Avis : Polina, Danser Sa Vie - Page 2

Un film formidable ! Plein de fraîcheur et touchant au possible. La danse et la vie criant de vérité ! Et ça nous donne une montagne de courage... On en redemande !

Quel dommage... Un film sur la danse qui met en scène des corps tronqués : on n'apprécie à peine les chorégraphies tant elles sont mal filmées. C'est particulièrement frustrant pour les amateurs de danse, et surtout de danse classique, qui n'auront que peu d'intérêt pour cette jeune danseuse au visage triste et figé. Le scénario très lisse n'apporte pas grand chose au propos. Reste la scène finale, bien méritée après 1h30 de va-et-vient creux et morose.

Film vu par hasard avec une amie...Donc une découverte totale,sauf le thème de la danse.
Un Nième film sur ce thème?Non!
Et bien,je ne vous livre que mes premières émotions:un sentiment de pleinitude,de bien-être,de justesse dans la conduite des acteurs.
Courez le voir,une réussite,bravo!

Magnifique film à voir absolument et se laisser guider au rythme de superbes chorégraphies. Une histoire pleine de sensibilité traitée avec sensibilité. Bravo

Je ne suis pas spécialement fan des films de danse, de la danse en générale et encore moins de ce style-là, mais j'ai bien accroché à ce film parce que justement ce n'est pas un simple film sur cette activité qui sert avant tout de cadre pour développer l'histoire de Polina qui est racontée de son plus jeune âge jusqu'à ce qu'elle devienne une femme. Elle est tout d'abord un peu "formatée" avec son professeur qui façonne ses élèves à son propre style et celui du pays puis vient le choc des cultures et la remise en question avant ce début d'épanouissement quand elle trouve enfin sa voie. L'histoire est très simple, il n'y a rien de vraiment significatif, mais le fait d'avoir à chaque fois de nouveaux enjeux au fur et à mesure qu'elle grandit empêche d'avoir quelque chose de trop linéaire et redondant. Un peu à l'image de la performance très froide d'Anastasia Shevtsova, le film manque globalement d'émotion jusqu'à cette jolie scène finale qui en dégage enfin comme pour montrer que Polina aime enfin ce qu'elle fait et qu'elle devient celle qu'elle a toujours voulu être. En gros, un film sans surprises, mais un bon film quand même.

Un film propre sans excès, très poli, qui manque d'engagement et de rebondissements, le scénario semble déjà écrit à l'avance, mais le charme et l'interprétation est plutôt réussie. Pourquoi pas !

Ayant brillamment servi la danse en tant que danseur et chorégraphe depuis bien des années, voici qu'Angelin Preljocaj ajoute à son arc la corde du cinéaste, tout en restant fidèle à l'univers qu'il connaît. Aidé de Valérie Müller, c'est une bande dessinée de Bastien Vivès consacrée au monde de la danse qu'il adapte aujourd'hui pour le grand écran, et tous deux le font avec un indéniable talent. Le film est passionnant de bout en bout et il l'est d'autant plus que le parcours qu'il raconte se modèle pour une grande part sur celui d'Angelin Preljocaj lui-même.
On le découvre dès le début du film, alors qu'elle n'est encore qu'une enfant, Polina est issue d'un milieu très modeste. Ses parents (lui Géorgien, elle Sibérienne) cultivent pourtant l'ambition de voir leur fille non seulement intégrer la troupe du Bolchoï mais devenir une danseuse étoile. Son apprentissage de la danse, Polina le fait donc dans un cadre prestigieux mais très strict. Le professeur auquel elle a affaire est un homme qui ne craint pas de rudoyer ses jeunes élèves : l'art de la danse ne s'apprend pas en dilettante, il suppose à la fois de la maîtrise et de l'abandon.
Mais Polina, à présent devenue une jeune fille ( Anastasia Shevtsova), le pressent, elle ne réussira jamais à s'épanouir totalement en n'exerçant que de la danse classique (celle qui est enseignée au Bolchoï). Quitte à décevoir ses parents, elle choisit de quitter la célèbre institution de son pays, la Russie, pour s'exiler en France et y apprendre la danse contemporaine. La jeune fille y découvre certes d'autres façons de danser, plus épanouissantes pour elle, mais au prix de beaucoup d'épreuves, de « galères » de toutes sortes.
Sans jamais tomber dans le misérabilisme et en évitant tous les poncifs du film de danse, Angelin Preljocaj et Valérie Müller mettent en scène, avec beaucoup d'habileté la plupart du temps, le parcours chaotique d'une jeune fille passionnée par son art. Ce qu'apprend Polina au fil du temps et de ses expériences, c'est, comme l'indique le titre du film, à « danser sa vie », autrement dit, comme le lui demande une de ses enseignantes (jouée par Juliette Binoche), à éviter d'être « une jolie danseuse » pour être elle-même, Polina, en train de danser et d'exprimer par son corps sa vie, ses émotions, sa personnalité.
Nul doute que, comme je l'ai déjà indiqué, Angelin Preljocaj a mis beaucoup de lui-même dans ce personnage, lui qui, tout en restant imprégné de danse classique, met en scène des chorégraphies de danse contemporaine. Le film cependant fait surtout la part belle aux répétitions, à l'apprentissage de la danse, plus qu'aux chorégraphies elles-mêmes. Il faut attendre les scènes finales pour voir une longue et magnifique séquence de danse sur le superbe concerto pour violon de Philip Glass. C'est l'apothéose d'un film qui m'a constamment tenu en haleine. 8/10

Formée à la dure école du ballet russe, Polina pratique la danse classique depuis l’âge de quatre ans. Recrutée au Bolchoï, elle décide néanmoins de quitter son pays pour s’essayer à la danse contemporaine en France.

Angelin Preljocaj est un des plus grands chorégraphes français. Depuis bientôt vingt ans il dirige sa propre compagnie, installée au Pavillon noir d’Aix-en-provence – où une partie du film a été tourné. Il a réalisé des chorégraphies qui sont désormais célèbres : Le Parc, Roméo et Juliette, Blanche Neige… Avec sa compagne, la réalisatrice Valérie Müller, il porte à l’écran la bande dessinée à succès de Bastien Vivès.

Le parcours de Polina est ternaire. Dans un premier temps, en Russie, elle se forme par l’imitation. Puis, au moment de voir ses efforts couronnés de succès, elle décide de rompre avec les conventions et d’abandonner la danse classique. Elle le fera non sans difficultés, entre Aix-en-Provence – où l’accueille une chorégraphe interprétée par Juliette Binoche – et Anvers, la capitale européenne de la danse contemporaine – où elle enchaîne les petits boulots pour survivre. C’est seulement dans un troisième temps, et dans un duo sublime, qu’elle trouvera sa voie.

« Polina : Danser sa vie » est, comme son titre l’annonce, divisée entre deux registres. Le premier serait de raconter l’histoire d’une danseuse. Le second serait de la regarder danser. Sans doute Angelin Prejlocaj et Valérie Müller sont-ils plus à laise dans le second : « Polina » contient quelques séquences de danse, classique ou contemporaine, d’une grâce infinie. Mais ils sont plus maladroits dans le premier, la faute peut-être à l’héroïne qui, tel l’albatros de Baudelaire, cesse de nous toucher quand elle cesse de danser.

Entre film réel sur l'univers de la danse en Russie et mini biopic d'une jeune ambitieuse, ce film pouvait plaire, mais les longueurs en milieu de film, l’absence totale de musique en cours de film afin d'accompagner les scènes et donc combler les vides rendant le reste peut dynamique. Le jeu de notre héroïne est très bon et son charme opère, le jeu des 2 différents profs de danse aussi avec une belle différence de dialogue entre le Russe et la Française. Dans l'ensemble, ça aurait put être plus dynamique mais non, cela reste un film d'auteur dans sa pur et simple splendeur.

Superbe film à voir absolument autant pour ses magnifique scènes dansées que pour son beau personnage de femme. Polina nous fascine par son univers intérieur dense et complexe et le film nous entraîne dans une énergie de vie. Bravo !

Adaptation de la bande-dessinée très remarquée de Bastien Vivès, "Polina : danser sa vie" suit le parcours, de l’enfance à l’âge adulte, d’une jeune danseuse. Des barres du conservatoire en Russie jusqu’à son exil, en France puis en Belgique, elle cherchera sa voie. Le film repose sur l’équilibre entre maîtrise et abandon, qui semble pétrifier Polina. Jusqu’à ce qu’elle découvre le monde en dehors de l’opéra et laisse enfin émerger sa vraie personnalité.
Présenté de cette manière, le pitch semble classique et pourrait évoquer celui de "Black Swan", la schizophrénie en moins. Cependant, malgré une évolution plus ou moins attendue, "Polina" parvient à éviter certains poncifs que le cinéma et la télévision ont usés jusqu’à n’avoir plus d’idées ; alors que le regard assez ambigu du vieux professeur de danse ultra-strict de la jeune fille laisse craindre une tentative de séduction, le film nous détrompe et permet aux deux personnages de nouer une relation plus subtile que ce à quoi l’on pourrait s’attendre. De même, si Polina travaillera à un moment en tant que barmaid dans un quartier assez « hot », le scénario ne tombe jamais dans le misérabilisme.

Anastasia Shevtsova, dont c’est le premier film en tant qu’actrice, incarne une héroïne parfaitement crédible. Habitée par chaque scène de sa présence gracieuse et de son regard cristallin, elle rend l’évolution de son personnage convaincante. Et Juliette Binoche et Niels Schneider se meuvent avec aisance.

"Polina" possède des séquences élégantes. Mais à force de vouloir jouer sur tous les plans (fresque sociale sur une famille pauvre, documentaire sur un métier inconnu, étude sur l’adolescence …), les réalisateurs bâclent ce qui aurait pu être un très beau film, dont le thème est encore très rare sur les écrans.
Egalement, le récit souffre de quelques longueurs et peine à tisser un véritable fil rouge. Les scènes de narration visant à expliquer la psychologie de Polina nuisent à la vitalité du récit, tant les scènes de danse auraient permis à elles-seules de saisir la complexité et l’évolution du personnage.

Le film manque cruellement de style.

Adaptation de la bande dessinée à succès de Bastien Vivès, « Polina » parle de danse, de revanche sur la vie, de création dans un grand récit touchant et visuellement très soigné.

Une passion qui évolue mais restée intacte. Ce film moderne offre une immense créativité artistique ... lumineux !

Adapté de la bande dessinée de Bastien Vivès, Polina, danser la vie est un hommage à la danse teinté de mille nuances, qu’il s’agisse des couleurs froides et envoûtantes pour évoquer la beauté austère et romanesque du classique, ou des tonalités plus chaudes et flamboyantes pour exprimer la folie créative du contemporain.
Portée par la jeune Anastasia Shevtsova, merveilleuse interprète d’une Polina rigide qui, après nombre de désillusions, va peu à peu trouver sa voie et se révéler aux contacts des autres, cette adaptation reste fidèle dans les grandes lignes à la bande dessinée originale. On y retrouve la rigueur des dessins à travers la mise en scène soignée, l’univers stricte qu’exige la passion de la danse, la rugueuse et pourtant attachante Russie, le contraste avec l’inventive Aix-en-Provence, le caractère opiniâtre de l’héroïne, sa découverte de la danse contemporaine, son évolution depuis la jeune élève appliquée à la danseuse « émancipée » et spontanée. [...]

Je trouve ce film décevant, l'actrice principale est mauvaise, il n'y a pas de moments poignants, les chorégraphies sont bof, la fin est inintéressante. Je ne comprends pas pourquoi on encense tant ce film...