Derniers Avis : Café Society - Page 16

Après une série de pâles copies de ses précédents films, Woody Allen s'essoufflait et s'était enfermé dans son confort filmographique construit sur deux décennies. Il revient avec Café society qui, étonnamment, redonne un souffle à sa carrière. On retrouve les petites touches d'humour fin et les versions alambiquées de l'amour qu'on apprécie tant chez ce réalisateur et, cerise sur le gâteau, on ne le compare pas aux derniers films qu'il a sortis. Jesse Eisenberg et Steve Carrel sont excellents et fidèles à eux-mêmes face à une Kristen Stewart mal dans ses baskets et trop brute pour ce rôle de midinette pure.

Esthétiquement réussi (rappelant presque le "Avé César!" des frères Coen), scénario complètement cohérent, film bien mené. Mais voilà ! c'est tout ! L'histoire est très joli mais banal. Certaines scènes font vraiment clichés dans le cinéma de Woody Allen (les dialogues entre la famille juive, c'est bon quoi, on commence à comprendre les ressorts...). Il manque dans ce cru un aspect dramatique, une tension.

Les images sont certes magnifiques mais quel ennui !! C'est plat et sans âme.
Franchement on peut ne pas le voir.

Il n'y a pas de doute, il s'agit bien d'un Woody Allen. Les mêmes thèmes du hasard, des amours contrariés, de l'ironie de l'existence, des choix, volontaires ou subies...Même rythme, même voix off, même image. Alors pour ceux qui aime Woddy Allen, pas de souci, vous pouvez voir ce Café Society, vous ne serez pas dépaysés. Pour les autres, sachez que ce n'est pas le meilleur du réalisateur. L'intrigue tient sur un ticket de métro et il ne doit qu'au talent du réalisateur de donner vie à cette histoire. Cela se regarde cependant sans déplaisir. Comme d'habitude, on se surprend voyeur à attendre de voir les protagonistes heureux, puis tristes, puis mélancoliques. On aime aussi les histoires secondaires, et en particuliers ce frère voyou dont les exploits sont complétements jubilatoires. Il reste un sens de l'observation des rapports humains proprement incroyable. W Allen semble lire dans nos pensées et dans nos subconscients comme peu (aucun ?) de réalisateurs savent les faire !
A voir donc. Une dernière remarque, pour les indécis : les images sont superbes.

Café Society est magnifique avec une touche de nostalgie des années 30. Tout a sa place dans cette belle tranche de vie.

Woody est un magicien qui use à merveille d'effets légers, charmants et enjoués pour narrer son histoire, emprunté de nostalgie et d'une profonde cruauté. Le tout dans un âge d'or hollywoodien fantasmé, jazz et teinté d'humour, toujours...

Découvrir un nouveau Woody Allen, c'est bien sûr entrer en pays de connaissance, retrouver le même esprit, la même atmosphère faite à la fois d'intimité et de distance, entendre le même type de musique où le jazz est souverain, bref c'est retrouver ses marques et s'y sentir bien. Avec cette dernière production, Woody ne cherche absolument pas à nous étonner : il faudra s'y résoudre, c'est un énième opus sans surprise mais dont on se délecte comme à l'accoutumée. Dans les années 30, Bobby, petit juif new-yorkais qui vit dans un milieu étriqué, décide de rejoindre son oncle, magnat d'Hollywood qui fait les réputations des acteurs et actrices de cinéma. Deux mondes vont ainsi s'opposer : la middle class du Bronx et la société huppée du spectacle qui multiplie les réceptions prestigieuses où les grands noms du moment se donnent rendez-vous. Et déjà Woody Allen avec l'aide d'un extraordinaire chef opérateur, Vittorio Storaro ("Apocalypse Now", "Le dernier Empereur"), réussit à camper des personnages admirablement dessinés dans des mondes opposés. Les parents de Bobby - et tout spécialement le père (Ken Stoot) - sont "croqués" avec une grande vérité et un humour irrésistible. De même que le frère (Corey Stoll), gangster sans scrupules et d'un cynisme étourdissant. Mais il y a l'amour aussi... Car Bobby, dès son arrivée à Hollywood, va remarquer la belle, l'exquise secrétaire du tonton, incarnée par la non moins délicieuse Kristen Stewart au charme étourdissant. Se noue ainsi une histoire d'amour. Mais nous n'en dirons pas davantage. La suite est tellement plaisante à découvrir... D'autant qu'elle nous permet d'apprécier une multitude de portraits soit parfaitement cernés, soit seulement esquissés : c'est du grand art, du grand Woody Allen. Le film se donne du reste à voir comme un récit choral où les personnages jaillissent à tout moment et n'arrêtent pas de croiser leurs "destins". Il va de soi que Woody a engagé des acteurs et actrices de grand talent. Jesse Eisenberg domine cette production en incarnant Bobby avec une belle sensibilité et un parfait sens des nuances, passant du petit Juif timide et inexpérimenté à l'arriviste sachant profiter de toutes les opportunités y compris des plus discutables. Mais il faut aussi mentionner les rôles féminins : Kristen Stewart précédemment citée et la belle Blake Lively ou encore Parker Posey la libertine. Woody Allen, on le sait, est un merveilleux directeur d'actrices et son choix est toujours fort pertinent. Ce n'est pas pour rien qu'il cultive une véritable vénération pour Ingmar Bergman. Enfin il faut évoquer le rôle de la musique - du jazz et du meilleur - qui, comme toujours, participe à l'ambiance du film et constitue un fil rouge non négligeable. En résumé, rien de franchement novateur dans ce dernier film de Woody Allen, mais le plaisir recommencé de voir décliné de toutes les manières l'univers d'un cinéaste sans égal.

Au final c'est assez mièvre! Le jeu d'acteurs est juste, la maitrise cinématographique formidable. Mais on reste sur sa faim sur l'histoire, le déroulé reste suspendu en l'air. C'est une histoire sensible, celle du premier amour qui revient en boucle dans des amours postérieurs. C'est émouvant certainement. Mais rien au delà.

Woody Allen reviens en force avec un film drôle, beau avec de belle couleur et des acteurs formidables.

Ennuyeux et cliché à mourir. Lourdeur insoutenable du protagoniste (Jesse Eisenberg, qu'on adore pourtant depuis Social Network). Woody Allen parvient à rendre l'ensemble du jeu des acteurs hyper pauvre et leurs personnages agaçants (Blake Lively en cruche niaiseuse et Kristen Stewart en pimbêche indécise) avec des dialogues pitoyables. Du vu et revu. Scénario principal zéro, une histoire de gangsters parallèle totalement inintéressante et qui n'apporte rien à l'histoire. Une fin qui fait pouffer.

Eh bien moi j'avais pas aimé le dernier Woody Allen qui m'avait bien ennuyé je doit le dire .
je suis devenue fan sur le tard donc je vois tout ses films celui ci me donnais envie pour cette folle légèreté et insouciance des années folles ainsi que pour la musique jazz dont je suis une grande fan et là pour le coup je me suis régalée même si part moment j'ai trouvé le film un peu bavard comme dab donc merci monsieur Allen

J ai beaucoup aimé. Ambiance Woody Allen conforme. Et une belle histoire qui laisse à méditer sur les choix que nous faisons dans nos vies sentimentales....

Un Jesse Eisenberg (Zombieland, Insaisissable, Amercan Ultra) toujours aussi maladroit mais très bon la dedans, une Kristen Stewart (American Ultra, "Twilight) partagée, un Steve Carell (Evan tout puissant) amoureux et un brillant Corey Stoll mafieux (House of Cards, The Strain). L'ambiance des années 30 est absolument géniale. Chaque minute est précieuse dans ce court film d'1h25. Woody Allen revisite ici la comédie romantique et qui dit romantique, dit dramatique. Un film tout aussi bourré d'humour que rapide. Le film est constitué de petites scènes qui se suivent toutes les unes des autres, ce qui nous tiens en haleine tout le long. Enfin bref, même si ce film à fait polémique à Cannes, allez-y en fermant les yeux (ouvrez-les pendant la séance tout de même). Génialissime.

Le cynisme, les couleurs, la nevrose, la douceur, l'équilibre... Tout y est ! Un des meilleurs Woody. Un vrai regal et un casting au top

On retrouve encore une fois la "patte" de Woody !
J'ai beaucoup aimé les dialogues, les décors, les costumes, l'ambiance hollywoodienne, la voix de Woody qui commente en back ground et cette histoire d'amour contrarié.