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Votre avis sur La Mélodie du bonheur ?
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Ah, ce film... je ne remercierais jamais assez mes parents pour m'avoir fait découvrir cette incomparable merveille. Moi qui suis quelqu'un de psychologiquement fragile et qui traverse souvent des phases dépressives, j'ai bien besoin de ce film. Ce précieux chef-d'oeuvre est à voir impérativement, surtout quand on se sent abattu, déprimé ou douteux. Moi en tout cas, quand je suis dans ces états, la Mélodie du Bonheur me redonne espoir et joie de vivre. En plus de ses chansons merveilleuses, ses magnifiques paysages, sa musique charmante, et ses personnages attachants, ce film nous montre que l'amour et le bonheur familial sont des trésors dont il ne faut jamais renoncer et qu'il faut connaître le plus longtemps possible. Et pourquoi diable on ne fait plus des films comme ça de nos jours ?
Cette belle comedie musicale est basée sur la véritable histoire de la famille Von Trapp sur fond d’avènement du Nazisme et de l'indexation de L'Autriche par l'Allemagne juste avant la 2eme guerre mondiale ... On comprend que les gens aient eut besoin de musique pour éclairer leur vie... Ces 3 heures passent sans que l'on s'en rende compte... A voir dans une vie... La version vostfr est a privilégier pour les chansons mais la voix Française de "Mary Poppins" qui dans ce film devient "Maria" n'est pas si mal :
pour l’anecdote Maria Augusta Trapp a vendu les droits de sa biographie pour 9000 dollars alors qu'elle avait besoin de cet argent et son histoire a rapporté des millions et continue d’être jouée a Brodway)
pour l’anecdote Maria Augusta Trapp a vendu les droits de sa biographie pour 9000 dollars alors qu'elle avait besoin de cet argent et son histoire a rapporté des millions et continue d’être jouée a Brodway)
La pétillante Julie Andrews est le joyau de cette Comédie musicale de Robert Wise, à la guimauve douce et sucrée sortie en 1965. Le scénario s'inspire du livre de MARIA Augusta Trapp. Christopher Plummer qui tient un rôle inhabituel s'en sort honorablement. Bill Lee le double pour les chansons. Le film obtient en 1966 de nombreux prix dont 5 oscars et 2 goldens globes. Le film eut un tel succès auprès du public qu'il dépassa au box-office autant en emporte le vent, Parmi les chansons qui deviendront célèbres, citons The Sound of Music qui sera repris dans Moulin Rouge. Les paysages autrichiens sont de toute beauté. Toutefois le film dure 3 heures et c'est un bémol conséquent.
Julie Andrews, la star de Mary Poppins, était la tête d’affiche de cette comédie romantique mièvre et pourtant tant populaire. Considéré comme un classique du genre, le long métrage est un enchaînement de chants plutôt agaçants sur fond de seconde guerre mondiale. Un véritable classique pour les amateurs du genre, on invite les autres à passer leur chemin.
Clémentine K.
Un bonheur du début à la fin. Bien que vieux, le film garde toute sa joie grâce à une histoire pleine d'espoir, d'amour et haute en belles mélodies et belle voix.
L'Info Tout Court
Tourné en 70mm, le film est une splendeur de mise en scène. Wise multiplie les grands angles, ce qui offre au spectateur une véritable bouffée d’air dans les contrées verdoyantes autrichiennes. La qualité de la réalisation sauve le film de sa mièvrerie, car c’est souvent (très) niais, mais aussi (très) touchant si on se laisse porter.
"La mélodie du mucus" selon Christopher Plummer. Bon certes il était souvent ivre, ne voulait pas faire le film, il le trouvait trop cucul et n'aimait pas le côté eau de rose. Si je bois moins je suis néanmoins de son avis, surtout que ça a mal vieilli en plus. Julie Andrews reste dans son registre habituel (nounou), Kym Karath a failli se noyer car elle ne savait pas nager, les autres acteurs sont très moyens voir agaçants.
Sinon la guerre est pas mal zappée, le film est long, beaucoup trop, plein de longueurs, overdose de musique chiantes, un grain dans l'image, trop pour les gamins même si ça les perd à cause d'un montage catastrophique et des bonnes sœurs relous costaud... Puis ça a gagné 5 oscars, souvent une preuve que c'est pourri. Un truc culte pour les nian nians, passé à fond, qui joue de sa notoriété passée mais qui, si on analyse un peu, ne résiste pas à l'appellation navet.
Sinon la guerre est pas mal zappée, le film est long, beaucoup trop, plein de longueurs, overdose de musique chiantes, un grain dans l'image, trop pour les gamins même si ça les perd à cause d'un montage catastrophique et des bonnes sœurs relous costaud... Puis ça a gagné 5 oscars, souvent une preuve que c'est pourri. Un truc culte pour les nian nians, passé à fond, qui joue de sa notoriété passée mais qui, si on analyse un peu, ne résiste pas à l'appellation navet.
Quatre ans après le triomphe de "West Side Story", Robert Wise rempile avec une nouvelle comédie musicale, "The Sound of Music", qui connu également un immense succés. On retrouve dans cette dernière Julie Andrews dans un rôle fortement semblable à celui qu'elle occupait dans "Mary Poppins".
La durée de ce long métrage (presque 3h) pourrait en rebuter plus d'un mais le temps défile rapidement au rythme des chansons et de cette histoire qui nous fait autant rire qu'il nous met la larme à l'oeil.
Le scénario est simple et prévisible mais là n'est pas l'important. Les musiques sont belles et bien interprétées, la mise en scène excellente, et les acteurs incarnent parfaitement leurs personnages notamment le charismatique Christopher Plummer.
Un trés bon spectacle familiale avec un effet feel-good garanti.
La durée de ce long métrage (presque 3h) pourrait en rebuter plus d'un mais le temps défile rapidement au rythme des chansons et de cette histoire qui nous fait autant rire qu'il nous met la larme à l'oeil.
Le scénario est simple et prévisible mais là n'est pas l'important. Les musiques sont belles et bien interprétées, la mise en scène excellente, et les acteurs incarnent parfaitement leurs personnages notamment le charismatique Christopher Plummer.
Un trés bon spectacle familiale avec un effet feel-good garanti.
Film sympathique à destination pour de jeunes enfants (même si le contexte assez sérieux est celui de l'Autriche dans les années 30). Un peu comme Mary Poppins, on retrouve le personnage de Julie Andrews en gouvernante qui va enseigner le chant à des enfants vivant une société rigide (en l'occurrence symbolisée par leur père).
L'histoire, certes un peu mièvre car destinée à des enfants, se tient. Les chansons sont moins mémorables que pour Mary Poppins mais fort sympathiques.
Julie Andrews est toujours aussi charmante, Christopher Plummer joue également très bien et sa voix chantée (Bill Lee) est bien également.
Un film assez rafraîchissant, signé Robert Wise.
L'histoire, certes un peu mièvre car destinée à des enfants, se tient. Les chansons sont moins mémorables que pour Mary Poppins mais fort sympathiques.
Julie Andrews est toujours aussi charmante, Christopher Plummer joue également très bien et sa voix chantée (Bill Lee) est bien également.
Un film assez rafraîchissant, signé Robert Wise.
Moi, j'aime beaucoup ce film qui raconte l'histoire vraie de la famille Von Trapp : l'histoire d'amour entre le capitaine et Maria qui se termine par la fuite de la famille devant l'invasion nazie. Les enfants sont adorables (quoique...) et les chansons inoubliables. C'est le genre de film qui donne le sourire et Julie Andrews est formidable !
Allergique aux comédies musicales ou aux histoires romantiques, fuyez... Mais ce n'est pas mon cas, alors j'ai vu, revu et reverrait cette comédie musicale sans m'en lasser !
Allergique aux comédies musicales ou aux histoires romantiques, fuyez... Mais ce n'est pas mon cas, alors j'ai vu, revu et reverrait cette comédie musicale sans m'en lasser !
Ah, la mélodie du bonheur a fait toute mon enfance ! C'est vrai, que c'est un peu béat par moment, oui, un peu niais, mais l'histoire accompagnée des splendides musiques rend ce film vraiment magnifique.
spoiler:
Vous vous attacherez bien vite à cette famille qui apprend à chanter avec Maria.
Un film culte, avec une bande son exceptionnelle !
Un film culte, avec une bande son exceptionnelle !
En dépit de son profil de spectacle sponsorisé par l'Office Catholique du Film Français et malgré sa première demi-heure qui aurait désespéré n'importe quel patronage,ce film multi-oscarisé de Robert Wise ,résiste bizarrement assez bien sur la durée , de nouveau par le seul mérite de sa mise en scène et surement par la grâce espiègle d'une Julie Andrews,qui dans la foulée de Mary Poppins rempile pour un nouvel emploi de gouvernante iconoclaste.
Film trop peu connu, à mon goût, qui mérite d'entrer au Panthéon du cinéma pour le travail rigoureux de tous les membres de son équipe...tout y est: des acteurs qui sont chanteurs et danseurs, compositeurs et mélodies de légendes, réalisation, scénario et montage sans faille. Une oeuvre, sans temps mort, qui pourrait se situer, pour son esthétique visuelle et sa trame d'arrière plan, entre "west side story" et "sisi"...
A VOIR!!! et ce, à n'importe quel âge!!
A VOIR!!! et ce, à n'importe quel âge!!
Un film un peu amer à mon goût. Le film commence bien avec une intro reussis de Julie Andrews en plein campagne, chantant, sautant. La synopsis est sympathique. Une femme provenant du couvent va dans une famille et va essayer d'y faire regner la joie qu'elle a en elle, et tout ça en chanson. Au niveau des acteurs, Julie Andrews et Christopher Plummer sont parfaits. Mais au niveau du scénario, il y aurait possibilité quand meme de faire mieux, ou plutôt en enlever un peu. Ce que j'ai detesté dans ce film c'est sa dernière demi-heure. Tout au long du film, nous avons eu le droit à une jolie histoire d'une famille qui retrouve la joie et l'union grâce à ce personnage de Maria , s'en suit une relation amoureuse avec le père de famille veuf. Tout va bien, on chante, on danse, on prend plaisir à voir cette famille s'epanouir. Il y a quelques hics parfois, on regrette par exemple que la baronne Elsa Schraeder ne soit pas assez garce afin qu'au final elle puisse être jeté comme une vieille chaussette. Mais ma foi, qu'il en soit ainsi. Ceci ne dérange pas non plus et l'on prend tout de même un grand plaisir. Jusqu'au deux heures du film, la derniere demi-heuresur fond d'occupation allemande me repugne fortement. Alors que tout ce petit monde chantait gaiement, on nous plonge dans le drame. Ce qui donne quand même un gros coup au moral quand pendant dehx heures on craignait seulement sur le bonheur du monde et maintenant on craint pour la vie de ses gens. Les situations ne sont pas mal amenés pour autant. Quand je pense nottament à l'évasion sur la chanson d'au revoir par exemple. Mais ceci ternis un peu l'ambiance du film dont on voulait pas se séparer de ce tout beau - tout much. Amer
J'ai grandi avec les classiques de Disney et j'apprécie les comédies musicales, je pensais donc être immunisé à la niaiserie. La Mélodie du Bonheur m'a prouvé le contraire, et c'est bien dommage que ce film soit aussi guimauve, car il possède des qualités non négligeables. L'histoire suit Maria, une jeune femme un peu étourdie qui vit dans un couvent. Suite à ses nombreux manquements au règlement, la mère supérieure décide de l'envoyer en tant que gouvernante auprès des sept enfants de la famille von Trapp, qui ont perdu leur mère quelques années auparavant. Et à partir de là on connait l'histoire, pas parce qu'elle est clichée ou convenue, mais parce qu'on l'a vue dans un autre film avec la même actrice principale, Mary Poppins, sorti un an avant La Mélodie du Bonheur. C'est d'ailleurs étonnant que ce dernier soit tiré d'une histoire vraie, on ne peut donc pas dire qu'il a plagié le film de Disney. Le long-métrage de Robert Wise souffre quand même de la comparaison, principalement au niveau des enfants, dont le jeu est globalement mauvais et dont le nombre leur empêche d'avoir une personnalité propre (à l’exception de Liesl), là où Jane et Michael Banks étaient développés. Les interludes musicaux sont trop nombreux et certaines chansons reviennent trop de fois à mon goût, sans pour autant qu'il y en ai une qui me reste en tête à la fin du film. Toutefois, je suis bien obligé de reconnaître que c'est travaillé et que les acteurs y mettent du leur, en particulier Julie Andrews qui a l'air de s'éclater à jouer cette gouvernante. Il y a rarement une chorégraphie pour accompagner, sauf pour les chansons importantes scénaristiquement, ce qui leur confère un charme supplémentaire (en particulier les scènes dans le kiosque du jardin). Le film vaut le coup d’œil pour la réalisation de Robert Wise, qui ne fait que confirmer ce qu'on pouvait déjà observer dans West Side Story. On retrouve ici des décors imposants et magnifiques, que ce soit le paysage autrichien, le manoir des von Trapp ou bien les rues de Salzbourg. Le cadre rend parfaitement compte de la taille et de la beauté des environnements dans lesquels évoluent les personnages, qui occupent souvent une petite place à l'écran et pourtant leur placement millimétré permet de s'intéresser autant au fond qu'à eux. C'est la première fois que la positions des acteurs me frappe autant, et je pense que le long-métrage mérite d'être vu juste pour cela. Pour résumer, c'est bien fait et bien interprété, mais le ton résolument trop niais m'a empêché de rentrer dans l'histoire, ce qui fait que je me suis ennuyé (ça dure quand même 3 heures !). La note en a bien évidemment pâti, mais je le considère comme un bon film et je le recommande si vous avez la patience pour ce ton cucul la praline.
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