Derniers Avis : Saint Amour - Page 7

Quand on connaît la filmographie des réalisateurs, cet objet du terroir étonnera moins. En effet, ce Saint Amour de la France profonde n’est pas une simple comédie dramatique. Bien au contraire, le sens de l’improvisation d’un Depardieu, Poelvoorde et Lacoste insuffle à l’histoire un vent de liberté. Saint Amour semblerait presque être un documentaire qui suit des ivrognes dans leur défi de goûter à tous les vins du Salon de l’Agriculture. Les cinéastes ont en effet, toujours mis l’accent sur des catégories de personnes, dont on ne prête pas attention. Et ces beaufs alcooliques ont ce film en guise de remerciement d’être eux-mêmes. Bien sûr, nous sommes parfois mal à l’aise devant ce spectacle exhibitionniste où le sens de l’histoire est secondaire. Car Saint Amour se veut être un portrait et n’accorde donc aucune mesure à la mise en scène où à la direction générale. Saint Amour est un long métrage où on se laissera porter ou non.
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Des "Valseuses" à "Mammuth", de Depardieu à Delepine et Kerven, du "Grand soir" à Poelvoord ce qui crée également un lien vers Dupontel nous, voilà plongés dans une filiation d'univers où se mêlent l'errance, la crise sociale, l'ennui, la morosité, le glauque, le sale, le noir et le génie.
Un road-trip, toujours à la limite du trash et de la tendresse. Une équipée de personnages un peu paumés sillonne la France et rencontre des personnages un peu paumés, eux aussi. Jeunesse qui doute, solitude, vide sexuel, vide affectif, ce n'est pas que glauque, c'est aussi une errance initiatique, autour du vin, où les solitudes se rencontrent et fabriquent une belle solidarité. Depardieu y apporte son envergure, profondément outre-passeur, il ira jusqu'au bout. Jean passe par-dessus la mort en appelant sa femme décédée au téléphone, par-dessus la vie avec trois assiettes de saucisses et une bouteille de rouge au petit-déjeuner. Tout cela pourrait être pesant, mais c'est beau.
Les 10 étapes de l'ivresse resteront un moment d'anthologie avec d'autres trésors qui illumine un film qui va au-delà de la simple zone sociale inutile, du glauque pour le glauque, que l'on nous sert parfois. Saint-Amour vaut mieux que ça. Depardieu et Poelvoord ont la carrure pour transcender le genre et entraîne avec eux le jeune Vincent Lacoste, qui prend peu à peu plus d'envergure et d'épaisseur.

Une pépite! Je n'avais pas aimé le précedent film de Delépine avec Dupontel et Poelvoorde mais celui-là c'est carrément autre chose, peut-être due à la présence de Depardieu, je sais pas mais en tout cas c'est drôle même au niveau de certains plans sans dialogue, c'est attachant, fin, jamais grossier ou lourd, les 3 comédiens sont absolument parfaits. Et puis, je trouve bien que Depardieu fasse des films intimistes comme ça, lui qui a tout connu, tout fait, tout eu. Ce mec est incroyable.

Comédie dramatique au scénario assez simple: Un vieil agriculteur et son fils font une virée dans le sud-ouest en partant du salon de l'agriculture. Depardieu miné par le souvenir de sa femme retrouve un peu goût à la vie à travers les diverses femmes qu'ils rencontrent, et déclare même son amour à son fils Poelvoorde lequel est alcoolique. Un rôle tout en sensibilité pour Depardieu qui n'écrase pas son partenaire, lui laissant le rôle de pochtron excessif.
Deux belles compositions d'acteurs, mais on reste tout de même sur sa faim.

Un road trip aussi drôle que mélancolique avec toute une panoplie de premiers et seconds rôles jubilatoires, à chaque séquence sa drôlerie ou ce moment de grâce, j'ai été transporté de bout en bout. La mise en scène de Delépine et Kervern est toujours aussi juste pour capter quelque chose, un sentiment amoureux ou d'animosité mutine, et pour ça le duo Poelvoorde/Depardieu se ballade littéralement, du coup jamais l'ennui ne se fait ressentir, on se sent constamment concerné. Ajoutez à cela une bande originale de toute beauté signée Sébastien Tellier, histoire de finaliser la touche émotionnelle, la dernière partie avec Céline Salette est d'ailleurs magnifique.
Un bon gros coup de coeur.

Rarement drôle, rarement touchant. Les acteurs jouent leur rôle avec beaucoup d'investissement dans une histoire qui manque de profondeur et de liant pour que ce voyage initiatique soit plus qu'une farce regroupant des scénettes plus ou moins mal réussies.

Un scénario complètement débridé propre au style de Benoît Delépine et Gustave Kervern. Cette comédie, très orientée sexe, manque sérieusement de rythme et d'intérêt. Elle est heureusement sauvée par un brin d'humour et une touche finale de tendresse. Le principal et seul intérêt de ce film réside dans le jeu d'acteur de ses premiers rôles : Benoît Poelvoorde et Gérard Depardieu. A retenir également les bonnes prestations de Vincent Lacoste, le chauffeur de taxi, et de Céline Sallette dans le rôle de la cavalière.
Le pitch : Jean, éleveur, vient présenter son taureau au salon de l'agriculture à Paris. Son fils Bruno en profite pour faire son annuelle route des vins au salon. Pour le sortir de sa détresse, son père décide de l'emmener dans le Beaujolais pour faire une vraie route des vins.

Nul ! Pas drôle ! J’ai perdu 1h30 a me demander quand j'allais sourire du fait que bon nombre de commentaires l’annonçaient. Les acteurs jouent bien mais ca s’arrête la. l’histoire est ridicule, c’est mou, un vrai navet!

Un film rabelaisien avec justement deux acteurs habitués dévorer la vie à belles dents et ce n'est pas peu dire. Saint Amour est un road-movie sur fond de dissensions entre un père et son fils agriculteurs tous les deux. Évidemment, derrière ce rapport complexe entre Depardieu et Pooelvorde, on cherche sans arrêt Guillaume Depardieu dont l'ombre peut planer sur certaines séquences sans que j'arrive à savoir si c'était l'intention du duo Delépine/Kervern. Si l'ensemble peut faire penser de loin à du Bertrand Blier, il n'en a pas tout à fait la couleur. Les dialogues sont moins crus. La misogynie est absente. Au contraire même. Il y a beaucoup plus de tendresse. C'est même une ode à la femme (belle, moche, jeune, vieille) et à la liberté. La liberté de boire, de manger, de péter, de faire l'amour. De regarder une belle femme. De savourer le temps qui passe. Sans jamais filmer la France profonde de manière péjorative. Même pour rigoler. Il y a trop de respect entre Depardieu et Poelvoorde pour ça. On tient là actuellement un des grands duos de notre cinéma et ça faisait longtemps que je n'avais pas eu cette impression. On est loin d'Aaltra et d'Avida tournés il y a plus de dix ans. Je vais continuer à suivre leur évolution.

La France profonde est décidément un beau pays ! En ces temps plutôt gris pour ne pas dire noirs où le terrorisme s'allie à la mondialisation pour rendre irrespirable la vie dans les grands centres urbains, les contrées reculées d'un terroir progressivement délesté de ses emplois et en cascade de ses services publics semblent inspirer certains de nos réalisateurs. Les frères Larrieu très à la mode actuellement dans le microcosme de la production subventionnée française invitent tout le gratin du cinéma dit intellectuel à venir s'encanailler à bon compte dans leurs variations fantastico-érotiques sur les mœurs provinciales débridées tout en pouvant respirer le temps d'un tournage le bon air frais de leurs Pyrénées natals. Bruno Delépine et Gustave Kerven plus pessimistes dont le propos moins bourgeois vise à un réveil des consciences se sont aussi persuadés que c'est désormais loin de Paris que survivent les derniers vestiges des utopies nées de mai 1968, au premier rang desquelles l'amour libre et sans tabous. Bruno (Benoît Poelvoorde) connait bien la campagne française puisqu'il est paysan. Il profite tous les ans du Salon de l'agriculture où il se rend avec son père Jean (Gérard Depardieu) pour noyer son chagrin de ne pas avoir trouvé l'âme sœur en organisant avec son oncle (Gustave Kerven) une route des vins qui se résume à une tournée agitée des stands viticoles du salon. Jean confronté comme tous ses confrères au problème de la reprise de l'exploitation familiale, désespère de voir son fils trouver un équilibre dans un milieu qu'il rend responsable de tous ses maux. Une véritable route des vins dans le terroir (on y vient!) accompagnée d'un jeune chauffeur de taxi parisien (Vincent Lacoste) est l'idée de la dernière chance. Les deux réalisateurs nous invitent en compagnie des trois hommes un peu paumés à une virée champêtre qui a du rappeler vaguement à Depardieu celle que Jean Carmet, son vieux copain disparu avait conduite de son air lunaire dans un film de Jean-Luc Voulfow tiré d'un roman du grivois et espiègle René Fallet ("Le beaujolais nouveau est arrivé" en 1978). Le titre du film, "Saint Amour" (célèbre cru du Beaujolais) s'il est explicite quand au seul remède efficace pour s'extraire des tourments provoqués par ce monde désordonné est donc peut-être aussi un hommage au film de Voulfow. Si Delépine et Kerven profitent des étapes de ce roadmovie tout à la fois tendre et drolatique pour pointer du doigt la décomposition culturelle, sociale et économique d'une province à la traîne de la mondialisation, ils cèdent comme les frères Larrieu au fantasme d'une France profonde où le sexe facile mais aussi sans joie (au contraire des frères Larrieu) serait devenu l'exutoire privilégié des femmes qui s'offrent en moins de temps qu'il ne faut à des hommes de passage qui fort surpris par tant de hardiesse ont bien du mal à suivre. Andrea Férreol, Céline Sallette, Ovidie et Solène Rigot se prêtent donc au jeu de ravir les trois compères lors de scènes souvent incongrues dont on comprend mal le véritable sens et qui malheureusement frisent parfois le ridicule ou le pathétique. En cela les deux compères adoptent les fantasmes machistes de Bertrand Blier qui à l'aube des années 70 choqua le bourgeois avec des films irrévérencieux comme "Les Valseuses", "Préparez-vos mouchoirs" ou "Calmos", une certaine forme de vulgarité en moins et de poésie en plus, nichée dans les dialogues très écrits de Blier. Cette vision de la femme ajoutée au portrait assez grotesque de Jean et de Bruno confère à l'ensemble une tonalité assez condescendante voire méprisante au portrait esquissé des gens d'en bas qui va sans doute à rebours de ce que les deux auteurs entendaient montrer. L'explication que les deux réalisateurs et auteurs donnent de la genèse de leur projet qui tient en premier lieu à la volonté de réunir Depardieu et Poelvoorde à l'écran et au plaisir de faire de leur tournage un roadmovie dans le roadmovie, nous renseigne sur la fragilité de la construction scénaristique de ce "Saint Amour" qui malgré tout demeure par certains côtés sympathique grâce à l'implication des acteurs y compris un Depardieu souvent touchant de maladresse. Il faudra sans doute que Délépine et Kerven reprennent les choses dans le bon ordre pour que leur démarche conserve une cohérence fortement compromise ici.

Petite pépite française en terme cinématographique. Gustave kervern et benoît délépine n'ont pas un registre cinématographique que j'affectionne, j'ai trouvé moyen mammuth donc... Mais là je dois dire bravo car, non seulement il sont fait une jolie fable ponctuée de métaphores et de symboliques très intelligentes. Mais, les acteurs durant le film sont extraordinaire et sont à fond dans leurs rôles .
La mise en scène est sous la forme d'un road trip très intéressant car c'est filmée avec un caméscope sans être du found footage.
Pour conclure, un film d'auteur français réussi .

Une comédie qui mise plus sur son aspect touchant plutôt que sur son humour, et cela fonctionne très bien. Un côté pathétique très fort se dégage de ce film, et en particulier du personnage de Bruno (Benoit Poelvoord). On est très affecté par ce personnage alcoolique et maladroit, dont les expressions et le comportement traduisent la détresse. La relation qu'il entretient avec son père est forte et belle, et reflète également cet aspect pathétique qui nous touche. Quant à Vincent Lacoste, il amène de la fraicheur au film. Et heureusement, car on pourrait reprocher un manque de dynamisme et d'accroches pour un public jeune à cette comédie.

Un super film avec plein d'humour à la Groland! Le meilleur film humoristique depuis des années avec Benoît Poelvoorde et Gérard Depardieu. Ce super film rattrape Mamouth qui était pour moi un assez mauvais film. À voir!

Très bonne réalisation et super casting. à croire qu'ils ne jouent pas, ils sont !

Après un début et quelques égarement type scène rajoutée au dernier moment, le film reste efficace, simple et émouvant malgré mon aversion pour les "bons sentiments" scriptés.

à voir!

Ha ils me l'ont bien vendu leur film sur France Inter et pour cause, c'est un film Inter !
Du coup j'ai eu envie de le voir, pour Poelvoorde et Depardieu... Je ne me suis pas vraiment ennuyé, ça fait plaisir de les voir, mais le scénario est vraiment peu crédible et le film est bien trop sage, pas assez déjanté pour que l'on puisse le lui pardonner. Cela ne vaut pas un billet de cinéma et d’ailleurs l'image est bien trop moche (je sais, c'est un détail !) pour le grand écran, attendez qu'il passe à la télé et si vous n'avez pas la télé (bonne idée !) c'est pas bien grave.