AlloCiné
Mon compte
Note moyenne
3,0
661 notes
En savoir plus sur les notes spectateurs d'AlloCiné
Votre avis sur Monos ?
5
7 critiques
4
18 critiques
3
16 critiques
2
18 critiques
1
7 critiques
0
4 critiques
Trier par :
Filtrer par :
Toutes les notes
Film sans intérêt qui fait dans le tape à l'oeil, par l'image, le son.
N'omporte comment, l'affiche dit déjà tout. Pour faire des entrée.
Ce film est une escroquerie.
N'omporte comment, l'affiche dit déjà tout. Pour faire des entrée.
Ce film est une escroquerie.
Film qui plonge directement dans une espèce de guérilla d'amerique centrale avec un camp de fortune et un otage. Film brut a la manière de herzog , personnages atypique et marquant , difficile a raconter. La tension reste présente de bout en bout , vraiment dommage que la fin ne soit pas a la hauteur.
Monos, c'est avant tout une expérience sensorielle. En montagne, en forêt, dans un lieu inconnu qu'on place sans aucun doute en Amérique latine. Dans une période intemporelle qui fait d'emblée penser à la guerre civile colombienne des années 2000. Pourtant, on est sûr de rien. On n'a pas vraiment les clés pour le comprendre. Et alors? semble nous dire le réalisateur. Il nous emmène dans le monde d'une petite dizaine d'adolescents dont on ne comprend pas vraiment la mission, ni d'où ils viennent. Ensuite, c'est un festival d'images, de musique, de vie, de violence. La mise en scène est très travaillée. Les influences, Sa majesté des mouches, Apocalypse Now, ne sont pas cachées. L'atmosphère est oppressante. Le rythme, soutenu. Pendant tout le film, on a l'impression qu'Alejandro Landes veut nous emmener quelque part, nous dire quelque chose. Mais on arrive pas vraiment à saisir quoi. La naissance de la violence? La nature de l'homme dans son état primitif? Qui pour prendre le pouvoir dans un groupe? Ce qu'il reste avant tout, c'est l'impression d'avoir vécu quelque chose, un moment de cinéma, d'avoir été aveuglé, halluciné, dans une course poursuite effrénée. C'est un peu frustrant de ne pas aller plus loin. Mais c'est déjà pas mal.
Stupéfiant, éblouissant, magistral.
Chaque plan est un tableau organique qui allie puissance et beauté, chaque tableau raconte une histoire, chaque histoire raconte une ambiguïté, un trompe-l’œil, un revirement, une alliance, une désalliance, une situation ubuesque, une fausse piste, une sublimation.
Un film rare, radical et profondément humain, qui oscille entre violence et tendresse. Un scénario infiniment intelligent, où le protagoniste compte moins que les liens éphémères qu'il tisse avec un autre protagoniste l'espace d'une séquence.
Une narration qui sort des sentiers battus et se permet l'énorme culot de tordre les règles de la dramaturgie en masquant l'enjeu dramatique, du moins en ne l'offrant qu'en filigrane. Le révélant explicitement que dans l'ultime séquence, coupant court au 3e acte, celui de la résolution.
Tout comme l'avaient été "Border", "Bacurau" et "Les oiseaux de passage" en 2019, "Monos" sera mon grand coup de cœur de l’année 2020.
https://www.facebook.com/198947620315540/photos/a.198952403648395/1341622492714708/?type=3&theater
Chaque plan est un tableau organique qui allie puissance et beauté, chaque tableau raconte une histoire, chaque histoire raconte une ambiguïté, un trompe-l’œil, un revirement, une alliance, une désalliance, une situation ubuesque, une fausse piste, une sublimation.
Un film rare, radical et profondément humain, qui oscille entre violence et tendresse. Un scénario infiniment intelligent, où le protagoniste compte moins que les liens éphémères qu'il tisse avec un autre protagoniste l'espace d'une séquence.
Une narration qui sort des sentiers battus et se permet l'énorme culot de tordre les règles de la dramaturgie en masquant l'enjeu dramatique, du moins en ne l'offrant qu'en filigrane. Le révélant explicitement que dans l'ultime séquence, coupant court au 3e acte, celui de la résolution.
Tout comme l'avaient été "Border", "Bacurau" et "Les oiseaux de passage" en 2019, "Monos" sera mon grand coup de cœur de l’année 2020.
https://www.facebook.com/198947620315540/photos/a.198952403648395/1341622492714708/?type=3&theater
Film épouvantable et à mon sens inutile, auquel je n'ai absolument rien compris. A éviter, sauf si on se régale de scènes violentes, boue,... Et à la fin, toujours rien.
Monos est un grand film, non seulement par sa mise en scène époustouflante mais aussi et surtout par son scénario qui évite tous les pièges du genre
sa majesté des mouches au pays des farcs ! les acteurs jouent magnifiquement bien et les images sont superbes
Gardant les adolescents qu'il filme comme colonne vertébrale de son film, Alejandro Landes oscille entre humanité et primitivité, avec des personnages qui découvrent avec euphorie le pouvoir que leurs procurent des armes, tous plongés dans l'immensité d'une nature omniprésente, étouffant et magnifique.
Après avoir fait un travail génial sur la musique de Under The Skin et un peu moins remarqué sur Jackie, Mica Levi livre ici une bande originale sublime offrant autant de moments de grandes tensions que de scènes à couper le souffle. Monos est donc un bijou sur bien des étages, dans sa réalisation, dans ses acteurs, dans sa musique mais aussi bien sur dans sa photographie très contrastée, iconisant les armes (un objet d'une puissance folle pour ces personnages), en filmant l'environnement à la fois en plans larges pour montrer l'amplitude de ce qui les entoure, ou en plans plus rapprochés pour illustrer à quels points ils ne sont rien à côté de cet écosystème qui les submerge (point que l'on peut retrouve notamment dans Apocalypse Now, qui semble être une influence assumée).
Le réalisateur questionne donc le rapport des individus entre eux, la valeur que peut avoir un groupe du point de vue d'adolescents embrigadés, des guérilleros, ainsi que leur lutte face au monde adulte. C'est une fable virtuose et poisseuse qui fait totalement son effet.
Après avoir fait un travail génial sur la musique de Under The Skin et un peu moins remarqué sur Jackie, Mica Levi livre ici une bande originale sublime offrant autant de moments de grandes tensions que de scènes à couper le souffle. Monos est donc un bijou sur bien des étages, dans sa réalisation, dans ses acteurs, dans sa musique mais aussi bien sur dans sa photographie très contrastée, iconisant les armes (un objet d'une puissance folle pour ces personnages), en filmant l'environnement à la fois en plans larges pour montrer l'amplitude de ce qui les entoure, ou en plans plus rapprochés pour illustrer à quels points ils ne sont rien à côté de cet écosystème qui les submerge (point que l'on peut retrouve notamment dans Apocalypse Now, qui semble être une influence assumée).
Le réalisateur questionne donc le rapport des individus entre eux, la valeur que peut avoir un groupe du point de vue d'adolescents embrigadés, des guérilleros, ainsi que leur lutte face au monde adulte. C'est une fable virtuose et poisseuse qui fait totalement son effet.
Et bien, non, vraiment, je n'ai pas aimé ce film. On ne comprend pas pourquoi ces adolescents sont là, pourquoi ils font ce qu'ils font, ce qui les a poussés à enlever le médecin américain, pourquoi ils sont si nombreux à garder un seul otage, qui les dirige, d'où, pourquoi. Je suis partie avant la fin du film mais
spoiler:
je gage que d'ici la fin du film, ils s'entretuent tous (ou se suicident les uns après les autres) avant que l'otage soit libéré ou tué par erreur
? Film d'une fin de semaine chargée, j'aurais dû aller voir quelque chose de plus divertissant - ce que ce film n'est pas du tout.
? Film d'une fin de semaine chargée, j'aurais dû aller voir quelque chose de plus divertissant - ce que ce film n'est pas du tout.
Yves G.
Les Monos forment une escouade d'enfants-soldats aux noms de guerre : Perro, Lobo, Patagrande, Lady, Sueca, Rambo, Boom-Boom, Pitufo… Stationnés au sommet d'une montagne, au-dessus des nuages, dans un froid désolant, ils sont chargés de surveiller une otage américaine. Ils n'ont pour seul lien avec leur hiérarchie les visites ponctuelles dun gradé, un nain autoritaire, qui vient les inspecter et les ravitailler. Livrés à eux-mêmes, les enfants chassent l'ennui comme ils le peuvent.
La Colombie n'est pas réputée pour être une terre de cinéma. Pourtant, nous viennent ponctuellement de ce pays d'Amérique latine, plus connu pour sa cocaïne et son café que pour ses films, de temps en temps quelques réalisations remarquables. Après "Matar a Jesús", sorti au printemps 2019, qui mettait en scène une jeune fille des beaux quartiers de Medellin et le sicario qui avait exécuté son père, nous arrivent sur les écrans français, à moins de deux semaines de distance deux films de Colombie qui nous présentent deux facettes antagonistes de ce pays kaléidoscopique. Sorti le 19 février, "Une mère incroyable" se déroule dans les gratte-ciels de Bogota et dresse le portrait d'une femme, écartelé entre le cancer terminal de sa mère et l'éducation de son fils qu'elle doit assumer seule.
"Monos" est tout l'inverse. Il a pour cadre les hauts plateaux andins, avant de plonger, par une ellipse saisissante, dans la touffeur de la jungle amazonienne. Pèsent sur lui le souvenir écrasant de "Apocalypse now" (la folie de la guerre au cœur des ténèbres équatoriaux), "Aguirre, la colère de Dieu" (la jungle amazonienne qui rend fou) et "Sa majesté des mouches" (l'incroyable cruauté d'enfants abandonnés à eux-mêmes). Mais il réussit néanmoins à laisser entendre sa voix originale.
Le pitch du film est si puissant que "Monos" courait le risque de la paresse : faire du sur-place, nous montrer jusqu'à l'ennui, une troupe d'enfants-soldats qui s'ennuie. mais le scénario évite ce péril et raconte une histoire qui nous maintient en haleine du début jusqu'à la fin. Une fin haletante et admirable où se dénouent tous les fils narratifs entrelacés par le récit et qui pose une question d'une brûlante actualité : que faire de ces enfants détruits lorsqu'ils reviennent à la vie civile ?
La Colombie n'est pas réputée pour être une terre de cinéma. Pourtant, nous viennent ponctuellement de ce pays d'Amérique latine, plus connu pour sa cocaïne et son café que pour ses films, de temps en temps quelques réalisations remarquables. Après "Matar a Jesús", sorti au printemps 2019, qui mettait en scène une jeune fille des beaux quartiers de Medellin et le sicario qui avait exécuté son père, nous arrivent sur les écrans français, à moins de deux semaines de distance deux films de Colombie qui nous présentent deux facettes antagonistes de ce pays kaléidoscopique. Sorti le 19 février, "Une mère incroyable" se déroule dans les gratte-ciels de Bogota et dresse le portrait d'une femme, écartelé entre le cancer terminal de sa mère et l'éducation de son fils qu'elle doit assumer seule.
"Monos" est tout l'inverse. Il a pour cadre les hauts plateaux andins, avant de plonger, par une ellipse saisissante, dans la touffeur de la jungle amazonienne. Pèsent sur lui le souvenir écrasant de "Apocalypse now" (la folie de la guerre au cœur des ténèbres équatoriaux), "Aguirre, la colère de Dieu" (la jungle amazonienne qui rend fou) et "Sa majesté des mouches" (l'incroyable cruauté d'enfants abandonnés à eux-mêmes). Mais il réussit néanmoins à laisser entendre sa voix originale.
Le pitch du film est si puissant que "Monos" courait le risque de la paresse : faire du sur-place, nous montrer jusqu'à l'ennui, une troupe d'enfants-soldats qui s'ennuie. mais le scénario évite ce péril et raconte une histoire qui nous maintient en haleine du début jusqu'à la fin. Une fin haletante et admirable où se dénouent tous les fils narratifs entrelacés par le récit et qui pose une question d'une brûlante actualité : que faire de ces enfants détruits lorsqu'ils reviennent à la vie civile ?
Sylvain P
Le passage de l'anarchie à la démocratie, puis à la dictature a déjà été vu au cinéma (Sa Majesté des mouches). Ici, un groupe de terroristes colombiens, cachés dans les montagnes puis dans la jungle, gardant en otage une étrangère, tue le temps. Ces guerriers sont des adolescents et adolescentes comme tous les autres de leur âge, n'ayant aucune revendication à part survivre et s'amuser. L'effroi suscité par leur nihilisme total est rendu avec grâce et une esthétique léchée. L'ennui qu'ils ressentent est malheureusement un peu trop transmis au spectateur. Cette expérience ne convainc donc pas complètement.
Film remarquable sous différents aspects….les personnages d'abord, des adolescents, mais des jeunes hommes et des jeunes femmes dans leur têtes, ne pensant qu'à la guerre ou au sexe….ILs sont sauvages et équivoques...Ils sont libres mais esclaves….Mais ce qui résonne principalement, c'est l'hostilité de la jungle, les images sont magnifiques, la musique soutenue parfois aussi violente que les personnages….On est c'est la grande qualité du film en immersion dans un autre pays, une autre société dont les valeurs sont la mort et la violence…. Les dialogues sont beaux et cruels….Ces jeunes ont apprend à les connaitre au fil de leur fuite dans la jungle épaisse, on dirait l'Amazonie…..La paix n'est pas pour eux, ni pour nos âmes en regardant ce film dont certains passages vers la fin, nous font penser à la quête violente de Apocalypse Now (atmosphère et grimages)….Ne rater pas ce film la fulgurance de son discours sur la guerre, et une réalité politique qui fait froid dans le dos….Je conseille vraiment
Quels acteurs ! Quels paysages ! Remarquable film bercée par une musique et bruitages tous aussi remarquables.
ConFucAmuS
Au départ, ils évoquent une bande réunie en colonie de vacances. Ou chez les scouts. Mais non, les enfants qu'on nous présente obéissent à un ordre martial : ils se mettent au garde-à-vous, s'entraînent au combat, portent des armes...et veillent sur leur otage, une américaine.
C'est le point de départ d'un film contant la déréliction du corps social sitôt qu'il trouve ses racines dans les cendres de la guerre. Après Porfirio, Alejandro Landes persiste et signe en livrant une plongée dans une guerre civile colombienne inarrêtable malgré les accords de cessez-le-feu. Avoir choisi la jeunesse comme angle d'approche n'a rien d'anodin, puisqu'elle est la première victime de cette situation inextricable.
Utilisés comme chair à canons, dépossédés de repères moraux et de leur libre-arbitre, les gamins/adolescents sont restreints à des rituels primitifs et une hiérarchie cruelle, ne créant rien d'autre qu'une génération encore plus sauvage que la précédente. L'influence de Sa majesté des mouches signé William Golding est prégnante.
Monos est triste, Monos est en colère. Mais pas complètement désespéré. Car même dans une conjoncture aussi obscure, un filtre de lumière continue à percer sitôt que l'empathie et le bon sens viennent naturellement à certains. À l'instar du jeune héros de Requiem pour un massacre (de Elem Klimov, sorti en 1985) - auquel on pense souvent (notamment dans son dernier plan face caméra) - le film de Landes est un cri du cœur à ces générations forcées et fauchées par la violence guerrière.
Le traitement est frontal, viscéral parfois au bord de l'insoutenable. À d'autres moment, la caméra se fige sur les visages de ces personnages et l'humanité pointe sur chacun d'eux. La vraie réussite, c'est de juxtaposer les séquences de patrouille (brutales, inconfortables) à de courts moments où nos jeunes protagonistes redeviennent des enfants qui s'amusent et se découvrent.
Monos accuse quelques longueurs dans ses deux parties, ce qui ne l'empêche pas de frapper fort à plusieurs reprises dans ce voyage au bout d'un enfer que même les plus chanceux ou compatissants n'arriveront jamais à effacer.
C'est le point de départ d'un film contant la déréliction du corps social sitôt qu'il trouve ses racines dans les cendres de la guerre. Après Porfirio, Alejandro Landes persiste et signe en livrant une plongée dans une guerre civile colombienne inarrêtable malgré les accords de cessez-le-feu. Avoir choisi la jeunesse comme angle d'approche n'a rien d'anodin, puisqu'elle est la première victime de cette situation inextricable.
Utilisés comme chair à canons, dépossédés de repères moraux et de leur libre-arbitre, les gamins/adolescents sont restreints à des rituels primitifs et une hiérarchie cruelle, ne créant rien d'autre qu'une génération encore plus sauvage que la précédente. L'influence de Sa majesté des mouches signé William Golding est prégnante.
Monos est triste, Monos est en colère. Mais pas complètement désespéré. Car même dans une conjoncture aussi obscure, un filtre de lumière continue à percer sitôt que l'empathie et le bon sens viennent naturellement à certains. À l'instar du jeune héros de Requiem pour un massacre (de Elem Klimov, sorti en 1985) - auquel on pense souvent (notamment dans son dernier plan face caméra) - le film de Landes est un cri du cœur à ces générations forcées et fauchées par la violence guerrière.
Le traitement est frontal, viscéral parfois au bord de l'insoutenable. À d'autres moment, la caméra se fige sur les visages de ces personnages et l'humanité pointe sur chacun d'eux. La vraie réussite, c'est de juxtaposer les séquences de patrouille (brutales, inconfortables) à de courts moments où nos jeunes protagonistes redeviennent des enfants qui s'amusent et se découvrent.
Monos accuse quelques longueurs dans ses deux parties, ce qui ne l'empêche pas de frapper fort à plusieurs reprises dans ce voyage au bout d'un enfer que même les plus chanceux ou compatissants n'arriveront jamais à effacer.
L'année passée le Brésil nous offrait une relecture des Chasses du Comte Zaroff avec le superbe Bacurau, ici la Colombie est l'écrin d'une version sud-américaine de Sa Majesté Des Mouches. Une bande d'adolescents issus d'une milice qu'on pourrait apparenter aux FARC garde une médecin, future objet d'une rançon pour la cause qu'ils défendent. Cause que nous ne connaîtrons jamais. Dans une jungle où pluie et brume sont omniprésentes nous assistons à des démonstrations de forces viriles, des batailles d'égos, des tentatives d'évasions, le tout avec un relatif ennui. Un film qui contrairement à sa météo ne se mouille jamais et préfère l'ellipse à la réponse.
- Meilleurs films
- Meilleurs films selon la presse