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Votre avis sur Frantz ?
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Vu sur Netflix par le plus grand hasard, et merveilleusement surprise par un film très attachant et très bien réalisé. Le spectateur est tenu de bout en bout, jusqu'à la fin. On ne s'ennuie pas, on est touché par le rôle de chacun. Pierre Ninet y est grandiose, parfait et sobre tout comme l'actrice qui joue à ses côtés. Il vaut vraiment le coup
ned123
j'ai vu un film... Absolument magnifique... On est emporté dans une fresque émotionnelle d'une densité incroyable... François Ozon livre un film d'un précision de la mise en scène incroyable... Tout est élégant, subtil, fin... Pierre Niney et Paula Beer sont prodigieux, ils nous font vivre des émotions d'une force inouïe. Ce film, remake d'un film d'Ernst Lubitsch, est adapté d'une pièce de Maurice Rostand dans les années 30... Et il faut beaucoup de courage à François Ozon pour s'attaquer une cette oeuvre, et pour renouveler la narration.
Adrien va se recueillir sur la tombe d'un Allemand, tombé en septembre 1918... Au-delà des fleurs, Adrien porte un terrible secret qui va se dévoiler et va affecter tout le monde... La fiancée éplorée, les parents détruits et Adrien !
Il est question de deuil, de mensonge, de la vérité et de la façon dont un amour peut naitre après la mort d'un être cher.
Autre point intéressant sur ce film, c'est l'alternance de séquences longues et élégantes en noir & blanc, et d'autres en couleurs, lorsque l'on perçoit le retour de la vie... Quel film délicat...
Adrien va se recueillir sur la tombe d'un Allemand, tombé en septembre 1918... Au-delà des fleurs, Adrien porte un terrible secret qui va se dévoiler et va affecter tout le monde... La fiancée éplorée, les parents détruits et Adrien !
Il est question de deuil, de mensonge, de la vérité et de la façon dont un amour peut naitre après la mort d'un être cher.
Autre point intéressant sur ce film, c'est l'alternance de séquences longues et élégantes en noir & blanc, et d'autres en couleurs, lorsque l'on perçoit le retour de la vie... Quel film délicat...
Un très grand film sur les conséquences ravageuses de la guerre au niveau psychologique et sentimental, mais surtout sur le pardon.
Malgré ses 1h53, le film ne traine pas. La réalisation est soignée et on comprend que les quelques scènes en couleur parmi un film en noir et blanc sont de rares instants de bonheur, réels ou non, furtifs mais importants.
Les interprétations sont excellentes, d'un côté et de l'autre. On est emporté à l'après-guerre, dans une période sensible entre français et allemands.
On y retrouve une famille brisée par la perte d'un être cher sur le front : une mère, une fiancée et un père, souffrant chacun à leur niveau et à leur manière.
Pierre Niney offre une interprétation incroyable.
Je n'ai pas pu retenir quelques larmes. Un régal.
Malgré ses 1h53, le film ne traine pas. La réalisation est soignée et on comprend que les quelques scènes en couleur parmi un film en noir et blanc sont de rares instants de bonheur, réels ou non, furtifs mais importants.
Les interprétations sont excellentes, d'un côté et de l'autre. On est emporté à l'après-guerre, dans une période sensible entre français et allemands.
On y retrouve une famille brisée par la perte d'un être cher sur le front : une mère, une fiancée et un père, souffrant chacun à leur niveau et à leur manière.
Pierre Niney offre une interprétation incroyable.
Je n'ai pas pu retenir quelques larmes. Un régal.
Très beau film, émouvant. Avec François Ozon, pas de faux suspens et c'est rare. Paula Beer est très touchante et magnifique.
Film moyen avec une bonne accroche mais au scénario très moyen. Je déconseille, vous ne ratez rien et vous l'oublierez très vite sinon.
Une véritable œuvre d'art, un film émouvant avec ses sublimes passages musicaux et une prestation juste remarquable de Pierre Niney. Par ailleurs le passage à la couleur se fait d'une justesse à en couper le souffle ce qui rend le film magnifique à regarder.
Quelque peu à la manière de Karl envers Peter Von Kant dans son film éponyme, François Ozon met en exergue, dans Frantz, le sentiment impensable qu’éprouve une femme à l’égard d’un soldat de la Grande Guerre, sentiment qui va bouleverser son existence ad vitam aeternam. Ce soldat, joué avec finesse par Pierre Niney, est français. Cette femme, interprétée par une Paula Beer dont les tourments transparaissent sans superficialité, est allemande. L’ancien poilu, Adrien, est intrinsèquement en détresse : il n’arrive pas à oublier le souvenir d’un ami allemand tombé au combat, Frantz, et va fleurir sa tombe dans une bourgade d’outre-Rhin. Décision risquée, conséquences déchirées. Il n’est pas le seul à ressentir ce désarroi, Frantz étant le défunt mari de cette jeune allemande, nommée Anna. Et c’est là, à partir de la rencontre entre les deux protagonistes, que nous trouvons toute la force du film proposé par François Ozon. Il nous plonge, avec brio et sincérité, dans les méandres mentales d’Adrien et de Anna, que tout oppose, ou presque. En première approximation, ce contraste franco-allemand est troublant, a fortiori dans un contexte d’après-guerre. Mais petit à petit, les visages se révèlent et les liens se délient, et nous emmènent d’une façon exquise vers des déchirements intimes. Dans cette perspective, François Ozon tient à pousser ce contraste, ce dualisme jusqu’au bout, en entremêlant France et Allemagne, passion et ressentiment, haine et attirance, revanche et pardon. Le pari est tenu, et même enivrant. Y compris dans la photographie usitée, parsemée de noir et de blanc, teintée de couleurs sardanapalesques lors des moments d’ataraxie, c’est tout à fait réussi. Qui est noir, qui est blanc dans cette histoire ? Ce qui est certain, c’est que c’est bel et bien l’implosion des sentiments et les non-dits afférents à la sphère familiale, un peu à la manière d’un Juste la fin du monde de Xavier Dolan, qui font toute la richesse et l’intensité de ce qui est déjà le magnum opus de François Ozon.
Magnifique film à tout point de vue.
Remarquable interprétation avec une Paula Beer évanescente et un Pierre Niney envoûtant.
Très bonne distribution des rôles.
Quant à l'histoire où l'absurdité des guerres quand on tombe des deux côtés elle est empreinte d'humanité.
Sublime image.
Remarquable interprétation avec une Paula Beer évanescente et un Pierre Niney envoûtant.
Très bonne distribution des rôles.
Quant à l'histoire où l'absurdité des guerres quand on tombe des deux côtés elle est empreinte d'humanité.
Sublime image.
Ce film est un chef-d'oeuvre de délicatesse et de profondeur, avec des acteurs pleins de dignité et de finesse, bien loin des excès et du vide que l'on observe dans beaucoup de films actuels.Grande noblesse de sentiments.
On a deux magnifiques séquences pleines d’émotions à la moitié et à la fin du film.
Et le reste du temps on s’ennuie devant des scènes tire-larmes et manquant de subtilité.
Et le reste du temps on s’ennuie devant des scènes tire-larmes et manquant de subtilité.
Alain D.
Ce très beau film de François Ozon nous propose une mise en scène délicate passant habilement du noir et blanc à la couleur. Sur de jolies séquences musicales, le scénario nous offre des scènes tragiques d'une grande intensité. Le grand intérêt pour ce Drame, est également suscité par la classe de ses interprètes. Paula Beer est émouvante et parfaitement juste ; l'actrice Allemande a été à juste titre récompensée pour ce rôle à la Mostra de Venise. Quant à Pierre Niney, il se montre comme toujours excellent.
Un très beau film, à l'ancienne mais les images et les cadrages sont superbes et l'histoire magnifique. Le seul bemol : cela met un peu de temps à se terminer. Mais vraiment du haut niveau, bravo Ozon.
Superbe film d'époque avec une histoire très intrigante qui révèle plus que ce que l'on peut penser. Refait une histoire à message d'antan, rafraîchie et qui vise dans le mille. Paula Beer est incroyablement belle et incroyablement bonne dans ce film.
Le film se déroule dans l'entre-deux-guerres et montre les différents sentiments que la Première Guerre mondiale a provoqués dans la population. Principalement la culpabilité : d'une part, celle des parents qui ont forcé leurs fils à se battre et ils sont morts ; et d'autre part, celle des jeunes qui, comme Frantz, ont survécu mais se sentent coupables pour ceux qui ont tué "pour défendre leur nation".
Dans l'ensemble, un bon film, un peu lent, mais si vous aimez les films historico-romantiques, vous l'apprécierez, même si la fin vous laissera, comme moi, une grande déception.
Dans l'ensemble, un bon film, un peu lent, mais si vous aimez les films historico-romantiques, vous l'apprécierez, même si la fin vous laissera, comme moi, une grande déception.
Spoiler
Frantz se déroule dans la période d'entre-deux-guerres et raconte l’histoire d’un jeune français,
Adrien Rivoire, qui ressent beaucoup de culpabilité et voyage en Allemagne pour obtenir le pardon
de la famille de l’homme qu'il a tué, Frantz Hoffmeister. Il connaît ainsi les parents de Frantz et sa
fiancée Anna, qui pense qu'en effet Adrien était un ami de Frantz quand il étudiait à Paris. Adrien
n'est pas capable de confesser la vérité et continue alors le mensonge d’une supposée amitié avec
Frantz.
Le film est en blanc et noir sauf pour les scènes des rêves qui deviennent en couleurs. Cette
décision cinématographique est très efficace pour créer une atmosphère mélancolique, de
culpabilité et de mort des thèmes importants dans le film et puis des concepts présents après la
Grande Guerre. Quand Adrien arrive en Allemagne on peut voir le nationalisme et l'hostilité causés
par la guerre envers les étrangers, puis aussi, quand Anna voyage en France pour trouver Adrien,
on peut voir un fort nationalisme tout de même, mais moins agressif parce que la France avait
gagné. Cette atmosphère se déroule accompagnée de musique qui est présente tout au long du
film.
Les acteurs principaux ont fait de bonnes représentations et en plus dans deux langues, moitié
français et allemand, très impressionnant. Ils ont montré des sentiments forts d'une manière
humaine et bien réussi. Aussi, ils ont aidé à mettre un ton comique à quelques situations bizarres.
En général, c’est un bon drame qui représente les problèmes d’Europe après la guerre avec
un scénario intéressant et une bonne réalisation !
Frantz se déroule dans la période d'entre-deux-guerres et raconte l’histoire d’un jeune français,
Adrien Rivoire, qui ressent beaucoup de culpabilité et voyage en Allemagne pour obtenir le pardon
de la famille de l’homme qu'il a tué, Frantz Hoffmeister. Il connaît ainsi les parents de Frantz et sa
fiancée Anna, qui pense qu'en effet Adrien était un ami de Frantz quand il étudiait à Paris. Adrien
n'est pas capable de confesser la vérité et continue alors le mensonge d’une supposée amitié avec
Frantz.
Le film est en blanc et noir sauf pour les scènes des rêves qui deviennent en couleurs. Cette
décision cinématographique est très efficace pour créer une atmosphère mélancolique, de
culpabilité et de mort des thèmes importants dans le film et puis des concepts présents après la
Grande Guerre. Quand Adrien arrive en Allemagne on peut voir le nationalisme et l'hostilité causés
par la guerre envers les étrangers, puis aussi, quand Anna voyage en France pour trouver Adrien,
on peut voir un fort nationalisme tout de même, mais moins agressif parce que la France avait
gagné. Cette atmosphère se déroule accompagnée de musique qui est présente tout au long du
film.
Les acteurs principaux ont fait de bonnes représentations et en plus dans deux langues, moitié
français et allemand, très impressionnant. Ils ont montré des sentiments forts d'une manière
humaine et bien réussi. Aussi, ils ont aidé à mettre un ton comique à quelques situations bizarres.
En général, c’est un bon drame qui représente les problèmes d’Europe après la guerre avec
un scénario intéressant et une bonne réalisation !
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