse une empreinte forte.
Si " Lee Miller" se suit avec intérêt, le scénario reste beaucoup trop en dehors de la vérité d'un personnage, présenté uniquement ( ou casi ) comme la meilleur photographe ayant couvert l'arrivée des américains en France jusqu'à leur l'entrée sur le territoire allemand.
Malgré ses insuffisances, on suit avec intérêt le parcours de cette femme hors du commun, dans un titre banal, mais pas déshonorant et uniquement porté par K. Winsley.
Malgré ses insuffisances, on suit avec intérêt le parcours de cette femme hors du commun, dans un titre banal, mais pas déshonorant et uniquement porté par K. Winsley.
Ismael
Faire découvrir au spectateurs un personnage historique bienfaisant, mais injustement méconnu du grand public semble être un procédé à la mode en ce moment. Il y a maintenant un peu moins d'un an, sortait un film magnifique intitulé Une Vie, qui retraçait l'histoire authentique d'un Britannique qui, à la veille de la seconde guerre mondiale, avait sauvé d'une mort certaine plusieurs centaines d'enfants juifs. En plus d'avoir un thème relativement proche, Lee Miller, reprend exactement la même structure narrative que le film de James Hawes. Il débute à une époque contemporaine (enfin 1977 en l'occurrence, l'année de la mort de l 'héroïne) et se déroule ensuite dans un long flash-back, fait de souvenirs amenés de façon plus ou moins chronologiques et entrecoupés de brefs retours au présent.
Mais la ou dans Une Vie les souvenirs de Nicholas Winton nous embarquaient immédiatement dans une histoire dramatiquement intense et palpitante, rien de tel ici. Le film de Ellen Kurras démarre au contraire trés doucement par une de sorte de prélude (les "jeunes années"), et ensuite, sur un mode un peu biographique, prend un temps assez long à se mettre en place. Ce n'est qu'à la moitié du film que l'histoire démarre vraiment.
Pour le reste, il est difficile de reprocher quoi que ce soit à Lee Miller, sinon son académisme. Le film est réalisé avec beaucoup de soin, mais semble comme plombé à la fois par le sérieux de son propos et le respect qu'il doit au travail de cette femme hors du commun. Entre féminisme, académisme et nécessaire pudeur vu les sujets traités, c'est un peu comme si on voulait avant tout éviter les maladresses et les faux pas ( spoiler: en le réussisant trés bien dans la dernière partie du film au sein du camp de concentration
). Mais à trop vouloir être sérieux et respectueux on finit par être un peu terne. C'est dommage, car la véritable Lee Miller ne l'était visiblement pas du tout.
Ce qu'il manque à Lee Miller c'est simplement ce petit truc en plus qu' ont les meilleurs films: un ton original, une réalisation inspirée, ou un grain de folie. Mais Ellen Kurras n'est ni Spielberg, ni Tarantino et semble en réalité un peu dans l'ombre d'une Kate Winslet productrice et interprète principale, qui porte véritablement le film sur ses épaules. Si la comédienne est vaillante et présente dans presque tous les plans, elle n'a toutefois pas le talent d'un Anthony Hopkins ou d'une Helena Bonham Carter pour reprendre la comparaison avec le film plus haut.
Finalement le plus beau moment du film c'est le générique de fin o spoiler: u l'on voit quelques véritables photos de la vraie Lee Miller accompagnés de quelques éléments historiques
. D'un coup c'est la réalité de l'Histoire qui transperce l'écran et Il y a plus d'émotion que pendant tout le film.
Mais la ou dans Une Vie les souvenirs de Nicholas Winton nous embarquaient immédiatement dans une histoire dramatiquement intense et palpitante, rien de tel ici. Le film de Ellen Kurras démarre au contraire trés doucement par une de sorte de prélude (les "jeunes années"), et ensuite, sur un mode un peu biographique, prend un temps assez long à se mettre en place. Ce n'est qu'à la moitié du film que l'histoire démarre vraiment.
Pour le reste, il est difficile de reprocher quoi que ce soit à Lee Miller, sinon son académisme. Le film est réalisé avec beaucoup de soin, mais semble comme plombé à la fois par le sérieux de son propos et le respect qu'il doit au travail de cette femme hors du commun. Entre féminisme, académisme et nécessaire pudeur vu les sujets traités, c'est un peu comme si on voulait avant tout éviter les maladresses et les faux pas ( spoiler: en le réussisant trés bien dans la dernière partie du film au sein du camp de concentration
). Mais à trop vouloir être sérieux et respectueux on finit par être un peu terne. C'est dommage, car la véritable Lee Miller ne l'était visiblement pas du tout.
Ce qu'il manque à Lee Miller c'est simplement ce petit truc en plus qu' ont les meilleurs films: un ton original, une réalisation inspirée, ou un grain de folie. Mais Ellen Kurras n'est ni Spielberg, ni Tarantino et semble en réalité un peu dans l'ombre d'une Kate Winslet productrice et interprète principale, qui porte véritablement le film sur ses épaules. Si la comédienne est vaillante et présente dans presque tous les plans, elle n'a toutefois pas le talent d'un Anthony Hopkins ou d'une Helena Bonham Carter pour reprendre la comparaison avec le film plus haut.
Finalement le plus beau moment du film c'est le générique de fin o spoiler: u l'on voit quelques véritables photos de la vraie Lee Miller accompagnés de quelques éléments historiques
. D'un coup c'est la réalité de l'Histoire qui transperce l'écran et Il y a plus d'émotion que pendant tout le film.
J'ai découvert avec ce film Lee Miller, ce personnage emblématique de l'histoire du XXème siècle, personnage qui en a été témoin. Kate Winslet est littéralement habitée par le personnage dans ce rôle hautement oscarisable, l'action débute à la veille de la seconde guerre mondiale dans l'insouciance d'un été sur la côte d'Azur, alors que le nazisme commence déjà à s'étendre et s'apprête à vampiriser ses voisins européens. Le film fait un focus sur cette époque de la vie de Lee Miller, l'action se concentre sur les années de guerre et sa mission hautement périlleuse qui s'est poursuivie jusqu'après la libération de la France, en Allemagne dans les camps de la mort où elle a côtoyé l'horreur pour en témoigner. La vie personnelle de Lee Miller est présentée aussi, notamment la difficile relation avec son fils, le rôle de mère étant peu compatible avec sa mission de photoreporter. C'est un film en forme d'hommage, qui a une valeur historique sur les erreurs et les errements de notre histoire contemporaine (qui se sont malheureusement répétées par la suite) et qui met bien sûr à l'honneur, non seulement le personnage de Lee Miller, mais aussi l'importance du photojournalisme, des journalistes-reporters de guerre et de toutes celles et ceux qui œuvrent et portent ces missions si importantes pour nos démocraties et pour la mémoire de notre Humanité.
Biopic sur l'incroyable parcours de l'ex-modèle Vogue devenue l'une des premières femmes photographes de guerre au monde, Lee Miller. Film intéressant sur cette femme en avance sur son temps (et incarnée par la magnifique #katewinslet ❤️) mais qui manquait de rythme au niveau de la narration. Le switch final sauve la mise. A voir si le sujet vous intéresse 👍🏼👍🏼
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