Derniers Avis : Nostalghia - Page 3

Un immense chef d'oeuvre d'Andrei Tarkovski, comme lui seul sait les faire. Un film d'une beauté émouvante, dont la mise en scene est plus que magistrale, c'est au delà de tout notion, c'est si dense, si calme et si précis que les mots manquent pour décrire quelque chose de si fort... Un performance technique éblouissante, renforcée par une bande-originale exceptionnelle (Aaah, Beethoven !) et un scenario virtuose. En effet, il n'y a pas que sur la forme que le film est grandiose, c'est également, et comme toujours chez monsieur Tarkovski, incroyablement intense dans le fond... "Nostalghia" est une réflexion puissante et sincère, sur le sens de l'existence, les raisons du bonheur, la quête de la perfection... Et sur la vie et ses secrets, en général. Une merveille, du grand art.

Encore une fois, Tarkovski nous prouve que le cinéma mérite bien d'être nommé le 7ème art. La scène de la traversé du lac est absolument magnifique, et mériterait de figurer dans les annales du cinéma mondial, avec son auteur, Andrei Tarkovski.

Il faut prendre son mal en patience avec ce film de Tarkovsky et réussir à passer outre un récit lent, abscons et désenchanté sur l'impossible communication entre différentes cultures pour se régaler des tableaux magnifiques que nous offre le cinéaste.

voila ce qui se passe quand on le cinema devient un art, sublime, tanscendentale aussi bien dans ls emotions transmises que dans les magnifiques plans on ne s'en lasse jamais.

Edifiant, stupéfiant, hallucinant.
"Pendant que les autres réalisateurs font des films, Tarkovski fait du cinéma"
Oui, cette petite phrase prend tout son sens dans Nostalghia. Démonstration du génie, de l'intelligence, de la poésie, et de l'envoutement.
Comme dans presque tous les films de Tarkovski, (je pense surtout à Andrei Roublev) l'histoire interminable, semble "apparemment" trainer en longueur, mais en réalité s'intensifie comme un puissant venin qui pétrifie littéralement le spéctateur.
Tarkovski nous demande beaucoup; oui en effet, il faut s'accrocher, mais en retour nous vivons une expérience esthétique et émotionelle de tout premier ordre!
Le visionnage fut une séancede sorcellerie pure que je ne suis pas prêt d'oublier.
L'un des plus grands films de l'histoire du cinéma.

Quand la petite flamme d'une bougie se noie dans l'immensité d'une piscine en ruine, cela donne : Nostalghia ! Pour commencer cette critique, je citerai Tarkovski : " Les sentiments inexprimés ne s'oublient jamais ". Telle est l'impression que je garderai de son chef d'oeuvre. Quelle pudeur ! Quelle profondeur ! Difficile d'être rationnel et d'expliquer un film si unique, personnel et bouleversant. On en garde un souvenir, une impression, une atmosphère...Nostalghia est une oeuvre flamboyante , sensuelle et organique, qui traite de la marginalité d'un homme ( Domenico, joué par Erland Josephson ) qui semble penser - je dis bien qui " semble ", dans la mesure où Andreï Tarkovski n'a jamais empêché son spectateur d'interpréter librement ses films - que la paix intérieure de l'Homme se gagne grâce au sacrifice ( acte éponyme à l'ultime film de Tarkovski ). Ce film, tourné en Italie, traite également de la nostalgie d'un intellectuel russe regrettant son pays natal, et qui s'éprend platoniquement d'une jeune et ravissante italienne...C'est l'histoire de ce couple, c'est l'histoire d'une promesse, c'est l'histoire de l'être humain ( qu'il soit " normal " ou fou ) qui se consumme à la manière d'une bougie, rongé par son existence devenue absurde, faute au nihilisme contemporain à Tarkovski ( et à nous ). Et lorsque Domenico s'éteind, c'est pour mieux briller. Extraordinaire à tout point de vue.

«Nostalghia» (1983) est l'avant-dernier opus de Tarkovski, le premier tourné en exil, en Italie plus précisément. Et c'est bien évidemment.... une splendeur absolue, l'une des sept merveilles du septième art (oui, oui, je sais, la comptabilité de mon panthéon cinématographique est plutôt surréaliste! Mais qu'importe! Au sommet de celui-ci, les calculs d'épicier n'ont plus cours). Gortchakov, un poète russe, en fait l'alter ego du réalisateur, voyage au pays de Dante sur les traces d'un musicien du XVIIIème siècle, l'un de ses compatriotes en exil. Ses deux seuls interlocuteurs sont la jeune Eugenia qui le guide et le fou Domenico. Il renoncera aux avances de la première pour réaliser le voeu «fou» du second: traverser les eaux chaudes d'une piscine miraculeuse en tenant dans la main un cierge allumé. Avec «Le miroir», il s'agit du film visuellement le plus éblouissant du réalisateur (la scène de la Madone aux oiseaux, les vues des ruines de l'abbaye de San Galgano, les évocations de l'épouse, des enfants et de la terre natale). Il aborde par ailleurs tous les thèmes qui seront portés à leur aboutissement dans «Le sacrifice»: la nostalgie du Royaume de Dieu, ici mise en parallèle avec la nostalgie de la terre natale, l'opposition entre la sagesse des hommes et la folie ou sagesse divine (c'est d'ailleurs Erland Josephson qui incarne le personnage de Domenico avant d'incarner celui d'Alexander dans «Le sacrifice»), la dénonciation du matérialisme de l'Europe occidentale et la nostalgie de ses racines chrétiennes, le thème du sacrifice rédempteur, ici tant celui de Domenico que celui de Gortchakov... On ne peut qu'en faire le constat: l'ami Tarkovski n'aura réalisé que des chefs-d'oeuvre (et je ne galvaude pas le mot!). Qu'il lui soit une nouvelle fois rendu hommage!

Tarkovski a changé ma vie. Il m’est donc difficile de parler de l’une de ses œuvres sans une certaine solennité. Au-delà de la forme (les films de Tarkovski sont les plus beaux films du monde), il y a tout ce qu’a cherché à nous dire le cinéaste, dans chacune de ses œuvres, nous livrant en témoignage, dans chaque plan et dans chaque son, toute son âme, avec un dévouement et un renoncement d’essence quasi religieuse. Tarkovski, toute sa vie durant, n’a cessé de nous mettre en garde contre la dérive purement matérialiste de notre monde, dérive se faisant au prix de la perte de la spiritualité, qui constitue pourtant la principale dimension humaine. Mais qu’est-ce que la spiritualité au juste? La religion? L’art? La philosophie? La poésie? La sagesse?... Et comment y accéder? L’œuvre de Tarkovski m’a aidé à répondre à ces questions, et m’a aidé à trouver et enrichir ma vie spirituelle. Là est sûrement toute la grandeur du cinéma de Tarkovski: chacun y trouve sa propre porte d’entrée, chacun y voit quelque chose de personnel, chacun y trouve sa voie, avec des réminiscences de sa propre vie, de son propre passé, de ses souvenirs les plus personnels... Et il n’est pas meilleure approche de la spiritualité que cette ouverture universelle à l'invisible. Je ne ferai pas un éloge artistique de "Nostalghia". Oui, certes, vous y verrez des plans parmi les plus beaux de toute l’histoire du cinéma, et le dernier, nous montrant le personnage principal assis à côté de son chien devant sa maison natale, le tout contenu dans la nef d’une abbaye en ruine, vous hantera encore bien longtemps après la projection. Mais à quoi bon? Devant le sublime, les mots ne peuvent être que réducteurs. Je dirai simplement ceci: "Nostalghia" est un film sur une humanité en profond désaccord avec le monde, un monde qui court à la catastrophe. C’est une exhortation à revenir aux fondements essentiels de la vie. Puisse cette invitation trouver un large public.

Le troisième ou quatrième plus beau film de l'histoire du cinéma. En parler est presque un affront. Allez le voir.