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    Annette
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    Critiques d un passionné
    Critiques d un passionné

    83 abonnés 174 critiques Suivre son activité

    3,5
    Publiée le 6 novembre 2021
    J'ai eu du mal à rentrer dans le délire de Carax (souvent le cas avec lui), mais le film a fini par m'emporter

    POUR

    - La scène d'ouverture
    - La musique des Sparks offre quelques scènes d'anthologie
    - C'est plus un opéra-rock qu'une comédie musicale
    - C'est une tragédie sombre et malaisante se rapprochant d'un Dancer in the dark
    - C'est bourré d'idées de mise en scène
    - Certains plans sont magnifiques et transpirent de poésie
    - C'est original, déroutant et souvent surprenant
    - Adam Driver en état de grâce. Certes, ce n'est pas le roi du charisme, mais QUEL acteur !!!
    - Le personnage d'Annette (je ne développe pas car je ne sais pas si c'est abordé dans la bande annonce)
    - La deuxième moitié du film et un final vraiment réussi
    - Au cinéma, c'est vrai que ça claque
    - J'étais seul dans une salle de 200 personnes !!!

    CONTRE

    - Ça ne caresse pas le spectateur dans le sens du poil et prend le risque de le perdre en cours de route
    - Je ne vais pas mentir, passé la scène d'ouverture, je me suis un peu fait chier pendant la première moitié du film (même si visuellement, rien à redire), puis le film a réussi à me chopper
    - Les scène de stand-up de Driver sont souvent lourdes (même si une d'elles est vraiment bien foutue)
    - Le fait qu'il y ait TRES peu de dialogues n'aide pas à la construction des personnages
    - Il y a certains passages un peu kitschs (même si totalement assumés) qui m'ont laissé dubitatifs
    - Driver est un acteur magistral, mais niveau chanteur...

    Bref, même si ça vaut vraiment le coup de le voir au cinéma, j'ai mis beaucoup de temps en rentrer dedans et même si la deuxième moitié est assez dingue, elle n'efface pas ce sentiment mitigé

    https://www.facebook.com/CritiquesCinemaetFestivaldAvignon
    Carole P.
    Carole P.

    2 abonnés 2 critiques Suivre son activité

    5,0
    Publiée le 7 juillet 2021
    Je comprends que les gens puissent ne pas aimer. C'est déroutant ; il faut accepter de sortir de sa zone de confort, ce que le spectateur n'aime guère, avouons-le. 2 ou 3 personnes sont sorties en cours mais la salle était bondée et une bonne partie est restée jusqu'à la toute fin du générique (se voyant gratifier d'une petite surprise) ; et c'est rassurant.
    C'est un ovni qui m'a complètement emporté. C'est fou, c'est poétique, c'est audacieux.
    Et Adam Driver, quel monstre sacré !
    Merci à Carax de nous proposer autre chose que ces films formatés qui monopolisent nos écrans (et qui, contrairement aux siens, seront oubliés aussitôt vus).
    Aude Charlotte E
    Aude Charlotte E

    36 abonnés 12 critiques Suivre son activité

    4,5
    Publiée le 9 juillet 2021
    Film absolument somptueux dont on ne peut que sortir bouleversé. "Annette" mêle subtilement plusieurs genres comme l'opéra baroque, la tragédie grecque et le fantastique. La première heure, bien que réussie, est très déstabilisante et j'ai eu un peu de mal à entrer dans le film avant la seconde moitié, qui elle est remarquable et extrêmement touchante. Puis, à la fin du film, on comprend réellement où le film voulait en venir et là on est absorbé. C'est pour cela que les nombreux commentaires affirmant ne pas avoir aimé le film mais ayant quitté la salle dès la première heure me désolent puisqu'un film est un ensemble, un tout, et vous avez raté un magnifique dénouement. Mention spéciale à la musique des Sparks, à la scène sur le bateau et à cette ambiance si noire et à la fois si poétique qu'à créé Leos Carax. Merci de faire du cinéma aussi beau, aussi puissant et aussi différent!
    Christelle Toniatti
    Christelle Toniatti

    1 abonné 17 critiques Suivre son activité

    0,5
    Publiée le 7 juillet 2021
    Je ne sais même pas quoi penser de ce film qui ne ressemble en rien à ce qui est annoncé dans la bande annonce... du coup je trouve cela pas très honnête car c'est clairement fait exprès, si la ba n'avait pas était mensongère je n'y serai pas allée..... je suis restée jusqu'à la fin et 2 h 20 c'est long par respect pour le ciné qui avait organisé cette soirée ouverture festival de cannes sinon j'aurai quitté la salle..... c'est long, creux et sans intérêt à mon avis... après.... les ressentis, les gouts et les couleurs...
    Christian L.
    Christian L.

    8 abonnés 64 critiques Suivre son activité

    5,0
    Publiée le 12 juillet 2021
    Soit on adore, soit on déteste, c'est ce qu'inspire les grandes oeuvres....C'est un film démentiel ! Quel culot! Quel courage! Pour quel résultat! De la fougue, du panache, du souffle, de l'entreint, de la rage ! Du reste l'image est splendide! Et quelle maîtrise ! Le réalisateur tient son film de bout en bout, comme un grand maître pourtant j'ai été souvent surpris comme parfois on peut l'être lorsqu'un premier film innove et bouscule les habitudes du spectateur ! Pendant plus de 2 heures on est transporté ! Je n'ai jamais vu un tel film! Jamais!
    gimliamideselfes
    gimliamideselfes

    3 096 abonnés 3 969 critiques Suivre son activité

    3,5
    Publiée le 22 août 2021
    Je ne sais pas trop quoi dire sur ce film... Je pense que j'ai bien aimé, malgré un manque évident d'émotion à part à une ou deux reprises (la scène finale et la scène avec le maître d'orchestre), mais le film est tellement foisonnant qu'il est difficile de mettre des mots dessus. Ce n'est pas un film qui parle à la raison, mais qui provoque plein de sentiments, souvent contradictoires...

    Plus que foisonnant, Annette est un film éreintant, il ne s'arrête jamais, ne propose aucune pose dans sa volonté de sans arrêt épater le spectateur. Il en résulte un beau bébé de 2h20 devant lequel on ne voit pas le temps passer, malgré qu'on n'a pas forcément trop d'idées sur où Carax veut bien en venir. On est juste pris dans un maelstrom cinématographique dont on gobe chaque moment les yeux grands ouverts.

    Et pour cette raison je ne pense pas qu'il faille nécessairement s'embêter à décortiquer le film pour essayer d'en faire sortir un sens profond, ça serait sans doute passer à côté d'un film qui en fait généreusement trop. Résumer le film à un commentaire sur la société spectaculaire (qu'il est forcément un peu) ou à un film sur le mouvement Me too, c'est quand même bien réducteur et oublier que Carax fait là un pur film de mise en scène.
    En effet, le film ne fait jamais dans la demi-mesure et est quasiment entièrement chanté sur une musique des Sparks (qui ont aussi écrit le scénario) et le plaisir est justement là dans la mise en scène de ces chansons puisque Carax ne se refuse aucune extravagance. Et je dois dire que le film fait sans doute partie des comédies musicales où je réécouterai avec plaisir la bande originale pour le plaisir de me remémorer le film. (peut-être même que je me mettrai à écouter les Sparks, qui sait ?)

    Et derrière l'exubérance et la délicieuse ivresse qu'elle procure il y a l'histoire d'un artiste, d'un père et d'un mari clairement abusif, ce qui permet au film de ne pas être une simple histoire d'amour bête et méchante, mais au contraire d'être bien plus nuancé sur son personnage principal. C'est le côté tant délicieux que glaçant de voir Adam Driver jouer un personnage qui semble être au départ le gendre idéal, formant le couple parfait et complémentaire avec Marion Cotillard, se transformer, ou plutôt révéler sa véritable nature viciée.

    C'est accompagné d'excellentes trouvailles visuelles, si on pense forcément la marionnette ou bien à cette tempête, j'aime tout particulièrement les petits flash infos, forcément chantés, qui permettent de relier les séquences entre elles de manière habile et on ne va pas se mentir, plutôt marrantes.

    Il faut souligner les acteurs qui sont excellents et si on savait qu'Adam Driver ou Cotillard étaient plutôt bons de manière générale, la gamine et Simon Helberg impressionnent également. Parce que le film étant quand même assez singulier, une simple fausse note aurait pu faire sortir du film et donner l'impression gênante d'un type qui se regarde quand même un peu filmer...

    Je ne pense cependant pas que ça soit le meilleur film de Carax, pour ma part ma préférence va toujours à Mauvais Sang, mais ça fait tout de même plaisir de voir un film qui se permet autant de choses, à la fois dans ce qu'il raconte et surtout de comment est-ce-qu'il le raconte.
    Roub E.
    Roub E.

    985 abonnés 5 023 critiques Suivre son activité

    1,5
    Publiée le 29 mars 2022
    Je ne vais pas y aller par quatre chemins :j’ai détesté! Annette est un cinéma d’apparence, qui ne raconte rien. Comédie musicale aux chansons niaises et de toutes façons massacrées par un Adam Driver que j’apprécie beaucoup mais qui ne sait pas chanter, elle donne rapidement envie de couper le son. Spectacle désincarné le personnage le plus vivant est le pantin qui symbolise l’enfant Annette. Alors oui il y a quelques beaux plans et un étonnant Simon Helberg mais pas de quoi sauver un film désagréable et interminable.
    Tumtumtree
    Tumtumtree

    174 abonnés 534 critiques Suivre son activité

    3,5
    Publiée le 18 juillet 2021
    Tant attendu et, pour moi, si décevant... Annette se limite à une mise en scène de comédiens remarquables. Il est pleinement cohérent de lui avoir remis le prix de la mise en scène du Festival de Cannes (dès lors que la palme allait à une autre mise en scène exceptionnelle avec Titane). Du premier au dernier plan, de ce point de vue, le film de Carax est époustouflant. Je dis "dernier plan", mais il faudrait dire "dernières secondes du générique de fin" car la plupart des spectateurs partent avant l'une des plus belles séquences du film, posée comme un pendant à une scène d'ouverture tout aussi originale. Les décors, les mouvements de caméra, la mise en espace, le découpage : c'est magistral. Le film compte d'ailleurs l'un des plans les plus exceptionnels de ces vingt dernières années : un mouvement tournant autour d'un chef-d'orchestre monologuant tout en dirigeant ses musiciens. Complètement dingue ! Et si bien joué ! Car cette "mise en scène de comédiens" vaut aussi pour le jeu de ces derniers. Adam Driver en tête qui est poussé très très loin dans le cynisme et l'horreur, mais aussi plusieurs seconds rôles, dont la petite fille (je n'en dis pas plus). Cependant, où est le scénario ? Que dit-il ? Où sont les personnages ? Mystère... Holy motors, le précédent Carax, était un chef-d’œuvre à tout point de vue, et particulièrement pour son scénario qui imaginait la vie d'un homme jouant une dizaine de rôles en une même journée mêlant réel et imaginaire pour signifier notre propre sort de comédiens perpétuels sur la scène de ce théâtre social permanent. Et Annette ? Rien. Un féminicide suivi de l'exploitation commerciale du talent (hypothétique car on ne le ressent pas) d'une enfant par un père abject. L'ensemble se termine par une scène très ambiguë, tentant de justifier l'injustifiable, d'amalgamer les torts du mari meurtrier et de l'épouse assassinée, avant que notre salop ne finisse littéralement "au coin". Drôle de rhétorique que celle, régulièrement imposée, de l'assassin pleurant la femme qu'il a tuée... Et lourde démonstration des travers de la société du spectacle contemporain manipulant des enfants pour faire du fric. Tous ces soucis sont considérablement accrus par la totale désincarnation des personnages, et ce, dès les premières minutes. Cet humoriste sardonique et sa compagne cantatrice sont des coquilles vides dont les sentiments ne sont que théoriquement formulés à l'écran au travers de chansons simplistes. Jamais on n'a le sentiment de voir des individus habités. Ce ne sont que des "caractères", et souvent les pires qui soient... Léos Carax est en train de tourner un nouveau film : espérons qu'il a pensé à écrire un bon scénario avant, et à s'intéresser vraiment aux êtres qu'il compte nous montrer !
    NammJones
    NammJones

    113 abonnés 1 719 critiques Suivre son activité

    0,5
    Publiée le 6 juin 2022
    Très mauvais choix de casting ; on est sur le pire duo de l'histoire du ciné et, en plus, ils chantent. C'est presque gênant. Quant à l'histoire, évidemment, elle s'adresse à une catégorie de personne mais la mise en scène a du être compliquée et ça se voit.
    circusstar
    circusstar

    140 abonnés 719 critiques Suivre son activité

    3,5
    Publiée le 17 juillet 2021
    Difficile à appréhender au départ on entre peu à peu dans ce monde et cette esthétique particulière et puis on se laisse entraîner. Ce film laisse une belle impression.
    La scène de sexe par les 2 protagonistes mêlée de comédie musicale était assez risible en revanche.
    Jessie23
    Jessie23

    33 abonnés 81 critiques Suivre son activité

    2,5
    Publiée le 10 août 2021
    Beaucoup d'attente, un casting rêvé sur le papier. Et pourtant ça ne prend pas.
    spoiler: Annette en poupée articulée, franchement, mauvais
    . Driver est bon, investi, les musiques sont orginales.
    On tient correctement 1h mais la fin est pénible.
    Carax est vraiment surcoté, on le savait, ce film le confirme. Il n'est pas inspiré, le scénario n'a aucun sens. La mise en scène est léchée et bonne (d'où son prix à Cannes).
    DestroyGunner
    DestroyGunner

    24 abonnés 883 critiques Suivre son activité

    3,5
    Publiée le 15 juillet 2021
    On attendait ce Léo Carax avait beaucoup d'envie, Holly Motors ayant laissé, en plus des oeuvres plus anciennes du réalisateur, une très, très forte impression. A l'arrivée, c'est quand même un peu la déception, même si la dernière scène rachète en grande partie la seconde moitié du film. Si Carax est encore capable d'être un grand marchand d'illusions, il est parfois davantage à la hauteur de la petite boutique de farces et attrapes. Restent des moments magiques, et l'excellente interprétation des acteurs, A. Driver en tout premier lieu.
    didbail
    didbail

    31 abonnés 513 critiques Suivre son activité

    3,5
    Publiée le 1 août 2021
    Un comique cynique et une chanteuse d'opéra ont une petite fille. Ils en feront chacun leur tour leur marionnette, elle en en faisant l'instrument de sa vengeance, lui en l'exploitant.
    Une tragédie musicale aux splendides décors. Beaucoup de titres entêtants. Mais l'émotion ne passe pas.
    Le cinéphile
    Le cinéphile

    701 abonnés 2 747 critiques Suivre son activité

    3,5
    Publiée le 18 mai 2023
    Plutôt cool la vision de Leos Carax, qui utilise la comédie musicale pour parler du couple, de la séparation, de la gloire, de la notoriété artistique et du rapport entre l'artiste et le public. Sombre et créatif.

    https://www.cineserie.com/news/cinema/annette-marion-cotillard-revient-sur-les-scenes-de-sexe-chantees-du-film-5575457/
    QuelquesFilms.fr
    QuelquesFilms.fr

    272 abonnés 1 646 critiques Suivre son activité

    3,5
    Publiée le 24 juillet 2021
    Sur une idée et un scénario des Sparks, Leos Carax met en scène un opéra rock, puissant et original, mélodramatique et spectaculaire, qui fait oublier la déception de l’abscons Holy Motors, son précédent long-métrage, même si tout n’est pas égal dans ce film, sur sa longue durée. Cela commence par un générique en mise en abyme, étonnant, virevoltant et engageant (concept que l’on retrouvera à la toute fin – il ne faut pas quitter le film trop tôt). Voilà qui donne le ton et l’énergie de ce film chanté. La suite est au diapason : qualité globale des textes et de la musique, réalisation fluide et virtuose, investissement complet des acteurs principaux. Reste à adhérer au style de cette grosse production, à son sens de l’artifice et du grandiose, à sa sombre flamboyance, à son lyrisme cruel, à son alternance de compositions picturales, poétiques, et d’inspirations à la kitscherie assumée… Ça passe ou ça casse. Quand ça passe, il y a le plaisir d’un art (presque) total, d’une inventivité parfois sidérante (le personnage d’Annette), d’une réflexion sur les monstres engendrés par la société du spectacle, d’une aventure émotionnelle qui a ses fulgurances (notamment la conclusion, inouïe). Plaisir qui cependant patine aux deux tiers du film, qui s’essouffle après quelques séquences répétitives ou plus faibles, qui s’interroge, également, sur l’intérêt d’un rapprochement autobiographique (le personnage incarné par Adam Driver prend progressivement les traits physiques de Leos Carax). Mais plaisir qui rebondit et qui laisse, après coup, une empreinte assez forte.
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