Derniers Avis : Brimstone - Page 18

SUPER film ! on en ressort avec encore l'ambiance du film dans la tête... le film nous montre a quel point les femmes ont toujours été maltraités et vu comme un objet sexuel en autre...
Surtout dans la relegion ou on en tire ce qu'on veut pour dire que l'homme est toujours au dessus de la femme... film a ne pas manquer !aucune promotion pourtant a voirrrr viiiteee

Sublime noirceur. L’histoire fait partie de celles dont on connaît déjà la fin, sans, pourtant, pouvoir en imaginer le déroulement. On est plongé dans une ambiance sinistre, malsaine et angoissante, chapitrée à la Tarantino pour en aiguiser le suspense. Impossible de ne pas se laisser emporter par cette obscurité, tant elle est forte et intense. Avec une Dakota Fanning au mutisme magnétique, pourchassée par un Guy Pearce, glaçant de monstruosité. Véritable révérend luciférien doté d’une créativité sans faille dans l’abominable.

Vu ce soir en avant première... Je n'aurais pas dû!!!! Que c'est long, lourd, pesant! C'est d'un long! Rien n'est épargné aux femmes, aux gentils ou aux faibles en général. Le propos n'est pas à remettre en cause, notamment le statut des femmes, ou l'hypocrisie de la religion et de son interprétation, mais c'est la façon de le mettre en forme qui m'a paru excessive et maladroite. Sadisme, bêtise, misogynie, pédophilie, inceste, violence, souffrance, perversité, tout y passe, et ça monte crescendo. Tout cela devient vite prévisible et ennuyeux au possible. Voire grotesque à l'approche de ces deux longues heures et demi.
J'ai quand même mis 1/5 pour les acteurs qui font ce qu'ils peuvent, et la photo, pas dégueulasse...
Et je ne parle pas de la musique... Je n'écouterais plus jamais de violon!

Film d'une intensité rare. Les deux personnages féminins sont bluffantes! Je suis allée voir ce film par hasard et je ne regrette vraiment pas mon choix. L'ambiance, l'intrigue, les personnages : tout est travaillé et surtout vous prend aux tripes...il faut le voir pour le croire.

Haletant, violent, viscéral, pesant, ce film nous tient par les couilles du début jusqu'à la fin!
La photographie est ténébreuse et très esthétique, rappellant celle de The Homesman de Tommy Lee Johns, retranscrit parfaitement l'atmosphère obscurantiste de l'Amérique puritaine.
Le montage du film non chronologique est extrêmement bien trouvé, et permet de garder du suspense et des surprises en assemblant chapitre après chapitre le passé des personnages principaux.
Seul point faible, le personnage jouer par Guy Pierce devient peu à peu excessif par son côté  psychopathe, masquant certain thème du film, comme le féminisme et de la religion, et le transformant en survival.
Je conseille ce film a tout ceux qui ont le coeur bien accroché, et sont capables de tenir en apnée pendant presque deux heures.

Brimstone reprend les codes du film Retour à Cold Mountain,
il est en 3 parties qui explique la relation du révérend et de l'héroïne Dakota Fanning.
Ce film est d'une violence psychologique et humaine incroyable.
Personne n'y est épargné, hommes, femmes, enfant et animaux.
Les thèmes du film sont spoiler: la prostitution, l'inquisition de par la folie du révérend, des acte de torture et de barbarie, la pédophilie, la pendaison, les duels au pistolet, les coups de fouet, le viol

Ce film est un cycle comme dans Retour à Cold Mountain, la femme souffre, la mère de famille souffre,
la fille souffre, la petite fille souffre, qu'en sera t-il pour les filles descendantes ?
Si vous êtes fragile sentimentalement, si vous ne supportez pas de voir des actes de tortures et de barbarie ne regardez surtout pas ce film.

Dès la première rencontre à l'écran et ce premier échange de regards entre le révérend et Liz, on se rend compte que les deux ne sont pas au même endroit par hasard et qu'il y a quelque chose de très lourd entre eux. L'histoire de ce fanatique religieux qui traque la jeune Liz est très forte, mais c'est la construction de l'intrigue qui donne tout l'intérêt et la force à ce film qui est composé de quatre chapitres. Si l'utilisation de chapitres est souvent futile au cinéma, ce n'est pas le cas ici avec chaque partie qui a un début, une fin ainsi que ses propres enjeux. C'est comme voir à chaque fois quelque chose de nouveau puisque ce n'est presque jamais la même époque sauf que ça raconte la même histoire et cela permet de remettre en place toutes les pièces de ce puzzle. Cette construction renforce le mystère sur la nature du conflit et rythme un film qui bien que lent n'est jamais ennuyeux au contraire. Cette histoire plutôt sordide est assez simple avec cette traque et le portrait de cette jeune femme qui s'endurcit grâce à toutes ces épreuves, mais elle est vraiment captivante grâce à une tension omniprésente et à des scènes marquantes. "Brimstone" est dur, violent, mais aussi sobre et bien mis en scène en plus d'être remarquablement interprété par ce trio emmené par un Guy Pearce étonnant. En somme, un excellent film.

Je tiens tout d’abord à remercier le Club300 pour l’invitation à cette projection en plus nous avons eu le droit à la présente de Martin Koolhoven qui nous a dit quelques mots sur son film. Je dois dire que c’est le casting et l’univers Western qui m’a plu au premier abord. Je ne savais pas trop à quoi m’attendre et j’avoue ne pas avoir été déçu car c’est un très bon film. Âmes sensibles s’abstenir parce que certains passages sont vraiment durs … Même si généralement seulement sous entendu, on a mal pour les personnes et on a peur de voir réellement la scène, et puis il y a celles qui sont montrées et ce n’est pas mieux … Je n’aurais pas aimé être une femme à cette époque. Quelle vie atroce a eu Liz dans cette histoire entre fille de joie dans un saloon ou encore vendue et surtout maltraitée sans compter les personnes qu’elle a perdue au cours de sa vie.

J’aime beaucoup comment est découpé le film, plusieurs chapitres qui retrace la vie de Liz. On commence au présent pour sauter dans son passé moyennement jeune puis lorsqu’elle est plus jeune et enfin on rattrape le présent pour clôturer le film en beauté. C’est ainsi qu’au fur et à mesure on comprend ce qui lui est arrivé et pourquoi elle en est arrivé là. On apprend qui est ce révérend qui la pourchasse et le pourquoi de ses intentions. Ce prêtre diabolique qui ne l’a pas épargné durant le cours de sa vie et qui s’en prend encore à elle plusieurs années plus tard. Les scènes avec lui sont dures et assez trash par moment … Le casting est parfait (même si plus de Kit aurait été plaisant) j’ai trouvé Dakota Fanning excellente dans son rôle, ce n’est pas facile de jouer un rôle où elle n’est pas censée parler. Guy Pearce est diabolique et fait peur tellement il joue très bien le rôle de méchant. Et puis j’a adoré l’actrice jouant Liz jeune, elle est vraiment excellente dans son rôle qui n’est pourtant pas facile. Franchement, je n’aurais pas aimé avoir sa vie, elle est tout simplement horrible et les choses qu’elle doit faire de peur de subir le retour du révérend sont affreuses … Le pire reste le retournement de bâton pour elle qui arrive quand on ne l’attend pas …

En résumé, Brimstone est un très bon film que je vous conseille d’aller voir si vous en avez l’occasion. Il est assez long mais il est vraiment bien joué et la photo du film est surtout magnifique grâce à de somptueux paysages. Les aventures de Liz sont dures mais en véritable force de la nature elle y fera face.

Brimstone, un western marquant aussi fascinant que sanglant par le cinéaste néerlandais Koolhoven. Son nouveau film est composé de quatre chapitres spoiler: dans un ordre non chronologique – révélation, exode, genèse, châtiment – et échelonné sur une vingtaine d’années,
c'est à nous de reconstituer les morceaux du puzzle. A chaque acte, spoiler: on a le droit à un cadre, une époque et un ton différent.
Lorsque Liz rencontre le révérend, sa vie bascule et elle doit protéger sa famille à tout prix. Un scénario qui réserve ses péripéties car il faut avoir le cœur bien accroché pour suivre ce western/thriller, d'une violence hallucinante ! En effet, Brimstone s'impose dans lequel le réalisateur nous montre un monde cruel, brutal et sans pitié. Le cinéphile est embarqué par les événements à la fois choquants mais aussi à la fois pervers dans certaines scènes car mentionnons-le, le long-métrage possède une lenteur narrative en maintenant une tension omniprésente dans chaque chapitres, un peu comme le style de Tarantino. C'est cela que dégage Brimstone : une force dramatique ! Un sentiment de malaise s'installe ! La réalisation s'avère très maîtrisée avec son lot de plans qui a le don de séduire. Un excellent casting vient contribuer à la réussite du film ! Avec en tête Guy Pearce, qui s'avère un habitué dans les rôles de vilain - Iron Man 3 et Lawless - mais dans Brimstone, l'acteur est remarquable et terrifiant ! Sans aucun doute sa meilleure prestation à l'écran. Dakota Fanning incarne une femme victime, courageuse spoiler: devenue muette après qu'on lui ait coupé la langue...
Elle s'avère très crédible et souvent la sœur de Elle Fanning pique la vedette au révérend ! Kit Harington - connu par la série Games of Thrones - spoiler: apparaît que dans un seul chapitre, un personnage assez furtif par la suite.
Notons le travail fabuleux de la jeune Emilia Jones ! Une carrière prometteuse pour celle-ci. L'esthétisme ne manque pas, la photographie y est sublime. Pour finir, Brimstone est un western malsain qui se démarque des autres productions actuelles. D'une part, par sa mise en scène intelligente, sa distribution d'acteurs épatante et d'autre part, par son esthétisme implacable et par sa violence inouïe. Une VOSTFR est conseillée !

Un film très fort , dérangeant , troublant, qui nous met parfois mal à l’aise , abordant même des thèmes politiquement très incorrects, comme : la religion comme force du Mal, la soumission vs la libération féminine ,le sacré bafoué, l’inceste s’appuyant sur les évangiles, la violence en spirale des pionniers américains . Et pourtant le pitch nous présente une sorte de Western moderne qui nous plonge dans l’épopée des pionniers américains, du XIXe siècle, ceux qui vont quitter la côte ouest pour s’aventurer du coté du Middle- West, en plein territoire indien , là où des terres sont distribuées . Des sectes religieuses qui ont fuient l’Europe partent dans ces territoires, et créent des communautés qui vivent presque en autarcie. Ici ce sont des croyants néerlandais. Mais il n’y a pas encore de loi, pas d’organisation sociale, pas de contrôle dans ces territoires vierges,coupés du reste du monde. Un pasteur charismatique « prend en otage » sa communauté. Il va devenir un « fou de Dieu » et réinterprète les évangiles selon son bon vouloir. La sacrifiée sera une femme (car dans cette Amérique des pionniers, les femmes sont peu nombreuses et très souvent soumises, ou alors prostituées). L’héroïne est tour à tour l’une et l’autre, Interprétés par Dakota Fanning qui est remarquable, dans une interprétation époustoufflante ,ses yeux, proéminents, qui nous pénétrèrent comme ceux d’un oiseau de nuit effrayé .Elle nous glace d’effroi, par l’horreur de sa soumission. C’est un film profondément « féministe » . Le montage du film tout à l’envers, on remonte dans le temps par chapitre successif, sur le principe du « Irréversible » de Gaspar Noe, avec qui on peut trouver beaucoup de similitudes, dans la dureté du propos, dans la vision atypique de la sexualité , dans la qualité picturale de la réalisation, une image très soignée , très apurée , des plans panoramiques magnifiques . Koolhoven à la hauteur de Noè.. On peut bien sûr y voir une allégorie du monde contemporain, avec ces nouveaux « fous de Dieu », (islamistes ) qui veulent, entre autre, asservir les femmes , et qui réinterprètent les saintes écritures à leur profit . Une construction donc très intelligente à multiples niveaux. Une réalisation solide, pour un film choc et qui nous questionne sur des questions importantes.

Un western sombre, violent, un poil long par moments mais porté par un casting percutant de A à Z. Mention spéciale pour Guy Pearce, touche-à-tout toujours impeccable, ici pervers et dominateur. Excellente surprise !

"Brimstone"... rien que d'y repenser, j'en ai les poils qui se dressent. Quelle expérience. Quel film. Je vais y aller sûrement fort mais ce film est pour moi exceptionnel à tous points de vue. C'est certainement l'un des meilleurs films que j'ai vu dans ma vie et je remercie je ne sais qui pour m'avoir permis de le voir dans une petite salle de mon cinéma habituel à l'occasion d'une séance tard le soir, l'avant-dernière séance de diffusion du film il y a quelques mois...

Quand je suis ressorti du cinéma, j'ai du attendre au moins dix grosses minutes avant de me remettre. Les musiques du long générique, en phase avec la fin du film, ne m'aidait clairement pas à m'en remettre. Je n'arrivais plus à penser, à sortir de l'ambiance du film, à me remettre de cette fin. Je n'arrivais plus à rien faire. J'ai rarement vécu ça et lorsque ça se produit, logiquement il n'y a pas lieu de discuter, le film rentre dans mes coups de cœur directement.

Je vais démontrer maintenant pourquoi Brimstone est un film magistral. Pourquoi ce film est un chef d'œuvre et je ne mentionne clairement pas ces mots à la légère. Il mérite parfaitement ces lettres d'or et il devrait être inscrit au panthéon fictif des meilleurs films réalisés.

Tout d'abord, le film raconte l'histoire d'une femme, Liz, interprétée par Dakota Fanning, qui vit une vie plus ou moins paisible dans une ferme avec son mari et ses deux enfants présumés. Tout semblait si parfait quand on voit ce qui arrive... Un mystérieux prêcheur arrive dans la ville. Dès la première seconde, dans le regard de Liz, on sent qu'il va arriver un malheur. Guy Pearce est imposant, froid. Son interprétation est incroyable, il me faisait vraiment peur. Son regard, sa manière d'agir, les mots qu'il choisit d'employer : chaque chose contribue à augmenter la menace qu'il représente. On le ressent, à chaque instant. Cette menace qui pèse, qui oppresse, qui suit les protagonistes jusqu'à l'acte final. C'est l'apocalypse pour Liz de devoir fuir.

Acte final qui, d'ailleurs, arrive d'une manière tout à fait excellente. En effet, le film est divisé en quatre chapitres. L'apocalypse, l'exode, la genèse et le châtiment. Ce n'est pas un montage traditionnel où on suit bout à bout l'histoire des protagonistes, non. Je trouve l'idée brillante pour deux raisons. D'abord, ça nous oblige à suivre, à être attentif et à nous poser des questions. C'est vrai, on voit Dakota Fanning fuir avec ses deux enfants puis on croit suivre une autre histoire. Personnellement je me suis posé quelques questions puis après, on voit quelques similitudes avec le comportement des personnages et on se laisse surprendre à imaginer la suite et à relier les deux chapitres et c'est ce qu'il fallait faire. Je trouve l'intention du réalisateur louable de vouloir nous jouer des tours et à nous pousser à ré-assembler le film jusqu'à ce qu'on le comprenne. Puis surtout, grâce à ce premier chapitre où on suit directement Liz adulte, ça nous aide à nous attacher à son personnage pour le chapitre final qui suivra deux heures plus tard. Les deux chapitres du milieu donnent de la matière aux personnages et renforcent encore plus l'attachement et la pitié que l'on émet envers Liz et la fureur que l'on a envers le prêcheur. Notamment je pense aux sacrifices que Liz doit faire pour survivre et fuir, toujours fuir. Le sacrifice de la parole est sans doute une des scènes les plus dures que j'ai vu au cinéma. La scène est tellement réaliste et sanglante, très certainement la scène la plus éprouvante que j'ai vu au cinéma. Je ne trouve absolument pas que c'est un point négatif, bien au contraire puisque cet événement contribue à l'avancée de l'intrigue et donc à l'acheminement vers l'acte final. Le montage est brillamment géré, on prend dès le début parti pris pour le personnage de Liz et on déteste celui du prêcheur. Le mélange des chapitres nous retourne le cerveau plusieurs fois, on essaye de construire le puzzle, de replacer toute l'histoire à sa place pour arriver au bouquet final...

Le quatrième chapitre commence avec un plan séquence hallucinant. Une diligence s'approche doucement vers la caméra, dans la nuit, sous une tempête de neige... Il faut reconnaître l'efficacité de la mise en scène pour oppresser le spectateur alors même que la scène se passe en extérieur. Puis s'en suit des coups de feu et toujours nos protagonistes qui essayent de fuir. Fuir... le personnage et le passé. Quelques minutes plus tard, lorsqu'ils ont trouvé un refuge, ce n'est plus le personnage du prêcheur qui toque à la porte. C'est le Diable en personne. Il monte les marches sous la musique impressionnante composée par Junkie XL et pour le dernier acte, son dernier geste, il entre en feu. L'Enfer se déchaîne.

Au-delà du dernier chapitre, il y a toujours cette dernière scène qui me hante. Cette scène lourde de sens et terriblement émouvante qui marque la fin de ce western violent. Sublimé par la photographie de Rogier Stoffers, on quitte ce récit avec les larmes aux yeux et les lumières se rallument. Je venais d'assister à un western profondément encré dans la violence, jamais montrée de manière injustifiée, toujours utilisée pour faire évoluer l'intrigue ou contribuer à l'ambiance si particulière que veut le film.

Je n'aborde par ailleurs même pas le facteur du féminisme évoqué dans énormément de critiques puisque selon moi, cet élément passe carrément au second plan. On est tellement passionné par l'histoire de Liz, son essai d'oublier cette si grande menace enfouie au plus profond de son âme, son essai de fuir pour protéger sa famille que le féminisme passe complètement à travers. Avec du recul il y a certes ce personnage de femme forte, qui a enduré tant de malheurs et qui essaye tant bien que mal de s'en sortir mais ça n'est pour moi pas du féminisme en sa bonne et due forme.

Je ne sais pas pourquoi j'ai mis autant de temps à me décider à faire cette critique. À vrai dire, je n'aurai jamais pensé pouvoir toucher deux mots à la suite à propos de ce film. Comme le disait dans sa dernière vidéo InThePanda à propos du film Le Voyage de Chihiro de Hayao Miyazaki, lorsqu'un film nous plait au point qu'on le considère comme un film qui a marqué notre vie, on ne peut pas expliquer pourquoi il nous a autant plu, du moins à l'écrit. C'est comme ça. Notre avis est encore plus subjectif que d'habitude et on ne peut qu'en dire du bien. Dans cette critique, je ne peux encore exprimer pleinement mon coup de cœur que j'ai eu pour ce film, tout me semble si parfait... C'est avec un immense plaisir que je termine ma critique sur l'un des meilleurs films de 2017. J'espère sincèrement que Dakota Fanning sera nommée à l'Oscar de la meilleure actrice et Guy Pearce pour l'Oscar du meilleur acteur pour la cérémonie de 2018, ils méritent au moins ça. Martin Koolhoven a très certainement écrit et réalisé l'un des meilleurs films de cette année.

10/10

Le réalisateur Martin Koolhoven est venue sur scène pour répondre à quelques questions. Il nous parle de la violence hors champ qui était plus importante que celle que l’on voit à l’écran. Et je confirme totalement. De nombreuses fois les spectateurs se crispent devant les images, pourtant une grande partie de la violence est hors champs. Qu’importe notre cerveau fait un formidable travail d’imagination.

Je trouve très intéressante la façon dont le film est construit. Pas de flash back incessants comme on le voit trop souvent et qui rend la narration difficile. Ici, l’histoire débute par la fin, puis elle est divisée en chapitre et on remonte le temps avant la conclusion. Les trois premiers chapitres portent des noms issus de la Bible : L’apocalypse, L’exode et La genèse. Le film est long mais je ne me suis pas ennuyée. D’habitude je n’aime pas les westerns, trop de poncifs que je déteste. Mais ici rien de tel. Je le vois plus comme un thriller voir à certains moments comme un film d’épouvante. C’est vraiment tendu et j’attendais le dénouement avec impatience.

Je découvre totalement Dakota Fanning, je n’ai encore vu aucun film d’elle. En revanche je connais bien plus sa sœur Elle Fanning (Super8, Maléfique etc.). Je n’ai pas été déçu, elle est fantastique dans le rôle de Liz. Quant à Guy Pearce il est glaçant dans la peau du révérant. Kit Harington (Game of thrones) a le rôle d’un des rares mecs bien du film avec Liz, mais il ne fait qu’une apparition furtive malheureusement.

Brimstone n’est pas un film tout public, il faut savoir ce que l’on va voir. Mais pour peu qu’on accroche à la terrible histoire de Liz on pourra apprécier ce western bouleversant à la sauce Koolhoven.

Le film exploite pas mal de sous-genres et lorgne du côté de l'horreur par moments. C'est assez surprenant pour un western. Le montage et le rythme sont souvent lents, posés, dignes du western. Les personnages sont bien interprétés dans l'ensemble. Néanmoins le film est trop long, les différents destins racontés à travers des chapitres inversés brouillent le spectateur avec une facilité déconcertante, on cherche plus à chercher où on est qu'à s'émouvoir face à l'aventure du personnage principal. Et pourtant il s'en passe des choses. La musique ne décolle pas vraiment, l'ambiance malsaine et trop scénique parfois ne collent pas avec le sujet qui se voulait peut-être plus tragique et poétique. En tous cas, une atmosphère très religieuse, une époque fidèle mise à l'écran, des personnages imposants construisent ce pavé cinématographique pas vraiment à mon goût.

Une avalanche d'horreur et de violence gratuite, voilà ce qui me vient à l'esprit pour évoquer BrimsTone. Pendant près de 2h30, ce western nous plonge dans la vie (au combien atroce) d'une jeune femme, en alternant passé, présent et même futur. Dès l'entame le film est sombre et très violent, tout en restant supportable car "justifié". Mais peu à peu, cette violence prend l'ascendant. Si bien qu'il ne se passe plus rien d'autre! Chaque plan, chaque scène comporte son lot de torture, d'humiliation ou de cruauté. Ainsi on fini par se désintéresser du film, on reste sur son siège à attendre la fin, en espérant ne serait-ce qu'une lueur d'espoir qui n'arrivera jamais. Pour finir, ce qui n'aide en rien le film, c'est son manque criant d'originalité! Ici, rien de plus que la classique lutte du bien contre le mal (plus manichéenne que jamais d'ailleurs). Sorte d'ersatz de La nuit du Chasseur, aux personnages sans âmes, sans personnalité, sans passion.