Derniers Avis : Miraï, ma petite soeur - Page 5

Hosoda fait une sorte de synthèse de ses films précédents dans Miraï. L’enfant tombe, se relève et poursuit son chemin...comme dit Truffaut dans ´L’argent de poche ´. Miraï devient immédiatement un classique sur l’enfance.

Étant bientôt un maître dans l'animation japonaise (si ce n'est pas déjà fait), Mamoru Hosoda signe un retour de pointe avec "Miraï ma petite soeur"; il reprends à la perfection le travail qu'il a fourni pendant des années, de la Traversée du temps au garçon et la bête en passant par les Enfants Loups, Hosoda inclut de nombreuses réferences à ce qu'il a fait dans son passé dans ce chef-d'oeuvre. Ça c'est pour l'aspect globale du film, concernant l'histoire, nous avons le droit à une histoire touchante qui a des allures de slices of life pour les connaisseurs de mangas mais qui n'en pas un au final car tout les petites trames avec chacune une morale (comme les animes savent bien le faire 😉)durant le film a pour objectif d'aboutir à une conclusion que nous connaissons tous mais dont nous y songeons pas. Car Hosoda a pour objectif de nous rappeler les différents objectifs que l'on se fixe à l'enfance et quand on sera parents (comme par exemple nos premières gamelles à vélo). Mais ce film ne nous fait pas que pleurer, il y a aussi beaucoup d'humour, ne serait-ce qu'avec Kun le personnage principale qui est une carricature de l'enfance avec les caprices qui vont avec. Il y a aussi un contraste avec le père qui doit s'occuper de Mirai alors que la mère va travailler, bousculant ainsi les conventions sociales ce qui est unique et génial. Je n'en dis pas plus sur l'humour. Côté animation et design, "Miraï ma petite sœur" est une beauté visuelle, on a des plans magnifiques et des personnages magnifiquement dessinés et coloré (même si Hosoda a pour habitude de ne pas fournir à ces personnages des "tranches d'ombres" comme beaucoup d'animes le font, il assure).Côté son, Miraï est accompagné de merveilleuses musiques de fond qui nous laisse nous transporter. Même si le film a souvent des lenteurs, il ne s'éloigne pas de son objectif premier. Ce qui est exceptionnel, c'est que Hosoda arrive à faire de l'imagination de Kun (qui un enfant très jeune) un univers complet que l'on prend plaisir à découvrir.
J'ai tellement de choses à dire que je préfère garder pour moi et vous recommandé vivement de découvrir par vous-même ce nouveau bijou cinématographique car je trouve que "Miraï ma petite sœur" est un très bon film qui m'a fait pleurer et dont j'aimerais qu'il soit diffuser dans plus de cinéma pour que les gens découvrent que dans l'animation il n y a pas que les américains qui assurent (je le répète, c'est un avis personnel ). alors la question se pose aussi, est-ce que Mamoru Hosoda pourrait dépasser les géants de Ghibli: la réponse est oui et non, oui parce qu'il arrive à fournir une émotion qui nous touche directement qui est ancré sur la vie réelle avec un brin de fantasy (comme Les Enfants Loups) et non car Ghibli a fait de nombreux chef-d'œuvres mémorables que personnes ne voudraient qu'on touche.

Film sublime, un vrai chef d'œuvre, sur la famille, la transmission, se mettre à la place de l'autre, les apprentissages, la vie quoi. J'ai adoré

Film d'animation très intelligent sur la famille et l'éducation.
C'est très bien fait, jamais ennuyeux et cela pose les questions sur la construction et l'évolution d'une famille de manière maline.
Je conseille avec les enfants pour des discussions intéressantes à la suite...

Super film d’animation très poétique et émouvant mais attention à ne pas emmener d’âmes trop sensibles car la mère avec une tête de sorcière quand elle s’énerve ou le train aux fauteuils à têtes de mort... pas très adapté pour des enfants ! Mon fils de 7 ans en a fait de cauchemars 😢
C’est vraiment dommage car ces rencontres entre passé et futur de la famille de ce petit garçon, pour le guider et l’aider à retrouver sa place après la naissance de sa sœur, c’est touchant.
Bref, je recommande mais pas aux enfants trop jrunes !

A ceux qui, comme moi, ont été estomaqués par l'ampleur et le foisonnement imaginatif des films précédents de Mamoru Hosoda, Miraï, ma petite soeur pourra peut-être apparaître comme une œuvre mineure, voire décevante.

En effet ici peu d'effets spéciaux, de mondes parallèles ou de monstres protéiformes, mais la simple immersion dans la psyché d'un petit garçon de quatre ans qui vient d'avoir une petite sœur. L'exercice est donc minimaliste, et il faut l'incroyable talent de Hosoda pour tenir la distance d'un long-métrage.

Pour réussir ce qui tient d'une gageure, le réalisateur japonais (qui s'affirme de plus en plus comme le successeur de Myiazaki dans le Panthéon de l'animation nippone) utilise toutes sortes de subterfuges délicats : l'architecture incroyable de la maison qui permet nombre de pirouettes, des aller-retours dans le temps d'une grande beauté et une mise en scène très cinématographique qui joue superbement sur les cadres et la profondeur de champ.

Le résultat est un condensé de poésie et de délicatesse. A conseiller en cette période de Noël.

Ne pas aller voir avec des enfants fragiles gros screamer sur la fin la petite est en larmes
Histoire peu compréhensible

Je suis le cinéma de Mamoru Hosoda, j’avais particulièrement aimé « les enfants loups ».

Kun est un jeune enfant qui vit avec ses parents et son chien jusqu’à l’arrivée de Miraï, sa petite soeur. C’est un moment très difficile pour lui, des émotions, des pensées variées et contradictoires le traversent. Il trouve refuge dans le jardin de la maison, où son imagination, au contact d’un arbre le fait voyager aux côtés des membres de sa famille à différents âges.

Les histoires que racontent ses parents autour des albums photo alimentent ces sauts dans l’imaginaire.

Le film se déroule ainsi selon différents modes : sur un mode réaliste et parfois drôle, sur un mode métaphorique avec en l’occurence un cauchemar mémorable.

Ce n’est pas le film que je préfère chez ce cinéaste, j’y ai trouvé quelques longueurs et parfois il est très infantilisant, malgré une forme complexe pour les plus petits à qui il s’adresse pourtant.

Quelques très beaux dessins en font tout de même un film d’animation de qualité.

Mon blog : larroseurarrose.com

Je suis allé voir ce film car ma petite sœur voulait allé le voir, mais que personne ne voulait y aller avec elle.
Au début on se dit que ça va être un film pour les petits...et c'est le cas...mais comme le héros, le film mûri...
il traite de la difficulté des parents à concilier le travail et l'amour égal envers leurs enfants...de la difficulté d'accepter les autres...de la transmission familiale...du quotidien...de la recherche de soi...
Bien plus mature et complexe que ne le laisse penser le style graphique assez incroyable, avec une animation simple et de plus en plus complexe et extraordinaire.
Ce film plaira aux petits par ces gags, son ambiance du quotidien. Il plaira aux adultes par le message qu'il véhicule.
Je ne considère pas ça comme un spoil, mais il faut signaler que tout le long du film on est charmé et quand les 20 dernières minutes vous transpercent l'âme.
Je ne sais pas si c'est le fait d'être allé le voir avec ma petite sœur, mais une chose est sûre : quand la lumière s'est rallumée et que je l'ai vu en larmes, j'ai compris qu'on avait ressenti la même chose, aussi intensément. Rien que pour ça, ce film est un bijou.
ps : prévoyez vos mouchoirs.

Un bel animé plein de poésie ou on ce met très bien à la place du personnage et nous rappel l'importance de la famille mais je rejoins certains commentaires sur le faits que certaines scènes sont trop longue et un peut inutile.

Un parcours initiatique et philosophique comme le cinéma asiatique en propose régulièrement. Ici le trait est clair et les couleurs chaudes, ce sont les continuités de ce voyage dans le temps auquel chaque spectateur peut se raccrocher dans quelques scènes virtuoses. Nous sommes les produits d'une histoire familiale, la volonté permet de s'extraire de certains déterminismes. Ce dessin animé esquisse par touches les cohérence de vies, il offre en même temps pour un public jeune un moment de divertissement intelligent, de ceux qu'on n'oublie pas.

Un peu déçue par ce dessin animé qui hésite trop entre le réalisme quotidien de la vie d'une famille japonaise et l'onirisme des scènes qui ont lieu dans le jardin. En outre, ces très belles scènes sont trop répétitives : l'enfant sort, il rêve... enfin la bande son et les cris de l'enfant sont insupportables. Pourquoi tant de cris ?

Un sublime dessin animé pour conclure l'année en beauté (l'an dernier ce fut Fireworks, et avant your name). Ce dessin animé plutot adulte est un vrai bijou tant par la sincérité et l'originalité (un parfum de A Christmas Carol) et de magnifiques dessins, on reste captivé, touché par ce nouveau bijou Hosada ! Pret à réattendre X années pour des dessins animés de qualité ! Un de nombreux coups de coeur 2018

On perçoit parfaitement l'idée du réalisateur et son ambition, mais j'ai trouvé le résultat frustrant. Trop de longueurs, trop de rapport à l'objet, trop de disparité entre des dialogues pour enfants et d'autres uniquement compréhensibles d'adultes.
Beaucoup de bonnes intentions, beaucoup de soins dans la construction, mais selon moi une multitude de petites erreurs qui rendent le film presque ennuyeux. Quel dommage !

très touchant . convient aux petits comme aux grands .... quelques longueurs mais on en ressort heureux