Derniers Avis : Coup de Torchon - Page 5

Dans une Afrique colonialiste, un homme peu respecté se laisse aller à ses pulsions les plus basses sans pitié et froidement. Tavernier nous livre un film sans états d'âmes. Il y a la frivolité de Huppert, et la fausse légèreté de Noiret. Une féroce idée du blanc qui fait ses lois dans son coin et la justice lui-même. Assez glaçant.

Excellent. C'est l'un des meilleurs films de Bertrand Tavernier. À l'origine, il y a un roman de Jim Thompson, intitulé en français "1 275 âmes", dont l'action se déroule dans le sud des États-Unis. Action transposée par Tavernier et Aurenche (coscénaristes) dans l'Afrique coloniale d'avant Seconde Guerre mondiale. Transposition intelligente. À la clé : un tableau semble-t-il très juste de la société coloniale française, avec son racisme ordinaire, ses abus de pouvoir, son insouciance parfois abjecte. Et surtout un ton unique, mélange d'humour noir, de truculence désabusée et d'insolence en douce, cruellement vacharde. Coup de torchon est un jeu de massacre à la fois lucide et fou, orchestré par un personnage qui porte cette ambivalence : le flic Cordier, qui passe volontiers pour un homme trop gentil et naïf, se venge de ceux qui l'ont humilié et s'attaque par la même occasion à quelques dignes représentants de la bêtise, de l'arrogance et de la violence humaines, motivé par mysticisme justicier qui trouble les notions de bien et de mal. Tel un ange exterminateur au regard doux et au cynisme désarmant, Cordier parle au nom de Jésus-Christ et pourfend implacablement la médiocrité incarnée. Son interprète, Philippe Noiret, est parfait ; il tient là l'un de ses plus grands rôles. Le reste du casting est par ailleurs remarquable. Mention spéciale à Jean-Pierre Marielle qui campe délicieusement deux personnages.

Après être tombé sur une très bonne surprise avec "Quai d'Orsay" de Bertrand Tavernier, j'ai profité à l'occasion d'une soirée tv consacrée à ce bon vieux Philippe Noiret pour enregistrer "Coup de torchon" porté par ce dernier.
Et tout comme le film cité plus haut et même encore plus la surprise fut immense, un vrai coup de cœur pour ce coup de torchon, ça en fait des coups ! Je découvre un cinéma que j'aime énormément avec Tavernier, surtout grâce à cet humour que je retrouve avec un plaisir exceptionnel, c'est vraiment la chose qui me frappe chez ce monsieur, il sait livrer une histoire sombre tout en rajoutant une légèreté très agréable. Une fois de plus comme le film cité plus haut je ne m'attendais pas du tout à tomber sur de si bons films, d'où ma surprise évidente, je ne vais pas le cacher c'est avant tout grâce à l'humour que je les ais aimé, cela ne m'empêche pas de reconnaître que l'histoire et surtout la morale de ce "Coup de torchon" baignent facilement dans le dramatique.

L'histoire est simple: dans un petit patelin africain, nous suivons un pauvre gars qui très étonnamment se révèle être policier, c'est le genre feignant, peureux, trop gentil et qui ne cesse de se laisser marcher dessus, que ce soit pas des macs, ses propres supérieurs ou même sa femme qui le trompe ouvertement. En bref ce gars n'a pas une vie qu'on pourrait envier, on éprouve seulement de la sympathie et la compassion pour lui, et je dis pas ça parce qu'il porte le même nom que moi.
Seulement à trop être gentil et à se faire humilier sans cesse le pauvre Lucien a explosé, comme n'importe qui le ferait je pense, il décide donc de tout bonnement descendre ceux qui le font chier. Il se révèle finalement futé, fourbe et pas aussi con que l'on aurait pensé, mais à trop vouloir se venger on oublie le bien du mal et c'est ce qui arrive à ce policier qui à clairement mit de coté sa sensibilité et sa compassion, enfin c'est ce qu'on croit jusqu'à la dernière scène.

Tavernier frappe donc un grand coup (décidément^^) en fondant un drame très fort dans une comédie aux dialogues savoureux, et quand je dis savoureux je pèse mes mots parce que j'ai vraiment pris mon pied devant ce film, j'ai ri et ri tout le long, c'est presque du Audiard niveau dialogue mais avec un coté un peu plus macabre et burlesque. J'ai encore des répliques en tête fascinantes et à mourir de rire, mais ce qu'il faut bien sur saluer c'est haut delà du texte celui qui les prononces et faut dire que Tavernier n'est pas un manche pour choisir ses acteurs. En tête comme je le disais plus haut nous retrouvons un Philippe Noiret stupéfiant, j'me rend compte que je n'ai pas vu vraiment beaucoup de ses films, mais dans ceux que j'ai vu c'est très certainement son meilleur rôle. Son évolution est fantastique et sa manière de parler est carrément jouissive, tout en finisse et avec ce coté fourbe et manipulateur, du moins après son pétage de câble, avant ça il tendait avec brio du coté des simples et des lâches, une prestation impeccable et surtout remarquable que je ne suis pas prêt d'oublier.
A ses cotés, même si j'aurais pu encore balancer bon nombre de compliment sur ce bon vieux Noiret, nous retrouvons une Isabelle Huppert qui comme à son habitude est loin d'être pudique, même en sachant qu'elle était au casting je ne l'ai pas reconnu de suite, jeunette comme elle était, en tout cas "jeunesse" ne rime pas avec "mauvais" car elle ne l'est en aucun cas. Tout comme les autres acteurs d'ailleurs, je citerais bien évidement en premier un homme que j'adore pour son phrasé et sa tête d'étonné, Jean-Pierre Marielle, je crois que j'ai pratiquement jamais vu un acteur aussi drôle quand il joue l'étonnement, et sa voix est unique, une vraie perle ce mec, j'ai adoré la scène du train, Noiret le laisse partir en lui sortant une phrase illogique au possible et la réaction de Marielle est excise.
Ensuite nous avons à faire à un chanteur incroyable avec une vraie gueule et un charisme dingue, ce bon Eddy Mitchell, c'est quand même dingue de voir un chanteur aussi parfait que lui incarner des simplets au cinéma, ça change radicalement et c'est ça qui rend le tout amusant, le voir se plonger dans un rôle si loin de sa vraie nature, et ici il est une fois de plus extra dans la peau de Nono, le soi disant frère de la femme de Cordier (Noiret), mais il n'en est rien, c'est son amant et puis c'est tout, un beubeu qui joue les hommes, Stéphane Audran donc, s'occupe elle d'incarner la femme, une saloperie finie qu'elle joue très bien. Guy Marchand quant à lui se glisse dans la peau d'un personnage qu'il connait bien, le gars au dessus de tout le monde qui se la pète et sort des phrases que personne ne sort jamais, et comme à son habitude il est génial, y'a pas grand chose à dire de plus.
Michel Beaune, Gérard Hernandez ou encore François Perrot complètent le casting grâce à leurs seconds rôles, tous très bons évidement, je tiens particulièrement à souligner Perrot qui est à mourir de rire quand il intervient.

Bah voilà hein, Tavernier nous régal avec une comédie dramatique au fond et à la morale très juste, le tout saupoudré d'un humour piquant et irrésistible clamé par des acteurs en pleine forme. Sur la technique le film est extrêmement bien mis en scène et la réalisation ne déroge pas à la règle, la bande originale et de son coté sans surprise excellente également.
En bref, un joyau signé Bertrand Tavernier.

Le début est assez laborieux, et c'est avec les deux premiers meurtres que le film trouve enfin son rythme et son style. Commence alors une histoire aussi sombre que drôle, dans laquelle, Philippe Noiret est une fois encore excellent.

Il est étonnant de constater que les deux cinéastes français qui ont adapté un roman de Jim Thompson ont réalisé leur chef d'oeuvre à cette occasion. Cela tient vraisemblablement à l'empreinte laissée par ces récits chez le lecteur, la complexité des personnages et la noirceur sans appel d'un univers fascinant. Après le sublime "Série noire" de Corneau, Tavernier adapte donc un autre livre de l'auteur américain, "1275 âmes", géniale descente aux enfers d'un shérif dans le sud des Etats-Unis. Magistralement transposé dans l'Afrique coloniale à la veille de la seconde guerre mondiale, ce récit est l'occasion de brosser des personnages hors du commun, marginaux, lâches, égoïstes, cruels. Le casting est digne des grands films français des années 30 et 40, Noiret en tête, sublime, entouré de Marielle, Huppert, Marchand, Hernandez, Audran, Mitchell, tous au sommet de leur art.
Souligné par une musique à l'unisson signée Philippe Sarde, "Coup de torchon" est un des grands films français de l'après-guerre, intemporel et imparable comme l'écriture de Céline, auquel il fait aussi penser.

Coup de torchon est une belle adaptation, avec de l’idée et des moyens. Le casting est impeccable avec des rôles à contre-emploi. Noiret est d’une simplicité étourdissante dans ce rôle de faux benêt cynique et Isabelle Huppert est d’une beauté qui rend cruelle sa vulgarité. Bertrand Tavernier réalise un beau film très noir, à l’humour absurde et pessimiste, mais qui ne manque pas d’une certaine sensibilité. La mise en scène est très discrète et néanmoins très réussie. Dans l’atmosphère de l’Afrique coloniale des années 30, Tavernier nous livre un film étrange à la fois drôle et terrible, où l’immoralité flirte avec l’immoralité de la colonisation et ses passe-droits. Si la plupart des personnages qui meurent sont mauvais, celui qui les tue perd peu à peu le sens premier de la mission dont il se sentait habité. Un film très réussi.

"Coup de torchon" est un grand film de Bertrand Tavernier. Adapté de "1275 âmes" de Jim Thompson, l'action du roman, qui se passait initialement dans le sud des Etats-Unis, est transposée dans un petit bled perdu au fin fond de l'Afrique noire, alors que la seconde guerre mondiale est proche de débuter. Filmé le plus souvent caméra à l'épaule, ce long-métrage nous propose une vision assez cauchemardesque de l'Afrique, où des enfants meurent de faim et de froid dans l'indifférence (quasi) générale (terribles premières images), où le racisme est latent et où les personnages principaux représentent chacun un aperçu effrayant de l'absurdité humaine, ce qui est renforcé par leurs répliques souvent truculentes, voire presque saugrenues. Les acteurs sont tous excellents. L'immense Philippe Noiret trouve un de ses meilleurs rôles dans ce film. Il interprète d'une façon très cynique Cordier, un être vil et lâche, qui va spoiler: se venger des humiliations qu'il subit en se mettant à tuer
. Eddy Mitchell (d'une bêtise effarante dans le film) et Stéphane Audran (toute en gouaille) jouent avec délectation des frère et soeur incestueux. Isabelle Huppert est formidable et toujours aussi naturelle dans le rôle de Rose, une jeune femme naïve. Citons également Jean-Pierre Marielle (dans un double rôle très drôle), Gérard Hernandez ("Oh Catalinetta bella ! Tchi, tchi"), Guy Marchand (et ses "poils au chien") ou encore Michel Beaune (qui va littéralement "être dans la merde"). Ajoutons à cela une musique étonnante et entêtante de Philippe Sarde, ainsi qu'une très belle chanson, "Dans la chambre vide". En résumé, "Coup de torchon" compte parmi mes films préférés.

Avec Bertrand Tavernier, chaque film est une vision réaliste de l'histoire. L'Afrique colonnialiste avec ses travers et ses bons côtés, un constat édifiant sur la nature humaine, les paysages sont sublimes, les acteurs excellents. Philippe Noiret, personnage complexe, tendre parfois naîf et pourtant si lâche et cruel.

Vu une grosse dizaine de fois avec toujours la même gourmandise, ce "Coup de Torchon" nettoie tout sur son passage, et les bons sentiments en particulier. Quel bonheur de voir cette pléiade d'acteurs dégénérer sous le soleil africain en s'abreuvant de leur propre inhumanité ! Tantôt burlesque, tantôt tragique, on est sidérés devant ce spectacle cynique à la morale désespérée, mais tellement convaincante... Les dialogues sont inégalables et la réalisation n'est pas en reste. Merci à Bertrand Tavernier pour nous avoir offert ce grand moment de cinéma et cette bonne claque dans la goule ! :)

Tavernier nous montre sa vision de l'humanité. Le moins que l'on puisse dire c'est que ce n'est pas joli-joli! Tout y passe, ou presque, à grand coup de réflexions assassines. Un film noir tiré d'un roman noir dans la lumière blanche d'une Afrique noire. "Coup de torchon" mérite amplement son statut de film culte. Peut-être bien même celui de chef d'œuvre, ne serait ce qu'en mémoire de Philippe Noiret...

Pas très convaincant, l'univers de Thompson, ici plus qu'ailleurs, est trop "borderline" pour être traité au cinéma - cela se confirma à maintes reprises dans les adaptations américaines, mais en France on est en droit et en devoir (?) de préférer et de loin "Série Noire" l'adaptation des "cliques et des cloaques" (gasp ! les titres de la Série noire !) de Corneau...

Bon, Tavernier et son scénariste revisitent le grand roman de Big Jim en y incluant la quasi totalité des dialogues (superbes) initiaux et en pillant nombre d'autres sources de Thompson ailleurs, dans d'autres romans ! Ma foi, ça se défend... ou pas.

Quant à transposer le cadre de "1280" âmes (cf JB Pouy) en Afrique coloniale avec un Eddy Mitchell en polo marin et une "Rose" déversant des flots d'immondices en guise de conversation, ça tient ni plus ni moins de la pure trahison - enfin, ça n'est qu'un avis.

J'ai ri plusieurs fois aux éclats, mais pourtant… je ne peux pas dire que j'aie vraiment aimé. L'esprit général du film m'est apparu relativement désespérant, sans que j'arrive à dire où Tavernier veut en venir au juste.

Un film très noir et cynique, qui pose un regard acide et désabusé sur la nature humaine. Une réalisation superbement mise en scène, au casting éclatant, avec un Philippe Noiret immense et bouleversant, tour à tour doux, naïf, impitoyable et terrifiant. Un chef d'oeuvre, incontournable du cinéma français, suscitant à la fois rire et effroi !

Quoi de mieux que le soleil écrasant d'Afrique pour radiographier l'humanité dans sa toute médiocrité ? Quoi de mieux qu'un petit village aux allures de bourgade de western pour enraciner cette fable cruelle ? Ici l'on reconnaît l'univers du chapitre africain de Voyage au bout de la nuit, l'indolence de ces vieux blancs aux chairs ramollies par la chaleur et la bêtise. Et l'on passe imperceptiblement du sourire à la terreur la plus crasse. Faire exister aussi fort l'univers de Jim Thompson quelque part en Afrique, le faire avec Noiret, Huppert et Marielle, c'était pas gagné d'avance... Mais Tavernier l'a fait. Et pas qu'à moitié. Coup d'essai, coup de maître. Le film noir lui va comme un gant. Peut-être un de ses 2 meilleurs films avec Le Juge et l'assassin.

nombre d'acteurs connus au profit d'histoire qui fait trop crédible pour qu'on rentre dedans.
PLV : film d'un autre temps.