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Votre avis sur Ferrari ?
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Dans le paysage cinématographique contemporain, "Ferrari" de Michael Mann se pose comme une fresque audacieuse, explorant avec brio la vie tumultueuse d'Enzo Ferrari, incarné avec une intensité palpable par Adam Driver. Le film tisse une narration dense, entrelaçant les épreuves professionnelles et les tourments personnels de Ferrari durant l'été crucial de 1957, un moment charnière pour la Scuderia Ferrari et pour le destin même de la marque au cheval cabré.
Le casting, riche et varié, avec Penélope Cruz en Laura Ferrari et Shailene Woodley en Lina Lardi, apporte une profondeur émotionnelle nuancée, bien que leurs performances, bien que solides, ne parviennent pas toujours à capturer pleinement la complexité de leurs personnages réels. La dynamique entre Enzo et Laura, notamment, aurait gagné à être plus développée, offrant une toile de fond plus riche aux dilemmes moraux et aux choix cruciaux auxquels Ferrari est confronté.
La reconstitution de l'époque est impeccable, la direction artistique et la photographie plongeant le spectateur dans l'Italie des années 1950, avec ses courses endiablées et ses drames humains. La séquence des Mille Miglia est particulièrement remarquable, Mann maniant avec virtuosité la caméra pour capturer l'essence brute et la dangerosité du sport automobile de cette époque. Cependant, cette intensité visuelle n'est pas toujours accompagnée d'une clarté narrative, le film semblant par moments perdre son élan dans la complexité de ses sous-intrigues.
La musique, composée par Daniel Pemberton, enveloppe le film d'une atmosphère captivante, bien que parfois, elle semble en décalage avec le rythme de la narration, oscillant entre l'émotion pure et une certaine retenue, comme si elle ne parvenait pas tout à fait à décider du ton à adopter.
"Ferrari" excelle dans sa capacité à humaniser un personnage légendaire, le présentant non pas comme un icône infaillible mais comme un homme écartelé entre ambition et vulnérabilité. Ce portrait nuancé est le point fort du film, offrant un regard intime sur les sacrifices et les choix douloureux derrière la façade publique.
En conclusion, "Ferrari" est un film qui, malgré ses ambitions et son esthétique soignée, peine par moments à trouver son équilibre, oscillant entre drame intime et épopée sportive. Il réussit néanmoins à captiver, grâce à des performances engagées et à une mise en scène parfois éblouissante, mais laisse le spectateur sur sa faim quant à l'exploration de certains aspects de la vie d'Enzo Ferrari. Un voyage cinématographique intéressant, certes, mais qui, dans son ensemble, n'atteint pas totalement la grandeur et la profondeur que l'on pourrait en attendre.
Le casting, riche et varié, avec Penélope Cruz en Laura Ferrari et Shailene Woodley en Lina Lardi, apporte une profondeur émotionnelle nuancée, bien que leurs performances, bien que solides, ne parviennent pas toujours à capturer pleinement la complexité de leurs personnages réels. La dynamique entre Enzo et Laura, notamment, aurait gagné à être plus développée, offrant une toile de fond plus riche aux dilemmes moraux et aux choix cruciaux auxquels Ferrari est confronté.
La reconstitution de l'époque est impeccable, la direction artistique et la photographie plongeant le spectateur dans l'Italie des années 1950, avec ses courses endiablées et ses drames humains. La séquence des Mille Miglia est particulièrement remarquable, Mann maniant avec virtuosité la caméra pour capturer l'essence brute et la dangerosité du sport automobile de cette époque. Cependant, cette intensité visuelle n'est pas toujours accompagnée d'une clarté narrative, le film semblant par moments perdre son élan dans la complexité de ses sous-intrigues.
La musique, composée par Daniel Pemberton, enveloppe le film d'une atmosphère captivante, bien que parfois, elle semble en décalage avec le rythme de la narration, oscillant entre l'émotion pure et une certaine retenue, comme si elle ne parvenait pas tout à fait à décider du ton à adopter.
"Ferrari" excelle dans sa capacité à humaniser un personnage légendaire, le présentant non pas comme un icône infaillible mais comme un homme écartelé entre ambition et vulnérabilité. Ce portrait nuancé est le point fort du film, offrant un regard intime sur les sacrifices et les choix douloureux derrière la façade publique.
En conclusion, "Ferrari" est un film qui, malgré ses ambitions et son esthétique soignée, peine par moments à trouver son équilibre, oscillant entre drame intime et épopée sportive. Il réussit néanmoins à captiver, grâce à des performances engagées et à une mise en scène parfois éblouissante, mais laisse le spectateur sur sa faim quant à l'exploration de certains aspects de la vie d'Enzo Ferrari. Un voyage cinématographique intéressant, certes, mais qui, dans son ensemble, n'atteint pas totalement la grandeur et la profondeur que l'on pourrait en attendre.
évidemment, c'est très bien mené, avec de gros moyens. Mais, parce qu'il y a un mais, ce film manque de chair, de densité. c'est fade. Peut être eu t'il fallu un acteur italien pour le rôle de Ferrari, qui lui aurait donné, ce supplément dême typiquement italien. Idem pour Penelope Cruz. Ces deux protagonistes principaux fon le job. Mais et ce mais fait, hélas, toute la différence. On imagine ce qu'u Tony Servillo aurait produit comme émotion retenue.
Le grand retour après tant d’années de Michael Mann est sur un film montrant le célèbre Enzo Ferrari. J’étais plus qu’emballé à l’idée de découvrir cette nouvelle œuvre, au final je reste totalement sur ma faim, pour moi y’avait mieux à faire. Très caricatural dans l’ensemble, c’est pas le biopic attendu pour ma part : Adam Driver est loin d’être dans sa meilleure forme, j’ai pas été touché par le personnage, déçu qu’on en voit trop sur la vie extra-conjugale de Signor Ferrari alors que le sujet est plus qu’intéressant, on parle quand même de l’année charnière où le constructeur a tout misé pour éviter la faillite, où les drames se sont accumulés, puis je ressens un certain goût amer d’avoir que la voix anglaise dans la VO… En tout cas sur le point de vue technique c’est très bon, bien réalisé, le bruit des rugissements des automobiles est excellent, les quelques scènes de courses sont folles, surtout une scène en particulier, Pénélope Cruz arrive à sortir son épingle du jeu, elle délivre LA performance du film. Michael Mann revient vite nous sortir une vraie proposition car tu es loin d’avoir tout donné pour moi.
Certains réalisateurs devrait faire à mon avis, des films moins longs quand il s'attaque au biopic avec tout le respect que j'ai pour Michael Man j'ai trouvé le film assez fade sans grande émotion!
A ne pas croire que Mann ait pu tourner un film tellement nul. Dejà le choix de l'anglais pour une histoire si italienne annonce la cata. Le reste suit, personne ne se sauve, surtout pas Adam Driver ni Penelope Cruz qui campent mal des personnages cyniques et inventés. Ni un scenario bâclé et sans âme et des dialogues d'une banalité infinie. Même pas les reprise des courses son acceptables. . 2 heures d'ennui profond, hollywood dans ce qu 'il ya de pire.
Un biopic... sur l'année 1957 ! La vie de Ferrari ne méritait elle pas 1 vrai biopic sur sa vie de coureur puis de fondateur de la marque... et traiter le cas de son fils caché comme élément secondaire et non principal... ainsi il y aurait même eu 1 crossover super intéressant avec Le Mans 66 (Ford vs Ferrari en VO) sur les courses du Mans dans les années 60 avec cette fois le point de vue italien de Ferrari ... ! Certes le film est pas mal et les acteurs correct, Driver joue bien Ferrari, mais l'histoire reste figée en 1957 sur une histoire appartenant à la famille Ferrari! L'histoire avec un H retient autre chose, a savoir une marque a la renommée mondiale...etc. dommage.
depuis Public Ennemies Michael Mann à perdu quelque chose dans le visuel de ses films il me semble mais il reste toujours un merveilleux raconter d'histoire. La plupart d'entre nous n'avions aucune idée de la personnalité d'Enzo Ferrari dont le troisième enfant était finalement peut-être le premier et le plus chéri son écurie de course automobile au fameux cheval cabré. quelques magnifiques images de course automobile tout de même et quelque plans qui n'appartiennent qu' à Mann. Nr vous attendez pas à Heat, révélations, Ali ou même collatéral, avec Ferrari Mann s'est fait plaisir et c'est cela le plus important il revient à la genèse de ce qui est peut-être la plus grande marque d'automobile de course par le biais d'une période pas toujours glorieuse pour son créateur mais qui lui donnera finalement raison d'avoir sacrifié un peu de son honneur pour que finalement son nom perdure à jamais. il faut voir ce film un peu si vous aimez Michael Mann, si vous aimez la course automobile et Ferrari en particulier, beaucoup si vous êtes un entrepreneur en plein doute avec une double vie et que vous ne savez plus ou vous en êtes car c'est l'histoire d'un homme qui ne renonça jamais à son rêve quoiqu'il en coûte.
L a critique complète du Huzar sur le toit : https://lehuzarsurletoit.substack.com/p/ferrari-le-destin-dun-divus
Avec ce biopic, Michael Mann file la métaphore divine et transforme Enzo Ferrari en figure digne de la mythologique antique. (...) Alors que les spectateurs croulent sous un amoncellement de biopics, que peut bien apporter le vétéran Michael Mann ?
D’abord, sa mise en scène qui n’a rien perdu de sa précision. Epaulé par son chef opérateur Erik Messerschmidt, le cinéaste de 81 ans réussit à rendre palpable la vibration sonore et visuelle des courses automobiles. Le film est tourné dans des décors authentiques (la province italienne de Modène) et les scènes intimes sont cadrées comme des toiles du Caravage.
Surtout, en se plongeant avec passion dans ce projet qui mature depuis les années 1990, Mann a su trouver l’angle lui permettant d’élever son film au-dessus de la simple chronique biographique.
(...) Devant la caméra de Michael Mann, Enzo Ferrari acquiert une dimension quasi-mythologique. Comme si sa quête de la vitesse, pour laquelle il estime que ses pilotes doivent être prêts à mourir, l’élevait au-dessus du commun des mortels.
Avec ce biopic, Michael Mann file la métaphore divine et transforme Enzo Ferrari en figure digne de la mythologique antique. (...) Alors que les spectateurs croulent sous un amoncellement de biopics, que peut bien apporter le vétéran Michael Mann ?
D’abord, sa mise en scène qui n’a rien perdu de sa précision. Epaulé par son chef opérateur Erik Messerschmidt, le cinéaste de 81 ans réussit à rendre palpable la vibration sonore et visuelle des courses automobiles. Le film est tourné dans des décors authentiques (la province italienne de Modène) et les scènes intimes sont cadrées comme des toiles du Caravage.
Surtout, en se plongeant avec passion dans ce projet qui mature depuis les années 1990, Mann a su trouver l’angle lui permettant d’élever son film au-dessus de la simple chronique biographique.
(...) Devant la caméra de Michael Mann, Enzo Ferrari acquiert une dimension quasi-mythologique. Comme si sa quête de la vitesse, pour laquelle il estime que ses pilotes doivent être prêts à mourir, l’élevait au-dessus du commun des mortels.
Adam Driver est impeccable dans ce rôle et la manière de filmer de Michael Mann est toujours aussi belle
Une daube totale. Driver ne ressemble même pas à une goute à Enzo. À part les belles anciennes voitures Ferrari, c’est nul, mal joué Pénélope en fait une tonne. On va vite oublier ce navet
Au centre Ferrari, sa passion et les entrelacs de ses relations professionnelles et amoureuses, menant dans l'inéluctabalité de la tragédie, tournée pour les uns, vers la détestation et d'autres vers l'ivresse de la passion et des défis, malmené par une personnalité tyrannique et jusqu'au-boutiste.
La caméra prend le temps de capter l'essence de l'Italie, mais les enjeux, bien qu'explicités, dérivent dans l'image.
Un scénario millimétré, mais teinté d'une subtilité lacunaire, notamment dans les choix dramaturgique nous éloignant des enjeux de la marque, mais paradoxalement on ne se sent pas impliqués émotionnellement. Les pilotes manquent de consistance, tandis que les personnages féminins, malgré leur éclatante performance, frôlent la caricature.
La caméra prend le temps de capter l'essence de l'Italie, mais les enjeux, bien qu'explicités, dérivent dans l'image.
Un scénario millimétré, mais teinté d'une subtilité lacunaire, notamment dans les choix dramaturgique nous éloignant des enjeux de la marque, mais paradoxalement on ne se sent pas impliqués émotionnellement. Les pilotes manquent de consistance, tandis que les personnages féminins, malgré leur éclatante performance, frôlent la caricature.
Un grand film qui relate une courte période de la vie d’Enzo Ferrari à l’image léchée et avec un magnifique Adam Driver dans le rôle du commendatore.
La principale déception de ce film est le parti pris de raconter un morceau de la vie d'Enzo Ferrari et de sa compagnie à travers sa vie familiale. Autrement la réalisation est assez qualitative. Bien sûr Adam Driver rempli très correctement son office mais c'est la prestation de Penelope Cruz qui apporte toute la densité du film. Par rapport à l'histoire réelle le choix de l'actrice n'est cependant pas judicieux. On comprend qu'Enzo Ferrari ait vécu une double vie avec Lina Lardi en délaissant Laura Ferrari. Mais on l'imagine difficilement quitter la sublime Penelope Cruz pour la fade Shailene Woodley. Une sorte de biopic incomplet et pas très passionnant.
Des images en noir et blanc surgissent à toute vitesse dans l'air fracassé. Nous sommes en 1957, Enzo Ferrari dit être un ancien pilote, désormais il sera Il Commendatore.
Michael Mann, démontre encore une fois une grande virtuosité dans sa mise en scène, que cela soit pour les scènes de courses ou pour la sensation de vitesse, qui n'a jamais parue à ce point palpable. Comme le coup de frein trop tardif, le danger est imminent et inséparable du cheval cabré, paré de jaune de la ville de Modène. Les scènes où la taule se froisse sont spectaculaires, effrayantes et imprévisibles. La suite Boulevardducinema.wordpress.com
Michael Mann, démontre encore une fois une grande virtuosité dans sa mise en scène, que cela soit pour les scènes de courses ou pour la sensation de vitesse, qui n'a jamais parue à ce point palpable. Comme le coup de frein trop tardif, le danger est imminent et inséparable du cheval cabré, paré de jaune de la ville de Modène. Les scènes où la taule se froisse sont spectaculaires, effrayantes et imprévisibles. La suite Boulevardducinema.wordpress.com
Adam Driver dans un rôle d’italien… je n’ai pas pu m’empêcher de penser beaucoup au ‘House of Gucci’ de Ridley Scott, et la comparaison est très compliquée pour le film de Mann, plus terne et bien moins amusant. Mais pouvait-il en être autrement ? Enzo Ferrari était un homme très sérieux, un grand professionnel, un industriel pointilleux. Il avait une maîtresse et un fils illégitime. En termes cinématographiques, ça ne fait pas grand-chose d'intéressant à montrer. La mise en scène de Mann, très classique ici, dans des tons sombres et sous-éclairés, ne cherche pas à élever tout cela et adopte le point de vue funèbre du (des) drame(s) autour duquel le film tourne. Je respecte totalement cela, mais ça n’a généré aucun enthousiasme ni passion en moi.
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