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Votre avis sur Les Frères Sisters ?
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elriad
Le genre comme les codes du western sont ici bien respectés pour l'incursion de l'un de nos meilleurs réalisateurs de l’hexagone dans le western et logiquement en langue anglaise. L'exercice est donc réussi, même si l'on peut se demander logiquement pourquoi cet hommage au Far West calibré a tenté Jacques Audiard. La distribution impeccable comme la mise en scène sombre et soignée ont placé " les frères Sisters" en bonne position pour les Oscars, mais si le genre que j'adore remplit ici son cahier des charges, il ne demeure pas mon préféré dans la riche filmographie du réalisateur et dégage une petite odeur d'envie de franchir l'atlantique pour une future carrière aux USA...
Les Frères Sister ne ressemble à aucun autre film de western. Jacques AUDIARD réussit avec beaucoup d’humanité à nous faire aimer deux tueurs à gage à première vue sans scrupule. Et pourtant les personnages révèlent une sensibilité inattendue et leur quête de sens nous touche vraiment. Un beau film qui laisse une trace réelle dans notre esprit.
Si le film effectivement peut paraître long, notamment la première heure, il n'en ai pas moins que cette lenteur nous permet de découvrir des personnages subtils qui diffèrent des protagonistes habituels des western. Les personnages évoluent au cours de leurs aventures respectives, une aventure qui va les aider à exprimer leur vrai nature. Ainsi ce western hors du commun nous emmène vivre une aventure encore jamais vu, avec des personnages attachants et complexes, et avec en prime une image et une bande son incroyables, qui donnent à certains scènes une force innatendu. Ce film, rien que dans son unicité, mérite d'être qualifié de grand film. Mais la qualité des protagonistes et de la réalisation permet de le qualifier de chef d'oeuvre, au moins sur le plan artistique.
Tout d'abord je ne suis pas très objectif ,étant fan du style " Western" , qui nous plonge dans ce 19ème siècle sulfureux ,avec des hommes qui tentent de poursuivre leurs chemins dans cette univers fascinant , ou la faiblesse n'a pas de place . ou survivre devait-être une épreuve chaque jour.
Un grand et beau western, original par son côté intimiste, réalisé de main de maître par Jacques Audiard qui revisite les codes de ce genre trop rarement traité en France. Des personnages très travaillés autour d'un beau casting parfaitement dirigé et superbement mis en lumière par Benoît Debie. La bande originale n'est pas en reste, avec une belle composition d'Alexandre Desplat, surprenante par son décalage avec ce que l'on attend généralement d'un western. Une franche réussite, plus orientée réflexion qu'action, même si celle-ci reste présente.
Alain D.
Cette belle réalisation de Jacques Audiard nous délivre un Western de bonne facture. Son scénario, coécrit avec Thomas Bidegain (déjà présent pour Dheepan, La Famille Bélier, Un prophète ...) nous conte les méfaits d'un duo d'assassins pourchassant un chimiste chercheur d'or. Si l'intrigue peine un peu à se mettre en place, elle nous offre par la suite une très belle évolution des personnages.
Outre la belle BO d' Alexandre Desplat, Jacques Audiard nous offre de solides dialogues, de belles chevauchées et une superbe reconstitution de l'Ouest Américain d'avant 1900.
Le film bénéficie d'une admirable distribution avec une interprétation magistrale de John C. Reilly dans la peau d'Eli, le frère le plus social. Il est bien secondé par Joaquin Phoenix qui joue Charlie, le frère cadet, le meneur. A marquer également au casting les très belles présences de Riz Ahmed et Jake Gyllenhaal.
Outre la belle BO d' Alexandre Desplat, Jacques Audiard nous offre de solides dialogues, de belles chevauchées et une superbe reconstitution de l'Ouest Américain d'avant 1900.
Le film bénéficie d'une admirable distribution avec une interprétation magistrale de John C. Reilly dans la peau d'Eli, le frère le plus social. Il est bien secondé par Joaquin Phoenix qui joue Charlie, le frère cadet, le meneur. A marquer également au casting les très belles présences de Riz Ahmed et Jake Gyllenhaal.
Un de ces longs films de vie qui nous inspirent et nous font réfléchir. La lenteur fait que je ne le verrai sûrement pas une seconde fois de peur de m'ennuyer mais l'histoire m'a énormément plu. La relation entre les deux frères est complexe et touchante, malgré les autres péripéties.
Western magistral à la française. Des bons des brutes et des truands qui philosophent et qui parlent utopie, politique et phalanstere. Des paysages magnifiques , de bons acteurs , quelques longueurs mais un très bon film!
FaRem
J'aime Audiard et j'aime les westerns, mais ce film m'a déçu. Trois ans après le bon "Dheepan", le réalisateur français nous propose un western centré sur deux frères qui sont engagés pour tuer un homme. Sur fond d'un road-trip, on suit donc les frères Sisters, mais aussi Morris et Warm qui sont les personnes traquées. Au-delà de cette traque peu distrayante et un peu là pour meubler, il est question d'autres choses comme de la famille et surtout de l'enfance puisque l'on peut voir la nature de ces deux hommes comme une conséquence de ce qu'ils ont connu avant. Malgré ça, j'ai trouvé le récit faible et qu'il manquait énormément d'enjeux dans cette intrigue. Suivre ces deux hommes m'a plus ennuyé qu'autre chose surtout que l'ensemble manque de liant avec des séquences qui s'enchaînent sans qu'il y ait de liens entre elles. Le message que veut faire passer le réalisateur n'est pas assez développé au même titre que ses personnages. Le casting est incroyable, il n'y a rien à dire, et pourtant les acteurs ne dégagent pas grand-chose en incarnant ces hommes à part John C. Reilly que j'ai trouvé très bon et qui amène un peu de douceur et de légèreté. S'il s'agit surtout d'un western revisité, j'ai trouvé l'histoire simpliste et au final sans grand intérêt. En somme, un film décevant.
Caine78
Grandement déçu par « Dheepan », je n'en étais pas moins excité à l'idée de voir Jacques Audiard s'attaquer au western, genre devenu rare où je l'imaginais prompte à de belles choses. Cela n'a pas manqué, le réalisateur retrouvant l'intensité, la force de ses plus grandes réussites. Maîtrise formelle indéniable, contexte historique séduisant, volonté de renouer avec les grands classiques du genre tout en traçant constamment sa propre voie... Le spectacle est régulièrement étonnant, que ce soit dans le parcours de ces deux héros pour le moins atypiques ou un discours longtemps difficile à cerner, ne masquant nullement la violence des deux frères (surtout un) tout en les rendant complexes, presque attachants, en tout cas très intéressants, à l'image de cette relation qui les unit constamment dans l'adversité. C'est un rythme, relativement lent mais jamais ennuyeux (du moins me concernant), souvent imprévisible, sachant constamment évoluer vers des situations séduisantes, parfois touchantes
spoiler:
(l'émotion gagnant Eli à chaque fois qu'il tient son étole, le moment d' « intimité » qu'il partage avec une prostituée à qui il tente de faire jouer le rôle d'une autre...)
, où presque chaque rôle est écrit et pensé avec soin, à l'image des excellents « premiers seconds rôles » incarnés par Jake Gyllenhaal et Riz Ahmed, apportant un regard, un ton différent à une histoire aussi riche humainement que dans ce qu'elle raconte, à l'image d'un dénouement pour le moins inattendu, prenant avec beaucoup d'habileté spoiler: le contre-pied du règlement de comptes final inhérent au western, et finissant sur une note pacifique assez dans la logique du récit
. Après, on pourra toujours émettre une poignée de réserves spoiler: (franchement, engager un taulier comme Rutger Hauer pour lui faire faire à peine de la figuration, c'est étrange, non?)
, mais à l'image d'un duo John C. Reilly - Joaquin Phoenix remarquable (le premier étant en grande partie à l'origine du projet), on ne peut que saluer cette incursion en langue anglaise par l'un de nos grands cinéastes contemporains, dévoilant au passage un pan méconnu de sa personnalité : en cela et pour toutes les raisons évoquées précédemment, « Les Frères Sisters » apparaît comme un incontournable de 2018. Belle réussite.
, où presque chaque rôle est écrit et pensé avec soin, à l'image des excellents « premiers seconds rôles » incarnés par Jake Gyllenhaal et Riz Ahmed, apportant un regard, un ton différent à une histoire aussi riche humainement que dans ce qu'elle raconte, à l'image d'un dénouement pour le moins inattendu, prenant avec beaucoup d'habileté spoiler: le contre-pied du règlement de comptes final inhérent au western, et finissant sur une note pacifique assez dans la logique du récit
. Après, on pourra toujours émettre une poignée de réserves spoiler: (franchement, engager un taulier comme Rutger Hauer pour lui faire faire à peine de la figuration, c'est étrange, non?)
, mais à l'image d'un duo John C. Reilly - Joaquin Phoenix remarquable (le premier étant en grande partie à l'origine du projet), on ne peut que saluer cette incursion en langue anglaise par l'un de nos grands cinéastes contemporains, dévoilant au passage un pan méconnu de sa personnalité : en cela et pour toutes les raisons évoquées précédemment, « Les Frères Sisters » apparaît comme un incontournable de 2018. Belle réussite.
J’ai bien aimé. L’ambiance est malgré le genre western, toute tranquille alors la pointe de déception réside dans le manque d’ambition. Le film aurait pu aller plus loin dans l’expression des personnages. J’ai l’impression qu’il me manque quelque chose à la fin.
Dans la série des navets, un film de plus. Quelques bons moments d'éclairage sur cette époque du milieu du 19ème siècle à l'ouest des États-Unis ne sauvent pas la trame de son image générale glauque et malveillante.
Bon film et bon western.
L'approche du western par Audiard est intéressante.
Ce film fait la part belle à l’introspection des 4 personnages principaux et la violence habituelle est, ici, masquée.
On finit par s'attacher aux personnages et souffrir avec eux.
Néanmoins le film souffre de quelques longueurs dans la première heure.
L'approche du western par Audiard est intéressante.
Ce film fait la part belle à l’introspection des 4 personnages principaux et la violence habituelle est, ici, masquée.
On finit par s'attacher aux personnages et souffrir avec eux.
Néanmoins le film souffre de quelques longueurs dans la première heure.
Bonne adaptation du roman de Patrick deWitt. On savait déjà qu’Audiard est un réalisateur, scénariste, monteur de grand talent et il le prouve une fois de plus. The Sisters brothers est plus académique que ses films précédents dans la mesure où il a pris plus de risque sur le plan financier que sur le plan cinématographique. En effet, il y a ici un air de déjà vu, True Grit des frères Coen, par exemple. Par ailleurs le casting est impeccable. Une mention spéciale pour John C. Reilly, tueur à gages fleur bleue découvrant les vertus du brossage de dents.
Il ne reste plus qu’à lui souhaiter un large succès tant en France qu'à l’international, franchement ça serait mérité.
Il ne reste plus qu’à lui souhaiter un large succès tant en France qu'à l’international, franchement ça serait mérité.
Pour son huitième long-métrage, Jacques Audiard s'est expatrié de l'autre côté de l'Atlantique, réalisant un film personnel et original porté par John C. Reilly, Joaquin Phoenix, Jake Gyllenhaal et Riz Ahmed. Optant pour un ton intimiste et sobre, il signe un contre-western étonnant, parfois un peu insaisissable, mais dans un esprit résolument différent de ce que les grands cinéastes américains ont pu nous proposer récemment dans le genre. Son scénario, plein de rebondissements, nous emmène dans des directions totalement inattendues. Une très belle musique signée Alexandre Desplat. Intelligent, modeste et plutôt convaincant.
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