Avis : BlacKkKlansman - J'ai infiltré le Ku Klux Klan - Page 5

Spike Lee nous pond encore une fois une pépite. Un film immersif qui nous permet d'être au cœur de cette société secret américaine. Mais toute fois ce film reste sans plus, principalement du au manque d'évolution des personnages, d'évènement bien trop prévisible, ou encore la présence de moment trop plat et long qui servent simplement à remplir les vides du film.

Une chose au moins est sûre avec ce ‘’BlaKkKlansman’’ de Spike Lee, c’est qu’il sort pile poil au bon moment. Avec tout ce qui arrive à l’heure actuelle, ce film est bien un film dans l’ère du temps : une œuvre qui dénonce les agissements du Ku Klux Klan et son racisme. Une œuvre qui avec l’arrivée au pouvoir d’un certain président aux USA devient un véritable brûlot politique. C’est certainement son sujet qui a permis au film de remporter le prestigieux Grand Prix au festival de Cannes. Et cela ne surprend guère quand on sait à quel point le festival de Cannes est porté sur la politique (il est donc normal que ‘’BlaKkKlansman’’ soit au palmarès). Pourtant, ‘’BlaKkKlansman’’ est-il vraiment un si grand film que ça ?

A la fin des années 70, l’inspecteur afro-américain Ron Stallworth (John David Washington) décida d’infiltrer le Ku Klux Klan. Mais si Ron parvient à entourlouper ses membres au téléphone, il comprend vite qu’il a besoin d’aide pour mener sa ‘’croisade’’. Un de ses collègue juif, Flip Zimmerman (Adam Driver) accepte de se faire passer pour Ron et de se rendre aux réunions du Klan. Parallèlement à l’enquête, Ron rencontre Patrice Dumas (Laura Harrier), une leader locale d’un mouvement de défense des noirs.

A Cannes, il y a un prix qu’aurait mérité ‘’BlackkKlansman’’. Plutôt que le Grand prix, le jury aurait dû lui remettre le prix du scénario car la force du film repose essentiellement sur son scénario. L’histoire est évidemment incroyable et pleine d’ironie mordante : comment un afro-américain et un juif parviennent-ils à se faire un nom au sein de l’Organisation (nom dissimulant le Ku Klux Klan). Face à cette situation quasi-burlesque, Spike Lee décide de faire un film ‘’presque’’ comique (‘’presque’’, Spike Lee ayant paraît-il rétorqué à un journaliste qu’il n’avait nullement fait une comédie). Certes, la noirceur afflue de-ci, de-là (comme dans ce montage parallèle entre la cérémonie d’introduction de Ron dans le Klan et le témoignage d’un vieil homme noir de la mort affreuse de Jesse Washington), mais dans son ensemble le film adopte un rythme digne de la comédie. Les dialogues font souvent mouche : voir la scène où David Duke, très sûr de son fait, explique au téléphone à Ron la manière de reconnaître le langage des noirs. Des scènes de ce genre-là, c’est-à-dire drôles et bien senties, il y en a à la pelle. Il serait inutile d’en faire ici une liste. L’autre réussite du film, c’est la représentation du Ku Klux Klan. L’organisation étant officiellement illégale, ses membres se terrent dans de minables bars, semblent avoir une vie bien rangée. Tout comme les mouvements pour les droits des noirs, ils savent que la bataille est dorénavant politique. c’est ici qu’intervient David Duke, le grand sorcier du Klan : presqu’ un homme comme tout le monde, bien sapé, il porte le combat sur le chemin de la légalité (et donc sur le chemin le plus dangereux pour les adversaires du KKK). Spike Lee ne convoque pas toutes les 5 minutes cagoules, bûchers et croix de feu… et on le remercie tant on aurait été dans le cliché total. Une croix de feu, il n’y en a qu’une seule en fin de film : elle sonne comme un avertissement, comme un signe de survivance du KKK. Car si ce dernier a dû se terrer dans l’ombre pendant un certain temps, politiquement, leurs actions semblent avoir porté leurs fruits, compte tenu de la politique de l’actuel président américain.

Le film avec ses retours enthousiastes est donc fort bien accueilli. Un sujet puissant qui n’exclut pas, tout de même, des maladresses. Plusieurs fois, Spike Lee dénonce deux films : ‘’Naissance d’une nation’’ (D. W. Griffith, 1915) et ‘’Autant en emporte le vent’’ (Victor Fleming, 1939). Politiquement, la colère de Spike Lee concernant ces deux films est justifiée. En revanche, pour le Cinéma, ces deux films sont des monuments (le film de Griffith est l’une des premières superproductions de l’histoire du cinéma ; son montage était novateur). Et c’est là où, hélas, Spike Lee montre qu’il s’intéresse plus à la politique qu’au cinéma. Car ‘’BlaKkKlansman’’ est en tout point l’extrême opposé des films de Griffith et de Fleming (où de Curtiz, ce dernier aurait pu avoir tourné des scènes d’ ‘’Autant en emporte le vent)’’. Le film de Spike Lee est doté d’un édifiant (et important) message politique, mais au contraire de ‘’Naissance d’une nation’’ et d’ ‘’Autant en emporte le vent’’ n’a rien de bien enthousiasmant en terme de mise en scène. A part se donner l’air cool avec de la bonne musique, ‘’BlacKkKlansman’’ ne propose presque rien visuellement (mis à part le montage parallèle évoqué ci-dessus et ce plan de la rétine d’un des membres du KKK où se reflète une croix en feu). Et c’est sûr ce point que le film est embarrassant. Tu veux répondre à des monuments tels que ‘’Naissance d’une nation’’ et ‘’Autant en emporte le vent’’ ? C’est tout naturel et tu as raison de le faire. Mais dans ce cas, il faut te donner les moyens de ton ambition. Ton film doit être une réponse politique, mais aussi cinématographique. Il faut par conséquent que ton film soit doté d’une ampleur visuelle inoubliable, et pas simplement scénaristique. Qu’est-ce qui a fait que ‘’Naissance d’une nation’’ et ‘’Autant en emporte le vent’’ deviennent des chefs-d’oeuvre du cinéma, tout en étant dotés d’un fond nauséux ? La réponse est : le souffle épique, une dimension titanesque, une impression de renouvellement total… Tout ce que n’a pas ‘’BlacKkKlansman’’ de Spike Lee. Et le fait que le film de Spike Lee ne soit pas une superproduction au budget ronflant n’est pas une excuse : on peut avec trois bouts de ficelle réaliser des plans inouïs, qu’on est pas prêt d’oublier. Dans ‘’BlacKkKlansman’’, à part les acteurs, il n’y a pas grand-chose à regarder (dernière pique envers le film : si Adam Driver s’en tire bien, John David Washington pour compenser son manque de charisme est obligé de cabotiner un max ; Vous cherchez un charisme naturel ? Allez voir le paternel de l’acteur : Denzel Washington ).

Spike Lee a comme toujours la main un peu lourde. Mais, justement, on aurait aimé que cette main un peu lourde le soit aussi avec la réalisation du film, trop anonyme. En effet, pourquoi faire grand cas de ce film là, quand des centaines d’autres films dénoncent le racisme avec plus de subtilité et de mise en scène ? Rien que ‘’Mississippi Burning’’ d’Alan Parker, est deux fois supérieur à ce ‘’BlacKkKlansman’’ car doté de vrais partis-pris de réalisation. Toutefois, après avoir écrit toutes ces méchancetés, il faut aussi ajouter que l’oeuvre est susceptible de conquérir un large public. Il faut en conclusion aller voir le film, à condition de ne pas être trop regardant sur la pauvreté visuelle du film.

Une réussite , pour film qui s’inspire très fortement de différents faits historiques sur la cause des noirs aux USA, pour monter un scénario tout fait intéressant. Années 70's très bien reconstituée. Le film n'est pas didactique et la vision de Spike Lee, mesurée mais militant , arrive à prendre de la hauteur. Pas de manichéisme , pour un film nous tient en haleine comme un polar . Très bon jeu d'acteurs.

Basé sur une histoire vraie, un polar militant contre le racisme et les suprémacistes blancs, au récit divertissant avec une bonne dose d’humour, mais desservi par un côté démonstratif et des personnages assez caricaturaux.

Drame agréable à visionner, avec une belle BO et une belle brochette d'acteurs. L'ambiance seventies est réussie et le sujet est peint avec talent et efficacité.

Après de nombreux égarements, Spike Lee revient vers son sujet de coeur depuis le début de sa carrière, à savoir les tensions raciales. Ici, il retrace un événement singulier des années 1970, dans lequel un jeune afro-américain est parvenu, via un collègue à infiltrer le Klu Klux Klan. Afin de le traiter, Spike Lee fait le bon choix de l'humour et de la satire, meilleures armes pour dénoncer la bêtise. Au niveau du propos, le ton est parfois appuyé, peut-être même caricatural en ce qui concerne les personnages, mais l'ensemble reste efficace et plaisant. "BlacKKKlansman" se veut cependant ancré dans une certaine réalité contemporaine : le cinéaste tisse un pont attendu entre ces événements et l'Amérique de Trump. Le meilleur Spike Lee depuis longtemps !

Charge anti-Trump évidente, le nouveau Spike Lee se conforte plus dans la critique sociale qu’il déploie avec grandeur que par l’aspect d’un récit « tiré d’une histoire vraie » qui a l’étoffe d’un polar très léger en termes narratifs. Blackkklansman reste cependant drôle et bien interprété pour ne jamais s’ennuyer. Porté par un très bon casting le film redore ses étoiles dans son discours politique qui le sauve d’un film qui aurait été, « bien fait » mais finalement banal. Heureusement l’engagement du réalisateur passe par autre chose et finit par l’emporter dans son aspect de révolte et contre le racisme quotidien, ici chez l’Oncle Sam (comme ailleurs…) requiemovies.over-blog.com

Chouette nouvelle : très rythmé, drôle et pertinent à la fois, ce film marque le retour en forme de Spike Lee.

Ce biopic nous apprends sur une histoire vrai mais assez incroyable d’un afro-américain qui a su intégrer le klu-klux -klan.
Mais avant tout il véhicule un message contre la haine entre le peuple noir et le peuple blanc au court des années 70.
Ce qui est triste est de constater à la fin que finalement rien à changer.
L’ambiance et interprétation est excellente.
Seul ombre au tableau, par manque d’actions les 2h15 de ce film peuvent paraître un peu longue.

AMERIKKKA. Cry freedom. Cela semble toujours impossible, jusqu'à ce qu'on le fasse. La violence déguisée, la bêtise cagoulée, konfessions d'un homme infiltré. Le gros kombat d'un Spike Lee énervé. A la hauteur dans son montage, sa musique et ses interprètes. Ici le Kolorado burning. Ici l'Amérique, nous avons un problème. A qui est cette nation? Qui sont ces Américains? Un débat enflammé de haine, le poing levé et les kroix en feu.

Bof. Tiré d'une histoire vraie -adaptation libre du livre de Ron Stallworth, "J'ai infiltré le Ku Klux Klan" Libre, sûrement, car le scénario de Spike Lee est assez abracadabrantesque....

         Au début des années 70, à Colorado Springs, au plus fort de la lutte pour les droits civiques, le maire et le chef de la police pensent qu'il est temps de recruter un officier noir. Pour infiltrer, par exemple, les associations d'étudiants progressistes qui vont applaudir Stokely Carmichael et autres militants des Black Panthers. Ron Stallworth (John David Washington, plus baraqué que son papa) est le candidat idéal: bien élevé, s'exprimant parfaitement, patriote, loyal..... et doté d'une véritable vocation pour la police! Dans ce milieu des étudiants noirs très politisé, il fera la rencontre de la jolie Patrice (Laura Harrier) ignorante, évidemment, de sa véritable identité....

         Mais Ron se lance dans une enquête autrement plus périlleuse: infiltrer le Ku Klux Klan en se faisant passer pour un suprémaciste blanc. Ca marche au téléphone, y compris avec le "Grand Wizard", David Duke (Topher Grace), mais comme doublage corps Ron a besoin d'un collègue, ce sera Flip Zimmerman (Adam Driver) qui est lui même juif -autre race haïe par le Klan- mais qui, élevé à la laïque, ne se sent pas du tout concerné par l'antisémitisme. Après moultes péripéties, plus ou moins plausibles, le duo déjouera un attentat et fera donc arrêter les membres du groupuscule. 

         Naturellement, Spike Lee ne se prive pas de caricaturer les membres du Klan, défilé de bas du front, de trognes bestiales. La femelle obèse d'un de ceux ci, largement aussi fanatique que les hommes, est particulièrement croquignolette....  Bon, ce serait bien si les extrémistes étaient tous aussi grotesques, on les repérerait plus facilement....

         Je n'ai pas du tout accroché à ce film dont le côté "grosse superproduction pour ados" m'a plutôt déplu. Un réalisateur plus sobre, j'oserais dire plus intello, aurait certainement tiré bien mieux de cet incroyable histoire! Mais Spike Lee frappe fort en finissant sur des images récentes des émeutes de Charlottesville, pour rappeler que le combat n'est pas gagné....

un bon biopic tiré d'une histoire vraie sur le racisme en Amérique bien retranscrit avec des acteurs supers. un policier avec un petit côté humoristique. certes, il est un petit long mais finalement je n'ai trop vu le temps de 2h15. bien mais un peu trop de répétitions du mot " négres" qui devient vulgaire pour ma part.

Ce film est nécessaire et montre le racisme systémique des pays occidentaux (en particulier aux USA). Il manie avec subtilité l'humour, l'émotion, le suspens, l'éducation et l'engagement. Les acteurs sont tous impeccables et la réalisation est magnifique. Deux problèmes selon moi : la musique parfois très clichée (guitare électrique sur une scène de poursuite, on croit entendre de la musique au mètre) et surtout, c'est un film trop bavard qui laisse bien trop de place aux discours (discours des suprémacistes à la première scène, puis discours des Blanck Panthers, puis discours du KKK, puis discours du vétéran noir-américain, puis deux discours réels (je ne dis pas qui pour ne pas spoiler). Parfois, on s'ennuie un tout petit peu à cause de ça, malgré les immenses qualités par ailleurs.

J’ai apprécié ce film qui est captivant même s’il n’atteInt pas un niveau d’émotion monstrueux. Les décors, l’image, les interprétations, la réalisation, tout était bon. Un peu moins l’obsession et la conclusion de Spike Lee pour le racisme anti-blanc et la victimisation des noirs.

On a souvent du mal à croire cette histoire invraisemblable mais pourtant vraie, et qui méritait assurément un film. Réalisation efficace, casting au top, reconstitution soignée et bande originale rythmée (mais on ne peut qu'avoir du bon avec les 1970's) sont au rendez-vous. Néanmoins, si les images choc de fin nous ramènent à l'actualité récente et donc à un message anti-Trump très clair, on reste dubitatif sur leur place à la fin d'un film qui certes dénonce le racisme aux Etats-Unis, mais a souvent plus des allures de comédie et de buddy movie. On sent en conclusion que Spike Lee n'a pas su sur quel pied danser.