Derniers Avis : Les Chatouilles - Page 7

Waouh !
L'adaptation de la pièce de théâtre du même nom inspirée elle même de l'histoire personnelle de la réalisatrice.
Un film choque, comme on en voit de plus en plus sur les sujets les plus sensibles.

Certains personnages sont détestables dans ce film. Comme en tout premier Gilbert, interprété par Pierre Deladonchamps, qui joue excellement bien l'un des rôles les plus compliqués à interpréter au cinéma. Et il y a aussi ce personnage de la mère incarné par Karin Viard qui arrive merveilleusement bien à se rendre détestables.
Et au contraire, il y a des personnages adorables, pour lequel nous avons beaucoup d'empathie et de bienveillance comme bien sur Odette enfant (Cyrille Maraisse) et Odette adulte (Andréa Bescond). Et il y a aussi le père (Clovis Cornillac) qui est rongé de remords.

Les scènes de danse sont magnifiques, tout comme celles chez la psychologue.

Un grand film qui m'a beaucoup touché.

Quand on tombe sur un film qui parle d’agressions à caractère sexuel fait à des enfants, on rentre dans un domaine difficile à voir par la monstruosité que cela représente. Il est cependant nécessaire de ne pas se taire sur ce sujet, et ce film le fait admirablement bien. Il va dénoncer ce qui est arrivé à cette petite fille, et qui adulte, en gardera des traumatismes. Andréa Bescond assume à merveille d’interpréter ce rôle après ce qu’elle a vécu. On sent une femme détruite par les violences et le silence, rentrant dans une spirale infernale qui la tire vers le bas. Pour s’en sortir elle passera par la psychanalyse et on verra donc une mise en scène pleine d’originalité car l’avancement du récit se fait à travers ses confessions. On mélange souvenir destructeur et présent morose avec une grande force. Comme elle n’arrive pas à parler de ce qui lui est arrivé à ses proches, elle va s’exprimer par la danse. On aura donc là une intense retranscription de toutes ses émotions enfouies en elle. Le casting autour d’elle aussi donne une amplitude au récit. Pierre Deladonchamps est glaçant par son côté manipulateur d’une petite fille innocente. Karin Viard en tant que mère abjecte dont le talent est à la hauteur de la haine qu’on lui portera. Et enfin le père Clovis Cornillac qui apporte la douceur mais aussi la faiblesse d’un homme qui n’a rien vu ou n’a rien voulu voir. LES CHATOUILLES va vous glacer le sang car sa portée est bien au-delà d’une salle de cinéma.

film au sujet difficile , mais traiter d'une façon très second degré .la gravité de l'idée de base , ce transforme en une histoire légère part moment . ce grand écart m'a un peu perdu .

Sur un sujet fort, le film adopte un ton léger et décalé pour éviter le pathos. Karin Viard et Clovis Cornillac font des parents très convaincants, elle en mère imbuvable et castratrice refusant de voir la vérité en face et s'inquiétant plus du regard des autres que du bien-être de sa fille, lui en père aimant, en colère et repenti. La jeune Odette est touchante, mais l'adulte est énervante. D'autre part, les éternelles ruptures entre passé et présent, souvenirs et fantasmes avec des incursions de danses et des mises en abîmes, sont fatigantes et ne servent pas vraiment le propos.

l'histoire est touchante, traumatisante, scandaleuse, ... mais le film est mauvais, tout simplement.
Un long chemin de croix pour regarder cela.

Sous un titre en apparence enfantin et innocent, Les Chatouilles aborde un sujet criminel et révoltant : la pédophilie.
Après le succès de la pièce de théâtre Les Chatouilles ou la Danse de la colère et l’obtention du Molière du seul en scène en 2016, Andréa Bescond s’engage dans le septième pour livrer le récit de son traumatisme d’enfance : les abus sexuels commis à son encontre par un ami intime de sa famille. Les Chatouilles est donc un drame autobiographique, une forme de thérapie et un récit engagé pour dénoncer les violences sexuelles commises sur les mineurs. Accompagnée de son conjoint dans ce projet personnel et délicat, Andréa Bescond réalise son premier film en se livrant à cœur ouvert et en racontant son douloureux parcours de rédemption. A travers l’exercice de sa passion, la danse, elle cherche à maîtriser ses démons intérieurs et à reprendre le contrôle de son corps, témoignant d’une volonté et d’un courage qui suscitent l’admiration.
Dans cette réalisation intime et engagée, Andréa Bescond a également souhaité développer des aspects délaissés par la pièce de théâtre, en abordant les dommages collatéraux sur ses relations et sa famille. Au sujet de cette dernière, on ne peut qu’être décontenancé face au déni exercé par la mère, magistralement interprétée par Karin Viard, qui a d’ailleurs reçu le César de la meilleure actrice dans un second rôle pour cette performance. Heureusement, la jeune femme peut compter sur un père dévoué et une psychologue altruiste qui feront tout pour l’accompagner dans sa quête de justice et d’acceptation.
Les Chatouilles est donc le récit d’un traumatisme, avec tout ce qu’il contient de douloureux et d’incompréhensible, mais également une déclaration d’amour à la vie, une invitation au bonheur et à la positivité grâce aux rêves et à la détermination d’une danseuse passionnée. Mais dans sa volonté dénonciatrice, Andréa Bescond commet quelques maladresses regrettables de mise en scène en basculant dans un style d’emphase. En mélangeant les rêves et la réalité ainsi que le passé et le présent dans plusieurs plans-séquence, la réalisatrice et actrice nous égare dans une fantaisie issue de son imaginaire qui, certes, révèle sa manière de se reconstruire, mais peut également dérouter. Ce qui est dommage car le résultat offre plusieurs scènes bouleversantes, dont une fin pour laquelle je n’ai pas réussi à retenir une larme. Le développement de ses relations personnelles reste l’un des points forts de ce long-métrage, réussissant le pari d’aborder une dimension absente de la pièce.
L’accueil du film est mitigé de la part du public, avec 370 000 entrées et des recettes de 2,8 millions d’euros qui ne suffisent pas à rentabiliser le budget de production de 3,4 millions d’euros. Mais du côté professionnel, Les Chatouilles se voit récompensé par deux Césars, dont celui de la meilleure adaptation, ainsi qu’une nomination au César du meilleur premier film et une sélection dans la catégorie « Un certain regard » du Festival de Cannes.

« Les chatouilles » s’attaque à un sujet d’une rare violence, la pédophilie au sein de l’environnement familial. Ce film contraste avec le tout victimaire d’aujourd’hui, qui fait l’apologie et sacralise ce statut. Le personnage principal ne s’enferme pas dans ce rôle, bien au contraire elle se débat de toutes ses forces pour survivre. Elle trouve son oxygène dans les sensations fortes ; danse, drogues, sexes, voyages et vit à 100 à l’heure.

Magnifique film traité de manière inattendue! on passe par de multiples émotions ! le casting est parfait. j'ai adoré

Ce film est juste excellent. Aborder le sujet d'un viol n'est jamais facile, néanmoins la mise en scène et le schéma narratif est fait avec une délicatesse impressionnante. Revivre les souvenirs de la personne concernée avec cette dernière et sa psychologue est très bien pensé. Cela rajoute de la finesse et (vous serez choqué) même une touche d'humour, de légèreté. Les acteurs sont très bons, on les déteste, on les aime, on vit avec eux tout en se mettant à la place de la protagoniste. Je conseille fortement, à regarder en famille, en amis, en couple. On ne se doute pas que le danger se trouve parfois bien plus proche de nous. Les chatouilles, film poignant, lorsqu'on se rend compte que tout se résume dans le titre du film.

Je sui déçu par ce film que je croyais artistique, en fait, c'est plutôt un défouloir de la part de la réalisatrice qui prends un malin plaisir à encombrer les scènes de vrac visuels et sonores. On se retrouve vite fatigué par ce brouhaha, les prises de vues acrobatiques vous donnent la nausée.

Très bien interprété
Beaucoup d axes sont traités
L enfant qui ne dit rien les parents qui ne peuvent imaginer
L adolescent jeune adulte qui part en vrille alcool sexe drogue
Le rôle de la mère plus inquiète du qu en dira t on que de la douleur de son enfant

Trop bizarrement traité, trop décousu pour que je ressente l'impact qu'une mise en scène plus adaptée m'aurait permis de ressentir. Les acteurs sont tous très bons.

Servi par une interprétation remarquable, un film d’une grande puissance qui traite avec gravité mais aussi légèreté, sans jamais de pathos, de la capacité de se reconstruire après avoir été victime de pédophilie. Un véritable uppercut qui touche en plein cœur.

Belle adaptation traitant avec légèreté et maîtrise d'une situation lourde et morose.
On comprend la difficulté de libérer la parole et d'avancer face à de tels actes. L'interprétation nous emporte habilement dans un récit poignant et déroutant. A voir

Que dire?!! Je ne peux pas dire que ce soit un mauvais film! Non car il a justement été assez bien réalisé pour me marquer au fer rouge-et encore je n'ai pas réussi à le voir en entier- et le jeu d'acteur,incroyablement vrai et créant le malaise concernant l'ami des parents et même la mère d'Odette qui envisage des démarches totalement inadaptés pour sa fille !!!
J'adore Karine Viard pourtant mais pas dans ce rôle !!
Sans mentir j'ai du zapper durant plusieurs passages !
Je comprends qu il faille lever le tabou sur ce crime pour encourager les victimes à s'exprimer mais cette vision est insoutenable! Je me suis sentie sale d'avoir regardé ne serait ce que quelques secondes, et je me suis dit que ce type de scène aurait pu être seulement suggérée.Mais ça c'est mon ressenti personnel.
Même les scènes ou l'ami (je n' ai même pas retenu son nom,c est pour dire)et Odette sont en tête a tête sans en voir plus, on ressent réellement un malaise.La fillette qui baisse la tête,ou regarde sans sourire on perçoit sa peur,sa honte,c est juste horrible.
En revanche j'ai beaucoup aimé les passages qui montrent l'intensité du personnage d'Odette adulte qui vit a fond sa passion pour la danse,qui est peut être excessive mais vraie et nature.