AlloCiné
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Votre avis sur Le Port de la drogue ?
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this is my movies
Un film de S. Fuller est forcément un incontournable pour le cinéphile et celui-ci est indéniablement un de ses meilleurs. Alors le titre français ne reflète pas du tout le propos du film pour des raisons historiques (à la sortie du film, le PCF était plus puissant dans le pays et vu que les méchants du film étaient des espions soviétiques, le doublage et le titre remplacèrent les notions d'espionnage par des éléments liés à un trafic de drogue), on est face à un film d'espionnage qui n'est pas foncièrement macarthyste puisqu'il dépeint plus des anti-héros que des patriotes. La mise en scène de Fuller est une splendeur de tous les instants, recourant souvent à des plans-séquences bien construits et son découpage précis et tendu fait merveille. Ensuite, R. Widmark trouve là un film à la hauteur de son talent et son duo avec J. Peters fonctionne à merveille. Développant des personnages tous plus ou moins pourris voire sadique, il se montre généreux avec les moins mauvais d'entre eux et on a droit à quelques scènes touchantes entre certains personnages. Il n'en reste pas moins un film assez violent pour l'époque et Fuller n'hésite pas à montrer le sang, la sueur et la rage qui écume de certains personnages. C'est un film noir essentiel, brillant et assez sombre qui nous captive de bout en bout. D'autres critiques sur
En pleine période noire, je me devais donc de regarder ce "monument du noir"...
La comparaison ne tient pas avec l'énorme "night and the city"; qui est la vraie référence du film noir.
Quelle déception, passé la scène d'introduction du métro le reste du film est lent, conventionnel, convenu.
J'ai regardé le film jusqu'au bout car Widmark est mon acteur fétiche du film noir.
La comparaison ne tient pas avec l'énorme "night and the city"; qui est la vraie référence du film noir.
Quelle déception, passé la scène d'introduction du métro le reste du film est lent, conventionnel, convenu.
J'ai regardé le film jusqu'au bout car Widmark est mon acteur fétiche du film noir.
gimliamideselfes
C'est le cinquième Fuller que je voie, et j'ai globalement toujours le même avis (sauf pour Shock Corridor), c'est bien, très bien fait, mais c'est un peu long (malgré la courte durée du film).
Par contre ce que j'ai adoré dans ce film-ci, c'est les personnages, c'est tous des mecs louches, pas net, qui manipulent, sont manipulés (bien sûr il y a le méchant communiste qui est lui est tout noir, mais en même temps c'est un communiste, la lie de l'humanité ! Ces gens là s'opposent à l'enrichissement !), le fait qu'il n'y ait pas un seul personnage principal, mais une flopée qui vont défiler, se contre, s'entrecroiser, ça donne une richesse au film. On n'est jamais dans les clichés, au contraire, toutes les relations, tous les enjeux se complexifient de plus en plus parce qu'il y a cette richesse des personnages.
D'ailleurs le film vaut pour ça, et pour sa mise en scène. L'intrigue est juste un prétexte, un MacGuffin qu'on a remplacé par de la drogue dans la version française (ce qui explique le titre français) (enfin à ce que j'ai lu, j'ai, bien entendu, vu le film en VO), comme quoi le sous-texte politique de l'époque et le côté espionnage n'est pas ce qui fait forcément l'âme du film. Après je trouve ça très sympathique et ça a son charme de retrouver un film où les cocos sont les méchants sans foi ni loi !
Ce que je trouve étonnant c'est la façon avec laquelle Fuller va nous émouvoir dans une scène précise vers le milieu du film avec le personnage de Moe, cette dame qui semble être juste un second rôle servant à résoudre facilement tout un tas de situations de façon plutôt facile. Sauf que non, il va lui donner une toute autre dimension par son attachement à un autre personnage, mais également par ses actions et ça, ça c'était formidable. C'était vraiment beau.
Après le souci du film c'est qu'il tourne un peu en rond à un moment, le jeu de chat et de la souris dure un peu trop longtemps. Bon rien de grave, le film dure 1h20, ça va, on a fait pire.
Mais c'est un bon film, vraiment intéressant, du vrai cinéma sans une faute de goût !
Par contre ce que j'ai adoré dans ce film-ci, c'est les personnages, c'est tous des mecs louches, pas net, qui manipulent, sont manipulés (bien sûr il y a le méchant communiste qui est lui est tout noir, mais en même temps c'est un communiste, la lie de l'humanité ! Ces gens là s'opposent à l'enrichissement !), le fait qu'il n'y ait pas un seul personnage principal, mais une flopée qui vont défiler, se contre, s'entrecroiser, ça donne une richesse au film. On n'est jamais dans les clichés, au contraire, toutes les relations, tous les enjeux se complexifient de plus en plus parce qu'il y a cette richesse des personnages.
D'ailleurs le film vaut pour ça, et pour sa mise en scène. L'intrigue est juste un prétexte, un MacGuffin qu'on a remplacé par de la drogue dans la version française (ce qui explique le titre français) (enfin à ce que j'ai lu, j'ai, bien entendu, vu le film en VO), comme quoi le sous-texte politique de l'époque et le côté espionnage n'est pas ce qui fait forcément l'âme du film. Après je trouve ça très sympathique et ça a son charme de retrouver un film où les cocos sont les méchants sans foi ni loi !
Ce que je trouve étonnant c'est la façon avec laquelle Fuller va nous émouvoir dans une scène précise vers le milieu du film avec le personnage de Moe, cette dame qui semble être juste un second rôle servant à résoudre facilement tout un tas de situations de façon plutôt facile. Sauf que non, il va lui donner une toute autre dimension par son attachement à un autre personnage, mais également par ses actions et ça, ça c'était formidable. C'était vraiment beau.
Après le souci du film c'est qu'il tourne un peu en rond à un moment, le jeu de chat et de la souris dure un peu trop longtemps. Bon rien de grave, le film dure 1h20, ça va, on a fait pire.
Mais c'est un bon film, vraiment intéressant, du vrai cinéma sans une faute de goût !
Benjamin A
Alors que deux flics suivent une jeune femme suspecte dans le métro, Skip McCoy, un pickpocket, lui vole son portefeuille contenant un important microfilm... C'est alors que les deux camps se mettront à le rechercher...
Alors, si l'aspect anti-communiste et patriotique du film (le titre français n'a rien à voir mais après renseignement, les traducteurs ont remplacé ce qui touchait au communisme par la drogue) laisse quelque peu songeur, ce n'est pas du tout le point le plus important et ce n'est guère traité par Samuel Fuller. Ce dernier se concentre surtout sur les personnages, l'avancement de l'intrigue et l'atmosphère noire et, dans l'ensemble, il maîtrise tous ces éléments avec brio.
Il met en scène une intéressante et intrigante galerie de personnages où l'on trouve un pickpocket qui va vouloir profiter de la situation, des flics et des gangsters cherchant à récupérer ce qu'il a volé et cette femme, qui va peu à peu s'attacher à lui. Des personnages bien écrits et c'est un vrai plaisir que de les suivre. Fuller met en place un vrai jeu de manipulation où ils vont s'entrecroiser pour le meilleur et pour le pire, et, faire oublier un scénario contenant quelques grosses ficelles parfois un peu trop maladroites.
Tous les personnages sont plus ou moins sombres et complexes et ça, Fuller le retranscrit bien, notamment avec une atmosphère mystérieuse et nocturne adéquate. Il arrive aussi à inclure de l'émotion dans son récit, notamment dû à l'évolution de la relation entre les deux protagonistes, et ça marche bien. Il capte parfaitement la ville de New York et ses petits malfrats, à l'image de cette géniale scène d'ouverture dans le métro. Jean Peters est aussi authentique que touchante et face à elle, le brillant Richard Widmark apporte complexité et présence à son personnage.
Un film noir au fond politique douteux mais finalement peu exploité, servant juste d'intrigue et Samuel Fuller met en scène une galerie de personnages louches et sombres où l'on suit leurs errements dans une ambiance nocturne.
Alors, si l'aspect anti-communiste et patriotique du film (le titre français n'a rien à voir mais après renseignement, les traducteurs ont remplacé ce qui touchait au communisme par la drogue) laisse quelque peu songeur, ce n'est pas du tout le point le plus important et ce n'est guère traité par Samuel Fuller. Ce dernier se concentre surtout sur les personnages, l'avancement de l'intrigue et l'atmosphère noire et, dans l'ensemble, il maîtrise tous ces éléments avec brio.
Il met en scène une intéressante et intrigante galerie de personnages où l'on trouve un pickpocket qui va vouloir profiter de la situation, des flics et des gangsters cherchant à récupérer ce qu'il a volé et cette femme, qui va peu à peu s'attacher à lui. Des personnages bien écrits et c'est un vrai plaisir que de les suivre. Fuller met en place un vrai jeu de manipulation où ils vont s'entrecroiser pour le meilleur et pour le pire, et, faire oublier un scénario contenant quelques grosses ficelles parfois un peu trop maladroites.
Tous les personnages sont plus ou moins sombres et complexes et ça, Fuller le retranscrit bien, notamment avec une atmosphère mystérieuse et nocturne adéquate. Il arrive aussi à inclure de l'émotion dans son récit, notamment dû à l'évolution de la relation entre les deux protagonistes, et ça marche bien. Il capte parfaitement la ville de New York et ses petits malfrats, à l'image de cette géniale scène d'ouverture dans le métro. Jean Peters est aussi authentique que touchante et face à elle, le brillant Richard Widmark apporte complexité et présence à son personnage.
Un film noir au fond politique douteux mais finalement peu exploité, servant juste d'intrigue et Samuel Fuller met en scène une galerie de personnages louches et sombres où l'on suit leurs errements dans une ambiance nocturne.
Redzing
Souvent taxé d'anti-communisme primaire, ce film de Fuller est tout de même plus profond. A travers cette histoire d'espionnage, le réalisateur met le doigt sur une société US en déclin : des agents fédéraux qui carburent au pots-de-vin pour obtenir des informations, un personnage principal qui a mis son patriotisme au placard, une héroïne tabassée tout au long du métrage. Le réseau rouge ne sert donc que de prétexte à l'intrigue. Sur la forme, le film nous propose un noir et blanc tranchant, et personnages étoffés. Jean Peters est poignante en jeune femme mêlée à une histoire qui la dépasse, et qui va en voir de toute les couleurs. Richard Widmark est excellent pickpocket insolent au charisme ravageur. La rumeur dit que J. Edgar Hoover détestait le film à cause de ce personnage aux antipodes des héros patriotiques et nobles. "Pickup on South Street" est ainsi un bon film d'espionnage, qui a de la personnalité. Anecdote : pour ne pas froisser les Français (le parti communiste jouissait d'un certain succès à l'époque dans l'Hexagone), la VF du film remplace les communistes par des trafiquants de drogue, et trahit le titre original...
Quelle idée farfelue que de traduire Pick up on South Street par Le Port de la drogue ???? Bon il n'en reste pas moins que voilà un tous meilleurs films de Fuller (avec Shock Corridor évidemment). Entre film noir et espionnage, le génie surgit de ce personnage fantastique de pickpocket qui se retrouve en possession d'un microfilm très recherché… Enomissime !
Le port de la drogue est un bon polar des années 50 et marqué de l'époque via ses plans, son jeu d'acteurs, son atmosphère. On retrouve l'ambiance des peintures du peintre américain Edward Hopper. Le film est court et le scénario s'enchaîne un peu vite, mais l'ambiance, les acteurs et le thème rattrape ce petit bémol. Il est d'ailleurs plus intéressant de regarder le film en VOST que en VF, car nous sommes en pleine guerre froide lors de la sortie du film et donc on a choisis de modifier quelques petites choses lors du doublage. Le film parle de microfilm, d'espionnage et de communisme dans la version américaine, alors que dans la version française il s'agit d'une formule de drogue sur un microfilm qui paraît peu crédible.
TTNOUGAT
Chef d’oeuvre de mise en scène, peu de films atteignent ces sommets, c’est admirable de bout en bout plus le nombre de visions augmente. La direction d’acteurs est parfaite elle aussi à tel point que le couple des marginaux Widmark/Peters devient crédible grâce à leurs jeux et au contexte qui les entoure. Je peux aujourd'hui en dire autant du scénario mais il m'a longtemps gêné tant il est complexe, je n'étais pas capable de tout reconstituer à ma sortie. Visiblement Fuller se moque complètement du confort intellectuel des spectateurs, il n’en fait qu’à sa tête en grand cinéaste qu’il est . Tout ici est fabriqué au profit du montage et des plans que cela soit les moments comiques ou tragiques. La leçon comique d'enquête de Moé adressée à Zara ou la tragédie de sa fin de vie, si belles soient-elle, n’obéissent à aucune nécessité. C'est du pur cinéma d'auteur qui ravi les cinéphiles mais gêne les spectateurs cartésiens . Il en est de même pour le ''tabassage'' final de Candy (on la croit vraiment morte) ou les deux morceaux de pellicule manquants : que deviennent ils et que devient Joey? et les communistes ? Ce ne sont que des prétextes à l’action qui ne suivent aucune logique interne. Chez Fuller, cela passe admirablement dans ‘’Naked kiss’’ ou ‘’Forty guns’’ qui sont loin du réalisme mais ici dans un film qui a choisi le support ''film noir'' cela à de quoi surprendre le grand public.
Shephard69
Un excellent film noir qui en a inspiré plein d'autres avec son intrigue maline, ses personnages attachants et charismatiques, ses scènes d'action inventives pour l'époque (les scènes du monte-charge ou celle du métro sont géniales). Parfois violent. Une solide impression de référence se dégage du film.
Tout commence quand Skip McCoy, simple pickpocket, vole un microfilm destiné aux communistes dans le sac à main d'une femme qui faisait la livraison. Le voilà maintenant embrigadé dans une histoire d'espionnage, recherché par la police et d'autres types moins recommandables. Samuel Fuller ne s’embarrasse pas du superflu avec cette histoire et la met en scène comme à son habitude, de manière terriblement efficace (la scène de combat dans le métro), parfois agressive dans la manière dont certains plans sont mis en lumière. Dans son scénario, il n'hésite pas à faire du pickpocket un homme qui trouve la rédemption auprès d'une femme, d'une indic une vieille femme qui ne demande qu'à avoir suffisamment d'argent pour ne pas finir dans la fosse commune quand elle mourra et il va jusqu'à laisser l'atout charme de son film (Jean Peters) se faire tirer dessus. Il appuie là où ça fait mal et signe au passage un film au propos anti-communiste peu subtil mais qui a le mérite d'être clair. Et il offre au passage à Richard Widmark un rôle taillé sur mesure dans lequel l'acteur est parfaitement à l'aise, aussi roublard que charmeur. A noter que dans la version française, il ne s'agit pas de microfilm mais de drogue d'où le titre aussi peu en lien avec l'histoire mais qui sonne pourtant bien.
Tout est dit ou presque dans les critiques précédent la mienne, j'ajouterai simplement que Samuel Fuller s'attache à la véracité sociale de ces personnages des bas fonds, une prostituée au grand coeur et à la morale irréprochable, un pickpocket en rédemption grâce à l'amour d'une femme.... Ces portraits, magistralement joués, donnent au film son authenticité et sa force tout autant qu'une véracité émotionnelle rarement vue au cinéma...
soniadidierkmurgia
Samuel Fuller dont c’est le 6ème film aborde le film noir alors dans sa phase déclinante avec cette intrigue autour d’un microfilm volé dans le métro par un pickpocket qui s’avère être la formule d’une arme secrète américaine dérobée pour le compte des communistes. A ce titre le film s’inscrit dans la vague de films anticommunistes de cette période de guerre froide entre les deux blocs, marquée par le maccarthysme. Le titre français « Le port de la drogue » propose une toute autre trame imposée par la censure à la sortie du film sur le territoire national pour ne pas froisser un PCF alors tout puissant. Si le film peut être incontestablement rangé dans la catégorie noire, il se démarque un peu du genre par un sens du réalisme très typique du cinéma de Fuller s’inscrivant dans la veine documentaire. Widmark est un habitué du genre ayant déjà travaillé sous la houlette d’Hathaway (Le carrefour de la mort), de Negulesco (La femme aux cigarettes), de Keighley (la dernière rafale), de Kazan (Panique dans la rue) et de Dassin (les forbans de la nuit). C’est donc avec un naturel confondant qu’il se glisse dans la peau de ce malfrat au grand cœur qui entend bien profiter de l’aubaine qui se présente à lui pour faire monter les enchères. A ses côtés on trouve Jean Peters, imposée par Fuller lui-même alors que la production après avoir laissé échapper Marilyn Monroe (qui avait déjà travaillé un an auparavant avec Widmark dans « Troublez-moi ce soir ») avait un temps pensé à Betty Grable. La jeune actrice jusqu’alors cantonnée dans des personnages exotiques (« Capitaine de Castille », « La flibustière des Antilles ») se sort admirablement de ce rôle de prostituée à l’érotisme accroché en bandoulière. Le fil conducteur de l’intrigue est si bien tendu que l’on se moque au final de savoir s’il s’agit d’une affaire d’espionnage ou de drogue. Les rôles secondaires sont tous finement dessinés par Fuller qui s’intéresse avant tout à la pâte humaine de ses personnages. Ceux-ci loin d’un monolithisme peut-être plus facile d’abord présentent souvent deux faces comme Moe l’indicatrice (Thelma Ritter) dont la seule ambition est de pouvoir s’offrir une sépulture décente mais qui se sacrifiera pour ne pas dénoncer Skyp (Richard Widmark) qui lui-même sortira de son statut de malfrat pour éviter à Moe l’enterrement dans la fausse commune. Fuller réputé libéral-conservateur n’en oublie pas moins de dénoncer les injustices criantes qui minent la cohésion sociale de son pays. Un grand film formidablement photographié, au noir et blanc très contrasté qui quoique très court (77 minutes) ne rate aucune de ses cibles. A voir et à revoir.
L'histoire d'un malfrat mediocre embrigadé dans une affaire d'Etat trop grosse pour lui. Un film noir réaliste et magistral.
Un véritable bijou que ce chef d'œuvre du film noir. Le film a très bien vieilli. Un scénario prenant de bout en bout, une très belle mise en scène et des acteurs épatants.
Un bon film noir avec pas mal de suspense et un scénario simple mais prenant (farouchement anti-communiste même si ce n'est pas le but du cinéaste). Richard Widmark dans son registre habituel et Jean Peters magnifique incarnation de la femme fatale. Évidemment faut voir ce film en version originale car la version française trahi le propos de Samuel Füller.
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