Derniers Avis : Guy - Page 11

Remarquable ce que fait Alex Lutz dans ce film !
Un humour sous jacent, un naturel époustouflant !
Le jeu d’acteur est fameux. C’est d’un grand réalisme

Formidable. Émouvant. Épatant. Comment Alex Lutz réussit-il cette performance?
C'est un film qui nous laisse des marques. Justesse.
Très bien écrit.

Bluffant. Une performance remarquable tant dans l'idée que de la manière dont elle est présentée. Beaucoup d'émotion et de profondeur sur la vie des artistes. Peut être 10mn de trop sur la fin mais franchement ça vaut le coup si on veut se laisser prendre par l'histoire.

Alex Lutz est épatant de justesse, le vieillissement est très bien réalisé ... mais c’est tout. On attend pendant tout le film qu’il se passe quelque chose, alors pour patienter on écoute des chansons. Alex Lutz a privilégié la forme au dépend du fond, dommage.

Voici un film qui a tout pour intriguer, pour fasciner ou pour laisser dubitatif. En tout cas le deuxième opus cinématographique d'Alex Lutz ne ressemble à rien de connu et surtout pas à un film commercial comme le cinéma français en produit à la pelle. Un faux documentaire : voilà qui en soi n'est pas nouveau, mais porté à ce niveau de crédibilité voilà qui est plus rare. L'atout principal : le make-up - ou pour parler français le maquillage. Ainsi donc Alex Lutz, l'humoriste tout juste quadragénaire, se travestit en un vieux beau dont pas une ride, pas une mimique, pas une maladresse n'ont été laissées au hasard. Alex devient ainsi Guy Jamet, vieux chanteur qui a connu ses heures de gloire durant la période yé-yé et qui, au fil des tournées en province, continue de se tailler un beau succès auprès de quelques fans ayant toutes - ou presque - dépassé ce qu'il convient d'appeler pudiquement un certain âge. Or, Guy fait l'objet d'un film tourné par un certain Gauthier qui n'aura de cesse de retrouver celui qu'il présume être son père biologique. Le film est tourné en caméra portée, ce qui bien sûr accentue l'impression de vérité et confère à l'ensemble une force qu'une caméra fixe n'aurait pu nous donner. Chemin faisant, le personnage de Guy apparaît d'abord comme un piètre abruti doublé d'un personnage narcissique, puis comme un cynique façon Jacques Dutronc ou si l'on préfère comme un désabusé, voire un angoissé. Car le film véhicule des thèmes aisément identifiables : la conscience du temps qui passe et qui défigure les êtres même les plus beaux, la hantise de la mort, la vanité du show business qui permet aux naïfs - artistes et spectateurs - de vivre dans l'illusion permanente. Et le personnage de Guy qui faisait d'abord sourire et même franchement rire devient sombre et pathétique en même temps que se dessine un autre thème, celui de la filiation et de l'improbable paternité. Non, "Guy" n'est pas à prendre à la légère et, si le film est bel et bien une comédie, il est à ranger parmi ces comédies grinçantes qui savent si bien tromper leur monde.

Une totale réussite. Lutz est formidable mais n’oublions pas Pascale arbillot. Faux documentaire parfaitement réalisé avec une douceur et une réflexion sur le temps qui passe. Guy est inoubliable

Pour commencer je me suis trompé sur le thème du film, je pensais qu'il s'agissait d'un film sur la quête d'un père absent, en réalité le film s’intéresse avant à la fin de carrière d'un chanteur populaire dans sa jeunesse.
Je pensais voir une comédie, j'y vois plutôt un drame j'attends toujours les scènes drôles.

Alex Lutz est un excellent acteur sa transformation pour le rôle est impressionnante après le film n'a que peu d'intérêt, c'est lent, un quart du film ce sont des chansons certes bien imitée mais qui ne sont pas mon style musical.

Le mode documentaire par quelqu'un qui ne sait pas tenir une caméra est atroce, sans parler des nombreux moment où l'on entend pas ce que les personnages disent (caméra amateur lointaine oblige

Au regard de la note très élevée je m'attendais à un super film, très déçu.

Dès la première image, tout sonne faux et suscite le rejet: impossible de croire à ce scènar dont l'amateurisme feint plombe
implacablement l'intérêt du malheureux spectateur.
Quelle triste retour sur une époque si riche en talents qui ont su vieillir en gardant fraicheur, justesse de ton et charisme.
Et qui sont morts sans se décomposer dans des "retours" laborieusement orchestrés à coup de promos et de plans com'
gavés de marketing lourdingue, avec passage obligé dans les mortels Dimanches de Drucker.
Pourquoi un tel sujet, centré sur un personnage banalement vulgaire et petitement égocentrique, en greffant un vague questionnement sur une encore plus vague "réflexion" sur la filiation?
Et enfin et surtout, pourquoi une critique presse aussi flatteuse pour un tel ratage??? Il conviendrait plutôt de mettre en garde contre la lourdeur, l'ennui et la tristesse qu'il génère.

Quelle performance d'acteur d'Alex Lutz dans ce "Guy" scellent. Ce faux documentaire sur une ancienne gloire de la chanson française (Guy Jamet) est remarquable, tant il alterne humour, émotion et nostalgie Alex Lutz, également à la réalisation, campe à merveille ce personnage de 74 ans qui se fout des diktats de la société et de son époque (sans jamais tomber dans le côté réac). La gouaille dont Guy Jamet fait preuve est hilarante et l'on peut penser que certaines de ses répliques vont devenir cultissimes. On découvre également la voix et le talent d'Alex Lutz à travers ses tubes. Le film français de cet été, sans nul doute.

Précédé de critiques très élogieuses, d’une bande annonce astucieuse et d’un très bon bouche-à-oreille, le deuxième film d’Alex Lutz est, mine de rien, un sacré défi à tous les points de vue. Dans sa forme déjà, « Guy » se présente comme un documentaire, c'est-à-dire qu’on ne verra quasiment jamais l’interprète de Gauthier, Tom Dingler, à l’écran. On entend juste sa voix, de plus en plus fréquemment d’ailleurs. Ce qui se présente au début comme une sorte de documentaire ponctué de monologues se mue, au fil des minutes, en une sorte de dialogue entre Guy et ce jeune cinéaste. C’est assez bien vu, ce glissement qui va de paire avec ce rapprochement entre un père et son fils : ils se jaugent, se chamaillent, se vexent puis se réconcilient, et le film se termine par une vraie complicité muette, pleine de non dits mais palpable à l’écran. On pourrait penser que cette façon de filmer est ennuyeuse, répétitive mais pas du tout. Le film dure 1h40 mais le temps passe vite, le coté « caméra à l’épaule » peut-être saoulant à la longue mais Alex Lutz n’en abuse pas. Tout juste peut-on trouver que les intermèdes chantés sont un peu trop nombreux et un peu trop longs, mais c’est un avis tout personnel, vu que je ne suis pas fan du tout du genre « Stone et Charden » ! Si Alex Lutz a choisi ce format original, c’est qu’il n’a pas à proprement parler de scénario, d’intrigue ou d’histoire à raconter : il filme un portrait. Guy Jamet, c’est un chanteur qui a connu la gloire et qui vit de cet héritage encore aujourd’hui. Il a surfé sur les modes comme un Johnny Halliday, il a toujours choyé son public comme un Claude François, il a mélangé la ville et la scène comme un Eric Charden, il a connu toutes les addictions et tous les excès aussi, il a eu un fils qu’il a à peine élevé. On pourrait penser que Guy Jamet est une caricature mais pas du tout, puisqu’on retrouve en lui tous les chanteurs des années 70-80 qu’on regardait chez les Carpentier quand on était enfant. Lutz a voulu faire le portrait d’un chanteur mais aussi le portrait d’un homme, vieillissant, qui partage la vie d’une actrice de (mauvaises) séries TV plus jeune que lui mais qui aime toujours sa première femme, qui regrette les relations difficiles avec son fils : la scène filmée de loin entre Guy et son fils dans le restaurant est touchante de pudeur, sans bien entendre les dialogues on devine tout de ce fossé qui les sépare. Il est pétri de défauts exaspérants et de jolies qualités, il est tour à tour touchant et insupportable, parfois prétentieux, souvent maladroit mais visiblement toujours sincère. C’est un vrai personnage complexe d’Alex Lutz a imaginé, crédible de bout en bout, jamais caricatural malgré le sujet et les apparences. Et puis, au-delà du chanteur, de l’homme, c’est aussi le portrait d’une génération qui est mise en scène, celle du baby-boomer qui vieillit et regarde encore le monde cynique d’aujourd’hui avec le regard de sa jeunesse. Guy Jamet voudrait bien se faire à cette société de 2018 mais c’est difficile. A cet égard la scène du webmaster est très pertinente : tout le discours de Guy Jamet sur le mariage pour tous est visiblement sincère mais il est d’une maladresse terrible. Il vient d’une autre époque, malgré toute sa bonne volonté, il n’est pas à l’aise dans la France de 2018 : connectée, procédurière, politiquement correcte. Il n’y a qu’à relever le nombre de réflexions misogynes qu’il sort, en toute innocence, pour comprendre que Guy Jamet est malgré tous ses efforts, un peu dépassé ! Ce chanteur, cet homme, ce baby-boomer, Alex Lutz l’incarne avec une justesse qui devrait, s’il y a une justice, lui rapporter un César. Le maquillage qui le vieillit est incroyable de vérité, et les séquences nostalgies (filmées comme si elles sortaient de l’INA) sont à la fois drôles et parfaitement interprétées : brushing, tentative de moustache, attitudes, tout y est et ce qui parait ridicule aujourd’hui était la norme chez les Carpentier, il suffit de revoir les émissions de l’époque. Mais les fringues, le maquillage et la coiffure, ça ne suffit pas à composer un personnage. Il faut la façon de parler (cette manie de ne pas prononcer les noms propres tout à fait comme tout le monde !), le regard, les silences, les attitudes, la façon de se tenir, de marcher. Il est exceptionnel de justesse dans chaque détail de son personnage : une vraie, une belle performance d’acteur comme on n’en voit pas si souvent ! Avec « Catherine et Liliane », on sait qu’Alex Lutz est capable de s’oublier totalement derrière un personnage mais là, il fait encore plus fort. Une fois le film terminé, on a l’impression de connaitre Guy Jamet depuis toujours, tellement il a réussi son coup. « Guy » est le portrait complexe et plein de pudeur d’un homme à la fois ordinaire et extraordinaire. C’est un joli film à réserver à ceux qui aime les belles performances d’acteur, les personnages fouillés et qui n’ont pas peur, pour une fois, d’un film sans véritable scénario.

émouvant, vrai, nostalgique mais sans pathos
une performance dans le réalisme du personnage au point qu'on à l'impression de l'avoir vu sur scène
j'ai adoré
Colette

Une performance d'acteur incroyable. Une rencontre intergenerationnelle bien racontée. un film tout en douceur un peu long peut être et cliché.

Pas spécialement fan d’Alex Lutz et de ce genre de film, je suis allé le visionner poussé par les bonnes critiques. Et quelle bonne surprise. Il est remarquablement écrit et réalisé. D’une grande finesse et d’une grande précision. Comme le réalisateur du documentaire on entre peu à peu dans l’intimité de ce vieux chanteur qui devient de plus en plus profond et touchant au fil du récit. Même les chansons que l’on peut trouver ringardes et niaises au début, finissent par prendre du sens, de la profondeur et par devenir addictive.

le film imite un documentaire biographique sur un chanteur imaginaire. la prestigieuse de A.Lux est excellente , le chanteur est imaginaire donc les souvenirs communs , trop réalistes ,avec le public ne provoquent pas de vrai émotion , et cassé le rythme.et passe au s conditions plan la recherche du père

Un très beau film. Un jeu d'acteurs d'une rare justesse. Un immense Alex Lutz. Film à voir et à revoir !