AlloCiné
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Votre avis sur Les Estivants ?
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Bien sûr, c est très auto-centré... et on fait plus que friser une certaine forme d exhibitionnisme... mais c est drôle, grinçant et très bien vu sur la nature humaine et l incapacité / l impossibilité d écouter et même d entendre l autre. Paradoxalement, ça en devient un vrai bonheur.
Très beau film dans la grande tradition du cinéma italien. Sensible, fin et plein de poésie. Du grand cinéma qui mérite de meilleures critiques. Les vrais cinéphiles ne s'y mépredront pas!
J'ai vu ce film aujourd'hui et ai été très touchée par le traitement que Valeria Bruni Tedeschi fait de la famille, le tout dans un cadre grandiose. J'ai adoré et je conseille vivement ce film à tous mes proches !!
Je suis allé voir ce film sans en attendre beaucoup et quelle surprise!!! J'ai été très touchée par l'histoire et les personnages complexes. Bravo Valeria Bruni Tedeschi d'avoir illuminé ma journée avec ce superbe film !
Valeria Bruni Tedeschi a tellement de choses à nous dire, tellement de pensèes et de maux dans sa vie personnelle! C'est son quatrième long-mètrage pour le cinèma si on exclut un tèlèfilm ("Les trois soeurs,") et un documentaire ("Une jeune fille de 90 ans"). "Les estivants" (2019) est sa plus mauvaise rèalisation! Personnages caricaturaux, bavardages incessants, situations, querelles à n'en plus finir, banalitès, narcissisme, longueurs, musique agaçante...Et des acteurs qui essaient de jouer en plusieurs actes les oisifs à problème, en vain! Aucune empathie pour tous ces gens nèvrosès en vacances! Aucune èmotion n'est vraiment exprimèe à l'ècran! On regarde leur vie, avec un ètè qui passe, et on s'ennuie ferme! Heureusement dans le rôle de Jacqueline, Yolande Moreau sauve les meubles, jetant un peu de naturel dans un film qui en manque cruellement! Le 1* est pour elle...
weihnachtsmann
Le film serait un film choral mais de groupe.
Il est dur à suivre et presque énervant avec ses personnages pas tous sympathiques. Le chanteur est franchement pénible...
C'est un concert où les musiciens ne joueraient pas vraiment ensemble.
La fantaisie poétique ne perce pas.
Décevant
Il est dur à suivre et presque énervant avec ses personnages pas tous sympathiques. Le chanteur est franchement pénible...
C'est un concert où les musiciens ne joueraient pas vraiment ensemble.
La fantaisie poétique ne perce pas.
Décevant
Une fois encore, Valeria Bruni-Tedeschi utilise des éléments de sa vie personnelle pour en faire une fiction à la fois drôle et cruelle. Le décalage entre le film et la réalité amène une profondeur tout à fait intéressante.
elriad
Un film choral où la frontière entre réel et fiction est mince puisque Valeria Bruni Tedeschi s'est non seulement inspirée de sa vie personnelle mais a fait aussi appel aux membres de sa famille comme sa mère ou de sa fille.
Des personnages hauts en couleur se retrouvent le temps d'un été dans une magnifique propriété du sud de la France, où rupture, rencontres, petite liaisons et règlements de compte auront lieu.
Le film, un peu long, possède les défauts de ses qualités et dans la pléthore de personnages, manque celui, équilibré, qui offrira la nécessaire respiration empathique qui manque chez tous ces personnages pour la plupart enfermés dans leur névrose. Un film qui se laisse voir sans déplaisir, porté par une jolie bande son, mais qui ne restera pas dans les mémoires.
Des personnages hauts en couleur se retrouvent le temps d'un été dans une magnifique propriété du sud de la France, où rupture, rencontres, petite liaisons et règlements de compte auront lieu.
Le film, un peu long, possède les défauts de ses qualités et dans la pléthore de personnages, manque celui, équilibré, qui offrira la nécessaire respiration empathique qui manque chez tous ces personnages pour la plupart enfermés dans leur névrose. Un film qui se laisse voir sans déplaisir, porté par une jolie bande son, mais qui ne restera pas dans les mémoires.
Jonathan M
J’aime beaucoup l’âpreté avec laquelle la comédienne franco-italienne met en image son milieu. Une bourgeoisie qui a l’air de s’être arrêtée au vingtième siècle, et qui aujourd’hui vit sur ses propres vestiges. Valeria Bruni Tedeschi écrit et met en scène des personnages qui se contente de ce qu’ils ont fait et entretiennent leur amour-propre à coup de souvenir périssable. C’est très bien croqué mais aussi très élitiste. Une vraie tragédie au sens propre, qui fait un pont direct avec « Un château en Italie », son précédent long.
si on voulait résumer ce film on dirait que ça parle de tout, de pas grand chose, de rien. on est dans une superbe villa de la cote d'Azur et tout un petit monde d'oisif avec ou sans le sous palabre , c'est fait de petites scenes souvent sans intérêt ça sent le snobisme et le superficiel a plein nez ça part dans tous les sens, ça se veut onirique, en bref ç'est long et ç'a n'apporte rien qu'un peu d'ennui .
Valeria nous emmène avec poésie et joie de vivre dans ses histoires de familles, mêlant la fiction et la réalité. J’avais déjà beaucoup aimé Un château en Italie, j’étais ravie de se retour. Tous les rôles sont bons et je ressors du film avec le sourire et plein de mots italiens chantants dans la tête.
Très beau film plutôt drole et manquant pas de charme les personnages sont attachant et la grande star du film c est la cote d azur des paysages très bien filme un décor a la fois théâtrale et merveilleux qu y nous rapel un paradis perdu. film plus profond qui n y paraît et qui parle de la vie de la mort et de l amour d une manière pas inintéressante je le conseille
Les films réalisés jusqu’ici par Valeria Bruni Tedeschi ne m’avaient que modérément séduit, mais, cette fois-ci, plus de réserve, mon enthousiasme n’a cessé de grandir au fur et à mesure de la projection des « Estivants ». En le voyant, il me semblait presque assister à une variation sur le sujet si superbement mis en scène par Jean Renoir dans « La Règle du Jeu » en 1939. Peut-on adresser plus beau compliment à un film ?
Comme son illustre prédécesseur, en effet, Valeria Bruni Tedeschi assume avec brio et sans se priver d’aucune liberté d’expression l’aspect théâtral de son film. Celui-ci est d’ailleurs inspiré d’une pièce de Gorki mais les personnages qui y apparaissent font irrésistiblement songer à Tchekhov. Ils parlent haut et fort, ils tonitruent, voire même chantent, comme s’ils pouvaient ainsi dissimuler leur mal de vivre. L’origine théâtrale du film est donc revendiquée : non seulement parce que celui-ci se subdivise en trois actes et un épilogue, mais aussi parce qu’apparaissent, au cours de plans fugitifs, des rangées de chaises comme pour un spectacle.
Sur ces chaises, l’on voit, une fois, tout un ensemble de spectateurs, et, les autres fois, une petite fille noire, toute seule. Cette petite fille n’est pas une simple figurante. Elle est présente tout au long du film et elle est probablement la seule, de tous les personnages, qui, avec son regard d’enfant, soit capable de s’intéresser vraiment aux autres. Valeria Bruni Tedeschi se montre, elle, semblable à ce qu’elle est réellement dans la vie, c’est-à-dire en plein processus de création d’un film, le film que nous voyons se dérouler sous nos yeux.
Pour ce faire, elle quitte Paris pour se rendre dans une villa cossue de la Côte d’Azur, après avoir laissé son compagnon Luca qui, manifestement, s’est entiché d’une autre femme. Quoi qu’il en soit, c’est dans cette grande propriété de bord de mer qu’elle retrouve tout un petit monde de proches (famille, amis) et d’employés (gouvernante, cuisinier, jardinier). On y retrouve toute une pléiade d’acteurs et actrices très doués comme Pierre Arditi en chef d’entreprise insupportable de suffisance, Noémie Lvovsky en coscénariste aux convictions de gauche ou Yolande Moreau en gouvernante révoltée.
C’est un plaisir que de voir évoluer ces personnages rongés d’égoïsme dont on a le sentiment qu’ils sont comme retranchés dans une propriété qu’il faut protéger de sangliers dévastateurs (des animaux qui n’ont peut-être pour fonction que de symboliser d’autres fantasmes menaçants, beaucoup plus humains). Tous sont à la fois dérisoires et touchants. Valeria Bruni Tedeschi les met en scène et les filme avec une énergie débordante ayant pour points d’orgue les quelques scènes chantées, lorsque se font entendre, entre autres, un lied de Schubert ou des airs de « La Flûte enchantée ». Les personnages du petit théâtre de la réalisatrice ont beau avoir tous quelque chose d’exaspérant, on ne peut s’empêcher des les aimer malgré tout.
Comme son illustre prédécesseur, en effet, Valeria Bruni Tedeschi assume avec brio et sans se priver d’aucune liberté d’expression l’aspect théâtral de son film. Celui-ci est d’ailleurs inspiré d’une pièce de Gorki mais les personnages qui y apparaissent font irrésistiblement songer à Tchekhov. Ils parlent haut et fort, ils tonitruent, voire même chantent, comme s’ils pouvaient ainsi dissimuler leur mal de vivre. L’origine théâtrale du film est donc revendiquée : non seulement parce que celui-ci se subdivise en trois actes et un épilogue, mais aussi parce qu’apparaissent, au cours de plans fugitifs, des rangées de chaises comme pour un spectacle.
Sur ces chaises, l’on voit, une fois, tout un ensemble de spectateurs, et, les autres fois, une petite fille noire, toute seule. Cette petite fille n’est pas une simple figurante. Elle est présente tout au long du film et elle est probablement la seule, de tous les personnages, qui, avec son regard d’enfant, soit capable de s’intéresser vraiment aux autres. Valeria Bruni Tedeschi se montre, elle, semblable à ce qu’elle est réellement dans la vie, c’est-à-dire en plein processus de création d’un film, le film que nous voyons se dérouler sous nos yeux.
Pour ce faire, elle quitte Paris pour se rendre dans une villa cossue de la Côte d’Azur, après avoir laissé son compagnon Luca qui, manifestement, s’est entiché d’une autre femme. Quoi qu’il en soit, c’est dans cette grande propriété de bord de mer qu’elle retrouve tout un petit monde de proches (famille, amis) et d’employés (gouvernante, cuisinier, jardinier). On y retrouve toute une pléiade d’acteurs et actrices très doués comme Pierre Arditi en chef d’entreprise insupportable de suffisance, Noémie Lvovsky en coscénariste aux convictions de gauche ou Yolande Moreau en gouvernante révoltée.
C’est un plaisir que de voir évoluer ces personnages rongés d’égoïsme dont on a le sentiment qu’ils sont comme retranchés dans une propriété qu’il faut protéger de sangliers dévastateurs (des animaux qui n’ont peut-être pour fonction que de symboliser d’autres fantasmes menaçants, beaucoup plus humains). Tous sont à la fois dérisoires et touchants. Valeria Bruni Tedeschi les met en scène et les filme avec une énergie débordante ayant pour points d’orgue les quelques scènes chantées, lorsque se font entendre, entre autres, un lied de Schubert ou des airs de « La Flûte enchantée ». Les personnages du petit théâtre de la réalisatrice ont beau avoir tous quelque chose d’exaspérant, on ne peut s’empêcher des les aimer malgré tout.
j'adore Valéria, son jeu sa voix ses créations mais là j'ai été assez déçu.
hormis la maison magnifique du sud de la France et la performance scénique de
tout les "domestiques" du film, le reste est à mon goût surfait, c'est trop forcé.
je la préfère de loin dans folles de joie où elle est extraordinaire.
hormis la maison magnifique du sud de la France et la performance scénique de
tout les "domestiques" du film, le reste est à mon goût surfait, c'est trop forcé.
je la préfère de loin dans folles de joie où elle est extraordinaire.
Magnifique film avec une vraie ambiance envoûtante et des trouvailles
Ah la fin dans la brume que les techniciens ne maîtrisent plus...
Des personnages hauts en couleurs chacun dans leur couloir de problèmes et en contrepoint le paysage sublime immuable et tranquille .
La maison est sublime et décrépie et l’ensemble est une grande réussite
Ah la fin dans la brume que les techniciens ne maîtrisent plus...
Des personnages hauts en couleurs chacun dans leur couloir de problèmes et en contrepoint le paysage sublime immuable et tranquille .
La maison est sublime et décrépie et l’ensemble est une grande réussite
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