Derniers Avis : Nosferatu le vampire - Page 8

Chui tro choké, c tro pareil ke Twilight, mé Edward est tro moch, je sui tro trist ... :'( :'( :'(

Plus sérieusement, jeunes filles mièvres amateurs de vampires maquillés et sexy, passez votre chemin.
Pour résumer ce film, Nosferatu parle d'un vampire qui ressemble assez aux stéréotypes juif antisémite des années 20 en Allemagne. De plus il est fétichiste du cou, ce qui n'arrange pas son cas.
L'ambiance du film est très bien rendue, l'ensemble est assez oppressant, la musique y jouant pour beaucoup.
La performance de l'acteur qui joue le vampire est admirable, particulièrement au niveau des expressions faciales. Et puis on est content de voir un vrai méchant et pas un jeune éphèbe qui brille au Soleil.
Plusieurs questions néanmoins restent en suspens : à quoi sert le "héros" Hutter (il est paumé tout le long du film et ne sait pas utiliser une porte, il préfère prendre la fenêtre, mais ne jugeons pas) et surtout que prend sa femme Ellen ?! Si quelqu'un connait je suis preneur !

Enfin pour finir, c'est tout de même un film à voir car c'est très bien fait pour l'époque et l'histoire est bien prenante.
Un film qui, bien utilisé, permettrait à coup sur de traiter de nombreux cas d'Edwardophilie aiguë chez une certaine frange de la population pour laquelle One Direction et Justin Bieber sont les nouveaux Mozarts du siècle.

Il est toujours compliqué de donner un jugement sur les vieux films, tant ils paraissent dépassés désormais, mais tant ils ont apporté à l'histoire du cinéma, et donc aux films que nous voyons aujourd'hui. "Nosferatu" en est l'exemple typique. Certes les images peuvent paraître laides aujourd'hui, mais pour l'époque j'imagine que Max Shreck, incarnant le comte vampire, a dû effrayé plus d'un spectateur de cinéma. Les images renforcent sérieusement le sentiment d'oppression ressenti par le jeune clerc. De belles images en noir et blanc émaillent le tout, et des effets spéciaux étonnants. A voir pour sa culture cinématographique.

Ce film d'horreur muet est un classique du genre. L'idée, l'atmosphere les images memes seront reprises a outrance. Une leçon de cinema pour l'epoque. Et certaines idees de mise en scene tiennent toujours. On reprochera cependant a Nosferatu d'avoir quand meme (un peu) vieilli. Un peu. Un peu pas mal. C'est surtout au niveau des images et de la mise en scene, plus qu'au niveau de l'histoire (le vocabulaire cinematographique change :( ... et en plus tristement quand vos idees sont reprises elles deviennent vieilles meme si elles etaient nouvellles). Mais ça reste tres facilement regardable avec de la symmpathie pour l'age du film, et assez entrainant, ce qui est assez louable, surtout quand on sait qu'un film d'horreur devient facilement vieillot. A voir si vous etes cinéphiles fou :)

Je ne peux que mettre la note maximum pour ces vieux films. C'est sûr ça a vieillit, mais c'est tellement précurseur pour l'époque. J'imagine la peur des spectateurs des années 1920 quand ce film est sortie. Le tout est plongée dans une ambiance très noire, très sombre, avec une bande-son qui se veut effrayante et inquiétante, ce qui contribue à l'effet épouvante-horreur de ce chef-d'oeuvre du septième art.

Très dur de noter des vieux films comme celui-ci, car c'est sûr qu'il a beaucoup vieillit et que la peur n'est pas du tout présente malgré la bande-son qui n'est pas mauvaise. Mais comme le film français "Un Chien andalou" a réussit à me faire peur alors qu'il date de 1929, je peux dire que ce Nosferatu, a mal vieillit et n'est plus un très bon film. On s'ennuie devant un film comme celui-ci même si le Nosferatu est vraiment pas mal.

Un chef d'oeuvre de l'expressionnisme allemand, paraît-il. Ce que ça signifie pour toi - toi, spectateur basique, amateur, et pas assez fin cinéphile pour apprécier toutes les nuances, les beautés de ce film, que dis-je ! de ce prodige, de ce bijou - ce que ça signifie pour toi, donc, c'est que tu vas quand même un peu te faire chier, pour tout t'avouer. C'est bien sûr une généralité...Je ne le nie pas, certains apprécieront de bout en bout ; tant mieux pour eux ! Mais honnêtement je serais assez surprise que ce soit la majorité des gens.
Alors oui, il y a de très beaux plans... et Max Schreck - même si ses scènes, à notre époque, font plus rire qu'elles ne terrifient.
Mais il y aussi et surtout le jeu des acteurs, exagéré à souhait, cette insuuuuupportable musique, une intrigue sans aucune sorte de suspens... et cet-te len-t-e-u-r.
A voir pour posséder un simulacre de culture cinématographique, et tenter de briller en société. Mais sans doute n'arriverez-vous qu'à endormir vos interlocuteurs.
(Si vous voulez vraiment voir un film expressionniste allemand, d'à peu près la même époque, je vous conseille plutôt Le Cabinet du Dr. Caligari qui a le mérite d'avoir un vrai scénario. Et des décors assez marrants à regarder, qu'apprécieront les amateurs de Tim Burton !)

Considéré par beaucoup comme la première adaptation au cinéma, non-officielle, du Dracula de Bram Stocker (ce qui semble toutefois ne pas être exactement le cas), et constituant également l'un des tout premiers grands films d'horreur avec Le Cabinet Du Docteur Caligari (Robert Wiene, 1919), La Sorcellerie À Travers Les Âges (Benjamin Christensen, 1922) ou bien encore Le Fantôme De L'Opéra (Rupert Julian, 1925), Nosferatu a tous les éléments d'un film culte. Il est également considéré comme l'un des chefs d'oeuvre de l'expressionnisme allemand notamment dans le jeu d'ombre et de lumière et dans les différentes teintes de la photographie. De même, la musique qui accompagne la version restaurée apporte beaucoup à l'atmosphère avec des motifs atonals. Malgré tout, le film ne parvient pas encore à vraiment créer un climat de peur et comporte même un caractère burlesque par instants. On retiendra donc surtout la naissance du mythe du vampire au cinéma.

Il s'agit là d'un chef d’œuvre bien évidemment, tant dans la réalisation de Murnau qui est merveilleuse, que dans la musique (version orchestre symphonique). Il faut bien reconnaitre que les films des années 30 étaient bien mieux réalisées que ceux d'aujourd'hui. J'adhère vraiment au découpage en actes. Les plans sont beaux, les acteurs expressifs mais sans en faire trop. Bref, une merveille et un des premiers films d'horreurs (le premier ?). Que dire de plus...

Y'a pas à dire ; c'est de loin pas récent. Mais par contre, on ne peut s'empêcher de ressentir une certaine nostalgie pour une époque que l'on a pas connu... Ce temps où les vampires ne brillaient pas encore au soleil... Quand même ; ça aurait été fun d'être en salle de cinéma et découvrir ça...

Nosferatu est un film ancien certes. Mais un très bon film. Bien des individus seront arrêtés dans leur envie de regarder ce film quand ils apprendront qu'ils est en noir et blanc et muet, de surcroît. Les plus passionnés de cinéma n'en auront cure. Il s'agît là d'un film très intéressant. Une histoire adaptée librement du roman "dracula". Elle n'est guère ennuyeuse. Les acteurs parviennent à faire comprendre ce qu'il ce passe sans aucun son. En bref, Nosferatu est un film à voir. Tout le monde en a entendu parler ou en a vu une image et tout le monde devrait l'avoir vu.

Quant on pense aux immondices cinématographiques qui pullulent aujourd'hui sur les vampires, on est ravi de voir Nosferatu de Murnau. Fort de l'expressionnisme allemand, il est remarquable de voir ces scènes en clair-obscur et ces jeux avec les ombres, les formes, les silhouettes. N'oublions pas que dans "expressionnisme", il y a "expression" : les visages, les mimiques, les comportements sont volontairement amplifiés et exacerbés - jusqu'au froncement de sourcil. Le film parvient, malgré les imperfections dues à l'image - il est sorti en 1922, une belle date ! -, à tenir en haleine le spectateur jusqu'au dénouement. Le personnage de Nosferatu est grandiose : cette image extrêmement glaçante n'est néanmoins pas véhiculée par la suite. Le tapis sonore qui ne cesse pas du début à la fin renforce une ambiance grinçante. On ne peut malheureusement pas s'empêcher de constater que le scénario comporte quelques points un peu faibles : Orlok (Murnau a changé la totalité des noms, n'ayant pas les droits pour adapter l'œuvre littéraire de Bram Stoker ; ainsi la fin également diffère du livre) apparaît dans un miroir (contrairement au texte d'origine) ; de même, pour tuer un vampire, la condition sine qua non est qu'il boive le sang d'une jeune femme pure, manque le chant du coq et disparaisse au soleil (dans le livre, Dracula peut se promener dans Londres en plein jour) : or, Ellen, en pensant débarrasser Wisborg - ville imaginaire - du fléau, commet un péché d'orgueil.

Un film étonnant avec des images magnifiques, qui dégage une poésie étrange, théatrale et morbide. il y a là toute la puissance des images de Murnau qui expriment ce qu'on raconte aujourd'hui grâce à la facilité des dialogues (et dont certains abusent).

Attention film légendaire qui en à inspirer plus d'un.

En 1838, un jeune homme part en voyage chercher le comte Orlock afin de conclure une vente.

Malgré les multiples avertissement qu'il recevra sur son chemin il continue sa route.

Je suis presque triste d'avoir découvert l'histoire de Dracula avec le film de Coppola, j'aurai préféré voir ce film en premier, mais peu importe mon plaisir n'est pas gâché.

En le regardant j'ai d'abord été frappé par son esthétisme d'abord les couleurs d'origines jaune et rose utilisées à certains moments, les décors, les costumes et surtout le maquillage de Nosferatu dont le rendu fait peur, j'en aurai presque fait des cauchemars.

Et puis la mise en scène qui est génial, Murnau à souvent jouer avec les ombres ce qui est encore plus terrifiant.

Bref pas grand-chose à redire sur ce chef-d'oeuvre.

Fascinant.

Qui n'en a jamais entendu parler ? Qui peut prétendre ne pas connaître le nom de Nosferatu, le maître des vampires ? C'est impossible. Qu'on s'y intéresse de près ou de loin, il faut le savoir : ce film constitue la base du cinéma horrifique. Tout ce qu'on peut connaître, tout ce qu'on peut voir aujourd'hui vient de Nosferatu. Ce film aura influencé nombre de réalisateurs fantastiques contemporains.
Le mythe qui s'est construit autour des vampires vient de là ; il vient de 1922. À ce titre, il s'agit vraiment d'une date charnière dans l'histoire du cinéma.

Mais Nosferatu, c'est également la première adaptation cinématographique du roman de Bram Stoker, Dracula, en date de 1897. Toutefois, ne vous étonnez pas si vous ne retrouvez pas les noms du roman ; Friedrich Wilhelm Murnau les fît changer pour ne pas avoir à payer de droits d'auteur. (Du moins cela dépend des versions, dans certaines les noms sont respectés.) Il modifia également quelques éléments du scénario dans le but de se différencier du chef d’œuvre de la littérature fantastique.
Malgré toutes ces précautions, la veuve Stoker intenta un procès à son encontre dans l'espoir de voir le film détruit ; ce qu'elle obtint. Ce n'est qu'à la mort de Florence Stoker, en 1937, que de nombreuses copies cachées ressortirent de l'ombre, tel Nosferatu, pour effrayer des millions de spectateurs.

Bien que la dimension horrifique de l’œuvre soit, de nos jours, dépassée ; il n'en reste pas moins que le film possède un certain charme propre au cinéma muet et à l'expressionnisme allemand. (Un courant cinématographique qui s'est développé dans les années 20 et qui visait à concurrencer Hollywood en proposant des films à petit budget, misant tout sur une mise en scène théâtrale, sur l'exagération et l'art abstrait.) Ce n'est d'ailleurs pas un hasard si Murnau en est l'un des principaux acteurs. Tout ses films s'inspireront de ce mouvement. Nosferatu est d'ailleurs l'un des premiers film expressionniste à voir le jour.

Pour finir, c'est un film à voir ; ne serait-ce que pour exercer son esprit critique. Mais aussi pour découvrir l'histoire du cinéma à travers une œuvre presque centenaire ! Totalement indispensable pour quiconque s'intéresse un tant soit peu au septième art et à ses origines.

Le film étant tombé dans le domaine public, vous avez la possibilité de le découvrir légalement et gratuitement sur le net !

La première version cinéma de Dracula, inspirée du roman de Bram Stoker de 1897, et réalisée par F.W. Murnau en 1922, une œuvre phare du cinéma allemand pour un film mythique au charme désuet mais qui a conservé malgré les années une forte puissance évocatrice. Quasiment un siècle après sa prestation, Max Schreck est inoubliable dans son rôle le plus connu.