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llafaye
6 abonnés
170 critiques
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3,0
Publiée le 13 juin 2016
Un film agréable, on sent bien la marque du grand Woody, scénario, jeu d'acteurs, images, bandes son, c'est nickel. petit voyage agréable dans les années 30. Mais ce n'est pas à mon avis le chef d'oeuvre annoncé. un peu long, et souvent prévisible. Quelques belles répliques tout de même.
Ultra glamour, pétillant, drôle à souhait, émouvant, attachant… Que dire de plus ? Moi qui ne suis pourtant pas adepte des films de Woody Allen, j’ai vraiment pris mon pied. Le film est parfaitement harmonieux, fluide, ironique, et est porté par un casting qui a parfaitement rempli son rôle !
Au début je n'ai pas trouvé ce film très palpitant je m'ennuyais même un peu mais au final il arrive à nous captiver de plus en plus jusqu'à s'attacher profondément pour les personnes.
Woody Allen, en grande forme, nous sert sur un plateau notre dose de plaisir esthétique, affectif et cérébral. Esthétique, à coup de lumières très travaillées exaltant couleurs, costumes et décors somptueux, d'une bande son jazzy à tomber, de femmes sublimes... Affectif, à coup de personnages sensibles et lucides derrière le masque mondain...Cérébral, à coup de dialogues fins, incisifs et inspirés, où l'autodérision transpire souvent jusqu'à la franche drôlerie... Il ne se passe rien, ou si peu. Rien d'important ne se dit sérieusement, mais une solide réflexion sur la judéité assumée passe, l'air de rien, par des morceaux de dialogues ou par la voix off du maestro revenu de tout. Avec en toile de fond l'amour des femmes et de New-York comme un legs brillant, la grande affaire de sa vie d'artiste raffiné. Autant j'avais trouvé laborieux son "Homme providentiel" et presque lassante sa "Blue Jasmine", autant j'ai été ici accroché, emporté malgré la vanité toujours en filigrane. Bref, une alchimie portant la griffe Woody allen qui a très bien fonctionné pour moi, cette fois.
Enfin le retour d'un Woody Allen plus inspiré. Ce jeune homme ambitieux tentant l'aventure sur la Cote Ouest, loin de sa famille juive New Yorkaise. Faisant un mariage de raison tout en se consumant pour une autre femme? Legerement auto-biographique?
C'est frais, Woody Allen contrôle parfaitement son coup, il n'en fait jamais ni trop ni pas assez. C'est drôle, plein de passion et de nostalgie, qui enchantent complètement ces années folles. C'est d'ailleurs sûrement la folie qui manque à ce film pour se démarquer de ses (très) nombreux prédécesseurs.
J'ai beaucoup aimé ce film! Je n'ai pas vu le temps passer. D'autant plus j'adore les actrices Kristen Stewart et Black Lively qui ont joué dedans. Les costumes et décors sont très beaux. Je le recommande fortement !
"Café Society est un film de Woody Allen qui fait du bien! Les acteurs d'un talent certain (Kristen Stewart magnifique!) nous emportent dans l'Hollywood des années 30. La photographie du film est très belle, et les nombreux plans séquences laissent de l'air et de l'espace pour admirer l'évolution des acteurs à l'intérieur de somptueux décors. Allen s'est enfin décidé à tourner en numérique, et le résultat est bluffant. Bravo WOODY !
On reste dans du Woody Allen plutôt traditionnel, c'est-à-dire un film qui se laisse largement regarder mais qui ne marque pas vraiment. Néanmoins, grâce à une photographie très soignée, à certains dialogues hilarants et à une grosse performance de ses acteurs principaux, on peut dire de Café Society qu’il est plutôt un bon cru du réalisateur. En attendant le prochain…
On retrouve Woody Allen dans ce qu'il sait faire de mieux, cad créer une atmosphère tout à fait charmante, et des personnages attachants. J'ai été surpris par l'interprétation de Jesse Eisenberg, qui par certaines posture et locution me rappelle étonnamment le jeune acteur qu'était Woody Allen. Par contre au niveau du scénario, l'histoire est quasiment inexistante et vraiment déjà vu ! (spoiler: le mari qui hésite à quitter sa femme, le quiproquo sur deux hommes qui aiment la même femme ) Il est également dommage que les personnages secondaires soit si inconsistants, d'autant que le casting est assez impressionnant (mention spéciale pour Blacke Lively! Mais à quoi sert-elle dans ce film, elle est belle sert...)
Bon, vous savez tous ce que je reproche à Woody Allen : son clientélisme qui, au delà de m'exaspérer, rend sa filmographie de plus en plus linéaire. Ainsi donc, personne ne sera surpris par ce "Cafe society" qui s'inscrit dans la droite lignée de tous ses précédents films et qui traite de ces sujets préférés avec une régularité exemplaire. Plaisant certes mais on aimerait vraiment être surpris ...
Le nouveau film de Woody Allen cuvée 2016 est tout simplement un délice !! Je suis souvent partagé avec les longs métrages que réalise le cinéaste, soit bien, soit pas terrible, mais là c'est du bon surtout dans la qualité de l'image qu'on voit à l'écran (c'est mème bluffant) et puis explorer le cinéma d'Hollywood des années 30 avec des anecdotes croustillantes sur les vedettes de l'époque, moi qui regarde souvent la chaine 'TCM Cinéma", c'est du bonheur. Mais avant tout, "Café Society", on parle d'amour avec une liaison du héros avec la petite amie de son oncle travaillant dans le milieu, une liaison embarrassante et partagé, elle fera son choix, lui aussi. Le temps passe pour lui qui marche bien dans les affaires en tenant un Night Club et rencontrant sa future femme auquel ils auront des enfants, je ne vais pas plus loin pour raconter l'histoire sans spoiler. j'ai passé un bon moment, Woody Allen signe là un de ses films en haut de l'échelle de sa filmographie. Jesse Eisenberg est excellent dans le role principal entouré des belles et talentueuses Kristen Stewart, Blake Lively. En revanche, j'ai trouvé Steve Carell un peu transparent. C'est bien filmé, bien écrit, on ne demande que ça quand on va au cinéma.
j'ai passé un super moment, comme avec chaque film de Woody Allen d'ailleurs. l'histoire est prenante. on s'attache aux personnages à l'intrigue amoureuse. on rit on pleure
C'est du Woody Allen, mais pas aussi bon que sur Match Point. L'histoire est un peu ennuyeuse mais heureusement rattrapée par de nombreuses touches d'humour. Quant à la fin, on se demande où le réalisateur a voulu en venir... J'ai horreur de ses fins sans conclusions. J'ai l'impression de rester sur ma faim et le pire, c'est qu'on ne peut même pas s'imaginer quoi que ce soit.
Un excellent Woody Allen, parmi ses meilleurs. Allen allie finesse, nostalgie, brio, élégance, dans une comédie qui ironise sur l’existence et sur falbala hollywoodien, sur la société américaine à la fois morale et cupide, romantique et meurtrière, clairvoyante et superficielle. L’auteur touche à tout, au monde du cinéma bien sûr, mais aussi à la société nantie, aux sentiments, à la religion. Tout est réussi, que ce soit la magie de l’intrigue, la direction des acteurs ou la reconstitution des années 30. Seuls les dialogues m’ont paru en demi-teinte par rapport à la haute tenue du reste. Encore un film immense d’une légende toujours vive.