Avis : Nicky Larson et le parfum de Cupidon - Page 7

Surpris, malgré les immenses doutes que j'avais pour cette adaptation. Pas suffisament adaptée, mais très drole, et plutot sincère dans la volonté d'adapter ce manga / DA classique des années 80. On se régale aux nombreux clins d'oeils, chaque gag fait mouche (meme ceux un peu scato). La bande son est sympa et bien choisi. Meme les seconds roles s'en tirent bien. Le parfait film geek / fan 80s qui divertit bien. Meme en action, Nicky assure grave !

Après avoir proposé une alternative agréable aux comédies françaises avec deux films Babysitting et Alibi.com, Philippe Lacheau s’attelle à un défi de taille : réaliser une adaptation live du manga City Hunter (plus connu sous le nom de Nicky Larson par chez nous), en se basant notamment sur le dessin animé et l’humour dégagé par sa version française, plus de quinze ans après l’adaptation hongkongaise mettant en scène Jackie Chan. Revêtant lui-même le costume du célèbre détective, il confie le rôle de Laura Maroni à sa compagne Élodie Fontan, et celui de Mammouth à Kamel Guenfoud pour sa première apparition au cinéma. Le scénario place Nicky Larson face à un drôle de personnage incarné par Didier Bourdon (Les Inconnus, Les trois frères, Madame Irma), qui lui demande de protéger le parfum de Cupidon, une fragrance provoquant à tous ceux qui la sentent une attirance irrésistible envers son porteur.

Mais alors que Nicky se fait asperger pour un test, la mallette qui contient le précieux et son vaccin est malencontreusement échangée avec une autre : le duo doit alors rapidement retrouver le voleur, joué par Julien Arruti, car les effets deviennent irréversibles après quarante-huit heures et Nicky commence à avoir une attirance vraiment gênante envers son client. Tarek Boudali interprète quant à lui une victime du parfum qui suit Laura absolument partout, et vient plus d’une fois en aide au duo malgré tout. La séquence d’introduction annonce la couleur avec une bonne vieille baston entre Nicky et Mammouth en plein hôpital, un homme nu alité étant placé stratégiquement au centre avec un pistolet près de son entrejambe. Les scènes d’action sont dynamisées par des plans efficaces et des bruitages claquants, tandis que l’humour se veut d’emblée très cru avec assez peu de finesse (si Nicky s’est emparé du pistolet, qu’as donc pu attraper Mammouth !?) comme bien souvent dans les comédies françaises.

Si on se prête à rire plus d’une fois avec les running-gags qui s’enchaînent, Nicky a un peu trop tendance à regarder la moindre fille au loin en petite tenue, en pleine séance de sport ou avec les seins qui rebondissent. Ce caractère du personnage était indispensable, mais ces plans un peu trop suggestifs et pas toujours très fins se multiplient très rapidement et ont tendance à vulgariser l’humour de l’œuvre. Heureusement, ce genre de séquence s’estompe sur la seconde moitié du film pour laisser place à davantage d’action (avec une très bonne utilisation de l’effet de ralenti) et de dramatique. Le désir de bien faire habité par Philippe Lacheau se ressent de bout en bout, à commencer par la grande ressemblance des trois personnages principaux, le réalisateur étant même allé jusqu’à faire de la musculation pour endosser la carrure de Nicky. La fidélité à l’œuvre d’origine ne fait nulle doute avec le flash-back montrant spoiler: le meurtre de son ancien coéquipier
Tony Marconi, ou encore la présence du lieutenant Hélène Lamberti.

De nombreuses personnalités françaises font également une apparition lors de courtes scènes. On trouve l’ancien kickboxeur Jérôme Le Banner comme homme de main du méchant, Gérard Jugnot en psychologue qui fait passer des tests à Nicky alors que lui-même semble s’adonner à de drôles de pratiques, Audrey Lamy en mère irresponsable, Dorothée comme hôtesse dans un aéroport et même Vincent Ropion, le doubleur français de Nicky Larson. Pamela Anderson a quant à elle un rôle d’une certaine importance dans la seconde moitié du film, avec un humour toujours aussi salace. En plus de cela, de nombreux clins d’œil à l’œuvre d’origine et son époque sont présents. Pêle-mêle le tableau d’un chevalier sur un zodiac, Laura qui explose Nicky avec un maillet géant sous un fond uni, le méchant qui demande au duo de lâcher ses armes pour qu’il n’y ait « pas de bobo », une balle qui laisse une cicatrice sur la joue de Nicky en frôlant son visage, ou encore la mention des restaurants végétariens (qui remplacent les love hôtels dans la version occidentale de l’animé).

Lors d’une séquence d’action, Nicky s’empare d’une arme à feu attachée au porte-jarretelles de Laura en balayant sa robe, et quitte une bande de malfrats après les avoir mis KO en leur disant « salut les musclés », en référence au sitcom mettant en scène les membres du groupe de musique. Jean-Paul Césari, chanteur du générique français de l’époque, est même présent lorsque les héros arrivent dans un club et murmure les paroles d’une manière plus posée, laissant place à une superbe ambiance nostalgique. La superbe musique « Footsteps » est directement reprise lors d’une séquence d’action pendant laquelle Nicky se défait de ses ravisseurs, les mains liées et attaché dans les airs, qui a la particularité d’être filmée en vue subjective. Le plaisir de retrouver les codes de l’animé se poursuit jusqu’à la présence de la petite mélodie « Get wild » tout à la fin, tandis que Laura poursuit une nouvelle fois Nicky avec l’image qui se fige et s’éloigne peu à peu. Si l’on peut pester contre le trop-plein d’humour gras et regretter l’absence d’autres clins d’œil de la VF du dessin animé (les boulettes pour les balles, les voix ridicules des méchants, les vieux prénoms type Robert, Roger, Raoul et André, il en perd sa moumoute le Mammouth), Philippe Lacheau réussit son pari pour la première adaptation française d’un manga en film live.

Je lis les critiques et j'avoue que je les comprend pas. On est sur un "Patrick Chirac style". On est très loin du Nicky Larsson de mon enfance et encore plus de city hunter. On est sur une bande de copains qui joue à imiter et très mal d'ailleur son héro qu'il a vu au club Dorothèe. Je me demande même si dans mon enfance je jouai pas mieux le rôle. Comment essayer de sauver un film : je met au hasard des guest qui émoustille le chalant.
Les scènes d'action sauvent un peu le film mais c'est vraiment tout. J'y suis aller en 4me disant que le film ne pouvait pas être aussi nul que ce que l'on disait. Et bien si.
Je voulais mettre 2 étoiles pour pas trop sabrer quand même mais je vais mettre moins pour essayer que la notation sur le site vaut vraiment le prix de ce film s'est a dur même pas le prix de son affiche.

Si la réalisation est toujours aussi approximative c'est tout de même le meilleur film de la bande à Lacheau depuis Baby Sitter. Les gags sont souvent réussis, les acteurs sont sympas, les références à l'univers télé des années 90 sont amusantes, et il y a du rythme.

Perte de temps pour vous et vos enfants, les authentiques dessins animés ne méritaient pas ça ... Les acteurs sont hors sujet, c'est vulgaire et loin d'être drôle.

J’ai toujours bien aimé La bande à fifi. Déjà leurs sketches à l’époque du Grand journal, puis leurs films au cinéma. Même si ceux-ci sont assez inégaux. Après le ratage de 30 jours max, je ne donnais pas cher de celui-ci mais pas envie de réfléchir ce soir-là...Même si c’est toujours très en-dessous de la ceinture et très pipi-caca, je me suis bien marré. Beaucoup de gags sont vraiment très drôles. Et les scènes d’action sont plutôt réussies. Outre l’équipe habituelle au casting, une belle brochette pour les seconds ou même troisièmes rôles : Jugnot, Bourdon, Personnaz, Audrey Lamy, Chantal Ladesou, Jarry...et même Dorothée et Pamela Anderson. Bref, bien vite oublié mais une bonne rigolade.

Une excellente comédie avec l'équipe de Philippe Lacheau. L'humour est blindé de référence au Club Dorothée et à au manga "City Hunter". L'histoire se tient, on passe un très bon moment.

À la fois bonne comédie et bon film d’action, "Nicky Larson et le parfum de Cupidon" est une réussite assez inattendue malgré le manque de charisme de Philippe Lacheau. Aux premières références, aux premiers gags que Tsukasa Hojo n’aurait pas reniés, le scepticisme laisse place à une vague de nostalgie. Un bonbon pour trentenaire.

J'étais un peu dans l'obligation morale d'aller voir Nicky Larson au cinéma. En hommage à ma jeunesse passée devant le club Dorothée, par nostalgie et par amour aussi. Mais je dois avouer que j'étais également sceptique. Mais au final, le film est une agréable surprise qui m'a replongé directement dans les années 1990.

En effet, avec beaucoup de fidélité au dessin animé que l'on connait tous, il en tire la substance et parvient à en restituer l'essence. Ce qui fait qu'on ressent la même sensation que jadis lorsque nous étions enfants. Parsemé de références plus ou moins subtiles, qui feront souvent sourire et se souvenir. Nicky est toujours aussi obsédé par les femmes et il tire toujours aussi bien avec son pistolet !

L'écriture est une qualité de ce film. On sent qu'il a été réalisé avec amour et beaucoup de soin. Et souvent, l'amour est le meilleur des moteurs pour accomplir quelque chose. La photographie instaure une ambiance particulière qui fleure bon le manga et niveau mise en scène, les séquences d'action sont fluides et inventives. Ainsi, la baston filmée du point du vue de Nicky est une scène mémorable.

L'humour est omniprésent. Les gags sont hilarants (de l'utilisation de la flûte enchantée de Mozart par exemple), on passera sous silence certains sujets qui sont moins drôles que d'autres. Philippe Lacheau signe un hommage appuyé à notre jeunesse, avec beaucoup de soin et de tendresse. Avec un excellent casting, notamment Elodie Fontan en Laura.

On prend une dose de nostalgie en voyant revenir ce héros de notre jeunesse, aussi précis avec une balle que fou devant la moindre jolie fille. Mais plus que le regard vers le passé, on a également un vent de fraîcheur insufflé par la bande à Fifi sur cette oeuvre intemporelle.

Ce film est une pure merveille jamais déçu des film de cette petit bande d’acteur ses vrai que le non du film donne très peut envie mes je me suis régalé en voiyant et en plus s’était très risqué de le faire en film parie réussi bravo

Il fallait oser adapter un manga comme Nicky Larson en live en France ! Philippe Lacheau a eu le courage de relever ce pari. Ne connaissant pas la version japonaise (nommée City hunter) qui est visiblement assez différente de la française et n’ayant pas revu la version animée en V.F. depuis les années Club Dorothée, il me reste surtout l’image d’un Nicky Larson obsédé sexuel et recevant des coups de marteaux gigantesques. Lacheau, élevé également au Club Dorothée, a décidé d’adapter cette version et reste assez fidèle à cette vision du personnage. Nicky Larson et le parfum de Cupidon est, comme l’animé du Club Dorothée, bourré d’humour assez potache et d’action. Visuellement, Lacheau s’amuse avec les couleurs et réussit, chose surprenante, très bien les scènes d’action, fortement inspirées du cinéma asiatique. Cette adaptation est donc très divertissante et offre des caméos plaisants (on retrouve inévitablement Dorothée et Jean-Paul Césari chantant le générique du film mais aussi quelqu’un comme Jarry) au milieu d’autres acteurs aux rôles beaucoup plus importants (Philippe Lacheau, Élodie Fontan, Tarek Boudali, Julien Arruti, Didier Bourdon, Gérard Jugnot, Chantal Ladesou, Audrey Lamy, Reem Kherici… mais également une inattendu dans le cinéma français Pamela Anderson !) et de multiples références au Club Dorothée et aux différents mangas que l’on pouvait trouver dedans. Le résultat, validé par le créateur de la série, Tsukasa H�j�, est donc plus qu’honorable et reste extrêmement divertissant.

Nicky Larson, l'un des animés cultes de la génération Club Dorothée (dont je fais partie), une fois encore Philippe Lacheau et sa bande prennent tous les risques et partent avec toutes les chances de se vautrer lamentablement. Sauf que l'on oublie souvent que Fifi fait également partie de cette génération et en véritable fan et amoureux des 80's il met à chaque fois tout en oeuvre pour respecter ses influences. Et ici encore, malgré tous les doutes que l'on pouvait émettre au sujet de cette adaptation, il relève le défi haut la main ! Tout l'esprit de l'animé y est ainsi que son atmosphère, on reconnait aisément les personnages cultes (cf Mamuth !) et force est de constater que c'est encore une fois très drôle. Mais au delà de ça, au fur et à mesure du temps, les réalisations de Lacheau prennent du corps, les effets sont bons, la mise en scène très intéressante et surtout, le type a un nombre d'idées impressionnant ! Il va au bout des choses et son soucis du détail ainsi que sa sincérité font toute la différence à chaque fois. C'est enlevé, amusant, bien foutu et truffé de références, un peu à l'image de Alibi.com et ce malgré encore une fois des interprétations parfois limite. Une bonne régalade pour ma part et une nouvelle réussite pour Lacheau et sa bande ! Hâte de découvrir le réalisateur un jour peut être sur des projets plus intimistes et sérieux, il a le talent en tout cas.

Autant dire que je serais de mauvaise foi si j'annonçais que je n'ai pas ri. On nage dans l'humour gras et beauf, mais bon... ça fonctionne. Le tout sans rappeler les scènes d'action vraiment rythmées et bien chorégraphiées. Nicky Larson est à voir, avec ou sans nostalgie du manga d'origine.

vu ce jour,très bonne surprise que cette adaptation du manga de ma jeunesse,philippe lacheau a réussi son pari,très drole,des gags très bien placés,des références ici et là et des cameos très drôles,vraiment très réussi

Pratiquement que de l'humour "sexuelle" du début à la fin et sans pudeur en plus (ils montrent presque tout) c'est marrant 1 fois 2 fois... mais quand ça dure tout le film c'est lassant. Quelques scènes drôles mais c'est tout. L'histoire est bof aussi. Je vous déconseille de voir le film !