Un drame poignant sans jamais avoir besoin du mélodrame larmoyant, un film sobre et esthétique, qui est largement soutenu par un jeu d'acteurs très talentueux. Un film qui aurait mérité quelques récompenses de plus lorsque l'on voit la beauté du travail accompli, la force d'engagement dans cette histoire incroyable et pourtant vraie, et la leçon de tolérance humaine qui en découle, sans parler du repentir qui trouve ici son paroxysme... On finit en ayant l'impression d'avoir vu un grand film, alors que rien n'y est pimpant, peut-être cette modestie est-elle une leçon à prendre pour bien d'autres films. Le noir et blanc qui s'estompe parfois et laisse place à la couleur lors des souvenirs est très intelligemment amené, et la fin reste une énigme pour certains qui y voient des possibilités diverses... Pierre Niney tire son épingle du jeu, sans jamais trop en faire et en restant grand monsieur, tout simplement. Les autres acteurs n'étant bien sûr pas en reste, loin de là. La famille allemande nous bouleverse car l'on est rarement confronté à l'envers du décor dans les films sur la guerre, chauvinisme oblige. Ouvrir sa perception de ces terribles événements à de nouveaux horizons est le fil conducteur du film, son superbe repentir.
Frantz fait montre d'une maîtrise totale dans cette observation de vies anesthésiées par le malheur et dans l'illusion d'une renaissance. Ce n'est pas d'une gaieté folle mais c'est incroyablement beau et douloureux.
Film intéressant sur le point de vue historique. J'ai bien aimé la représentation de la relation franco-allemande entre les deux guerre et le jeux entre le noir et blanc, et la couleur. Mais malheureusement je n'ai pas accroché à l'histoire et au rythme du film.
Un mélo drame en noir et blanc historique avec un acteur Pierre Niney impeccable. Le réalisateur nous ballade entre émotion et suspens. On croit tout comprendre du lourd secret d'Adrien et puis au fur et à mesure tout s'écroule . Le film a pour thème le deuil, la culpabilité . L'actrice Allemande Paula Beer est lumineuse (elle m'a fait penser à Romy Schneider ). Une belle photographie ainsi qu'une belle lumière. Bonne reconstitution de l'époque.
Le film commence en fanfare, avec Adrien, un jeune ancien soldat français qui semble cacher un douloureux secret. L'étau se resserre de plus en plus sur lui. On nous fait deviner son secret via la mise en scène et le jeu incroyable de Pierre Niney. Puis, le réalisateur joue avec nos nerfs et commence à nous faire douter, avant l'aveu. Le jeune protagoniste vient connaître la vie de celui qu'il a tué pendant la première guerre mondiale, il découvre son univers, sa culture, sa famille et sa fiancée. Il devient même Frantz. Malgré un coup de mou, lors de la relation épistolaire, car il n'y a pas autant d'émotions que dans la première partie, le film redémarre de plus belle. C'est ensuite à Paula Beer de découvrir le pays ennemi pour retrouver Adrien parti chez sa mère.
Les passages en couleur sont remplis d'émotions, le plus beau est celui quand Adrien se met à jouer du violon, violon qui est mis en scène comme le coeur de Frantz, cette séquence est tout simplement glaçante.
La psychologie d'après guerre et de racisme entre les 2 pays est bien respecté et assez bien dosé. Tout le scénario est rempli de rebondissements presque improbable. La photographie en noir et blanc est superbe. Les scènes et les plans possèdent une force très peu commune grâce aux mouvements de caméra grâcieux et à un duo d'acteurs fantastiques.
François Ozon se joue de notre humanité en faisant de nous des meurtriers. On a jamais été aussi content de voir un mort (cf cimetière de Passy). Le réalisateur filme le mensonge et bafoue toutes les règles de morale.
Film intéressant de la part de François Ozon. L'histoire est intéressante et la mise en scène réussi. Globalement le casting est très bon, priorité à l'acteur principal Pierre Niney. Toutefois, le premier rôle féminin n'est pas en reste. Seul bémol, le film souffre de quelques petites longueurs et c'est un peu dommage.
J'avais précédemment vu 8 films de Ozon (sans doute pas les deux meilleurs d'après les critiques), que j'avais trouvé complètement insipides et sans beaucoup d'intérêt, ni au niveau du scénario, ni au niveau de la qualité de la mise en scène et quelle ne fut pas ma surprise de voir et de déguster cet excellent "Frantz". Ce film est en tous points remarquable, la qualité de l'image avec ces somptueux noirs et blancs, l'intensité des émotions, la qualité des interprétations, les rebondissements dans le scénario. Malgré un rythme assez lent, je ne suis pas ennuyé un seul instant. Un film vraiment intelligent sur un sujet difficile et un peu scabreux. Du Ozon de cette qualité là, j'en redemande !
Un film poignant qui à totalement changé mon avis sur les personnes voulant changer de sexe. On comprend le point de vue de la personne mal dans sa peau, ainsi que celui de son entourage qui s'en rend pas forcément compte et qui finalement se retrouve obligé de le suivre. Pierre Niney est et reste un très bon acteur. Je le recommande .
Ce film est juste un chef d'oeuvre !!! Je pourrais m'en tenir à ça tant c'est rare de voir un petit bijou comme ça !! J'ai rarement été si touché, si passionné par une histoire...la première heure est juste parfaite !! Les acteurs, l'intrigue, la réalisation (l'idée de l'alternance entre le N&B et la couleur est prodigieuse et cela apporte une vraie touche d'originalité au film !!) François Ozon est un génie et il faut absolument voir ce film !! Vous ne serez pas déçus !
Voilà un film de François Ozon qui dénote dans sa filmographie puisqu’il paraît moins tordu que ce qu’il a l’habitude de montrer. Et même si ses protagonistes sont perturbés, ils le sont à cause des ravages de la guerre, excuse a priori indétrônable. C’est bien joué, le jeu sur les couleurs est bien vu, mais dès le début on devine pourquoi le personnage d’Adrien vient en Allemagne et même si après, le film prend une autre direction, on reste un petit peu sur sa faim devant un long-métrage semblant tout de même manquer d’ampleur.
Oeuvre sensible et merveilleusement interprétée par des acteurs et actrices très justes et très touchants. Beau moment de cinéma, sur fond de Grande Guerre, et sur les liens Franco-Allemands de cette époque.
Je ne suis pas un admirateur de ce cinéaste . Les films d ' Ozon pour moi manquaient toujours de vrais fonds et là j ' avoir que c ' est juste beau. De la photo très soigné en passant par les acteurs tous parfait on est passionnés par le sujet . Une vraie et belle réussite. Pour moi un très beau film .
Bien qu'ayant quelques longueurs, le film d'Ozon décrit avec finesse le lendemain de la guerre au travers de personnages dont me réalisme ne ternit pas la beauté.