Avis : Green Book : Sur les routes du sud - Page 7

Après avoir fait de nombreuses comédies avec son frère Bobby avec des hits comme "Mary à tout prix" par exemple puis ensuite voyant leur cinéma copiés par d'autres films, Peter Farrelly se fait en 2019 un long métrage en solo et nous revient à une comédie dramatique tirée d'une histoire vraie d'un Italo-Américain cherchant un poste a durés déterminé de chauffeur se voit conduire pour un Afro-Américain musicien pour une tournée dans le Sud des Etats-Unis, on est en 1962, période de l'apartheid. La première partie nous présente les personnages qui font connaissance sur les routes, le chauffeur mangeant des hots dogs et hamburgers discutant avec son chauffeur qui lui reproche souvent de regarder plutôt sa route et ce dernier musicien qui lui donne de bonnes résolutions comme ne pas voler par exemple. Ensuite, de temps en temps, c'est moins drole avec par exemple les lieux publics interdit aux noirs dont le musicien est victime mais les deux personnages principaux vont se tisser des liens d'amitié. J'ai beaucoup aimé ce film touchant, drole, un peu rageur des fois mais on sort de la salle de cinéma avec sourire comme quoi ètre solidaire, s'aider peuvent amener à de belles choses. Bonne mise en scène, musique d'époque sympathique, il y a aussi deux bons comédiens comme Viggo Mortensen qui a pris des kilos et demeurant crédible en Rital et Mahershala Ali excellent. Une belle oeuvre a découvrir.

Green book, c'est l'histoire d'une rencontre, d'un voyage, d'une amitié. Une fantastique aventure humaine qui montre qu'avec l'art on peut réveiller les émotions de chacun et ainsi, révéler l'humanité dans toute sa splendeur. Ce film permet également une introspection de chaque personne qui le regardera, quelle que soit son origine, sa couleur, ses goûts, sa sensibilité. On teste ses limites et on se rend compte de ce qui est vraiment important dans la vie. Un film indispensable tant il suinte l'humanité.

J'ai vu ce film mardi dernier et en sortant de la salle j'ai dit à mon amie qu'il était calibré pour les oscars. Ça n'a pas manqué il a reçu la statuette hier soir... J'ai bien aimé mais ça reste très attendu et les acteurs cabotinent un peu même s'ils sont tous les deux excellents.
Un film qui reste d'actualité 50 ans plus tard. Le racisme est malheureusement un fléau qui survit. Et la preuve qu'il s'agit souvent d'ignorance et de préjugés. Une belle histoire d'amitié possible entre deux personnes que tout semble séparer.
17/20

Alors habitué aux comédies loufoques avec son frère, Peter Farrelly se lance pourtant dans le biopic avec l'histoire vraie de Tony Lip, homme de main italo-américain raciste jusqu'à la moelle, qui va servir de chauffeur pour le grand musicien Don Shirley, dandy maniéré et noir de surcroit. D'abord réticent mais finalement d'accord car grassement payé, Tony va peu à peu apprendre à connaitre ce passager plein de mystères et l'aider à se tirer de mauvais pas dans une Amérique pas encore tolérante envers les afro-américains. L'histoire, on l'a vue des centaines de fois. Cette histoire de raciste qui change sa vision du monde et qui découvre de nouvelles valeurs. Et pourtant, non pas parce qu'elle tirée de faits réels, celle-ci nous va droit au cœur grâce à la mise en scène envolée de Peter Farrelly, aux touches d'humour omniprésentes, à la justesse du duo d'acteurs (tout simplement impressionnants Viggo Mortensen et Mahershala Ali) et au rythme soutenu de ce road-movie plein de péripéties aussi prévisibles que touchantes. Car oui, on pourra toujours critiquer la facilité du contenu et le déjà vu de la forme, mais il est de ces films qui font du bien et Green Book en fait indéniablement partie.

ce pianiste noir magnifiquement interprété par Ali Mahershala décide de faire une tournée
avec son groupe dans le sud des états unis en pleine ségrégation raciale.
il embauche une sorte de majordome pour le conduire et le protéger
Viggo Mortensen est exceptionnel en videur de boite nuit immigré italien.
cette rencontre entre deux hommes que tout oppose est magnifique.
et une fois de plus tous ces racistes primaires nous font honte.

Les frères Farrelly constituent un duo de comédies souvent lourdes dans l’approche, on pensera à « Dumb & Dumber », mais qui peuvent également démontrer un peu de justesse avec « Mary à tout prix ». Or, l’aîné Peter sort enfin de cette boucle qui lui valait un retour correct du grand public, en échange d’un exploit qui vaut le détour. Nick Vallelonga, fils d’un personnage phare, rend alors hommage à son père et son employeur, dont le périple au cœur d’un Sud ségrégationniste leur a bien valu des complications, mais également du bon temps. Sur ce coup-là, le réalisateur sait mettre en scène des duos fort sympathiques afin d’exposer le pamphlet d’une lutte contre les divisions raciales, sociales et culturelles.

Le décor est planté d’entrée de jeu. La communauté ritale et bien sûr le videur un peu trop engagé, Tony Vallelonga, nous dévoile subtilement les facettes d’un monde qui renie les hommes de couleur. C’est à Viggo Mortensen qu’il revient de caper ce personnage pourtant ouvert à tant de choses, car l’esprit de famille et du partage, il le possède indéniablement. Le baratineur qu’il est, d’où le surnom de lip ou la tchatche, lui vaut bien des ristournes agréables et saisit bien l’essence du carpe diem. Cependant, une part d’ombre l’habite, tout comme chacun et le contexte induit une position triviale du côté des extrémistes ethniques. Les préjugés font ainsi l’objet d’une nouvelle relecture sociale, qui se transforme peu à peu en un road-trip divertissant. Mais attention, la lutte de la tolérance ne prend pas position vis-à-vis de l’opinion publique. Il est important de différencier ce buddy-movie isolé, qui malgré sa tendresse et sa sincérité, ne peut rattraper le mal causé lors de la ségrégation, dont quelques traînées sont encore perceptibles aujourd’hui. L’intrigue se contente d’explorer des États primitifs du Sud, à travers une partition musicale bien amené, là où l’âme blanchie ne peut substituer une enveloppe noire et donc différente des autochtones esclavagistes.

L’intelligence d’écriture est d’avoir replacé le contexte dans une époque sinistre, afin de mieux faire écho à ce qu’il reste aujourd’hui. On y identifie mieux le comportement des personnages que l’on côtoie dans le but d’en apprendre plus sur cet héritage qui nuit encore des individus dans un cadre contemporain. D’un autre côté, le récit souligne la complicité entre le chauffeur et l’employeur comme une satire des classes sociales. Sans trop entré dans les détails, on y aborde avec justesse la peine de Don Shirley. Mahershala Ali lui rend justice, par son discours noble face à l’adversité. Bien que l’on veuille pousser l’adaptation à ses derniers retranchements, il est possible de concevoir la souffrance qui se dégage de ce voyage. L’âme musicale de Shirley est intouchable dans le fond, mais c’est en tant que détenteur d’un talent peu accessible qu’il se fait manipuler. Il en a conscience, bien évidemment. De son point de vue, le guide du routier noir n’est qu’une excuse afin de purifier son âme et de porter la responsabilité d’un deuil inconfortable qu’il cherche à se débarrasser dans un Sud tantôt acceptable, tantôt hostile. Shirley fait donc office de contrepied dans cette aventure, car il y incarne la splendeur et la virtuosité, rien que dans sa démarche, son élocution ou sa manière d’aborder un repas au quotidien. Il a de la retenue et du recul, mais il y a toujours beaucoup à apprendre et le reste sera partagé avec Tony, fidèle et rigoureux aussi bien sur le plan professionnel que privé.

Il est possible de rire de tout, mais attention à la manière et avec qui nous devons partager ces moments de distraction. « Green Book » cristallise ainsi un passage clé dans une amitié hors du commun. L’œuvre joue énormément sur cette complicité qui multiplie les échanges obsolètes, répétitifs et humoristiques. Ce mariage n’a rien d’impressionnant, tout comme le classique et le jazz qui ont peu en commun dans leur tonalité. Pourtant, on en ressort victorieux, tel le feel-good movie qui nous est donné de contempler et d’apprécier. Il s’agit avant d’une lettre d’amour aux défunts pour leur talent, avant même de brosser le portrait d’une Amérique qui a longtemps humilié les noirs. L’humanité a bien eu des occasions de se racheter une conduite. Ce film évoque alors ce beau monde, plein de personnes qui ont peur de faire le premier pas…

Un road movie qui nous plonge dans l'Amérique des années 60 où la ségrégation battait son plein.
Une amitié improbable entre un italo américain petit mafieux et un virtuose du pianiste noir.
Les 2 acteurs sont en symbiose ce qui donne une force à ce duo d'acteurs. Des moments drôles et d'émotions jalonnent ce film .
J'ai bien aimé cette histoire vraie .

Superbe road movie que ce Green Book ! Prenant sa source dans les 60's en pleine ségrégation, le duo antinomique tranche complétement avec l'époque et s'avère d'une fraicheur inouïe, Mortensen et Ali sont simplement géniaux ici, leur complicité transpire à l'écran et ils représentent sans doute très bien les véritables protagonistes. Car oui, l'histoire est vraie et donc d'autant plus touchante. Ce que l'on pourrait prendre pour des clichés ne l'étaient pas à l'époque et Peter Ferrelly a en plus eu l'intelligence de ne pas en abuser, à aucun moment son métrage ne cherche à faire pleurer dans les chaumières comme on dit, c'est souvent très sobre et les actes se suffisent à eux mêmes ici, nul besoin d'en rajouter pour imaginer l'existence des noirs américains en cette période troublée. Et malgré ce climat chargé et plutôt lourd, Farrelly réussit avec talent à implanter un humour qui fait mouche et nous fait régulièrement passer du rire aux larmes. Un grand film, qui réussit parfaitement à toucher là il le souhaite et surtout porté par d'excellents acteurs, un très bon moment !

Green Book est certes un plaidoyer pour la tolérance consensuel et prévisible dont l'évolution psychologique des personnages est attendue. Mais il n'empêche, spoiler: j'ai adoré ce road trip de deux heures avec un héro voleur, inculte et raciste et un black homo sophistiqué. Un beau moment de cinéma avec un excellent Mortensen.

J'ai vu un film... exceptionnel à tout point de vue... L'histoire est vraiment touchante et nous présente un monde que l'on ne connaît pas, celui de la ségrégation active... C'est incroyable de penser que ce monde-là est si récent. Viggo Mortensen est prodigieux dans ce personnage truculent, haut en couleur... qui est littéralement entrée dans la peau d'un italien sorti de la série "Les Soprano" ou du "Parrain"... Mahershala Ali, lui, prend toutes les poses d'un pianiste de génie, qui bien que noir joue de la musique classique comme personne. Ce film est touchant car il montre comment 2 hommes que tout oppose dans leur style de vie, dans leur façon d'être et dans leur fibre ont touché le coeur de l'autre, et des spectateurs. C'est un film où l'on rit beaucoup, où l'on est touché par la grâce, où l'on se laisse porter par idyllique idée que "si tous les gars du monde...". C'est un film qui a une âme immense... A voir...

Difficile de croire que ce film oscarisé est réalisé par l'un des frères Farrely dont les films graveleux ont fait la renommée. Toute en sobriété et porté par 2 comédiens merveilleux, ce Green Book nous parle d'un voyage entre un italien raciste et un noir de bonne famille dans une américaine sudiste hostile aux gens de couleurs. Ce thème fortement oscarisable joue de tous les clichés possibles pour obtenir le titre suprême. Même si nous ne sommes pas dupes sur les ambitions certaines du film, on se laisse embarquer dans ce road trip avec ces personnages attachants, touchants et drôles malgré eux.

Un road movie sur le "racisme ordinaire" aux USA qui ne force jamais les clichés ou les bons sentiments pour arriver à ses fins.
Tout est d'une crédibilité parfaite, y compris, chose rare, lorrsque Marshala Ali joue du piano (soit il savait très bien en jouer soit il a du travailler comme un malade).
La transformation physique de Viggo Mortensen est aussi stupéfiante (+20kgs).
Enfin c'est étonnant de voir qu'à la barre du navire se trouve l'un des frères Farrelli, spécialistes de la comédie idiote.

Viggo Mortensen et Mahershala Ali se réunissent sur grand écran pour retracer l'histoire vraie de l'amitié entre Tony Vallelonga et le pianiste Don Shirley. La première chose qui frappe est réellement la facilité avec laquelle les deux acteurs principaux rentrent dans leurs personnages et les font vivre tout au long du récit. A mon avis, Mahershala Ali est très injustement considéré comme un acteur secondaire alors qu'il rend une prestation équivalente et tout aussi importante que celle de Viggo Mortensen. Deux styles opposés mais habités avec une grande délicatesse qui rend l'entrée dans le long-métrage bien plus facile. Finalement à côté de ces deux acteurs magistraux, le reste du casting ne sait jamais se hisser à leur hauteur. Cependant, cela ne fait pas trop pâtir l'histoire. Les trois scénaristes ont réussi à donner à cette histoire des dimensions auxquelles on n'aurait pas forcément pensé. Mais là où elle réussit le mieux, c'est lorsqu'elle fait vivre ses personnages, explore leurs faiblesses, leurs forces, leurs doutes. Rien ne se prête dans cette histoire à des scènes grandiloquentes ou à des révélations extraordinaires, tout se joue dans l'évolution des personnages. C'est aussi là que se situe l'une des plus grandes qualités de ce film. Seule petit bémol dans ce scénario, la volonté des scénaristes d'avoir voulu dramatiser certaines scènes, avoir américanisé le film en quelques sens. Hormis cela, les personnages changent, se subliment, révèlent toutes leurs personnalités sous nos yeux et ce avec un grand talent dans l'écriture. Les décors sont toujours très appropriés au film, l'exploration du sud profond des Etats-Unis est faite avec soin et la reconstitution est sublime. La musique constitue une majeure partie du long-métrage et chaque partition, chaque instant nous fait vivre de nouvelles sensations. Que ce soit sur des morceaux bien connus du trio, du jazz ou encore cette scène avec l'étude de Chopin, chaque moment est travaillé avec attention pour nous faire vivre le film. La réalisation de Peter Farelly n'est pas au mieux mais elle sait créer une certaine ambiance, faire vivre son histoire sans jamais proposer une vision artistique ridicule. On pouvait craindre le pire pour Green Book quant à sa volonté d'explorer les visions raciales de l'époque, thème déjà maintes et maintes fois exploité, mais il faut avouer qu'il s'agit d'un long-métrage intéressant brillant réellement par ses deux acteurs principaux.

Loin des comédies qui l’ont fait connaître ("Mary a tout prix", "Fous d’Irene", "Dumb et Dumber"), Peter Farelly s’attaque à un postulat autrement plus sérieux en s’appuyant sur Viggo Mortensen et Mahershala Ali. Ce buddy movie improbable accouche d’un long métrage aussi subtil que remarquable mais moins percutant qu’annoncé ...

Superbe. On part sur l'ironie des "rôles inversés" : en pleine époque de ségrégation raciale des années 60 c'est le blanc qui conduit le noir. Pas une âme pour occulter la situation.
Choc des cultures, des sentiments, des à-prioris. Histoire de respect, d'amitiés, d'espoir. C'est drôle sans être hilarant, émouvant sans être mièvre. Rude parfois, à cause du racisme suintant.
Si la maturité physique de Viggo Mortensen lui a été plutôt ingrate, son talent, lui est décuplé. Mahershala Ali classieux à souhait dans son rôle de musicien virtuose, aux blessures silencieuses. Chacun se révèlera terriblement humain, dans le sens large et complet du terme. À voir et revoir