Derniers Avis : Divines - Page 11

Sublime, Actrices DIVINES tout simplement ! Un film d'une intensité rare !
Oulaya Amamra et Déborah Lukumuena transpercent l'écran. Un très beau film a voir en famille qui tient en haleine du début jusqu'a la fin, tout en respectant une réalité ...dure.

J'avais très envie d'aimer ce film, porté par les critiques dithyrambiques et par le côté impoli de la réalisatrice.
Mais c'est un film très gentil, très fabriqué, avec tous les ingrédients habituels des produits industriels. Il y a un peu de tout pour que tout le monde soit content. Aucune sequence ne dure, on met de la musique dès qu'on a peur que le spectateur s'ennuie ou dès qu'il faudrait faire du cinéma (c'est à dire créer de la durée, des images).
L'image est moche, le montage sans intérêt.
Enfin, le film se termine n'importe comment, de manière très bête.
Heureusement, il y a les deux actrices principales, pleines d'énergie et d'engagement.
Un film complètement surcoté, que tout le monde aura oublié dans 5 ans.

Une claque monumentale!!!
Ça fait vraiment longtemps qu'un film français ne m'a pas bluffer.
Je suis de banlieue et de cité, tout est très bien retranscrit.
Un casting excellent!

En voila un vrai film !! Parfaitement réalisé. MAIS quel intensité on sort du film en larmes. Les deux actrices principales méritent une très très grande carrière, un bon scénario déjà vu c'est vrai MAIS cette fois ci vu d'une manière vraiment différente. UN CHEF D'ŒUVRE!! Peut être l'un des plus grands films de l'année

Un film qui ne sonne que trop rarement juste, ça appuie tellement la caricature, on dirait les derniers clips de PNL, après il y a un peu le même propos que dans "Bande de filles" (les nanas de cité qui tentent d’en sortir en s’acoquinant avec la petite bourgeoisie) sauf qu’ici ça dérive complètement vers le thriller enveloppé d’une couche sur-émotionnelle assez malvenue. Et la réalisatrice ne place quasiment aucune ambiguïté dans les rapports de force, trop mécaniques et scénarisés (et quand ça tente la subtilité ça se ramasse, ou on masque le ridicule de la situation avec de la musique classique) pour quelque chose qui formellement se rapproche du film purement social, c’est du "terre à terre" surréaliste. Et la fin est juste nullissime, limite gênante tellement le parti pris est clair, le genre de pseudo retour de flamme dont je ne crois pas, du cynisme de bas étage. Je retiens surtout le personnage de Dounia, enfin surtout dans la seconde partie, comme cette séquence dans la boite de nuit assez lumineuse, on y voit bien la transformation et ce goût de l’émancipation, mais quand elle se fait rattraper par sa "mère maquerelle" ça va plus du tout, on se renferme dans ces codes réversibles, où d’ailleurs la virilité n’a plus de sexe, Marion Seclin a dû apprécier.

Vu par hasard, je suis tombé sur une oeuvre relativement bouleversante, avec un casting inconnus mais porté par une énergie incroyable (pour ma part, notamment avec Oulaya Amamra (Dounia)). On pourrait penser en lisant le synopsis à certaines autres productions reflétant la société dans laquelle on vie et c'est le cas (faut malheureusement dire ce qui est) mais représenté d'une autre façon ici. Plus le film avance, plus on avance dans une sorte de polar noir ; d'où un léger manque d'originalité vu l'histoire et ce que nous propose le film dans son déroulement. Plusieurs thèmes son abordés comme l'éducation sentimentale, le coté sociale et religieuse... Le film serait presque un thriller féminin^^ mettant les hommes hors courses même si le réalisme de la violence fait parfois peur. Personnellement je ne s'aurais classer ce film. Un film marginal, libre ; donc unique. Voila donc un film coup de poing traité sous forme de tragédie moderne mais arrivant à allier un coté sombre et un autre relativement drôle. Un résultat quand même stupéfiant (on est loin des blockbusters ou autres), qui nous mets en pleine face la brutalité de la société (tant à ceux qui la subisse, qu'a ceux qui la créer...). Au risque de périr dans un engrenage dont on ne sort pas, mais le risque reste pris quand même. Bref, un film humain, certes bouleversant ; mais offrant pleinement un certains charisme (notamment celle de Oulaya Amamra) et une grande générosité. Un personnage clé vraiment prometteur et que l'on reverra assez vite sur les écrans. On peut "regretter" un dénouement lugubre, malgré les espérances que suscite cette oeuvre. C'est pourquoi, comme dans la vie en générale. On suit un "trio" amies ; à la vie ; à la mort ou même si il y a un coté borderline. Cela ne gâche en rien l'amitié qui les unis. Et bien évidemment une histoire d'amour comme la vie le reflète. On pourrait comme je l'ais dit, rendre le film aussi humanisme que féministe, avec un rythme qui se tient et une certaine audace ou malgré tout la réalisatrice évite les écueils du genre. Rendant un film profond et quelques peu jubilatoire". On sent bien la connaissance du milieu ou elle a grandit (selon c'est dans une interview), ou la sincérité est le mettre mot. Le pari est donc réussi. Effectivement, on n'échappe pas à quelques clichés (mais les pseudos clichés que l'on voit un peu partout, et peu importe pour X raison ; partent bien de quelques part^^), mais la rage de vivre et l'esthétique du film. Nous rend un film vraiment bouleversant mais que pas mal de film arrivent à en faire de même... Après pour une réalisatrice débutante, le film amène un scénario (pour une débutante) sans faute, mais ce que l'on retient le plus. Reste le casting totalement bluffant! C'est vraiment le casting qui ressort et la sincérité de ce qui nous ait raconté (le parcours initiatique de jeune de quartier populaire et quelques divers clichés). Le film reste quand même pour une 1ère primé à Cannes! Et un casting à suivre de près... Tout comme la réalisatrice ou on lui pardonne quelques maladresses mais ou dans la dernière ligne droite. Le masque tombe en "se refermant". Par là, j'entends d'abord sur ses protagonistes (punis...), ensuite sur lui-même et confirme ce que laisser augurer les 1ères images, en se confortant sur le coté ; film de "banlieues". Une oeuvre que beaucoup découvriront trop tard mais qui peu laisser à la réflexion... Féministe à 100%, l'évolution par rapport à l'après guerre... Une oeuvre bouleversante et méritante pour une 1ère réalisation avec un casting à suivre! Une bonne surprise qui aura des pour et des contre... (ce qui est concevable devant un tel film, qui prend quand même aux tripes).

force est de reconnaître une très belle maitrise de réalisation de la part de Houda Benyamina et rares sont les premiers films aussi exempts de défauts. Stylistique, allégorie, rythme, direction d'acteurs, autant de qualités à mettre au crédit de ce 'Divines". Concernant le fond, on navigue de nouveau dans le sordide des jeunes de banlieue dont le rêve d'argent ne peut se formaliser que par la vente de stupéfiants, de succession de scènes de violence, d'agression physique et d'insultes, de vol, de sexisme...
Peu de place ici à une rédemption, un désir de mieux vivre, tirant hélas toujours le film vers le bas et le manque d'empathie. A noter les très belles scènes de danse comme la présence prometteuse du jeune acteur Kevin Mischel, véritable espoir de ce film dans un environnement si sombre que le spectateur à respirer.

Sur la forme, la trame ressemble à pas mal de film se déroulant dans une cité avec des personnes qui veulent se faire de l'argent facilement sauf qu'ici, ce sont des personnages féminins qui sont au centre de l'intrigue ce qui au fond change beaucoup de choses. En fait, c'est comme si tout était inversé, il y a beaucoup moins de violence, les clichés sont moins présents voir tournés en dérision comme quand on voit la gérante du réseau avec son toyboy ou dans une moindre mesure la relation amoureuse qui est montrée d'un angle différent. En parlant de ça, on pourrait penser au film "Bande de filles" seulement "Divines" est largement au-dessus à tous les niveaux. Une sorte de chronique sociale sur fond de thriller durant laquelle on passe d'un moment léger et amusant à quelque chose de beaucoup plus lourd et intense sans oublier les moments de grâce lors des scènes quand les milieux de la rue et de la danse ne font plus qu'un. "Divines" est maîtrisé de bout en bout, c'est comme regarder un condensé de scènes très fortes sans qu'il y ait le moindre temps mort dans une histoire simple, mais efficace et touchante qui est bonifiée par une superbe mise en scène. Le film est excellent, mais c'est surtout la performance d'Oulaya Amamra qui m'a marqué, elle est extraordinaire et incarne à merveille un personnage qui évolue sans cesse en passant de jeune fille à femme ou de caïd sans peur à simplement amie qui prend soin des autres.

J'ai adoré ! Un film qui prend aux tripples. Un jeu d'acteurs de dingue. Emouvant, on en ressort boulversé !

Divin , génial, fort, beau.....
Ça déménage !!
Tant sur le fond, que par la forme.
Une misère sociale à la Gomorra desquelles ces deux ados ne peuvent extraire la rédemption ...

Le film a du mal a demarer mais on se laisse convaincre par les acteurs autant filles que garçons et ca vaut le coup d'être regarde. La réalisatrice a été chercher les histoires de banlieues les plus sordides mais ce n'est pas généralisable a tous les gens qui y habitent. En réalité la vie y est plus complexe que ce qui est montre.C'est peut être un peu trop noir et les dialogues sont la plupart du temps trop grossiers mais c'est le parti pris de la cinéaste. Elle réussi a montrer l’âme de cette population des cites que les médias et dans le film les pompiers! regardent comme des animaux. Toute cette immigration africaine qui est venu ,selon le point de vue de la réalisatrice, en France prendre le rôle "des Misérables" du 21e siècle. C'est touchant , triste et la fin est poignante. Belle prestation de l'actrice principale /Dounia qui décroche un joli rôle pour un début de carrière. Bonne chance a toutes pour la suite!
Il faut comme même rajouter que le grand Mozart doit se retourner dans sa tombe de voir son requiem utilisé de façon si risible...

Film très fort, très bien interprété. L'incapacité des héroïnes à échapper à leur destin tragique malgré certaines opportunités peut agacer mais c'est loin d'être irréaliste. Bravo !

S'il n'est pas exempt de maladresses – certaines séquences manquent cruellement de crédibilité – ce premier film de Houda Benyamina donne envie d'être défendu, tant il transmet une forme de colère et d'énergie salvatrices. Caméra d'Or au Festival de Cannes 2016, ce portrait à la fois difficile, tendre et émouvant de deux adolescentes des banlieues est superbement porté par ses deux jeunes actrices.

Prenant et très beau. J'ai vraiment adoré cette simplicité. Un film ou comment malgré les conditions de vie parfois difficile on peut faire des bonheurs simples de la vie de jolis moments de partage.

Un film assez interessant avec une belle morale surtout. Peut etre un peu de deja vu. Mais le talent de l’actrice principale rattrape le tout. Dans la quête de l’argent, on finit par perdre amis et famille tout en mettant en danger sa propre vie. J’avoue que c’est un peu culcul comme intrigue mais c’est plutot bien mis en scene. Donc film pas indispensable à voir, mais si vous êtes curieux allez y, surtout pour les comediens.