Si techniquement "Nosferatu" possède certaines bonnes choses et mérite d'être vu et étudié par les apprentis cinéastes ou les cinéphiles curieux, le temps joue contre lui et ne le rend guère captivant de nos jours.
Parcequ il est précurseur ce film est intéressant, mais même en noir et blanc il diffuse une capacité d épouvante grâce à une esthétique malgré l époque poussée et efficace
Malgré son grand âge, le film reste exceptionnel par une réalisation minimaliste mais ultra-innovante et l'atmosphère créée. Plagiat de Dracula, le scénario en reprend tous les grands éléments et les transpose en prusse orientale. Avec ce film, Murnau entre dans la coure des plus grands. Max Schreck à une si grande présence photogénique qu'il fusionne avec son personnage. Un des plus grands films de l'histoire du cinéma. Un must!
Un véritable chef d'oeuvre ! C'est un très grand film, prémonitoire sans le vouloir, avec une mise en scène et un jeu de contraste extraordinaires. Un des Grands Classiques du Cinéma. Le film a beau être vieux, il a conservé depuis sa force d'impact. Visuellement on est en plein expressionnisme allemand avec ces faciès hallucinés et ces ombres portées sur des murs décrépis. Le film arrive a créer un sentiment de malaise si puissant, terrifiant. C'est un très grand film, un monument pour tous les cinéphiles adorant le fantastique. Merci Murnau pour ce chef d'oeuvre absolu !
Malgré qu’il n’ait pas les droits d’adaptation du roman de Bram Stoker, Friedrich-Wilhelm Murnau est parvenu, dans cet incontournable classique du cinéma fantastique, à faire du mythe du vampire un élément phare du genre. En faisant de son suceur de sang incarné par Max Schreck une créature nocturne difforme et tourmentée par ses propres démons intérieurs, on peut considérer que Nosferatu a même réinventer l’image propre à cette légende, et ce à travers un travail esthétique révolutionnaire. Le travail sur les contrastes et les ombres portées ainsi que les effets de cadrages pour le moins baroques font en effet de ce film muet une référence formelle d’une beauté lyrique sans précédent mais surtout une pièce majeure de ce que fut l'expressionnisme allemand de l’entre deux-guerres.
Chaque plans du film est lugubre, les décors et la musique sont parfaits pour l'épouvante. Evidemment il y a des défauts du à l'âge de cette oeuvre, les effets spéciaux et des détails semblent un peu vieillot mais cela est logique. J'ai vu une version qui ne dure que un peu plus d'une heure et sincèrement c'est bien mieux que la plupart des films d'horreurs d'une époque plus proche de nous.
Pour commencer, je dois dire qu'il a des qualités ce Nosferatu, d'où la note : le jeu de lumières et d'ombres est particulièrement réussi, la mise end scène parvient à le sublimer, l'ambiance est poisseuse à souhait, je ne me suis pas ennuyé au visionnage (version 1h30) et surtout il y a le personnage de Nosferatu, flippant et ultra iconique, formidablement interprété par Max Schreck. Derrière ça je n'ai pas aimé ce film. Je veux bien essayer de recontextualiser, mais comprenez-moi, regarder le film en essayant de m'imaginer être quelqu'un en 1920 ne fera pas de moi quelqu'un de 1920, ayant vu beaucoup de films récents. J'ai donc suivi ce film sans jamais y prendre un vrai plaisir. Je ne pensais jamais dire ça un jour, mais c'est un bon film, que je n'ai pas beaucoup aimé.
Voilà certainement un des premier long métrage les plus connus d'avant 1930 ( avec les films de Chaplin et de D.W. Griffith ), très réussi esthétiquement pour l'époque, car le film date tout de même de 1922 ( !! ). "Nosferatu" est surtout réputé pour être un des premier film Fantastique de l'histoire du cinéma. Oui, car l'histoire, tirée du roman culte de Bram Stoker, raconte le voyage d'un clerc de notaire envoyé dans les Carpates à la rencontre d'un Comte qui souhaite acheter une maison en Angleterre. Mais, bien sur, ce très cher Comte se révèle être un vampire! La musique est envoutante, bien que souvent répétitive, mais c'est normal dans un film muet de plus de 90 minutes, avoir toujours une musique différente serait presque un exploit. Les acteurs sont excellents, la preuve, des rumeurs racontaient même que Max Shreck ( Nom utilisé également par Tim Burton dans Batman, le défi : le personnage incarné par Christopher Walken s'appelle Max Schreck. Clin d'oeil ou hommage? ) serait réellement un suceur de sang, tant son jeu et son maquillage étaient réalistes. Un très bon film, envoutant, intéressant, à voir.
Chez Murnau le vampire n’est pas tant un corps qui souffre – là se tient l’approche de Werner Herzog – qu’une ombre surnaturelle tout droit sortie des profondeurs souterraines. Nosferatu premier du nom narre une lutte entre l’obscurité et la lumière, cette dernière triomphant d’ailleurs lors du sacrifice final de la femme pure. Entre ces deux tonalités se heurtent deux figures : la blondeur rayonnante du jeune homme romantique, la pâleur mortifère du démon assoiffé de sang. L’expressionnisme partout présent enveloppe le film d’un drap de rêverie magnifique dans lequel le spectateur erre et se perd au gré de la partition symphonique tout simplement sublime de Hans Erdmann. Indémodable Nosferatu qui ne perd guère, avec le temps, de son caractère horrifique ; au contraire, on pourrait dire qu’il constitue le réservoir infini de nos peurs et de celles qui, par instants, trouvent leur place sur un écran de cinéma contemporain.
Nosferatu est une adaptation cinématographique du roman Dracula de Bram Stoker, ce film est également l'un des précurseurs de genre épouvante-horreur. Bien que le film soit vieux de presque un siècle, l'ambiance est toujours délicieusement angoissante, aidée par une musique remarquable. Les décors sont très beaux, et créent une atmosphère très angoissante; les acteurs jouent leur personnage avec beaucoup de talent, en particulier Max Scherck qui interprète le comte vampire. De toutes petites longueurs sont à critiquer, notamment durant le voyage de Thomas dans les Carpates, mais elles n'altèrent pas la qualité du film. Nosferatu a été l'un de mes premiers films d'horreur et l'un de mes préférés.
Très belle oeuvre expressionniste que nous offre Murnau, un acteur impressionant et des images très bien travaillées pour une envoutante oeuvre de référence. En revanche comme dans beaucoup de films muets ou vieux films, la musique omniprésente est parfois lourde et assommante. Même si les scènes unes à unes sont de toute beauté, le montage en lui-même est assez inégal et pas toujours des plus pertinent perdant parfois le fil de la narration.